Миргород

Очень люблю Гоголя-сказочника - "Вечера на хуторе...", "Майская ночь..." и, конечно же, "Вий". Одна из самых страшных книг, прочитанных в детстве. И одна из самых любимых.
Старая экранизация 1967 года, на мой взгляд, довольно близка к гоголевскому тексту, а главное - замечательно передает атмосферу. По сути, это был первый и единственный советский фильм ужасов. Но зато какой! Вообще-то авторы планировали снимать романтическую сказку, а вон что вышло. Фильм, естественно, почти сразу запретили как вредный и безыдейный и опять стали показывать только через 20 лет.
Три киевских семинариста на каникулах забрели на отдаленный хутор и один из них – Хома – спасая свою жизнь, забил до смерти старуху-ведьму, которая оказалась вовсе не старухой, а красавицей-панночкой. Панночка Хоме изощренно отомстила – ее отец заставил Хому читать отходную молитву над телом дочери в течение 3-х ночей.
И понеслось! Ночь, запертая снаружи мрачная церковь, вся в паутине. Панночка восстает из гроба, гроб летает по церкви, пытаясь пробить нарисованный Хомой магический круг. Продержаться надо до первых петухов с помощью единственного оружия – молитвы. Только не смотреть! Только не бояться! Падают на землю иконы, разлетаются стекла, рухнула огромная люстра.

Со всех сторон наползает разнообразная нечисть, Поразительно, но советские чудища выглядят пострашнее многих современных монстров: упыри с тремя вывороченными носами, вислоухие вампиры, вурдалаки с губами в половину лица… И главный злодей Вий – «Поднимите мне веки»! А вот крови там практически нет, только однажды Панночка пустила скупую кровавую слезу.
Буйство всей этой нечисти разворачивается под музыку Карена Хачатуряна, в которой использованы цитаты из «Ночи на лысой горе» Мусоргского. Настоящий шабаш! Даже сейчас некоторые моменты жутковато смотрятся, а уж в детстве можно было набояться от души. И заметьте, без всяких навороченных компьютерных спецэффектов…
А вот экранизацию 2014 года никакие спецэффекты не спасли. Впрочем, как и приглашение иностранной звезды в лице Чарльза Дэнса. Потому что от повести Гоголя осталось там, по-сути, одно название.

В рамках акции "исправь пробелы в своем образовании и перечитай/прочитай трехтомник Гоголя".
Я очень нежно отношусь к Гоголю, "Вечера..." при перечитывания вызвали у меня совершенно невообразимое эстетическое наслаждение, а вот ТБ как не нравился с шестого класса, так и не нравится. И не знаю, в чем тут дело: в моей нелюбви к ура-патриотизму, в моей нелюбви вообще к национально окрашенной русской прозе 19 века (вот уж на что люблю Толстого, а "Казаков" совсем не воспринимаю!) или в моей подверженности общественному мнению. А может, Гоголю и правда эта повесть не удалась? :)

Как-то по поручению начальства меня отправили на Мосфильм. И очень сильно заплутала в коридорах поистине грандиозного строения. Любуясь выставленными на показ костюмами из знаменитых советских фильмов я услышала жуткие звуки. Звучала резкая громкая музыка, страшный шум и завывания. Когда подошла поближе, увидела как экскурсионной группе показывают инсталляцию, посвящённую легендарному фильму «Вий» 1967 года.

Инсталляция воссоздаёт сцену из фильма, где главные герои находятся внутри церковного храма, окружённые святыми иконами и древнерусскими артефактами. Здесь представлены оригинальные предметы реквизита, использовавшиеся непосредственно на съёмочной площадке, включая статуи чудовищ и монстров, изображённых в кадрах знаменитой сцены сражения с нечистой силой.

Как потом объяснял экскурсовод, данная экспозиция помогает людям ощутить себя частью исторического процесса развития российского кино. И многие посетители отмечали, что посещение выставки даёт уникальное представление о процессе создания фильмов в СССР, раскрывая тайны технических решений и художественных находок той эпохи.

Но вернёмся к книге.

Повесть Николая Васильевича Гоголя - это удивительное путешествие в мир народной магии и мрачных легенд. История разворачивается вокруг трёх учеников киевской бурсы, заблудившихся ночью на пути домой. Одного из них, философа Хому Брута, ожидает испытание, которое ставит его веру и мужество под сомнение. Когда он сталкивается с ведьмой-панночкой, читатель погружается в атмосферу напряжённого ожидания и страха.

Особенное значение придаёт работе умелый контраст светлого и тёмного начала, который ярко проявляется в образе главной героини. Персонаж Вия становится метафорой абсолютного зла, угрожающего уничтожить разум и душу героя. Таким образом, сюжет приобретает глубокое моральное измерение, подчёркивающее важность веры и стойкости.

А что же все-таки фильм?

Советская экранизация 1967 года стала настоящей визитной карточкой отечественного кинематографа. Благодаря потрясающим актёрам и оригинальным костюмам фильм подарил нам яркие образы, идеально отражающие суть повести. Даже спустя десятилетия эта работа остаётся эталоном качественного художественного кино.

