Жуазель

Маленькая пьеса в стихах в исполнении Александра Клюквина - это чистой воды философское волшебство.
Двое маленьких детей - брат с сестрой - из бедной семьи отправляются на поиски синей птицы под названием Счастье. На их пути встречается много препятствий и пугающих существ, но они не унывают. Смело идут вперед и не отчаиваются из-за неудач.

Волшебная ночь, полная поисков и магии приводит в итоге ребят к самому главному волшебству - после ночи всегда приходит утро. А вместе с ним тепло родных людей, журчание ручья и простое человеческое Счастье.

История - кладезь выводов и житейской мудрости со всей ее верой, пороками, стремлениями, соблазнами и искренностью. Интересно было наконец добраться до оригинала, все-таки в детстве столько раз была просмотрена экранизация.

Выросши в Казахстане, помню попытки привить любовь к языку страны людям, варившемся в многонациональном котле. Топорные и неуклюжие, как почти все, что делала пропагандистская машина лет неявного развала. Но в основе своей имевшие благое намерение. Прилавки книжных магазинов при тотальном отсутствии приключенческой литературы на русском, поражали воображение названиями роскошно изданных на казахском "Королевы Марго" и "Трех мушкетеров". Слышала, что язык переводов нехорош до безобразия (переводческая синекура для деток нужных людей), но собственного мнения составить не могла.

А по ТВ, плотно сидевшему на голодном пайке соцреализма и производственных драм населению, показывали каждые выходные замечательное кино, вроде "Всадника без головы" по-казахски. Раз даже решилась смотреть "Человека Амфибию" в этой интерпретации. Примчалась из школы. чуть опоздав к началу, швырнула портфель, не разуваясь, по ковру к телевизору, есть! Красавец Коренев в запредельной морской ипостаси, подводный мир, музыка. Вот он выныривает, "Ихтияндр, Ихтияндр, не болды" - раздается в кадре. И смутно прозреваю, что аудиал я в большей степени, чем визуал.

Метерлинком нас закармливали на обоих языках. И снятый в 76-м советско-американский фильм стоил того, чтобы посмотреть. Лиз Тейлор. Ава Гарднер, Джейн Фонда с американской стороны. Вицин, Терехова, Надежда Павлова, Олег Попов - с нашей. Красивый музыкакльный, костюмы и декорации, сценическое движение, свет - все хорошо. Символический язык Метерлинка так же, примерно, понятен зрителю, как тот, на каком пыталась смотреть беляевскую экранизацию.

Поправьте, если ошибаюсь, кассовые сборы менее девятисот тысяч при затратах на производство в двенадцать миллионов - это ведь провал? Оглушительный, надо полагать. Зато советским детям раз в неделю его потом показывали. Добившись эффекта рагу из синей птицы в умах и сердцах. Разрозненные фрагменты, на которые то и дело натыкались в праздничные дни по тВ, до той степени навязли в зубах, что и много позже, читая эстетскую литературу о театре двадцатых, вздрагивала невольно при упоминании Метерлинка (этот то здесь зачем?)

У жизни много способов отфильтровать аудиторию чего-то, не предназначенного для массового потребления. Основатель статического театра, мистик и нобелевский лауреат попал под жернова одного из. Как есть свои способы донести что-то предназначенное, до того, кому знать нужно. Девочка с Фейсбука, редкое сочетание физического совершенства и интеллекта, спросила недавно, как отношусь к ранним его пьесам.

Как можно относиться к тому, чего не знаешь. Зато теперь - знаю. Две прочла: "Непрошенная" и "Там, внутри". В обеих небольшая группа близких с точки зрения социума и разобщенных внутренне (все как в жизни) людей сталкивается со смертью. Со Смертью, так правильнее. В "Непрошенной" неперсониыфицирована но дает о себе знать умолкнувшими птицами в саду, скрипами и шорохами, тяжелым дыханием, где никто, вроде, не стоит. Дверью, которая вдруг перестает плотно закрываться, внезапно померкшим светом лампы.

