Храни её

Это удивительная книга. Это как океан, то спокойный, то бурлящий. И два героя — бедняк Мимо Виталиани и аристократка Виола Орсини, как корабли, то спокойно плывут по волнам своей жизни, то переживают опасность. Это книга и о скульпторе, и о его любви, и об итальянском высшем обществе, и об Италии. И в то же время книга не об этом. Это роман о том, как взлетая можно потерять что-то гораздо ценное. Но также это роман о бедном мальчике, мальчике-карлике, талантливом скульпторе, который ценит только свой талант, который должен принести ему уважение, достаток и пропуск в высшее общество. Он не знал, любви, заботы и единственно чем он мог быть равным этому миру — это его скульптуры. Поэтому требовать от него любви, эмоциональной близости, социальной чуткости, понимания ужасов мира, наивно. Но наша главная героиня надеялась, ожидала этого и подталкивала Мимо.
Акт первый. Она — умная, с блестящей памятью, мечтающая покорить этот мир девочка. Он маленький талантливый мальчик. Даже маленькой девочкой она видела его талант, но понимала и его ограниченность. Она давала ему книги, чтобы он читал и узнавал, что-то большее чем ваяние. Молодость. Они мечтают. Но она девочка, а он мальчик. Патриархальная Италия начала XX века. Он хотела летать и обожгла крылья. Она не могла смотреть ему в глаза. Она осталась. А он вынужден был покинуть Пьетра д’Альба и отправиться во Флоренцию.
Акт второй. Он взлетал и поднимался. Но он рос и совершенствовался. Он стал скульптором, как мечтал. Она осталась затворницей, сломленной своими фантазиями девушкой. Он менял женщин, а она вышла замуж. Они встретились вновь. Он признан обществом и правительством. Она дает ему шанс увезти ее от нелюбимого мужа. Она хочет поехать в США, а он ее предает. Он теперь часть ее семьи, часть Орсини, и делает, то, что выгодно им. Их выгода — его выгода. Их снова разделяют километры.
Акт третий. Она стала свободной и ведет светский образ жизни. Она пытается достучаться до него и показать ужасы фашизма, но он скульптор, его не интересует политика. Но мир в 1943. Италия скоро сделает свой выбор и выбор делает Мимо, единожды послушав Виолу. Все рушится, - жизнь, карьера, Италия. Но быстро перерождается.
Акт четвертый. 1945 - свобода физическая, свобода решений, свобода женщин. Виола получает шанс доказать патриархальному обществу, что она тоже достойна и может. Но интересы семьи должны быть важнее ее амбиций. Она мешает, но помешать ей может только он. Выбор между смертью духовной и смертью физической. Он не смог ее переломать. Она свой выбор сделала. Они расстаются.
Приезжая последний раз в Пьетра д’Альба, он был опустошен и слеп в своем искусстве. Там, где неподвластны люди, подвластна стихия. Он теряет смысл, но возвращает талант. Он создает шедевр, но только он может это понять. Это его мир, его боль, ее душа.
Это книга не про любовь, здесь нет любовных терзаний. Это книга не про историю Италии, хотя книга захватывает и начало века, и 30-50 и частично 60е. Это лишь важный фон. Это история не про скульптуры и ваяние. Хотя этого много. Скульптуры — это лишь инструмент, который должен подчеркивать власть сильных мира сего.
Это история о том, как талантливый мальчик добился чего хотел, но не получил то, о чем мечтал. Это история про эпоху. Где мальчик может добиться всего своим талантом. Но где талант не принес счастья. Где мужчина так и не смог постичь мир за пределами скульптуры. Он так и остался инструментом, который все использовали.

Трудно.

С «Храни её» я провела несколько дней. Я была очарована с первых строк, я остаюсь очарована. И всё же после того, как я перевернула последнюю страницу, мне захотелось поступить с книгой так, как в истории поступили со статуей, — спрятать. Никому не показывать.

Слишком сильное она оказывает воздействие.

Слишком важное искажение лежит в базисе этой истории, чтобы я могла его проигнорировать.

«Храни её» — история жизни мальчика, юноши, мужчины. Скульптора. Талантливого мальчика по имени Микеланджело (нет, не того Микеланджело).

Это история любви, потери, обретения, дружбы и предательства. В книге много архетипичных персонажей и много предсказуемого человеческого поведения, но большинство сюжетных поворотов я не смогла предугадать.

В «Храни её» гениальные метафоры и потрясающие окончания глав.

Писателям — сюда. Учиться.

