Трагедии

«Отелло, венецианский мавр» - одна из самых известных (и заслуженно!) трагедий английского драматурга Вильяма Шекспира, написанная им 417 лет назад.
Увы, актуальность пьесы с тех пор нисколько не утрачена.
Не вполне понятно, почему автор решил назвать пьесу именем мавра – логичнее было бы назвать её «Яго». А ещё лучше «Мастер Яго и его марионетки». Название песни «Master of puppets» приходит в голову само собой.
У публики больше на слуху имена Отелло и Дездемонны, а Яго остаётся где-то в тени. Популярнейший в СССР фильм Эльдара Рязанова «О бедном гусаре замолвите слово» смотрели, конечно, все, и после его премьеры фраза типа «Молилась ли ты на ночь, Дездемона?» или вопль Леонова «Платок!» вот уже 40 лет не сходят с народных уст. А Яго опять за кадром.
Действительно, что нам какой-то Яго? Кто он, кстати, такой? Сержант? Боже, да мало ли этих сержантов в армии! Что? Он сплетник и завистник? Так этих ещё больше! Нет, Яго это не интересно! А вот негр (ой, это же теперь бранное слово, простите!), мавр с вращающимися белками глаз, обуянный ревностью и кидающийся на тоненькую, беленькую, нежненькую и верненькую жену свою, чтобы смять, сломать, задушить малютку своими страшными лапищами, - вот это я понимаю! Настоящее шоу!
И читателя, тем более, зрителя нельзя винить за такое отношение к пьесе, ибо Отелло и Дездемона действительно привлекают внимание. Это действительно «шоу».
Но не всегда то, что находится на виду, играет сколько-нибудь серьёзную роль. Кто-нибудь всерьёз думает, что Соединёнными Штатами управляет Трамп? Но его аккаунт даже Твиттер заблокировал. Так кто же истинный владыка – Трамп или Твиттер? А, собственно, кто хозяин Твиттера?
Отелло и Дездемона в этом произведении персонажи второстепенные. Впрочем, к второстепенным относится только Отелло, а Дездемона весьма третьестепенна. Истинный хозяин пьесы – Яго.
Никому Яго не напоминает НАЧАЛЬСТВО? Впрочем, хотя и бытует мысль, что «Хороший начальник – это мёртвый начальник», всё же не все наши начальники подобны Яго. Но, увы, и такие бывают. Принцип «Разделяй и властвуй», постоянная ложь, искусно приперчённая крупицами истины, и интриги, интриги, интриги…
Надо сказать, что Яго куда труднее было осуществлять свои планы, т.к. он-то был не начальником, а наоборот, подчинённым. Когда очередной «новый командир» объявляет серию своих разрушительных приказов представителями «нового мышления» и «нового метода», всегда находятся проходимцы, готовые помочь ему разрушить и растащить созданное тружениками. А вот попробуй-ка, будучи неизвестным и никчемным, заставить бравых офицеров и даже генерала сделать то, что нужно ТЕБЕ – вот это задача. И Яго справляется с ней блестяще!
Увы, Яго является хозяином лишь для таких оболтусов, как Родриго, Кассио, Отелло и им подобных. ПРИРОДУ же, ДЕЙСТВИТЕЛЬНОСТЬ, ИСТИНУ Яго победить не сможет. В конечном счёте, такие как Яго проигрывают. Проигрывают всегда и навсегда. Их методы будут сданы в музей, и посетители этого музея, которые будут жить через тысячу или две тысячи лет после нас, будут смотреть на таких Яго, как мы сегодня смотрим на дикарей.
Пьеса Шекспира – это ещё и предупреждение всем, кто желает использовать методы Яго. Автор грозит им пальчиком, говоря, что, не надо, мол, так делать, нехорошо это! Но, как показывает нам жизнь, не все это понимают, и некоторые продолжают завидовать, лгать, наушничать и творить зло.
Как противостоять таким людям?
Не быть таким, как Отелло!
Удивляет, что ОФИЦЕРЫ (Отелло, Кассио) попадают в такие СТАНДАРТНЫЕ сети. Как они воюют-то? А если бы Яго был не патологическим подлецом, действующим из ревности, глупости и мерзости, а ШПИОНОМ? Если бы он действовал в интересах ДРУГОГО ГОСУДАРСТВА? Да при таких военачальниках он мог бы армию и страну уничтожить! Это же просто доверчивые и вспыльчивые дурачки. И, кстати говоря, место погибшего Отелло занимает Кассио, который попался в сети Яго, да так, что чуть не погиб. Как же такого дурака можно ставить военачальником? Ау! Царь! Фельдмаршал! Или кто там у них назначает правителей островами? Проснись! Подумай, что ты делаешь! Теперь «всего лишь» удушили верную жену и убили нескольких военнослужащих, а В СЛЕДУЮЩИЙ РАЗ у тебя ЗЕМЛИ ОТТЯПАЮТ! А то и голову тебе снимут.
Опасны не только подлецы, которые могут быть шпионами, опасны и вполне ЧЕСТНЫЕ ЛЮДИ, но настолько глупые, что не могут ни выявить провокацию, ни владеть своими эмоциями.
Пьеса Шекспира заставляет задуматься о многом – надо лишь внимательнее в неё вчитаться.

