
Ваша оценкаРецензии
olya_olenka_lo_lo10 января 2016Новелла была написана в 1902 году, несмотря на это, сюжет актуален и сейчас. Данное произведение пример того, какие все люди разные. Как мы по-разному относимся друг к другу.... И как стоило бы. Я не нашла в этом произведение глубокого смысла, но оно заставило задуматься насколько важно принимать правильные решения вовремя, дабы не провести всю свою жизнь с человеком, которого не любишь по-настоящему....
4 понравилось
837
butterfly2214 мая 2014Читать далееПредставление началось... Зал заполнился людьми жаждущими зрелищ. Все в ожидании главного героя вечера - всемогущественного волшебника Чиполлы. И вот он появляется на сцене - маленький, уродливый человек в странном костюме, который едва ли напоминает страшного и зловещего фокусника. В руке у него нагайка - тот самый предмет, что используют наездники управляя лошадью, нею он пытается укротить публику.
Чиполла показывет простые арифметических фокусы, потом переходит к более сложным приемам на гране с ясновидением.... Еще немного, и вот уже люди танцуют от его нагайки. Но и этого мало, выбрав жертву, он убеждает молодого парня Марио в том, что его любимая Сильвестра перед ним, вытягивает из его подсознания все светлые чувства к девушке и просит поцеловать ее. Очнувшись, Марио видит перед собой лишь калеку-гипнотезера. Парень бежит прочь, но тут же оборачивается и стреляет в Чиполлу.
Контроль, управление сознанием - этого добивается фокусник, воплощение диктатора, который издевается над людьми. Физически он слаб и безобразен, но сила, которой он обладает, дает возможность ему заставлять публику повиноваться себе.
Молодые патриоты, находившиеся на курорте повсюду - это те, кто в 30-х годах в Италии уже оказался под страшным гипнозом ХХ века – под гипнозом фашизма.
Книга Томаса Манна "Марио и волшебник", что позже после издательства, в период "коричневой чумы" горела в костре со многими великими произведениями той поры, была опасна для режима Гитлера, ведь она протестует против контроля, она пробуждает от гипноза. Убийство Чиполлы - это не трагедия, это бунт и сопротивление, которое выражает Марио, а вместе с тем и весь народ.
Томас Манн – писатель, что в своей новелле поднял важную проблему всего человечества. Как важно оставаться человеком и уважать выбор каждого, не навязывая преступным путем своего мнения.4 понравилось
583
radio_veshaet5 ноября 2012Читать далееЭта книга - миниверсия "Доктора Фаустуса". Она схожа с ним по сюжету и по методу. Однако она гораздо беднее как на приемы, так и на сюжетные линии, что объясняется жанром повести (смею утверждать, что по масштабу охвата это именно она). Но у нее есть несколько неоспоримых плюсов, которые делают ее непохожей на все остальные произведения Манна: во-первых, это прозрачность и легкость языка, во-вторых, "детская волшебность" деталей, которые строят весь мир произведения и заставляют нас оставаться в нем до самого конца. Трепетное и нежное отношение к главному герою характеризуют скорее субъекта повествования, нежели автора, но именно это в большей степени, нежели факты биографии или события повести влияет на наше отношение к нему. Невозможно читать эту повесть и не сопереживать главному герою. В этом, на мой взгляд, наибольший талант Манна-писателя.
4 понравилось
346
sokolanna4 апреля 2012Загадочное всё-таки существо женщина...как это ни старо, всё равно останавливаешься перед ним и только диву даёшься. Вот перед тобой чудесное создание, нимфа, цветок благоуханный, не существо, а мечта.
И что же она делает? Идёт и отдаётся ярмарочному силачу или мясникуСанаторий-лечебница, красивая замужняя женщина, которая приехала на лечение, молодой поклонник... К столу подано: страсть, размышления, терзания...А меню как-то кисловато оказалось. Хочется приперчить!
4 понравилось
574
sokolanna16 февраля 2012Читать далееСуществует свобода, существует и воля; но свободы воли не существует, ибо воля, стремящаяся только к своей свободе, проваливается в пустоту. Вы вольны тянуть или не тянуть карты из колоды.
Новелла о манипуляциях над человеческим сознанием и его последствиях...