Всю книгу нас дразнят тайной. Тайна раскрывается на последней странице. Понимаете. Очарование конструкцией, восхищение словом — всё оказалось в зависимости от ответа на единственный вопрос.

И этот ответ разбивает мне сердце — он то ли проходит по грани кощунства, то ли попросту является еретическим.

Столько читателей восторгаются и будут восторгаться «Храни её»; я сама буду давать книгу близким и ждать их мнения. Некоторые засомневаются — нет ли в этой книге нарушения порядка вещей? Кое-кто, как я, его увидит. Единицы, возможно, об этом скажут. Я не могу молчать. Как христианка, которая верит в наличие объективной и познаваемой истины, я не могу промолчать.

Парадокс в том, что это нарушение порядка вещей предельно соотносится с сюжетной канвой; «Храни её» будто живая, будто обладает собственной волей. Эта книга мастерски сделана. Эта книга — самое красивое из всего, что я читала за последнее время. Мне кажется, эта книга опасна.

-цать с хвостом лет назад я прочитала «Даниэль Штайн, переводчик» Улицкой и жутко разозлилась. Устроила холивар на миллион комментов. Многие меня тогда не поняли, книжка-то по общему мнению хорошая. А меня сильно задело, что там общечеловеческие ценности поставлены выше догматов, а для меня есть непреложный базис, на котором стоит в принципе все остальное. И я доказывала, как опасно такое замыливание основ, низведение их к вариативности, мол, можно так, эдак, да и вообще, неважно.

Вот тут похоже. Великолепная книга, за душу берущая, но вроде как предлагающая некую подмену понятий в незыблемом для меня догматическом поле. При этом сразу скажу желающим прибежать и упрекнуть меня в излишней твердолобости и излишнем же ханжестве: а фильм «Догма» я обожаю, так-то. Очень надеюсь, что большинство людей всё же понимают разницу между хорошим юмором в пределах допустимого и, так скажем, выходом за рамки.

А ещё я хочу сказать, что моё мнение не является истиной в последней инстанции, я пишу эту рецензию в сомнениях, я сама нащупываю формулировки и всё ещё пытаюсь осмыслить то, что увидели мои глаза в книге «Храни её».

Собственно, как я и сказала в самом начале: трудно.

Многим удивительно (и порой смешно), что я нахожу утешение в Достоевском. Но с ФМ я стою на твёрдой земле: когда мне страшно, я закрываю глаза и покрепче хватаюсь за его руку; когда мне горько, я чувствую, что автор обещает свет и покой. Не сейчас, позже, но.

С книгами вроде «Храни её» утешения мне не обрести. История моей любви к этой книге — знакомая мне история любви к человеку, с которым заведомо нет общего базиса. К человеку, с которым невозможно смотреть в одну сторону, — лишь короткий миг друг на друга, да и то...

Дочитав «Храни её», я захотела молчать, удалить каналы, соцсети, мессенджеры.

Дочитав «Храни её», я захотела звучать в полный голос.

Трамонтана, сирокко, либеччо, понан и мистраль — я зову тебя именем всех ветров.

И всё же это история любви.

Если бы вы знали как мне хочется и не хочется одновременно писать отзыв на эту книгу. А всё лишь потому что я не найду тех самых слов, чтобы описать свои эмоции от прочтения, я не смогу вам донести всю красоту этого произведения, это просто запредельно..

Заранее извиняюсь за то что вы, скорее всего, ничего не поймёте о романе, из моего рассказа.

Эта история обо всё на свете. Она о человеке, о мире, о любви, дружбе, человечности, выборе, границах, таланте, мечтах, искусстве и скорее всего о многом другом, но это первое что пришло в голову.

Роман о Мимо Виталиани, необычном, во всех смыслах человеке, безмерно талантливом и везучем, так как его детство не предвещало ничего кроме как тотальной бедности и осуждения народа, но он сделал невозможное, то что удается единицам. И о аристократке Виоле Орсини, полная противоположность, ей не нужно выживать в материальном плане, но она опережала своё время и являлась удивительной женщиной, которая не переставала восхищать и мотивировать.

В романе не одна линия, они все интересны, но меня привлекла и морально прибила, конечно же линия взаимоотношений Мимо и Виолы.

Здесь нет красивой, стандартной истории любви, но их связь это нечно большее, это как раз таки то, что нереально описать словами, то от чего бегут мурашки, наворачиваются слёзы и то что местами вводит в ступор.

