Щегол

Есть книги, которые делают паузу в твоей жизни, предлагают выйти за грани повседневности и системности. Сначала ты читаешь такую книгу взахлеб. В маршрутке, в очереди в магазине, в любую свободную минуту или две. И даже когда ты ее не читаешь, ты в ней, в этой книге, в переживаниях героя. А потом, когда остаются последние страницы, ты вчитываешься в каждое предложение, наслаждаешься каждой мыслью. И неважно, сейчас 3 часа ночи или уже 5 утра, время не имеет значения, ничего не имеет значения. В этой книге целая жизнь и она будто закончится, когда ты ее дочитаешь.

В этой книге целый мир, представленный глазами взрослеющего ребенка. Мир, наполненный переживаниями утраты, чувством вины, муками совести. Как это потерять все в один день и жить дальше без ожиданий? Краденная (или спасенная?) картина становится смыслом жизни. Главным секретом и ценностью.
И вот 5 утра. Последний абзац. И главный вопрос. А что у меня в жизни такая картина?

«Щегол» - это роман воспитания с приключенческим сюжетом. Он продолжает традицию книг о детях-сиротах, отталкивается от русской литературы (в книге, например, немало отсылок на Достоевского). Главный герой – Поттер без волшебства. Его зовут Тео Декер. В начале романа ему 13 лет. При взрыве в музее погибает его мать, сам герой чудом остается жить. С этого момента вся его жизнь будет под знаком этой катастрофы. Психологи и педагоги не в силах вернуть его к «нормальной жизни», такое не забывается. А волшебным предметом, с помощью которого Тео будет вытаскивать себя из черноты и «душевной клаустрофобии», станет картина Карела Фабрициуса «Щегол».

Мировой шедевр герой рассматривает не в альбоме с репродукциями: он украл его в музее. Кража – не единственное преступление Тео: он далек от идеала положительного героя. Но ему сочувствуешь и сопереживаешь.

Восемьсот с лишним страниц текста, от которого трудно оторваться. Приключения и скитания главного героя приведут в итоге роман к размышлению о природе искусства, о его силе и способности красотой менять структуру реальности. Не будь взрыва, у Тео была бы нормальная жизнь. Не будь картины, возможно, справиться с травмой ему было бы сложнее:

Выхватывая из нагромождений строчек чужих рецензий упоминание о Диккенсе, я ожидала, что новый роман Донны Тартт будет связан с бродяжничеством, скитаниями, но никак не ожидала, что он окажется столь монументальным и многослойным произведением, сочетающем в себе и роман-исповедь, и семейную сагу, и арт-детектив, и триллер, и авантюрно-приключенческий роман, более того, окажется столь личным произведением, которое заденет струны моей души, заставит пропустить сквозь себя каждую строчку неторопливого повествования.

Роман представляет собой воспоминания 27-ми летнего Тео, переломным моментом жизни которого стал взрыв в музее, в ходе которого погибает мать главного героя. Надо отметить, что процесс утраты Таррт описывает с блистательным мастерством и достоверностью:

Потом начнется череда переездов, смена "опекающих" взрослых, на которых будет возложена ответственность за судьбу Тео. Каким он стал, справился ли он с травмой? Невооруженным взглядом видна инфантильность и ведомость главного героя, его уязвимость, нарастающая отчужденность и отгороженность от внешнего мира, неустанные попытки сбежать от реальности и укрыться в иллюзорном мире (в том числе и с помощью опиатов). Тео замыкается в себе, годами не покидает свой кокон горя и самокопания, и за этой своей аномией и апатией, купаясь в сердечных терзаниях, он упускает множество проявлений самой жизни во всем ее многообразии. Только Борис и первое время Китси заставляют Тео дышать полной грудью, наполняют энергией. Надо отметить, что круг общения Тео практически полностью состоит из тех, кто пережил смерть близких, встретился с жестокими превратностями судьбы, перенес травму, и мы видим, как каждый из них справляется с этим по-своему.

Мне нравится сложность и цельность натуры главного героя; за исключением своего отца, Тео никого не осуждает, его моральный компас избегает отметок "хорошо", "плохо", "добро" и "зло"; хотя часто ему приходится притворяться и лицедействовать, он способен на глубокую, искреннюю привязанность. Над Тео довлеет ощущение неизбежности смерти, ее тень сопровождает его, а величайшее произведение искусства - картина, украденная из музея в тот роковой день, становится точкой опоры, оправданием его жизни, деталью, связывающей Тео с реальностью; возвращающиеся воспоминания о маме толкают к попыткам переиграть прошлое, поиску родительской фигуры, способной заменить ее, восполнить потребность в материнской любви, что приводит Тео к болезненной одержимости рыжеволосой девушкой из музея или привязанности к миссис Барбур. В финале наступает катарсис, Тео проходит свой "путь Раскольникова", посвятив целый год исправлению последствий своих мошеннических сделок. Вместе с ним читателю предстоит обдумать многие вопросы, например, считать жизнь величайшим чудом или катастрофой, могут ли поступки с дурными намерениями привести к благим результатам и многие другие.

