
мой шок в шоке.
Сама история захватывает дух.
потрясающа книга. Рекомендую к прочтению. 10/10

Ваша оценка

виктор гюго умеет разбивать сердце на тысячи осколков. он умеет и склеивать его назад, но не в случае этого романа. перед прочтением было ощущение, что меня не удивит ничего, ведь мой любимый мультик в детстве — горбун из нотр-дама, а значит я уже знаю сюжет и даже если книга будет жёстче, это не поразит меня. но меня поразило.
поразила эсмеральда, которая в романе оказалась слабой влюблённой девочкой, а не сильной девушкой способной на протест. и хоть обычно меня больше трогают истории тех, кто справился с отчаянием — здесь меня тронуло сочетание невероятной слабости и невероятной силы.
поразил квазимодо, который нёс в себе столько боли, нежности, злости, доброты, что каждое его появление в книге разрывало сердце на части.
поразил клод фроло, который оказался куда более глубоким персонажем мучившимся и одновременно наслаждающимся темнотой собственной души.
но больше всего, если честно, мое детское сердце полное любви к мультяшному фебу поразил феб де шатопер. если фроло вызывает интерес и отвращение, то феб — самая понятная демонстрация одной из главных мыслей всего романа: зло не всегда уродливо, а добро не всегда красиво.
главный герой романа, безусловно, сам собор парижской богоматери. читая роман ты чувствуешь себя гаргульей смотрящей на то, каким боком повернётся судьба простых людей: бедняка-философа, обезумевшей от потери ребёнка матери, избалованного братом сироты и даже короля, склонного как в благодетели, так и к порокам.
это не лёгкое чтение чтобы отдохнуть. это своеобразная экскурсия в Париж 18 века, история глазами тех, кто видел всю красоту и уродство средневековья.
«в египте его почитали бы за божество этого храма; в средние века его считали демоном; на самом же деле он был душой собора»
«о, с каким удовольствием я утопился бы, не будь вода такой холодной»
«ничто не делает человека столь склонным к рискованным предприятиям, как ощущение невесомости своего кошелька»
«о, любовь! любовь — это когда двое едины. когда мужчина и женщина превращаются в ангела. это — небо!»
«простонародье, особенно времён средневековья, является в обществе тем же, чем ребенок в семье. до тех пор пока оно пребывает в состоянии первобытного неведения, морального и умственного несовершеннолетия, о нем, как о ребёнке, можно сказать:
в сем возрасте не знают состраданья»
«человеческое сердце может вместить лишь определённую меру отчаяния»
«увы! ко всем человеческим поступкам можно относиться двояко. за что клеймят одного, за то другого венчают лаврами»
«жалобы на плохие времена превращаются в ропот против короля»


Читая «Собор Парижской Богоматери», невольно задаёшься вопросом: кто же виноват в смерти Эсмеральды? Квазимодо, не сумевший её спасти? Клод Фролло, потерявший рассудок от страсти? Или само общество, где красота и доброта ничего не значат без статуса и власти? Виктор Гюго мастерски выписывает атмосферу средневекового Парижа, но за всеми архитектурными описаниями и философскими рассуждениями теряется самое важное — человеческое.
Лично мне книга показалась тяжеловесной. Слишком много монологов, отступлений, страниц о соборе, а не о людях. История Эсмеральды могла бы быть трагически прекрасной, но вместо этого она тонет в камне, пыли и морали. Виноваты, конечно, все — и герои, и автор, который словно забыл, что перед нами не трактат о готике, а драма о живых чувствах.
В итоге остаётся не столько боль от судьбы Эсмеральды, сколько усталость от самой книги. Да, это классика — но та, что заставляет больше вздыхать, чем сопереживать.