Однажды в конце сезона на тирренском побережье одного из итальянских курортов появляется некий маг. Оставшиеся туристы и уставшие от каждодневных забот местные жители отправляются на представление, совершенно не зная, что их там поджидает... Чиполла, а именно так и звали горбуна-гипнотизёра, проводит различные фокусы над зрителями, управляя их желаниями и поступками: одного он заставляет плясать, другого - скорчиться от боли...Чем же всё это закончится? Неужели можно так просто открывать подноготную других, не заботясь о их чувствах и достоинстве?
Собственно говоря, произведение заслуживает высокой оценки, если его сравнивать с новеллами других авторов, но Манн бывал и ярче!
Всем удачного прочтения!4 понравилось
310
eternal_spring00130 ноября 2025Читать далееПишу заметку по горячим следам, сразу после прочтения. Не претендую на рецензию или четко структурированную статью — это просто-напросто наблюдение, которое, я надеюсь, кому-то будет полезным, чтобы вы смогли понять, нужно оно вам или нет, и соответственно, тратить своё бесценное (без иронии) время на это произведение или нет.
Следует сказать, что я являюсь большим поклонником Томаса Манна и привыкла к тому, что большая часть его произведений, если не все, является очень высокими образцами литературы, отполированными до совершенства бриллиантами (извините за такую пошлость, но это так!). Мне безумно нравится стиль письма Манна, техника двойного письма, как правильно говорят. Манн — великий пересказчик, пишет вторым слоем. С каким блестящим вкусом и талантом он пересказывал Ницше и Заратустру в «Докторе Фаусте» — это, конечно, уму непостижимо! Хотя по сути это и является тем самым двойным письмом на «материале» философии Ницше, скрупулезным анализом творчества философа и стремлением взрастить его идеи на другой творческой почве. Основная и, пожалуй, самая красивая черта произведений Манна — полифоничность; с этим согласятся все ценители его творчества!
Так вот, сейчас мы говорим о «Тристане». Для меня совершенно очевидно, что это произведение было создано из простой критической заметки об опере «Тристан и Изольда» — вот и всё. И молодой Манн спустя некоторое количество лет решил, что незачем добру пропадать, тем более заметка получилась, простите за грубость, с «огоньком» (какой материал, такая и заметка!). И он, конечно, я уверена, с любовью к музыкальному произведению и абсолютно естественным желанием сблизиться с историей этой оперы решил связать своё имя с «Тристаном» Вагнера (ведь любой другой мог бы сделать из этой заметки критическую статью, но есть и возможность положить критический анализ на благодатную художественную почву, на которой Манн становился бы уже художником, а не обозревателем, мог бы соавторствовать Вагнеру и т.д.). Тем более Ницше уже успешно соединил музыку и литературу в своём произведении и создал это роскошное смежное — и Манн решил попробовать. Вот, собственно, и всё: там уже можно было ничего особо не делать, придумать сюжет вокруг этой заметки и хорошо закончить новеллу.
Вот эта самая заметка об опере («звуки рога замерли вдалеке»), отрывок с фортепиано, кажущаяся неестественным блоком в этом произведении, — заметка чистой романтики, чистой лирики музыки, разбавлена репликами бутафорского Тристана с придуманной им самим Изольдой. Герой мучается оттого, что Габриэла лишь полупонимает реплики Изольды, и всё в этом ключе. Короче, это и есть связующее звено между абсолютно рыхлой остальной частью новеллы, в которой есть элементы автобиографичности, раздумья о несостоятельности писательской деятельности, о том, что «смел ты только на бумаге», о том, что писатель отказывается принимать действительность, о трудных взаимоотношениях художника и всех остальных людей, народа, всего течения общественной жизни.
Манн иронизирует и над«тонким», и над «толстым». Все остальные приёмы хороши, но прозрачны и довольно ожидаемы: неплохо описано отношение остальных людей в санатории к писателю; Шпинель постоянно старается разукрасить свою Изольду, пытается поддерживать этот призрак романтизма, а Габриэла не понимает и всё говорит, что «вязала, а не пела у фонтана» («Боже, как красиво!»).Это произведение, конечно, о Шпинеле, о "гнилом слабом писателе" (он лишён практически всех положительных черт и только изображает картинные позы, часто лицемерит, как сам признаётся, когда рассказывает о своей воле и пробуждениях) и о том, как он старается поддержать видимость лирической действительности и убегает со своим томлением от солнечных лучей.
