Der Kontrabass

Пьеса в форме монолога. Гениально написанная! На первый взгляд, больше понятная музыканту, чем рядовому читателю. Из-за обилия музыкальных подробностей, начиная с терминов и вплоть до рассуждений о великих композиторах - виртуозах. Но чем дальше вчитываешься, тем явственнее прорисовывается силуэт крайне одинокого человека, заключившего себя в маленькую комнату, почти полностью изолированную от внешнего шума, привычных звуков, вносящих в нашу жизнь тональность, нужную и важную, на которую мы не обращаем абсолютно никакого внимания. Мы ее не замечаем. Но она так осязаема! Представьте: Контрабасист, изолировавший свое жилье на 95% (!) акустическими плитами и всем прочим, на насколько минут открывает окно... Диким вихрем врывается внутрь мир, делающий Мир живым. Это и треск, и грохот, и крики, и смех, и какофония проезжающих по трассе машин - все, что не дает нам чувствовать себя замершими в пространстве, в невесомом хаосе тишины. И вдруг оно, это окно, резко захлопывается... Мертвая звенящая тишина, разрывающая барабанные перепонки... Представили? Вот именно такое одиночество скользит по комнате, вздыхает, угрюмо сползает со стен и наполняет собой Контрабасиста. Ему 35 лет, и он считает свою жизнь законченной. Нет никаких надежд, стремлений, целей. Он говорит об этом. Но говорит не прямо, не открыто, а через свои мысли о музыке, к слову. Говорит нескончаемым потоком, размышлениями, "уткнувшись в плечо" своему контрабасу. А он очень хороший слушатель - тихий, молчаливый, внушающий благоговение, вызывающий уважение. Контрабас...
Природа одиночества, откуда она? Где начинается? В чем причина такого отчаянного и безмолвного отчуждения? Контрабасист шаг за шагом раскрывает створки своей души и позволяет проникнуть в исток разбитых иллюзий:

Это невероятное признание, невероятная обида и боль. Начало и конец. Конец всему в самом начале. Наверно, это и есть причина нерешительности, самоуничижения и разочарования в жизни. Жажда любви, любви к женщине и неспособность найти в себе смелость сказать ей об этом - не это ли пик одиночества? Когда ходишь с опущенной головой, робко, тихо и так же живешь - незаметно. И однажды кто-то находит тебя в маленькой изолированной комнатке, в обнимку с единственным другом, понимающим, пусть и неживым, но верным контрабасом.

Дальше...

В одном маленьком немецком городе, в одной маленькой звукоизолированной комнате сидел один маленький человек с огромной звёздной дырой внутри. И настолько дыра его велика, что из-за её огромности маленький человек не замечает в ней собственных звёзд. И потому пытается запихать в неё всё подряд, лишь бы заполнить, законопатить её.

Маленький человек - член большого Государственного оркестра. Маленький человек играет на очень большом контрабасе. Он музыкант. Он эстет, он тонкий ценитель.

Маленький человек знает, ЧТО есть фундамент любого музыкального произведения. Бас. Этот утробный, гулкий, всепроникающий голос матери - первый звук, который воспринимает ребёнок всем своим телом, находясь ещё в её чреве. Единственный звук, который он слышит - голос Вселенной. Основа всей жизни на земле.

За роль первоосновы маленький человек боготворит свой инструмент, но в то же время ненавидит его. Ненавидит за своё несоответствие размерам этого инструмента. Маленький человек выбрал большой инструмент, конечно же по любви, точнее, из жажды этой любви.

Маленький человек очень хочет стать заметным, значимым. И он знает, что в его сфере это возможно. Он говорит о великих композиторах. Он восхищается их талантом, но тут же находит неприглядные причины их признанности. Отыскивает в их биографиях изъяны и грязные пятна. Маленький человек только так умеет сровняться с ними ростом.

Маленький человек знает и о виртуозах-контрабасистах. О таких же, как он, тех, кто, казалось бы, должен быть столь же маленьким и неприметным, но почему-то сумевших вырасти до размеров своих контрабасов. Стать не просто им равными, а управлять инструментом, стать выше инструмента, значительнее. У маленького же человека дело обстоит иначе. Контрабас довлеет над ним.

