Собрание сочинений. Том 7. Как вам это понравится. Двеннадцатая ночь. Юлий Цезарь.

Оговорюсь. Фраза - "Природа, мать умна. Да сын безмозглый" - это из книги "Укрощение строптивой". Почему выскочила другая комедия - не пойму. Шекспира еще в школе перечитал. От его комедий был просто в восторге. Самое странное, что человек, живший в средние века, обладал огромным талантом и оставил людям столько произведений, полных жизненного и прекрасного юмора. Недаром снятый в 1955 году фильм по одной из его комедий (Двенадцатая ночь) стал, пожалуй, самым удачным образцом веселых и добрых приключений, полных романтики и любви. И недаром его хорошо приняли не только у нас, но и в других странах. Кстати, это был дебют Яна Фрида, нашего замечательного режиссера. До сих пор с удовольствием смотрю этот фильм. Но ведь Шекспир жил в 16 и, совсем немного, в 17 веке. А его юмор, его фразы, его понимание окружающей действительности нас вполне устраивают и сейчас. Не потому ли, что он затрагивал в своих произведениях то, что остается и актуальным, и важным, и играющим на наших чувствах.
Рассматривая его произведения, я всегда больше любил комедии. Главным образом потому, что они никогда не потребуют подтверждения исторической достоверности поступков, облика и фактов из жизни героев. Есть сомнения по описанию Ричарда III, да и жизнь принца Гамлета вызывает вопросы. И совершенно другое дело с героями комедий. Наверное, определенную роль сыграло и то, что мы с детства вначале смотрим фильмы, а потом читаем. А наши фильмы снимали чудесные режиссеры, в них играли великие актеры. И любовь показана без пошлости и ненужных переживаний и анализа. Она такая, какой и представляется большинству людей. Тем более, когда играют такие актрисы как Клара Лучко - воплощение женственности.
Считаю, что основная проблема при чтении произведений Шекспира возникает при досконально-сухом прочтении. Нужны фантазия, способность волноваться и переживать за героев. Не способный к романтике человек вряд ли примет к сердцу героев, которых придумали четыре столетия назад.

Не ожидала, что пьеса Шекспира мне понравится. У меня было какое-то внутреннее сопротивление, много лет я его избегала.. и зря, совершенно зря!
Трудновато было адаптироваться к рифмованному тексту, иногда по ходу чтения сбивалась, но это не помешало мне проглотить эту книгу буквально в несколько часов.
Какая речь, все слова возвышенны, приукрашены, самое благозвучие и благородство. Видно этот неподдельный слог мастера, именно он отличает его произведения из пьес других авторов (сужу по фильмам и театральным постановкам, так как это первая книга Шекспира, которую прочитала, повторяюсь).
Не знаю насколько это творение исторически верное, единственное помню, что всегда обвиняла Брута за убийство Юлия Цезаря и пьеса перевернула мое восприятие с ног на голову! Ведь можно было на это событие посмотреть и под другим углом, как избавление от тирана. Вот эти слова меня поразили, как же правдивы!
"Кто здесь настолько низок, чтобы желать стать рабом? Если такой найдется, пусть говорит, — я оскорбил его. Кто здесь настолько одичал, что не хочет быть римлянином? Если такой найдется, пусть говорит, — я оскорбил его. Кто здесь настолько гнусен, что не хочет любить свое отечество? Если такой найдется, пусть говорит, — я оскорбил его. Я жду ответа."
Брут ратовал за Рим и свободу, хоть и пришлось принять радикальные меры.

Но это трагедия и финал прозрачен, как стекло.

Это вторая историческая пьеса Шекспира в моей копилке прочитанного. Мне нравится, что можно вспомнить и узнать что-то новое из истории и при этом погрузиться в интересное чтение.

В центре пьесы - убийство Юлия Цезаря, предательство Брута и других, дальнейшая междоусобица и восстание. Сам Цезарь занимает мало места, бОльшее внимание уделяется людям, которые его окружали. Брут - любимец Цезаря, тот, кто предал его, оправдывая свой поступок тем, что любил Рим больше, чем Цезаря, а Юлий стал слишком властолюбив и это не пошло бы на пользу Риму. Как расценивать его поступок? Действительно ли он сделал это из любви или же сам захотел стоять у власти? Ведь его слова говорят о том, что Цезарь ещё не сделал ничего плохого:

Именно Брут подстрекает на убийство и других товарищей, осуществляет подлое предательство и держит речь перед римлянами, объясняя, что Цезарь был свергнут за властолюбие, и это было необходимо. Он хитёр и властен, что проявляется и позже, в ссорах с Кассием, другом и соратником.