"Там, внутри" - это ведь Незнакомец, правда? В первой - взгляд изнутри: мы сидим и ждем, коллективным бодрствованием в этот поздний час, надеясь отвратить страшное от близкого всем нам человека. Каждый знает в глубине души - безнадежно. Но попытаться, хотя бы, можем. Не находя общего языка, недовольные друг другом, в смутном убеждении - бесполезно. А когда обрушивается все же - это удар, смягченный общим бдением в безнадежной попытке противостоять.

Вторая - снаружи. Мир уже знает - произошло страшное, что взорвет изнутри безмятежный покой счастливой семьи. Сейчас, вот только соберемся с силами и тогда уж принесем родным весть о смерти дочери и сестры. Сейчас-сейчас, немножко еще, нужные слова подобрать, мизансцену должным образом выстроить и тогда им не будет Так больно услышать об этом. Имена внучек Старика, взяввшего на себя роль вестника в пьесе, Марта и Мария. Знаете, кого так звали? Сестер Лазаря, которого Иисус воскресил.

Такое вот преломление библейского сюжета. Там, считавшийся мертвым, выходит наружу и Мир получает величайшее из своих чудес. Здесь, считавшуюся живой, вносят внутрь и маленький мир семьи осыпается мириадами осколков. А жизнь продолжается. И знаете, не могу сказать, что как-то по особому вштырило меня этим. Реальность не заискрилась цветами спектра и ощущением великой истины, открывшейся после долгих мучительных поисков, не накрыло.

Но вот в последнее время чувствовала себя странно выжатой и никак не могла найти точку внутреннего равновесия. То золотое сечение, которое делает человека неуязвимым для мелких пакостей и отводит от него большое зло. Пьесы Метерлинка, странным образом, сумели помочь вернуться к этой статике. Статический театр, чему удивляться.

На этой пьесе Метерлинка Мейерхольд опробовал принципы нового театра, поставив ее в МХТе в декабре 1905, в год парижской премьеры.

В Москве тогда премьера не состоялась, но пьеса была доведена до предварительного показа.

Символизм Метерлинка очень ярок и поэтичен. Темы смерти и любви в коротких поэтических сценах, мастерски сделанных и пронизывающих сознание. Любовь на мгновение побеждает, чтобы уступить смерти. Трагизм человеческой судьбы и огромные тяжелые железные двери, которые невозможно открыть, как всеобъемлющий символ.

Путь мой к "Синей птице" Метерлинка был тернист и извилист, и искала я эту самую птицу долгие годы.

Еще в институте была у меня одногруппница, с которой мы были в теплых приятельских отношениях. Девушка эта была в восторге от "Синей птицы", при чем в таком восторге, что почитала всех, кому она не нравилась, людьми морально разложившимися и умственно отсталыми. Дружбой с ней я в в общем дорожила, и потому читать книгу даже не пыталась - а вдруг таки не понравится.

Потом о пьесе вообще забыла, но тут в "Книжном путешествии" выпало поле "Лауреаты Нобелевской премии", и я решила восполнить пробел в своем образовании.

Сюжет произведения разворачивается линейно - к двум бедным детям приходит фея и просит их поймать синюю птицу, от наличия которой зависит здоровье ее внучки. Дети отправляются в путь в сопровождении душ животных и предметов, проходят через страну воспоминаний, лес, замок блаженств и множество других мест, чтобы обнаружить, что нигде нет этой синей птицы. Птица же ждет их дома.

Все чтение меня не отпускала мысль о почти нереальном подвиге, который надо совершить, чтобы поставить эту пьесу. Художник-декоратор на пару с механиком должны трудиться года два, чтобы создать все миры, посещаемые детьми.

Что же касается персонажей, то от них я в восторг не пришла. Дети довольно самовлюбленные и глупые, поддающиеся влияниям, глуховатые, чувствующие себя божествами. Животные и предметы делятся на две категории - ненавидящие детей и обожающие их. Хотя внешне обожание проявляют все.