Манн смеётся над собой и своим страхом;смеётся над всеми остальными, кто ничего не боится и кто жадно живёт свою физиоцентричную жизнь.
Для меня это не животрепещущая тема; здесь автобиографичность — ради самой автобиографичности. Сомнение в важности работы писателя и вообще культуры перед лицом жизни не перерастает в острую и главную проблему самого творчества практически никогда (мне кажется, что вообще противоестественно, чтобы творчество задавало себе такие вопросы для разрешения. Творчество самодовлеюще, это та самая «вечная женственность», магический идеализм, «даже тогда я — это мир». Творчество самодовлеет к себе самому и перестаёт быть творчеством, когда не хочет творить себя). А в этом произведении оно перерастает это сомнение в проблему и становится каким-то несостоятельным и неловким лично для меня.) Но если вас это цепляет — советую к знакомству!))Желаю всем прекрасных литературных открытий!))
Содержит спойлеры3 понравилось
135
SashaLesnik11 февраля 2025Калі аптымізм - утопія
Читать далееУ выдавецтва "Янушкевіч" яўная цяга на Нобелеўскіх лаўрэатаў. У мяне такой цягі да класікаў няма, але з другога боку трэба б было сябе крыху развіваць і выходзіць за рамкі сваіх пераваг. Пра Томаса Мана да гэтай кнігі я нічога не ведаў. Нямецкі пісьменнік, першы раман выйшаў у 1901 годзе. У 1929 годзе атрымаў Нобелеўскую прэмію. Пісаў раманы і апавяданні да самай смерці (1955). У гэтай кнізе, што я чытаў, сабраныя розныя невялікія апавяданні розных гадоў. Навэла "Смерць у Венецыі" з'яўляецца адным з самых папулярных твораў аўтара.
У сваіх творах Ман намагаецца з чытачом зрабіць 2 рэчы - прымусіць перажываць і заставіць задумацца над філасофскім кантэкстам. Звычайна, у апавяданні ёсць нейкі цэнтральны герой, у якога ёсць нейкая цяжкасць у жыцці. У першых апавяданняў, напрыклад, героі пакутуюць ад пачуццяў. Звычайная дарэчы тэма для таго часу. Кахаю і ўсё тут, не магу трываць. Канешне, зараз крыху па-іншаму людзі перажываюць такія сітуацыі, а раней каханне было падобнае да хваробы, калі ты нічога не можаш больш рабіць - ні есці, ні спаць, ні працаваць. Нават калі спадабалася замужняя жанчына - трэба ехаць да яе, знаёміцца не толькі з ёй, але і з яе мужам, быццам сябраваць, а потым прызнацца ў пачуццях, атрымаць адказ і лезці з-за гэтага у пятлю. Вось жыў чалавек сабе спакойна, і раптам закахаўся і ўсё памеркла - зоркі патухлі, кветкі пашарэлі...
Яшчэ Ман прымушае нас перажываць за хворых на галаву людзей. Як, напрыклад, у апавяданні пра сабачку. Мне, дарэчы, яно мне не спадабалася, бо я не люблю, калі мной маніпулююць такім чынам. Кожны нармальны чалавек перажывае, калі чытае пра здзекі над жывёламі. І гэта было шмат разоў да Мана. Хочаш заставіць чалавека плакаць над апавяданнем - забі сабачку ці коціка.
А яшчэ можна перажываць з-за хваробы. Калі чалавек харошы, але хвароба не дае яму права жыць. Ці, напрыклад, чалавеку проста цяжка ад жыцця, бо хочацца, каб усё было навокал вясёлкавым, але прыходзіцца хадзіць па гразі пад дажджом. Перажывай, чытач. І думай!