Недавно, благодаря совместным чтениям я познакомилась с известным романом Виктора Гюго «Собор Парижской Богоматери». Это моя первая встреча с произведениями автора, но точно могу сказать, что не последняя, так как я абсолютно влюблена в манеру повествования автора. Если бы произведение Виктора Гюго было архитектурным творением, оно стало бы самым прекрасным и величественным сооружением, которое можно найти на улицах Франции. Слог Гюго звучит как колокольный звон в исполнении Квазимодо, создавая неповторимую атмосферу.
Роман Виктора Гюго «Собор Парижской Богоматери» — это произведение, построенное на контрастах и противопоставлениях. Автор использует их, чтобы раскрыть сложные и многогранные темы, показать характеры персонажей и раскрыть их внутренний мир. Давайте поговорим о некоторых из них.
Конечно, в первых главах автор погружает нас в свои размышления о зодчестве и для многих это очень утомительные части романа. Не буду лукавить, мне они тоже дались тяжело, но благодаря Александру Котову – актеру озвучания, в чьем исполнении я периодически слушала произведения, я с ними справилась. И хочу сказать, что прослушала их не зря. Я согласна с мыслью Гюго о том, что печатный станок в какой-то степени убил архитектуру, как искусство, отдав ее в руки ремесленников. Все мы чаще восхищаемся строениями далекого прошлого, чем настоящего. Скажу вам, особенно соглашаешься с этой мыслью Виктора, когда едешь на работу через петербургскую станцию метро «Проспект Просвещения».
Конечно, нельзя не отметить яркое противопоставление достопочтенных горожан, а более того высокой знати, бродягам, ворам и убийцам, проживающим во Дворе Чудес. Гюго — гениальный сатирик, который тонко высмеивает французское общество. Бродяги из Двора Чудес и знать, показанная нам в главе «Келья Короля Людовика XI» представляют собой две стороны одной медали. В обоих местах люди готовы на всё ради личной выгоды, но если во Дворе Чудес это происходит на уровне попрошайничества и мелкого мошенничества, то в Келье короля — на уровне интриг и предательства. Вообще, Виктор часто нам показывает неоправданную жестокость парижан, ко всему, что они не могут понять, включая уродство несчастного Квазимодо, а также колдовскую красоту юной цыганки Эсмеральды. Что уж говорить, если сам король Франции хвалится перед прибывшими к нему фламандскими поданными орудиями пыток, наказаниями и восстаниями. В то же время, обитатели Двора Чудес, несмотря на свои пороки, проявляют человечность, честь и коллективизм. Можно проследить контраст этих двух социальных групп, через сцены суда. Ведь когда бродяги судили несчастного поэта, они до последнего искали шанс, чтобы Пьер мог жить. Когда судили Эсмеральду, ни один довод не помог бы бедной девушке избежать смерть. Вообще суды в романе своей театральностью переплюнули мистерию Пьера Гренгура, которая была нам показана в начале произведения.
Если говорить о персонажах, то многие нам знакомы с детства, но были нам показаны не такими, как на самом деле задумал их автор. Виктор Гюго показывает нам, что внешность часто бывает обманчива и добродетель никак на ней не отражается. Эсмеральда - прекрасна и чиста. Квазимодо – уродлив, обижен жизнью, но имел честное, любящее сердце. Клод Фролло тот, что за рясой прячет тягу к запретным знаниям и больную, жестокую страсть к юной цыганке. Феб де Шатопер разбил мне сердце, самовлюбленный солдафон, чей нарциссизм сгубил красавицу Эсмеральду.
«Собор Парижской Богоматери» — это сложная и многослойная история, которая заставляет задуматься о многих вещах. Чем больше ты погружаешься, думаешь о прочитанном, тем больше тебе открывается.
Я от души советую вам познакомиться с великим романом Виктора Гюго, если вы этого еще не сделали. А если вы уже читали эту книгу, то с удовольствием почитаю отзывы о ней.