Растягивала книгу как могла, хотелось подольше оставаться с героями, но финал меня определенно добил, финал всех сюжетных линий, это когда тебе прям физически больно.

Если вы раздумываете читать или не читать, то однозначно читайте. Редко когда я могу с такой уверенностью сказать, что книга не оставит вас равнодушным, даже если не будет восторга, положительное впечатление останется. Эта история настолько проникает в душу, при чем когда читала не было такого ощущения, а вот послевкусие именно такое, мысли постоянно возвращаются к героям, то что они пережили, кем стали, это очень и очень достойный роман.

«Храни её» Жан-Батист Андрея — книга, где искусство и любовь переплетаются, как жилки в мраморе, где каждый штрих — о вечности, о том, что нельзя удержать, но можно хранить.

Мимо Виталиани — мальчик, слишком маленький для мира, но с сердцем, способным вместить небо.

Виола — девочка, которая жила на грани сна и безумия, ловила ветер и верила, что человек создан для полёта.

Их встреча — как столкновение воздуха и камня, света и тьмы, детства и судьбы. Он высекает её в мраморе, но за каждым движением руки — не ремесло, а молитва.

Андреа пишет с благоговением, будто сам молится перед искусством. Он не рассказывает — он ваяет словами. В каждом абзаце ощущается Италия: пыль дорог, запах мрамора, жара мастерских, тишина монастырей.

В центре — «Пьета», последняя работа Мимо Виталиани. Не просто статуя, а исповедь, вырезанная из любви и утраты.Каждый, кто смотрит на неё, видит своё — боль, нежность, надежду. Так работает великое искусство: оно не объясняет, оно отражает.И, если смотреть долго, видишь не камень — себя.

Это не просто книга о скульпторе. Это о нас — о тех, кто ищет форму для собственной души. О том, что из боли можно вылепить красоту, из утраты — смысл, из любви — вечность.

После прочтения остаётся не просто восторг от истории, а чувство, что ты побывал рядом с тем, как рождается произведение. Ты видел, как ткань судьбы героев переплетается с холодной красотой камня. И понял ещё, что искусство — не только то, что висит на стене или стоит на пьедестале. Искусство — то, что хранится в нас.

Трамонтана, сирикко, либеччо, понан и мистраль - я зову тебя именем всех ветров.

У меня нет слов  - это лучшая книга, которую я читала за последнее время. Среди всего того дешёвого чтива, что заполонил сегодня книжные полки, это настоящий шедевр современной литературы.
Я не спала до 4 утра несколько дней, пока, обрыдавшись, не дочитала эту книгу до конца. Какая задумка! Какой сюжет! Какой слог (перевод просто замечательный!), вроде и простой, но очень красивый, некоторые словосочетания прямо цепляют.
Тема - дружба мужчины и женщины.  Невероятная какая-то дружба. Такого я ещё не читала, все ждала фрейдовской развязки и пыталась угадать концовку, но не угадала даже приблизительно.
Место действия - Италия. Автор так живо и ярко описывает красоты этой страны, словно смотришь фильм.
Ну а где Италия, там и искусство. Главный герой - скульптор. Это ещё добавляет невероятного колорита данной работе автора. От книги невозможно оторваться!
Ее непременно нужно читать, её нужно дарить друзьям, её можно, нужно и точно захочется перечитывать и главное - её нужно экранизировать!

Новая встреча с автором, и после «Ангелов и демонов» были большие ожидания, подогреваемые хвалебными отзывами прочитавших. И надежды точно не обмануты, вангую, что книга вполне может войти в лучшее года, даже потеснить кое-какой нонфик)). Искусство и война, осмысление образов, то самое «психоделическое» воздействие произведения на зрителя, и вечный вопрос о несовместности гения и злодейства. Великий скульптор крошечного роста, Мастер с большой буквы разбогатевший на заказах фашистов, алкоголик и дебошир проигрывающий внутреннюю войну, предатель, гений и много-много разных ролей и образов. Мимо. Как замечательно автору удалось описать несуществующую статую, очень бы хотелось увидеть)

Виола. Ох уж накрутил-навертел автор с этим образом, переполнен смыслами, отсылками, громоподобными «намеками», получилась не живая женщина, а многорукий Шива: и швец, и жнец и т.д.