Маленький человек влюблён. Он пылок, ревнив, жертвенен. Но он всё ждёт случая, он не решителен. Первый шаг слишком огромная ответственность для такого маленького человека.

Маленький человек застрял в эдипальной фазе. И даже если он выкинет на концерте задуманную им штуку - это будет всего лишь демонстративная выходка капризного ребёнка.

Загляни в свою темноту, там звёздное небо) Маленький человек - вырастай)

Аудиокнига

Повесть - это такая милота из серии "обнять и плакать". Представляет из себя монолог главного героя, мужчины средних лет, который играет в оркестре на контрабасе. Он так трогательно жалуется на свой инструмент и на свою жизнь. Хотя на самом деле очень жаль этого одинокого и глубоко несчастного человека.
Контрабас герой представляет почти как одушевленную вещь, как инструмент, рабом которого герой является. И да, согласна, музыкальные инструменты очень дороги и невероятно капризны, они бояться переохлаждения и перегрева, бояться сырости и излишней сухости. Особенно деревянные струнные.
Для главного героя чувства к своему инструменту - это дьявольская смесь из любви и ненависти. О! Там такие описания! Я заслушалась! С использованием музыкальных терминов и самой музыкой в процессе, за что огромное спасибо прекрасной аудиоверсии.
И да, прекрасно понимаю главного героя, когда он описывает игру на контрабасе как силовые упражнения. Вы видели когда-нибудь контрабас? А пробовали нажать на его струны? И, кстати, мозоли на пальцах есть у всех музыкантов, которые играют на струнных инструментах, потому что без мозолей это довольно-таки болезненный процесс. Так получилась, что моя жизнь на данный момент сильно связана с музыкой, и я знаю точно о чем говорит автор.
Герой повести постоянно жалуется на свой контрабас и говорит, что музыка, которую можно на нем сыграть ужасна. Но на самом деле мне очень понравилось соло для контрабаса, которое сыграл герой для примера. И за это тоже огромное спасибо аудиоверсии книги, за удовольствие послушать не только текст, но и музыкальные произведения, которые там упоминались.
Так как автор книги - немецкий писатель, его герой тоже немец, и играет в немецком оркестре, и естественно чаще всего они играют музыку немецкого композитора Рихарда Вагнера. Главный героя Вагнера не любит, и частенько его критикует. И тут я совершенно не могу с ним согласиться, так как Вагнер - один из моих любимых композиторов.
А еще главный герой влюблен в молодую певицу сопрано, которая даже не знает о его существовании. И это так печально, что в процессе прослушивания слезы наворачиваются. Очень милы эротические фантазии главного героя, которые конечно неотрывно связаны с игрой на контрабасе)) И еще в течение монолога герой постоянно прикладывается к пиву, и с каждым глотком все более пьянеет. Опять же спасибо прекрасной аудиоверсии, в которой исполнитель голосом прекрасно показал степень опьянения героя. И не только его речь становится все более нечеткой и развязной, его мысли так же прекрасно подходят под поговорку "что у трезвого на уме, у пьяного на языке". И, честно говоря, концовка взволновала. В конце герой в изрядном подпитии отправляется на концерт с четким намерением проявить себя. Но сделал он это или протрезвел, пока добирался до концертного зала, уже остается за финальной точкой повести.

Озвучка прекрасна! Книгу читал Анатолий Равикович.

И вот еще. Немного соло на контрабасе. Красотища! Характер у этого инструмента определенно есть!

Монолог женщины на кухне

... Я познакомилась с кастрюлей в возрасте пяти лет. Это была детская алюминиевая кастрюля для куклы. С тех мы пор мы больше не расставались. Повзрослев, на смену игрушечной посуде пришла добротная большая кастрюля. Если вы спросите меня, что самое важное я научилась делать в жизни, я отвечу: «Готовить пищу». Но, как мы знаем, без кастрюли щей не сваришь. Это только на первый взгляд кажется, что готовка – дело нехитрое, однако без еды человек долго не протянет, а без ВКУСНОЙ еды человек грустнеет. Поэтому готовлю я не только для поддержания жизни в теле, но и для установления мира в вашей душе.

Иногда, не скрою, мне хочется выкинуть кастрюлю в окно и забыть про все эти приправы, продукты, рецепты и прочее!..