Я давно была очарована сюжетом этой истории благодаря популярности мюзикла Нотр-Дам де Пари и диснеевскому мультику и полагала, что все уже знаю, а книга поможет мне углубится. Но начав ее читать, я поняла что углубится нужно больше, чем я себе представляла. История очень многогранна, а сюжет не так однозначен, как было в мультике или в мюзикле. Гюго вначале медленно погружает тебя в Париж 15 века, он подробно останавливается на разных особенностях быта, на красоте строений, параллельных событиях того времени, чтобы читателю был понятен контекст, затем постепенно знакомит с героями и иногда иронизирует над ними (в основном над Пьером Гренгуаром) а потом устраивает сильное эмоциональное потрясение, доводя все до пика, что невозможно оторваться от сцены и после прочтения главы сидишь и обливаешься слезами.
Больше всего обливаться слезами хотелось в 5 главе, где целых 45 минут (если слушать ее в аудиоформате) был подробнейшим образом расписан весь Париж 15 века с высоты собора Насколько сильно надо любить этот город, чтобы посвятить ему столько страниц! Это останавливало меня от прочтения дальше: с одной стороны, это целое историческое исследование, а с другой мне не хватало терпения и усидчивости преодолеть ее, картинка не выстраивалась и все время хотелось спать. Спустя 2 года и трех попытки удалось ее победить.
Сама история заставила много думать и грустить. Очень понравились контрасты между внешним и внутренним: внешнее уродство горбуна сопоставимо внутреннему уродству Фебба. Фролло пугал своей одержимостью, но гениальный Гюго настолько круто описывает его исповеди, все его чувства и метания, его грехопадение, что даже такого персонажа становится жалко.
Больше всего разочаровала Эсмеральда: она показалась мне наивной дурочкой, хотя почему то мне она казалась более сильным и волевым персонажем.

Долго не решалась браться за эту книгу, очень долго, и,кажется, стоит ее читать лет так до 15. Со всем уважением к Виктору Гюго, но мне данное произведение не зашло, грубо говоря. Да, это классика, которую стоит прочитать, но восторженных отзывов вокруг нее я не понимаю. Самым живым персонажем, по моему мнению, был Жеан Фролло, глоток свежего воздуха, он не скрывал свои грехи и пороки, жил каждый день на всю катушку, не жалея ни о чем. Была очень рада каждому его появлению, но остальные персонажи не вызывали абсолютно никаких чувств и эмоций. Почти все мужчины хотят Эсмеральду в разной степени желания. Одержимость, простая похоть и та самая невинная любовь - все это было показано разными персонажами по отношению к девушке, но конец, отражающий всю суть парижа того времени, мне понравился, и можно было поставить точку, но автор этого не сделал. До сих пор не понимаю 2 последние главы под названием «Брак Феба» и «Брак Квазимодо». Как по мне, они испортили все впечатление и оставили осадок от произведения. Что касается слог автора, то он мне очень понравился. Исторические вставки, само описание собора, бедного Парижа и его уголков дают полное погружение. А как автор буквально двумя словами может опустить с небес на землю! Просто шикарно, но, но, но….. Как говорится: «На каждую книгу найдется свой читатель», так случилось и с «Собором Парижской Богоматери». Буду ли я перечитывать? Нет. Радует одно, что подарили это произведение от Магистрали главный тренд и красиво стоит на полке, вот и всё.

Если вы думаете, что «Собор Парижской Богоматери» — это просто книга про старый храм, то спешу вас разубедить. Виктор Гюго взял архитектуру, вплел в нее страсть, трагедию и такую концентрацию человеческой драмы, что в какой-то момент становится страшно переворачивать страницу.
Любовь? Есть. Но не нежная и возвышенная, а болезненная и безнадежная. Квазимодо, Фролло и Феб крутятся вокруг Эсмеральды, как мотыльки у пламени, но шансов у них примерно столько же, сколько у средневекового Парижа на гигиену. Главный злодей — сам человек, его страсти и фанатичное стремление к недостижимому.
Но особое удовольствие — это язык Гюго. Он не просто рассказывает историю, а погружает читателя в атмосферу Парижа XV века, где каждый камень кажется живым, а каждый персонаж — неизбежно обреченным. Это роман, в котором трагедия не просто ожидаема, а неизбежна, и от этого он только прекраснее.