Думаю, Метерлинк пытался показать недостижимость счастья и невозможность удержать его в руках даже тогда, когда оно там есть. Но мне от таких перспектив становится очень и очень грустно на душе. Но за безнадегой можно и к выпуску новостей обратиться, а не к пьесе с романтическим названием "Синяя птица".

Хотя хорошо, что прочитала я ее сейчас, а то ведь тогда поругались бы крепко, и безнадеги стало бы еще больше:)))

Буквально несколько книг назад я встречалась со Станиславским, и вот опять судьба нас свела. Константин Сергеевич лично просил у Метерлинка разрешения поставить пьесу на его произведение. Долго шли репетиции, представление откладывалось, т.к. К.С. искал то, что даже автор не смог преподнести.

Осенью 1908 года появился самый знаменитый спектакль "Синяя птица", который до сих пор живет на сцене МХАТ, как бы храня живую душу Станиславского.
Если честно, о данном произведении я не знала, но как только прочитала кто ставил пьесу, пазл сошелся и в голове зазвучала песня:

Через детскую сказку автору удалось показать что такое счастье. Мы всегда гонимся за чем то, добиваемся чего то, ждем чего то в надежде что будем счастливы. Мы получаем заветную вещь и скоро нам становится необходимо что-то другое, уже в другом мы видим счастье. А счастье рядом, оно возле нас, нужно только уметь его видеть и тогда жизнь будет намного лучше.
Сказка просто потрясающая! Какие яркие, живые необычные герои. Сколько в сказке смысла, юмора и души.
Брат с сестренкой в канун Рождества ложатся спать, но сон не идет, к детям не придет Дед Мороз, ведь мама забыла съездить в город и его позвать. А за окном, богатые дети, во всю празднуют Рождество, с подарками и сладостями. Вот с такой грустной и реальной темы начинается повествование. Мне знакомо это не понаслышке и я знаю, что чувствуют дети в такой ситуации. Детям тяжело понять, что для них нет праздника. Но... не будем о грустном, ведь в этот момент в комнате появляется старушка, очень похожая на их соседку. Она только похожа, ведь перед ними настоящая фея. Она пришла с просьбой, отыскать Синюю птицу для больной внучки. С этой минуты дети отправляются в увлекательное путешествие и знакомятся с удивительными личностями. Ну например, Душа Огня, Воды, Молока, но больше мне понравился Насморк, да обычный насморк, присутствие которого я не ожидала.

А вообще, сколько нужных вещей сказано в этой небольшой книге. Это своего рода "Маленький принц" со своим наполнением.

Очень советую всем, кто еще не знаком с данным произведением, а себе хочу такую книгу.

Уютная, снежная, зимняя, сказочная, добрая, полная символов и очарования история.

Ночь, наполненная волшебством и чудесами, ночь, которая на многое откроет глаза и покажет, что всё далеко не так, как видится при свете дня. Ночь, полная загадок. И синяя птица - кто же она?

История, которая в основу чудеснейшего фильма с чудесной музыкой.