Ещё одна центральная фигура пьесы - это Марк Антоний, преданный друг Цезаря, который и после его смерти не предает прах товарища, защищает его честь перед римлянами, распаляет их к восстанию и отмщению за подлое убийство Цезаря. Марк выглядит благородным и смелым, честным и прямым человеком, живущим по законам совести и чести.

Интересно и то, как народ реагирует на смерть Цезаря. Они внимают словам предателей и преданных друзей Цезаря с одинаковым вниманием, будто не имеют своего собственного мнения. Отлично показана именно психология толпы и важность ораторского искусства в Древнем мире (да и сейчас разве не то же самое мы наблюдаем?!)

Вообще пьесу было очень интересно читать. Она несложная для понимания, в отличие от «Ричарда III», с интригующим сюжетом (хотя все знают, чем закончится судьба Цезаря).

Оказывается, эта пьеса – последняя из чистых комедий автора, без драм и трагедий. Искрометно, юмористично, удивительно забавно. Последнее – потому что сейчас и правда забавным кажется, что кто-то решит переодеться в одежду противоположного пола с целью быть неузнанным. Мало этого, еще и успешно будет скрываться под этим обликом, не смотря на разницу в голосах и т.п. А по сюжету еще и родные брат и сестра (близнецы!) сразу не узнают друг друга при встрече (хотя разлука как будто не был атакой уж долгой!).
Продолжаю восхищаться, получая удовольствие от наблюдательности автора в передаче характеров, а также в передаче привычных для общества того времени манеры, стиля общения.
В этой пьесе, к примеру, просто невероятно отжигает шут, а также некоторые другие остроумные персонажи.
Удивительно, но название этой пьесы абсолютно не связано с сюжетом, а лишь как указание повода, по которому она была сочинена (для представления на сцене в последний день рождественских каникул).

Слушайте, ну как можно писать рецензию на Шекспира. Честно говоря, если бы не необходимость, то не посмела бы.
Итак, если судить по комментарию к пьесе, это последняя жизнерадостная комедия великого драматурга. Причем, пьеса несколько раз менялась, в зависимости от того, кто играл в спектакле. Честно говоря, когда знаешь, где произошли изменения, то из, конечно, видно, но если не знаешь... Комментарии - иногда великая вещь.
На счет сюжета - это довольно классическая (как для нашего времени, так и во времена Шекспира) история с переодеванием. Если кратко, Виола переодевается в мужское платье и поступает на службу к герцогу Орсино, который влюблен в графиню Оливию, которая влюбилась в Цезарио (Виолу), которая влюблена в герцога. А тут еще возвращение брата Виолы, шутки, подстроенные для зловредного дворецкого Марией, дядюшкой графини - сыром Тоби и его дружком сыром Эндрю. И все это происходит в потрясающе романтичной стране Иллирии.
Отдельно хочу выделить шута - как всегда, очень интересный персонаж. Возможно, самый интересный.
В комедии как бы два пласта повествования - романтическая история любви, которая, естественно, закончилась хорошо (она хорошо прослеживается, ведь написана практически вся стихами), и сильно выделяющаяся история пройдохи сыра Тоби и его дружка - рыцаря сыра Эндрю (выделяется тем, что написана прозой). Вот это разделение - очень интересная форма изложения историй, хотя разделение на прозу и поэзию весьма условно и не всегда выдерживается.
Вообще, пьеса сильно напоминает полюбившийся мне "Сон в летнюю ночь". Романтичная, веселая, местами очень умная пьеса. Действительно, классика жанра. Советую прочитать. Лично мне весьма понравилось. Теперь вот мечтаю увидеть ее на сцене.

Как-то так вышло, что эту со всех сторон классическую пьесу я не читала, хотя смотрела постановку театра «Глобус» со Стивеном Фраем в роли Мальволио (если кто ее не видел, я вам очень завидую, потому что она невероятно смешная). Я думала, что уже не очень хорошо ее помню, но при чтении всё всплывает и в голове возникают картинки и интонации.

Сюжет построен на приеме с перепутанными близнецами – Себастиане и Виоле, брате и сестре, потерявшими друг друга. Как можно перепутать брата и сестру? Можно, если сестра переодевается в мужское платье. Конечно, есть любовная интрига с их участием, где А любит B, B любит С, а С любит А – и в итоге всё сводится к хеппи-энду. Чтобы было веселее, есть несколько второстепенных героев, которые устраивают настоящий балаган, и сцены любовных объяснений перемежаются чисто комедийными.