Читая "Щегол", выстраивается ассоциативный ряд с героями Диккенса, полемикой произведений Достоевского; жизнь Тео с отцом и мачехой, сближение с Борисом, их образ жизни и дружба напомнали мне произведения Майкла Каннингема ("Дом на краю света", "Плоть и кровь"). Нельзя не заметить аллюзию на осиротевшего Гарри Поттера (так с "легкой руки" Бориса многие другие персонажи зовут Тео из-за его очков и стиля одежды). Кому-то может прийти на ум предающийся самокопанию Квентин из "Шума и ярости" Фолкнера ("Как же меня занесло в эту странную новую жизнь, где по ночам орут пьяные иностранцы, а я хожу в грязной одежде и никто меня не любит?").

Тартт поражает объемом эрудиции, причем в самых непредсказуемых сферах, начиная от сферы искусства, заканчивая тонкостями обработки дерева и реставрации.

Отдельно стоит сказать об атмосфере романа, в которую невозможно не влюбиться, не окунуться целиком и полностью. Она пронизана кинематографичными образами Нью-Йорка, Амстердама, неспешной музейной неторопливостью, а жемчужиной всего оказывается антикварный магазин и мастерская Хоби.

Тартт так точно и красочно описывает пустыню Лос-Анджелеса, что мы словно чувствует дыхание сухого ветра и колкость песка, пустынность улиц и заброшенных домов, так точно рассказывает о мастерской Хоби, что мы вдыхаем запах полироли и стоим на цыпочках, затаив дыхание, наблюдая за кропотливой работой мастера, внимаем его добродушным словам и житейской мудрости. Мы увлекаемся порывистостью Бориса и вот уже бежим следом за ним, не поспевая за полетом его мысли, вдохновляясь его неунывающим жизнелюбием, нахальным оптимизмом и бурлящей энергией, ощущением, что весь мир может принадлежать ему. Тартт умеет заставить читателя не просто сопереживать герою, но осязать происходящее, чувствовать его, жить тем, чем живет он.

"+":

• легкий, живой, образный, струящийся язык;
• мастерство, с каким автор воссоздает различные локации, показывает отношения внутри диаметрально противоположных социальных групп; огромное множество образов и характеров, обладающих яркой индивидуальностью, даже если они и появляются всего на пару страниц;
• широчайший спектр затронутых тем и проблем: от идеализации объекта первой любви до тонкостей ремесла реставратора-краснодеревщика; от сравнительного анализа воздействия на организм разных видов наркотиков до размышлений о том, почему, когда жизнь дает человеку шанс за шансом, он или предпочитает плыть по течению, или вполне сознательно раз за разом делает неправильный выбор, и т.п.;
• удачное использование приема "ненадежного рассказчика";
• упоминание десятков имен, произведений, фильмов, которые знаешь и любишь.

  "-":

• чрезмерно большой объем книги;
• "древовидная" структура текста, когда и без того неспешное повествование периодически тормозится и прерывается экскурсами в прошлое или историями из жизни второстепенных, а то и вовсе проходных персонажей. Пусть сами по себе эти истории вполне интересны, но они не несут особой смысловой нагрузки в общем контексте.;
• главный герой. Сходу и не припомню, когда в последний раз (если такое случалось вообще), мне был настолько сначала просто несимпатичен, а потом активно неприятен центральный персонаж книги, которая, по большому счету, нравится.;
• буквальное проговаривание ряда прописных истин, постепенно переросшее в сомнительное морализаторство в самой концовке.

  В общем и целом от восторгов очень далеко, но прочла с удовольствием.

Отзыв на книгу Донны Трайтт «Щегол»

Признаюсь честно очень тяжело мне даётся современная литература, и читаю я ее с осторожностью, но выбор пал «Щегла» и я подумала почему бы и нет, но увы и ах!!!! 

Сюжет, герои , развитие 

событий, хоть их и много, но они интересные и динамичные, но вот концовка, может многие и не согласятся со мной прям не сошлась по всем параметрам. 

Главный герой мальчик Тео потерявший при взрыве в музее мать , начинает свой жизненный путь один, я бы даже назвала этот путь « хождение по мукам». Он получает от старика Велти картину «Щегол» , и эта картина начинает приносить ему одни проблемы. Он начинает носится с ней как со списанной торбой, и главное он не знает, что с ней делать. Вернуть он ее не может, продать тоже, оставить себе риск велик. Сам Тео от одиночества начинает принимать наркотики и употреблять алкоголь. Борис, якобы друг , с одной стороны показывает ему все прелести жизни , и вроде как поддерживает его, с другой стороны предаёт его , украв и продав картину. Вот честно зачем ее снова искать, если уже с глаз долой из сердца вон. На любовном фронте тоже беда , любит одну женится на другой, в чем прикол не понятно. Единственный человек, который очень многое значил в его жизни , это Хоби. Он , несмотря на свою бедность, дал ему кров, еду, знания жизненные, и может быть благодаря ему, Тео не совсем скатился по наклонной.