Но потом я вспоминаю, что хорошая кастрюля на кухне – уже половина успеха, поэтому снова берусь за привычное дело...

А теперь шутки прочь. На самом деле более насыщенного литературного восхваления неодушевленному предмету я еще не читала. Зюскинд совершил невообразимое! Я больше никогда не смогу относиться к контрабасу по-прежнему. Да и как это возможно после таких слов?

Некоторые люди к другому человеку не способны испытывать такой гаммы чувств, как главный герой – к одновременно любимому и ненавистному контрабасу:

Браво, маэстро Зюскинд!

Я не понимаю насколько человек настолько далекий от темы музыки и музыкальных инструментов, может так искусстно об этом написать.
Для меня в Контрабасе, Зюскинд отрыл свою совершенно другую сторону отличную от Парфюмера. Здесь он описывает один огромный монолог молодого человека о всех плюсах и минусах "этого огромного неуклюжего" инструмента. Какие произведения были написаны для этого инструмента. Какие великие мастера музыки - композиторы. Не любили контрабас. И как "угнетали" его сущность.
Не понимаю, как можно настолько сильно описать жизнь музыкантов. Которые посвятили себя этому чудовищному музыкальному инструменту. Не имея никакого представления о них и их быте.
Замечательный автор. Мастер своего слова и дела.

Давно не читала ничего у Патрика Зюскинда, случайно наткнулась на эту одноактную пьесу, которая принесла ему известность, совершенно не зря.

О тексте
Это своеобразный монолог и поток сознания мужчины, который размышляет о великих композиторах, о музыкальных инструментах, да и о жизни в целом. Какой опыт может передать владелец контрабаса?

О герое
Главный герой – 35-летний немецкий контрабасист, член Государственного Оркестра, который осмысливает свою жизнь через призму музыки. Автор не даёт своему персонажу даже имени, поскольку подобная история и мысли могут быть созвучны мировосприятию многих людей. Наш немец сдержан, нерешителен, но при этом в его душе происходит явная буря чувств: от негодования, сожаления, ненависти до любви и восхищения.

Особенности пьесы
По своей атмосфере очень напоминает рассказ Томаса Пинчона «Энтропия». Оно многограннее, чем я могла себе представить. Контрабас становится почти одушевлённым существом. Как раз в духе постмодернизма. Заинтересовали и отступления из истории музыки. Здесь есть и ирония по отношению к знаменитым исполнителям.

Плюс ко всему оценка других людей по тем инструментам, на которых они играют, и такие вопросы, как социальное неравенство, роль женщины и справедливость в современном обществе.

А ещё есть тема любви и сексуальности, много чувственных высказываний.
В пьесе встречается неповторимый юмор и едкий сарказм.
Есть специфическая терминология, отсылки к определённым композициям. Для особых ценителей и тех, кто хочет полностью погрузиться в мир пьесы, оставляю список. Сразу видно музыкальное образование Патрика Зюскинда и его эрудированность в подобных вопросах. Может вы найдёте для себя что-то новое. Я точно нашла целый кладезь классиков.

Отдельно хочется отметить обширнейший

Патрик Зюскинд будто бы играет со струнами души, герой часто противоречит себе, рассуждая с любовью и ненавистью о контрабасе, репетициях, заработке и жизни, в которой не всё так, как бы хотелось.

Тем не менее, из-за неустранимости внутреннего конфликта, музыкант не может переступить через себя, решиться на отчаянный шаг.
Итог
В тексте есть своя изюминка. Понравилось. Это было занятно, слог автора вызывает восхищение. Нашла для себя новых композиторов и красивые мелодии. Посоветую ценителям искусства, музыкантам, тем, кого не смущают приёмы постмодернизма, поток сознания, отсутствие динамики. Встречается сходство с реалиями современного общества. Для чтения нужно особое состояние, пьеса не для любого настроения.