Эта рецензия скорее мысли и впечатления о прочитанной книге. Может содержать спойлеры!
Шекспир прекрасен, правда есть у меня подозрения, что перевод губит половину очарования. Ведь в любом случае перевод стихов будет весьма приблизительным, а "Гамлет" почти полностью написан в стихотворной форме. Сама история по духу мне немного напоминает Ромео и Джульетту: одна практически случайная смерть запускает череду последующих роковых событий. Так, смерть Полония от рук Гамлета стала причиной последующих несчастий. И безумие Офелии, и жажда мести Лаэрта, все это вытекает из этого события. А мрачный финал? Ведь это не более, чем трагичное стечение обстоятельств. Как бы жестоко это не звучало, в планах была лишь смерть Гамлета, Розенкраца и Гильденстерна, все остальные смерти лишь злой рок. Гамлет здесь показан мстительным и хитрым, откуда в экранизациях и постановках такое количество показательных страданий? Да, он, конечно, скорбит об отце и совсем не одобряет новый брак матери, но это не чрезмерно. Практически сразу он начинает действовать, стремясь отомстить убийце. И всё дальнейшее безумство лишь умелая игра. Очень удивило, что Офелию считают самоубийцей. Может быть, конечно, это погрешности перевода, но когда Королева сообщает Королю о смерти Офелии она говорит что:
"Ей травами увить хотелось иву,
Взялась за сук, а он и подломись,
И, как была, с копной цветных трофеев,
Она в поток обрушилась."
То есть она упала и не смогла выбраться, что не удивительно, учитывая длинное платье, в котором не поплаваешь. И где здесь самоубийство? В том, что она вообще на эту иву полезла или в том, что даже не попыталась выплыть? Так она уже несколько тронулась умом и могла не понимать в чем дело. В общем этот момент был странным.

Классика есть классика. Начал читать в электронном виде в одном переводе, потом взял книгу в библиотеке и мне попался другой перевод. Как же изменилась подача в тексте. Некоторые фразы начали звучать по-другому.
История довольно прозаична, борьба за власть, братоубийство, предательство все это есть в произведении. Главный герой, который потерял смысл жизни из-за смерти отца и предательстве матери. Но в итоге получив, возможность понять,ч то произошло и решившись отомстить не смог остать в живых.
Книга мне нравится не основным сюжетом, а различными диалогами и монологами, где скрывается различные философские смыслы и размышления. Которые охота взять на цитаты и использовать. А использовать их можно в самых различных жизненных ситуациях.
Книга обязательна к прочтению, ведь является культурным наследием.