Книга очень сильно пронизана всеми спектрами чувств человека потерявшего близкого человека, а дальше ему приходится самому получать жизненный опыт. Методом проб и ошибок Тео познаёт все, вплоть до убийства, но автор дает ему пищу для размышления , что не все потеряно и можно остановиться и все исправить. Автор заставляет серьёзно задуматься над жизнью, как стоит делать, а как нет, к чем приводят те или иные действия. 

Слог очень легкий и понятно, нет заумных фраз . Приятно , что автор делает отсылки на русских писателей. 

Псевдоинтеллектуальный роман с претензией на вселенскую мудрость и очень плохим текстом.

Это такое псевдо всё, аж подташнивает. Если в тексты Энид Блайтон добавить много водки, кокаин, очень много блевоты и рассуждения про русскую литературу и завернуть эту тухлую селедку в газету с заголовком "эпическое полотно о силе искусства" - нет, все равно эпическим будет только разочарование от такого огромного, откровенно мусорного текста.

Сюжет 2 из 10 (блевали много и в самых замысловатых комбинациях)
Общее впечатление 1 из 10 (Силы искусства не хватило ни на что в этой книге)
Язык 1 из 10 (фальшивый, недостоверный, изобилие специализированных слов, неуместные обороты, чрезмерно много вычурного описания ради описания, два вида скобок и их разные комбинации)

Итого 1 из 10

Щегол - это одна из тех книг, про которую сразу и не скажешь, хороша она или нет (хотя казалось бы, Пулитцеровская премия - чего уж тут раздумывать то?).
Но даже спустя какое-то время после прочтения, когда все мелкие бесящие моменты подзабыты, хочу сказать, что для меня книга так и осталась спорной.

Кратко сюжет: 13-летний Тео выживает во время взрыва в музее, в котором теряет мать. Выбираясь из разрушенного здания мальчик прихватывает (не со зла, конечно) с собой шедевр голландского художника (того самого "Щегла"). Судьба оказывается к мальчику не сильно благосклонна, вынуждая его помотаться по свету, но все это время картина так или иначе влияет на его жизнь.

Я начну с того, что же мне так не понравилось в книге.
Во-первых, она сильно затянута. Ну прям очень много сценок, которые не привносят ничего нового ни к сюжету, ни к восприятию, а реально просто написаны для объема.

Во-вторых, в вниге присутствуют несколько русско-украинско-польских героев, и это просто ну такая клюква, что прям тошно. Представления о русскоговорящих нациях у автора сугубо стереотипные (водка, Достоевский, мат,  загадочная широкая русская душа и все такое).

В-третьих: я конечно, в Америках не бывала, но неужели там вот прям настолько много наркоманов среди учеников ШКОЛ???

А теперь, опустив эти три несуразных момента, хочется отметить то, насколько чутко описаны настроения героя, как хорошо ощущается атмосфера места, в котором он находится.
Тоска по матери и одиночество, обида на обман отца, какая-то безумная наркоманская вакханалия в пустынном и жарком Лас-Вегасе.
С другой стороны - уют и тепло дома антиквара, любовь к девушке, а главное - картина и то, каким светом она хоть ненадолго облагораживала душу Тео.
И когда эти настроения и сцены сменяют друга, это настолько хорошо ощущается, как если бы я реально сначала промокла до нитки под холодным осенним дождем, а потом переоделась бы в сухое и уселась в мягкое кресло перед горящим камином с чашкой какао.

В самом конце книги автор сама пишет небольшой итог и как бы основную мысль своего творения.
Искусство - великая сила. Любить вещи, привязываться к вещам - это вроде как плохо. Но если эта любовь делает тебя хоть немного лучше и счастливее, то к черту все эти предрассудки. Особенно, если ты речь идет о вещи, которой восхищались поколения до тебя и будут восхищаться поколения после.

Но парадокс в том, что вот этот самый итог вообще никак не подтверждается самой историей Тео. Каждый раз, когда он смотрел на картину, я надеялась, что сейчас все тучи в его сердце рассеятся, и через любовь к этой картине, которая стала как бы символом его любви к матери, напоминанием о той, прошлой жизни, он найдет в себе силы снова эту жизнь полюбить.

Но он не смог.

А на картину посмотрите. Она и правда красивая.

Любовь моя бесконечная. С отсылками на русскую литературу, с флером полнейшей безысходности, бренностью бытия и бессмысленностью человеческого существования.

И в то же время, полная искренней надежды и веры в прекрасное. Объясняющая что пороки и грехи наши, вещь не то чтобы однозначная.

Книга, котора мучила мое бедное сознание больше месяца. Вдохновляющая, зыбкая и тягучая. Короче говоря, всем сердцем любимая.

Я знала что мне понравится до того как купила ее. Посмотрела кучу роликов воспевающих гениальность Тартт, но в них даже на десятую часть не раскрывается великолепие автора.

Местами было тяжело читать, книга правда очень растянутая, тягучая, иногда теряется смысл повествования, я кучу раз задавалась вопросом: "а на кой черт я вообще читаю?". Только после того как дочитала могу сказать - из-за чувств. Я читала из-за всего многообразия чувств что в эту книгу вложены, из-за тонкой сатиры над человеческим смыслами и нравственностью.

Люблю бесконечно, но рекомендовать не буду, таким не делятся.