А думаць трэба шмат, гэта Ман любіць. Кожны твор трэба чытаць удумліва, каб не прапусціць нітку думкі. Гэта спачатку крыху збянтэжвае, таму што ты пачынаеш чытаць мастацкі твор, у якім нешта такое адбываецца, і раптам галоўны герой пераходзіць у доўгія разважанні пра ўсё запар. Пра пачуцці, пра гісторыю, пра культуру, пра псіхалогію паводзінаў. Паднімаюцца шматлікія цяжкія філасофскія тэма, з-за каторых ты пачынаеш сумнявацца, што ты чытаеш - мастацкую літаратуру ці філасофскі трактат. Прызнаюся, бывае я губляў тую самую нітку і прабягаў вачыма "ваду" з філасофскімі разважаннямі. Там кожны сказ трэба чытаць уважліва, каб нічога не згубіць.
"Смерць у Венецыі" - самы буйны твор у зборніку. Але для мяне ён нейкі пусты... Старэчы мужчына ўбачыў на адпачынку прыгожага падлетка і, напэўна, закахаўся. Зноў шмат разважанняў, шмат думак, шмат цяжкіх вырашэнняў... Ах гэта Тадзя, ах анёл...
Ну і ўвогуле сам зборнік цікавы для мяне толькі з пункту гледжання пашырэння ведаў. Закахацца ў творчасць Мана ў мяне не атрымалася. Але не скажу, што мне было зусім нецікава. Мне падалося цікавым чытаць пра людзей, якія дылі ў пачатку 1900-х гадоў. У што апраналіся, куды хадзілі, пра што думалі. Усё ж такі гэта другая эпоха. Каб зразумець, за што далі Ману Нобелеўку, трэба б было прааналізаваць увесь пісьменніцкі пласт таго часу, што мне рабіць лянота. Таму зборнік атрымлівае ад мяне 6/10. Не вельмі цікава, але для развіцця вельмі добра.3 понравилось
143
Stochto2 июня 2024Глупейший рассказик от Мастера
Томас как истинный гений написал произведение, которое живет теперь вечно.оно вне времени. как будто именно сейчас скучающий немецкий бюргер выкатил свои пыльные телеса на венецианский пляж и смотрит на все через свои старческие линзы.
мне не до конца понятна задумка. кажется Томас хотел нам что-то сказать,но отвлекся или понял,что направление мысли бесперспетивное.3 понравилось
541
nastya1410862 января 2024Читать далееНемолодой успешный писатель Густав фон Ашенбах приезжает на венецианский курорт. Его внимание привлекает 14-летний мальчик-поляк Тадзио. Ашенбах отмечает его безупречную красоту юного бога, видит в нём произведение искусства и источник вдохновения. В какой-то момент писатель понимает, что его тянет к Тадзио не как к скульптуре или картине, что его чувство не платоническое… Ашенбах никогда не совершал необдуманных поступков, жил размеренно и разумно, а тут его накрыло. Он не сопротивляется чувству, упивается им и страдает, боится выглядеть смешным – как молодящийся до отвращения старик, что повстречался герою на пути в Венецию. Эгоистично боится, что, узнав о надвигающейся холере, семья Тадзио уедет.
Я поразилась, что Ашенбах принял, как само собой разумеющееся, страсть к юноше. Герой, проживший 50 лет, ни капли не удивился этому чувству. Он что-то знает о себе, чего не знает читатель?.. На то, что дело хорошо не кончится, указывает не только название. Для меня главными звоночками стали сравнение гондолы с гробом и гондольер, напоминающий Харона. Смерть героя неотвратима. Но я думаю, что не потому, что пришло его время, а в наказание за чувства и желания.
P.S. Если бы не актёр Жан Марэ, мечтавший сыграть в экранизации этого произведения, я бы новеллу не прочитала.3 понравилось
546
luka8312 мая 2022Читать далееМногословно. Не люблю Томаса Манна, но этот рассказ попал мне в руки, отрекомендованный как антитеза замечательной песни Башлачева "Грибоедовский вальс", так что я не смог удержаться. Однако общего там только фабула "случился в деревне с сеансом выдающийся гипнотизер", идеи же совершенно разные. Башлачев гениален, там чистая экзистенция; Манн на его фоне смотрится плоско, как бюргер философствующий о свободе воли. Причем философствующий поверхностно, но с кучей ненужных бытовых подробностей (но это авторский стиль такой, допускаю, что кому-то понравится).
Резюмируя: рассказ на самом деле не плох, просто у меня были завышенные ожидания.
3 понравилось
1,1K