Я ни черта не понимаю в музыке, но эта книга - что-то. Я села на диван с чашечкой чая и открыла эту книгу, и тут - передо мной сидит уставший от жизни мужчина, возле которого огромный старенький контрабас. В его глазах можно прочесть все, что угодно - усталость, жалость, непонимание, озадаченность, безмятежность, но главное - любовь. Да, он любит то, что он делает ни смотря на все, что говорит. Я смотрю на него и понимающе покачиваю головой - "да, конечно, понимаю". Он рассказывает, вдруг озадаченно вскакивает и подходит к окну.Возвращается, садиться подальше от своего огромного и могучего, закрывает ладонями лицо, глубоко вдыхает и выдыхает, опускает кисти на колени и начинает всматриваться в мои глаза. Я понимаю то, что он хочет сказать. А поймет ли его еще кто-нибудь, кроме меня?..

Книга о человеке, который страдает от того, какой он есть, но который достаточно честен, чтобы не позволить себе притвориться кем-то другим. (с)

Интересная тенденция: чем сильнее человек зависит от общества, тем больше появляется людей, которые не понимают, не приемлют, а то и вовсе не знают, как себя вести с этим самым обществом и отдельными его представителями. Общество, как водится, отвечает взаимностью.
Вот и герой "Контрабаса" предпочитает свою звуконепроницаемую квартирку человеческому общению. Нет, ему не чужды страсти, он был бы не против женских тепла и ласки, но и женщина ему не всякая подходит, а лишь доросшая до его уровня, воздушная, прекрасная (и еще у нее должна быть грудь). В общем, обычный человек, считающий себя недооцененным окружающими, до сих пор страдающий от детских обид и нынешнего одиночества. Единственное его достоинство - он действительно не боится быть честным с самим собой. В остальном же - персонаж, на мой вкус, неприятный, хотя и немного забавный.

Вообще, монолог читается без особого интереса, рассуждения героя интересны и местами очень точны, но.. Во-первых, слишком уж сильно он напичкан музыкальными терминами. А я, увы, даже в музыкальную школу не ходила и, что такое субконтра-си, понятия не имею, уж извините меня, темную, герр Зюскинд. Часть смысла попросту теряется. Во-вторых, слова не могут передать звуков музыки. И то же субконтра-си, чем бы оно ни было, нужно слышать.

За совет благодарю veronikai .

Двоякие ощущения от пьесы. С одной стороны, любопытно заглянуть за закулисье. Чем дышат, о чем думают люди, выступающие на сцене, уходя с нее. С другой, было противно и липко от нытья главного героя.

В аннотации сказано, что пьеса поднимает тему "маленького человека". Согласна, что поднимает, но только подана она с очень неприятной стороны. У главного героя будто бы проблемы с психикой, у него словно раздвоение личности: с одной стороны, он считает себя непризнанным гением, с другой - прямо называет себя посредственностью. Дело ли в алкоголе, который он хлещет во время своего монолога, или ему действительно стоило бы голову полечить?

Что меня раздражало больше всего на протяжении всего произведения - это нытье. У меня в голове всю дорогу крутились два вопроса: 1) Почему в детстве герой выбрал именно контрабас, раз это самый непризнанный инструмент? 2) Что он сделал для того, чтобы изменить ситуацию, став взрослым? Не можешь научиться играть на другом инструменте - не беда, смени кардинально сферу деятельности. У меня есть знакомая, которая, будучи профессиональным музыкантом, ушла работать вообще в другую область. Как говорится, было бы желание. Мне было противно слушать пьяные рыдания 35-тилетнего мужика. Он - не маленький человек, он - слюнтяй, слабак и тряпка.

Информация о контрабасе как инструменте и его роли в оркестре. Логично, что она здесь есть, но лично для меня особого интереса и отклика она не вызвала. Более того, я в корне не согласна с тем, что на контрабасиста не смотрят в оркестре. Я смотрю. Я всегда оглядываю всех музыкантов в оркестре. Возможно, я - исключение, но от того не перестану спорить с данным утверждением главного героя.

Третья линия произведения - певица Сара, к которой наш герой испытывает симпатию. С таким подходом к жизни, себе и певицам у парня нет ни единого шанса. Да он ему и не нужен. Для него Сара - это такая же нереальная мечта, как все остальное в его жизни, и выбрал он Сару не потому, что она ему реально нравится, а потому, что она не достижима, и, как следствие, очень удобна в качестве объекта для непрекращающегося нытья.

Увы, герой не вызвал во мне жалость. Он слаб, а слабаков жалеть не стоит. Он вызвал во мне отвращение.