Про пьесу «Гамлет, принц датский" написан такой объем, что он может заполнить не одну библиотеку!
Но пройти мимо такого произведения сложно, так что попробуем рецензировать его с точки зрения посыла, который Гамлет, как вневременной архетипичный персонаж проносит через всю пьесу.
По уже многим известному сюжету, прибывая в Эльсинор, принц Гамлет косвенно узнает, что его отца убили, и он решает мстить, занявшему отцовский трон, Клавдию. Но в процессе действия придается рефлексии по всем вопросам и событиям.
На протяжении всей пьесы Гамлет упорно пробует окружающий мир на прочность и убедительно доказывает суетность всего на свете, приводя яркие доводы, что с годами все ослабевает, как догорающее пламя, и остается только нагар, который также исчезнет в небытии. Любовь для него только игра плоти и не более. Он советует возлюбленной Офелии уйти в монастырь и не плодить грешников, и в результате он все же провоцирует ее самоубийство.
По ходу монологов и диалогов с другими персонажами принц отмечает, что рождение не лучший повод для радости, и продолжает внушать окружающим, что они без смысла толкутся меж небом и землей. Итог даже великой судьбы в том, что после смерти он смешается с глиной, которой будут замазывать щели.
Гамлет постоянно нагнетает обстановку и в ключевом монологе «быть или не быть» уже прямо признается, что лучше скончаться, чем терпеть сердечные муки и тысячи лишений, присущих телу. Но человеческий страх перед небытием останавливает его от прямого суицида.
С течением к концу действия пьесы он исподволь становиться виновником 7 смертей и погибает сам от отравленного клинка. Гамлет уже косвенно или напрямую начинает истребление грешников.
Возможно сделать предварительный вывод, что центральной идеей Гамлета является непринятие существующего мироустройства и общественных отношений и воспевание отказа от деторождения и суицид, как приемлемый способ прекращение фарса человеческой комедии.
Вопросы и проблемы, поднимаемые Гамлетом, и по прошествии веков никуда не делись. Пьеса все также современно смотрится в нескончаемых новых постановках и экранизациях, а Принц датский с непреходящим во времени накалом вопрошает со сцены главный вопрос человечества:
<Быть или не быть, вот в чем вопрос. Достойно ль
Смиряться под ударами судьбы,
Иль надо оказать сопротивление
И в смертной схватке с целым морем бед
Покончить с ними?..>

Что может досужий читатель вроде меня, лишь к тридцатому году жизни принужденный восполнять литературные пробелы, сказать об этом произведении, когда за ним уже закрепилась слава шедевра мировой литературы, а имена героев стали нарицательными?
Маэстро Шекспир на этот раз приготовил нам пикантное блюдо, состоящее из итальянских страстей и вселенского горя. Непримиримая вражда двух веронских семейств, подогреваемая огнями вялотекущих перепалок, из-за внезапно отобранной жизни, вскипела и пошла через край, запустив череду кровопролитных событий. В центре разыгравшейся трагедии оказались пусть ветреные и наивные, но от того еще более бескомпромиссные подростки Ромео Мантекки и Джульета Капулетти.
В отчаянных попытках спасти любовь, Ромео и Джульетта ставят на карту свои жизни, но злой рок увлекает оба семейства в кровавую пропасть.

Прославленное в веках произведение Уильяма Шекспира и по сей день вызывает у читаталей благоговейный трепет перед глубиной человеческой трагедии и споры среди ученой публики об интерпретации смыслов и символов в оригинальном английском тексте.

Судить о красоте и лиричности шекспировского слога читающим русские переводы сложно, поэтому я оставил в стороне этот вопрос, ни на секунду не сомневаясь, что перевод никогда не превзойдет авторский оригинал по живости и аутентичности. При этом я преклоняю голову перед всеми переводчиками, переложившими эти известные строки на наш родной язык.

Отдельного упоминания заслуживает игра Шекспира с предметами и символизмом, двусмысленными именами и словами, отсылающими читателя к греческим мифам и библейским сюжетам, которые по сей день вызывают различные трактовки и интерпретации, от вопросов о невинности Офелии до секрета личности Горацио.

Трагедия английского драматурга разворачивается в средневековой Дании, которая совсем недавно, при мрачных обстоятельствах, лишилась своего короля Гамлета. Наследный принц Гамлет-младший видит как его мать, королева Гертруда, не успевшая справить тризну по погибшему мужу, уже празднует помолвку с новым королем Клавдием, братом погибшего. Сокрушаясь над кончиной отца, Гамлет-младший подмечает в этом союзе лишь подлое коварство и низость нравов новой королевской четы.

Загадочный персонаж Горацио, от лица которого ведется повествование, «взводит трагический курок», сообщая Гамлету о странном призраке, удивительно похожем на погибшего короля…

С этого момента перед нами разворачивается череда удивительных событий, причиной которым вечные человеческие пороки: жадность, похоть, лицемерие и тщеславие. В круговороте происходящего Гамлет-младший узнает о подлом братоубийстве и предательстве, заклиная себя отомстить вероломному клятвопреступнику, совершившему «каинов грех».