Очередной роман Жана-Батиста Андреа, удостоенный в 2023 году Гонкуровской премии, покорил моё сердце. На этот раз перед читателями раскрывается история жизни малорослого (но при этом очень симпатичного) человека, обладающего даром чувствовать камень и умеющего его обрабатывать. Однако по-настоящему судьба итальянского скульптора начинает вершиться только тогда, когда он встречает друга всей своей жизни — самодостаточную и очень умную девушку из богатой семьи, которая своими необычными для начала XX века взглядами переворачивает мир главного героя. Его бедность не имеет для неё абсолютно никакого значения, ведь они родственные души друг для друга, а это гораздо важнее, чем просто быть любовниками или мужем и женой.

На 500 страницах романа «Храни её» разворачиваются события, охватывающие самые печальные для Италии события, в том числе две мировые войны и фашистский период. Несмотря на то, что страна бурно развивается (происходит электрификация даже самых отдалённых деревенек, осуществляется переход от конных экипажей к автомобилям и пр.), главная героиня по-прежнему остаётся в плену своего статуса, обусловленного полом. Она, поглощающая тысячи книг из библиотеки своего отца, слушающая по ночам голоса покойников на кладбищах и мечтающая о полётах, вынуждена выйти замуж по расчёту. Трагичный образ главный героини — это ода всем сильным женщинам мира, воспетая Ж.-Б. Андреа на страницах своей книги.

Кроме того, роман «Храни её» исследует природу зла, его корни и последствия через истории главных и второстепенных персонажей. Герои книги действительно живут в эпоху войн и власти диктатуры, когда проявляются самые худшие качества человечества. Однако внешние обстоятельства не являются определяющими; люди должны принимать ответственность за (не)совершённые ими поступки, даже если выпало родиться и жить в тревожное время. На мой взгляд, именно эта идея пронизывает всю канву повествования.

Помимо обозначенных тем, в произведении также поднимается проблема взаимоотношений искусства и власти (на ум сразу приходит увидевшая недавно свет книга Г. Яхиной «Эйзен», в которой вопрос свободы творчества в период всевластия является одним из основных). Именно с загадочной скульптуры, созданной главным героем, начинается и заканчивается роман «Храни её». Я уверена в том, что писатель намеренно закольцовывает рассказанную им историю, желая тем самым донести до читателей следующую мысль: несмотря на режимы, готовые взять себе на службу искусство с целью пропаганды, истинные творения оказываются вне времени и политики.

Роман «Храни её» — третье прочитанное мной за год произведение Жана-Батиста Андреа. Сдержанные, поэтичные и безупречно точные, они великолепно подчёркивают универсальность его историй, исследующих темы чистой любви, творческого самовыражения и сохранения общечеловеческих ценностей.

Сложно говорить о книге, которая смогла тебя поднять на какую-то невероятную высоту духа — туда, где красота небес соединяется с красотой человека. Я о романе Жан-Батиста Андреа «Храни её» (перевод с фр. Анны Беляк), за который автор получил престижную Гонкуровскую премию. Роман о скульпторе и творчестве, о любви и предательстве, о большой жизни, которую проживаешь вместе с героем, пока его бренное тело лежит в келье монастыря, готовое вот-вот отдать Богу душу...

12-летний мальчик Мимо (полное имя Микеланджело) отправлен матерью из Франции в родную Италию к дяде Альберто, потому что его отец погиб на войне, а мальчику необходимо учиться ремеслу каменотёса и потом ваятеля, да ещё мать еле сводила концы с концами. Когда дядя переезжает в горную деревушку и поступает в услужение к богатому семейству Орсини, Мимо проявляет врождённый талант и обращает на себя внимание младшей Орсини по имени Виола. Даровитая девочка, запоминающая всё, что прочитала, постепенно сближается с Мимо и тайно передаёт ему книги из библиотеки отца. А ещё ночами она лежит на надгробиях, чтобы услышать голоса умерших...

Странная угловатая девочка, которая ещё подростком была в разы умнее своих взрослых братьев. И мальчик-коротышка, который так и не вырастет выше 140 см, из-за чего будет всю жизнь страдать и желать доказать всему миру свою значимость. Она — со своими амбициями и риском — хотела научиться летать, понять и преодолеть законы природы, он хотел сохранить её от падения и гибели. Эта история непростых взаимоотношений двух очень разных людей, одновременно это история Италии, которая из монархии превратилась вначале в диктатуру Муссолини, а потом в республику.

Сюжет построен в виде двух параллельных линий. Мы оказываемся в осенние дни 1986 года в католическом монастыре, где умирает скульптор Микеланджело Виталиани, последние 40 лет жизни проведший в тишине и уединении, не принимая заказов, не создавая своих шедевров. Здесь же в подвале хранится его самое знаменитое произведение — «Пьета», статуя, изображающая Деву Марию, оплакивающую снятого со креста Сына. Глава за главой уже впавший в кому художник словно рассказывает нам свою жизнь, в то время как мы постепенно узнаём о том, почему он стал отшельником и в чём заключена главная тайна его последнего изваяния.