А вот версия 2014 года производит худшее впечатление. Изменяя оригинальный сюжет практически до неузнаваемости, авторы сосредоточили усилия исключительно на создании красивых спецэффектов и грандиозных баталий, потеряв нить истинного замысла Гоголя. Вместо глубоких размышлений о добре и зле зритель получает низкопробное шоу с дешёвым пафосом и навязанной морализаторской нагрузкой.

Мои подопечные решили посмотреть оба фильма, а книга... Решили прочитать, но позднее.

Эту повесть Гоголя ассоциируют с хоррором, который находится в религиозном обрамлении. Повесть имеет различные трактовки, включающие даже психоаналитические. И это только подтверждает величие гоголевского творения.
Начинаются загадки уже с названия. Вий не является ключевым сюжетным персонажем, но именно он вынесен в заголовок.
Более того он просит открыть ему глаза, поднять веки. Возможно, автор вводит через этот образ символизм необходимости посмотреть и увидеть реальность.
Вий изображается неимоверно сильным и земляным существом.
Видимо еще это символ материальности и привязанности к низменному, он приходит из мира хтонических страстей и хаоса. Возможно из подсознания. Для Гоголя это представляется ужасным.
Еще одна загадка видится в том, почему именно Хома Брут был выбран для отпевания панночки, ведь он не священнослужитель, а философ.
Хотя именно Хома носитель чистоты, в нем нет коварства или лукавства. Он честно отчерчивает меловой круг, дабы оградить себя от злых сил.
А почему нечисть прорывается в храм, не сильно страшась статуса и священности этого места? Что хочет сказать нам Гоголь этим, та еще загадка.
Стоит отметить, что полет ведьмы на Хоме считается одной из самых художественно совершенных описаний сцены занятия любовью. Гоголь достигает в этом эпизоде уже высочайшего мастерства символизма.
Пока Хома стоит в меловом круге он защищен от сил зла и хаоса, которые хищнически хотят схватить и утащить на свой уровень. Но Вий все же может увидеть персонажа, даже в зоне безопасности.
Однако это чудище не самостоятельно, ведь его надо привести, веки ему надо открыть, указать на цель, которой он должен посмотреть в глаза. Для меня этот символ ассоциируется именно с похотью, с самыми низменными страстями тела и сознания. То , что затуманивает наше духовное зрение.
Если не забывать, что почти все события повести насыщенны гоголевским символизмом, то можно решить, что таким образом он как бы указывает на вечную истину: не буди лихо, пока оно тихо. Не выходи из мелового круга своего безгрешного и светлого мира, не совершай ошибку.

Страх и ужас.

"Вий" - мое первое знакомство с творчеством русского классика, писателя драматурга, поэта, критика, публициста Николай Васильевич Гоголь. Как известно, автор из школьной программы, временами заглядываю в этот список.

Главный герой этой истории - молодой парень - студент, философ Хома Брут. Однажды он получает предложение - посидеть три ночи у гроба умершей панночки. В этот хутор он и отправляется. Конечно, для храбрости днем Хома бухает. Храбрится. Но вот ночью, рядом с гробом ему встречается зло во плоти Панночки. Кто она? Призрак или ведьма? Злой дух или демоническое существо. Страхом, ужасами, мистикой и тайной столкнется Хома.

Читается средне-быстро, написано все в классическом стиле, странное и непонятное местами. своеобразный стиль повествования. Книга на раз, на любителя.

Моя оценка 5/10.


Книга прочитана в рамках клуба "Книжный винегрет" - "Осенний туесок".

Мое первое и неизменное впечатление от этого произведения — «хорошая мистическая сказка». С возрастом стала вчитываться внимательнее и увидела в ней больше символизма. Так, запущенная и неухоженная церковь мне стала казаться олицетворением внутреннего мира Хомы или отражением того, как общество в то время относилось к религии.
Борьба Хомы с нечистой силой — не только борьба добрых и злых сил. Возможно, это и борьба Хомы со своими пороками. Ведь парень не такой уж религиозный, даже слегка разгильдяй)

Классику стоит читать хотя бы для того, чтобы прикоснуться к красоте русского языка. А Гоголя в особенности.

Умеет Николай Васильевич и в описание, ну и в действие, конечно же, тоже. Но здесь речь больше про первое.

Словно песня льётся повествование, словно картина крупными мазками выписывает автор каждое предложение, да так, что вот ты уже сам растворяешься в   этом пейзаже.

Сюжет здесь тоже есть, но в этом плане, как по мне, есть произведения сильнее и масштабнее. Хотя это маленькое произведение вовсе не лишено очарования.

Теплые, ламповые старики с типичным малоросским хлебосольством и гостеприимством; любовь до гроба; потеря привычного бытия и предчувствие своего конца с типичным для Гоголя суеверием и мистикой; плюс всё это приправлено завораживающими описаниями, которыми успеваешь вдохновиться, но не успеваешь от них устать, - всё это ждёт вас в такой небольшой, но приятной повести.