Это смешно, но помню, что пьесу стал читать, чтобы понять почему музыканты вокально-инструментального ансамбля (ВИА) «Синяя птица» выбрали себе это название.
В те годы практически вся молодежь с легким презрением относилась к ВИА, официально разрешенным партией и правительством («Самоцветы», «Веселые ребята», «Пламя»), у которых было все: концерты, пластинки, заграничные поездки, а слушали мы тогда запрещенные «Deep Purple», «Led Zeppelin», «Машину времени». С названием «Пламя» было все понятно и даже «Веселые ребята» как-то «объяснялись», а вот «Синяя птица» выбивалась из общей стаи…
Пьеса оказалась какой-то сложной, с грустным концом и никак с песнями ВИА не вязалась (помните «Там, где клен шумит над речной водой, говорили мы о любви с тобой…»). Кто-то из героев поворачивал алмаз на шапке и открывались души вещей…
Тогда при чтении похоже в случайном порядке выписал несколько определений. Именно определений. И окунулся в магию слов. До сих периодически перечитывая их, каждый раз на том или ином месте улыбаюсь или потрясенно вздрагиваю. Впрочем, прочтите сами:
Лес:
Дух вяза это одышливый гном;
Дух липы – миролюбив, простодушен, жизнерадостен;
Дух бука – изящен и ловок;
Дух березы – бел, скрытен, неопытен;
Дух сосны – длинноног, молчалив;
Дух ивы – приземист, всклокочен, плаксив;
Дух каштана – претенциозен, хлыщеват;
Дух тополя – веселый, неугомонный, болтливый.
Сады блаженств.
Тучные блаженства:
Блаженство быть Богатым;
Блаженство Быть Собственником;
Блаженство Утомленного Тщеславия;
Блаженство Пить, Когда Уже Не Чувствуешь Жажды;
Блаженство Есть, Когда Уже Не Чувствуешь Голода;
Блаженство Ничего Не Знать;
Блаженство Ничего Не Понимать;
Блаженство Ничего Не Делать;
Блаженство Спать Больше, Чем Нужно;
Блаженство Быть Невыносимым.
Блаженства бедного дома:
Блаженство Быть Здоровым;
Блаженство Дышать воздухом;
Блаженство Любить родителей;
Блаженство Голубого Неба;
Блаженство Леса;
Блаженство Солнечных Дней;
Блаженство Весны;
Блаженство Восходящего Солнца;
Блаженство Видеть Зажигающиеся Звезды;
Блаженство Дождя;
Блаженство Зимнего Очага;
Блаженство Невинных Мыслей;
Блаженство Бегать По Росе Босиком.
Великие Радости:
Великая Радость Быть Справедливым;
Великая Радость Завершенного Труда;
Великая Радость Мыслить;
Великая Радость Понимать;
Великая Радость Созерцать Прекрасное;
Великая Радость Любить;
Великая Радость Материнской Любви;
Великая Радость Красоты.

Каждый писатель по-своему пытается нарисовать картину мира. В пьесе Метерлинка она получилась очень символичной. Он оживил почти все, что окружает и служит человеку, наделил и предметы и природу человеческими свойствами. Автор раскрыл, как видит многие тайны, закрытые для людей. Метерлинковская Тайна Смерти и Тайна Рождения имеет право интерпретироваться именно так, как в этой удивительной пьесе. А птица счастья, неуловимая Синяя Птица, делает человека по-настоящему счастливым только, когда её отдаешь.
Необычная лёгкость и полнота надежд появляются после чтения незаурядной, философской пьесы не для детей, возраст которой 110 лет.

Значит так.. Попробую собрать мысли в кучу) а то они у меня совсем разбежались)
Во-первых, спасибо Lisenak за рецензию, которая и натолкнула на чтение пьесы.

Пьеса Метерлинка коротенькая, но при этом, очень насыщенная. Насыщенная не действиями, а обстановкой, атмосферой, чувствами героев. За них мне было страшно, страшнее, чем всякие пресловутые ужасы и мистика, так часто встречающиеся в литературе.

Если говорить о чем она, то сюжет просто на острове группа слепых людей, остается без своего проводника. То, что происходит с ними дальше несложно представить - это и страх, и отчаяние, и боль, и злость, надежда и разочарование.

Я близко даже не филолог, поэтому заглянула в интернет, где и узнала, что Метерлинк в своем творчестве использовал символы (так здесь, океан - символ смерти, солнце - символ надежды и т.д.). А пьеса о людях, которые в мире живут так же, как эти слепые (пессимистичные ноты тоже присущи его творениям), священник - символ веры, проводника, утратив который люди теряют возможность жить.

Конец - вершина всего, предел накаленных эмоций. Он не однозначный, каждый может додумать что он хочет и как, что ждет этих людей дальше.(я надеюсь, все будет хорошо - оптимистичная натура)

Очень жаль, что у пьесы так мало читателей, всего лишь 16. Незаслуженно она обделена вниманием. Советую, прочитайте, если вы хотите над чем-то подумать, поразмышлять, читайте, если любите небольшие по объему, но не по содержание книги.

Мы уже много лет живем вместе и никогда не видели друг друга! Можно подумать, что каждый из нас живет в одиночестве! Для того чтобы любить, нужно видеть.