История погружает нас в пучину человеческих и социальных противоречий, в проблемы нравственного выбора, когда ты жаждешь признания и успеха, но необходимо поступаться своими принципами, служа тоталитарному режиму. Здесь мы встречаем и подковёрные интриги ватиканских епископов, и соперничество скульпторов, попадаем и на дно флорентийских забегаловок, и в великосветские дома Рима... Одновременно он так великолепно (архитектурно) построен, так приподнимает нас от земли, устремляя к чему-то самому важному и лучшему, что в нас есть. Пусть книгу критикуют за некую "сказочность" сюжета, за "картонность" героев. Я увидел здесь красоту, почувствовал запахи и вкусы, ощутил солнце Италии на коже...

Прекрасный роман, который вошёл в мой ТОП прочитанного в этом году.

Мимо это прозвище главного героя, карлика и ваятеля. Он умел делать вдохновенные скульптуры и пробился из нищеты и порочной жизни. Высший венец его творения была скульптура Пьеты, посвящённая его несгибаемой подруге Виоле, которая дружила с медведицей Бьянкой и хотела летать. Пьета была настолько прекрасная, что её спрятали от людей в пещере. Ватикан запретил смотреть на неё обычным смертным, так как она была исполнена не по канонам...

Моя главная претензия к этой книге, что здесь были деревянные, придуманные герои. В эти связи не веришь. Злодеи были тошнотворными, добряки - сахарными. Это больше смахивало на сказку, чем на реальную историю...

Писатель хотел сварить итальянский супчик из безпроигрышных ингредиентов: время фашизма, древние города Италии, Ватикан и его интриги, богатые и бедные семьи, Микеланджело, бурные эмоции, извержения Вулкана...но как-то не сварилось для меня. Кроме того, книга затянута и  переполнена ненужными персонажами, не играющими никакой роли в книге (медведица Бьянка, граф, у которого пища валится изо рта, мама, которая появится в конце книги и другие :)

Это вторая книга Жан-Батиста Андреа, которую прочла. Сначала были "Дьяволы и святые". Обе книги мне понравились, похожее настроение, стиль повествования.
Сюжет приятный, приключения, романтика, драма, любовь, дружба, предательство, семья, одиночество, страсть к жизни, развитие, саморазрушение, поиски себя... Много тем затрагивается, много есть над чем поразмышлять. Финал раскрывает глубину героя, его восприятие мира, подведение итогов жизни и истории любви. Приятное послевкусие, соприкосновение с героем, посвящение в тайну. Я как будто тоже стала хранителем.
Переплетение реальных исторических фактов, людей, произведений искусства с вымышленными персонажами исполнено великолепно.
Во время прочтения делала перерывы на то, чтобы почитать-посмотреть в интернете, например, подробную историю Ласло Тота, который покусился на "Пьету" Микеланджело, почему считают мистической картину «Благовещение» монаха Фра Анджелико, и какие тайные знаки на ней зашифрованы, как выглядел Бартоломео Пагано, который был рабочим в порту, а потом стал известным актёром немого кино и т.д.
Рекомендую к прочтению. И "Храни ее" и "Дьяволы и святые".

"Мой дядя Альберто не был большим скульптором. Поэтому я сам так долго делал очень посредственные вещи. Я верил, вторя ему, что важно найти правильный камень, и не прислушивался к единственному голосу, говорившему обратное. Не бывает правильного камня. Я это знаю, потому что потратил годы на его поиски. Пока не понял: нужно нагнуться и взять то, что лежит под ногами."

"Отец научил меня делать поправку на конечное расположение скульптуры: пропорции статуи зависят от того, откуда на нее смотрят, фронтально или снизу вверх, и на какой она поставлена высоте. И свет. Микеланджело Буонарроти полировал свою «Пьету» до бесконечности, чтобы поверхность ловила малейший блеск, зная, что она будет выставляться в темном месте. Наконец, я обязан отцу одним из лучших советов, когда-либо полученных в жизни: «Представь, что скульптура, которую ты закончил, оживает. Что она будет делать? Ты должен понять, что произойдет в следующую секунду после той, которую ты запечатлел, и дать эту следующую секунду намеком. Скульптура — это предсказание»."