Под руку горячному принцу попадают и его любовь Офелия, и ее отец и брат. В финале кара настигает и главного виновника событий, интригана и братоубийцы. Мститель в лице Гамлета обращает оружие Клавдия против него самого.

Так вершит строгий суд над героями своей пьесы Уильям Шекспир, увековечивая для потомков историю о коварстве человеческой натуры и бесконечном поиске ответов на неразрешимые вопросы бытия.

Кажется я начинаю влюбляться в Шекспира Не представляю как я раньше могла говорить, что люблю пьесы и не быть с ним знакомым ! Просто одно удовольствие читать его в переводе Бориса Пастернака . Дядя Гамлета убил его отца и он решает ему отомстить, прикинувшись слабоумным. Меня просто поражают нравы людей того времени. Если оскорбили тебя, семью, любимую и т.д. - заколи Ну и как без известных всем тем семейных отношений, дружбы, преданности, возмездия ..
.
.
"Рост жизни не в одном развитье мышщ.
По мере роста тела, в нём, как в храме ."

Одно из самых известных произведений У. Шекспира.
Пьеса написана более 400 лет назад (!), но для современного читателя она все еще актуальна.
Не все ладно в Датском королевстве. Призрак умершего короля является в замке, и лишь с сыном он заговорит. Что правда и что ложь? Что любовь, а что - безумие? Важна ли справедливость? Долг? Месть?
(И кто же такой Йорик?)
Философские размышления о вечных вопросах разума до сих пор производят должное впечатление на читателя. Воистину бессмертное творение мастера!

Для читателя трагедии Шекспира всегда очень занимательны. Но мы должны помнить, что хоть и в некотором плане канва построения произведения одинакова, всё же сам сюжет и постановка разные. Так в трагедии Отелло нам представлена наглядная картина того, что внеземная любовь, благодаря клевете поганых ртов, может превратиться в такой бич общества, как ревность. Читателю будет показано, что нужно всегда слушать своё сердце, потому что разум легко может затуманиться. Например, в наше время не только информация, которая выливается на нас потоком, но и наши собственные привычки и удовольствия могут ввести в заблуждение наш разум, а мы этого даже не поймём. А может и рассудим правильно, но будет уже слишком поздно.
Трагедия Отелло так же станет для людей примером того, что даже, казалось бы, в самой идеальной паре, можно посеять раздор. Не обижайтесь на меня, но сейчас после прочтения я действительно не понимаю молодые пары, которые говорят, гадости о своей второй половинке. Или наоборот, утверждают, что всё у них идеально. Не надо впадать из крайности в крайность. Пытайтесь всегда и во всех вещах (будь то ваши любовные страдания, либо другие земные проблемы) найти баланс.
И всё же я люблю Шекспира. Как он рассуждает в своих произведениях на счёт, казалось бы, всем известных проблем. Мне очень нравиться то как он это преподносит. Умно, красиво, приятно и совершенно естественно. Он не выделывается искромётными фразами, а употребляет их как бы в скользь.
Я так же убеждена, что такого автора, как Шекспир надо читать в старших классах, но не как не средних. Нужно самим оценить сможете ли вы понять и осознать на данном этапе своей жизни то что хотел передать автор. Вообще, к Шекспиру надо прийти по собственному желанию, а не по чьей-то указке. И уж конечно, не потому что именно вот сейчас надо. Вы должны искренне захотеть его читать, и тогда вы тоже сможете полюбить этого писателя.
Как по мне, это очень поучительное и важное произведение в литературе. Я осталась полностью довольна, и конечно для меня Отелло теперь стоит на одной ступени с Гамлетом.
Если вы в сомнении читать или нет, то конечно читайте. И я искренне надеюсь, что произведения Шекспира полюбит как можно больше людей, ведь такой талант не должен быть забыт в нашем современном мире. Мы все люди. И не важно к какой эпохе мы принадлежим. Ведь проблемы человека в любое время остаются неизменны. А это значит, что помочь нам могут и из прошлого.
Всем добра!
Читайте только хорошие книги!