При чтении обратила внимание на одну вещь, о которой не задумывалась раньше. Любовь здесь совсем не такая, к какой мы привыкли в современных текстах. Возникает она практически мгновенно, и у всех основных героев (Орсино, Оливия, Виола) кажется сильной и несокрушимой. Из серии «вот я влюбился и буду страдать до конца жизни, несмотря на то что взаимность мне не светит». Но после некоторых событий двое из этой троицы быстро переключаются на других людей: я готов на всё ради ее любви! ах, она любит не меня, а N! а кстати, он очень даже ничего, если его переодеть или ой! я полюбила немного не того человека. но у него же есть более сговорчивый близнец, ура! что, какой у него характер? да разве это важно? Но понятно, что на самом деле это всё совершенно не важно, а важно то, что и сейчас «Двенадцатая ночь» вызывает смех, если уметь ее ставить.

Как ты могуч, как дивен, дух любви!
Ты можешь все вместить, подобно морю,
Но то, что попадет в твою пучину,
Хотя бы и ценнейшее на свете,
Утрачивает ценность в тот же миг!
Такого обаянья ты исполнен,
Что подлинно чаруешь только ты!

Иллирия... Что это за страна такая, Иллирия? Может быть, это и есть та самое сказочная местность, "концентрированный рай", где нет несчастий, голода, болезней и войн? Там всегда тепло, светит солнце, там поют, сочиняют стихи, играют на музыкальных инструментах. А томиться и плакать - ну разве что от сладкой любовной тоски, печальной песни, щемяще-прекрасной поэмы... Никак не напоминает действительность? А вот герои этой комедии живут именно в такой стране и именно такой жизнью.

Здесь главное - любовь. Она более всего занимает героев. И романтическая, и братско-сестринская, и дружеская... Все жаждут любви - атмосфера буквально напоена ею. Но характеры персонажей ведут их разными путями к достижению цели. Вот Герцог - он не умеет бороться. Он может только пассивно ждать, вздыхать, ронять слезу, слушать музыку... и готов пребывать в таком состоянии вечно. Он влюблен - и наслаждается этим. При этом, как ни странно, самому предстать перед своим идеалом его и не тянет. Этот герой уверен, что все само образуется, и возлюбленная, как спелое яблочко, стараниями посыльных свалится ему прямо в руки.

Другое дело - Оливия и Виола. Оливия - настоящая амазонка, она атакует и атакует неподатливый предмет своих воздыханий, не подозревая, в какой смешной ситуации находится. А вот Виола... Мне она представляется самой главной и самой сложной героиней пьесы. Как же надо любить и какую иметь способность к самопожертвованию, чтобы пытаться расположить к возлюбленному свою соперницу! Не просто гордо отойти в сторону, поняв, что сердце Герцога принадлежит другой, а из кожи вон лезть, стараясь свести их вместе! Терзаться ревностью, слушая дифирамбы, которые поет Герцог Оливии... и не разу не поддаться искушению открыть тому или другому правду о себе! Интересно, встречаются ли в реальной жизни такие женщины?

Это была последняя "жизнерадостная" комедия Шекспира. Буйное ликование и искрометный юмор... Считать ли ее "прощальной одой" веселью? После этой пьесы будут исторические драмы и знаменитые трагедии. Ничего веселого автор уже не создаст.

Я знакома с огромным количеством фильмов и книг, обыгрывающих «Двенадцатую ночь» Шекспира, но оригинала добралась только сейчас. И просто в очередной раз убеждаюсь, что трагедии у него выходят более глубокими и многогранными, персонажи раскрываются лучше, а события - более захватывающие. Комедиям с таким масштабом тягаться сложно.
У берегов государства Иллирии терпит крушение корабль близнецов - Виолы и Себастьяна. Виола думает, что брат погиб и переодевшись мужчиной отправляется ко двору герцога Орсино, чтобы служить ему под именем Цезарио. Орсино безумно влюблён в графиню Оливию, которая потеряла брата и продолжает скоробить о нем, попутно отвергая все попытки герцога на ней жениться. Цезарио (Виоле), которая влюблена в Орсино, предстоит разубедить графиню, но и сама Оливия влюбляется в переодетую Виолу. Себастьян, спасённый пиратом Антонио, в свою очередь думает, что Виола погибла. В общем, все довольно запутано. А ведь есть еще и дворецкий Оливии, немного напыщенный Мальволио, с которым служанка Мария и дядя Оливии, Тоби, сыграют злую шутку.
Первые сцены максимально логичные, но чем дальше, тем больше сюжет запутывается, пока не сталкивает всех героев лицом к лицу. Именно финальные сцены и розыгрыш Мальволио были на мой взгляд самыми забавными. Остальное не произвело на меня сильного впечатления.
Персонажи, как всегда, прекрасные, яркие и живые. Каждому веришь и сопереживаешь. Даже напыщенному Мальволио, который выставляет себя полным идиотом перед графиней, в своих желтых чулках, накрест завязанных подвязках и с безумной улыбкой на лице. И совсем не создаётся впечатление, что все они устарели и наши современники - совсем другие люди. В очередной раз поражаюсь, как мало мы отличаемся от шекспировских героев, живших столетия назад!