Луна и грош. Рассказы

Чарльз Стрикленд служил на бирже и был обычным биржевым маклером, женатым человеком и отцом двоих детей. Казалось, что он и его жена доживут вместе до глубокой старости, окруженные многочисленными внуками. Но однажды супруга Чарльза, возвратившись домой с отдыха вместе с детьми, находит письмо от мужа, в котором он сообщает жене, что бросает ее и уезжает в Париж. Все, кто знал семью Стриклендов, строят догадки - не иначе, как Чарльз подцепил где-то смазливую официантку, ударился в загул, и теперь вовсю кутит в столице Франции. Однако позднее выясняется, что никакой женщины у Стрикленда нет, а в Париж он уехал для того, чтобы заниматься живописью. Знакомые и родственники остаются в полном недоумении, а жена негодует- ладно бы, Чарльз бросил семью ради женщины, это еще куда ни шло, но бросить все ради того, чтобы стать художником, где это видано? Да ведь он ни одной картины за всю жизнь не написал, одна мазня! Что тут еще скажешь, смех, да и только!

Наверно, это самая необычная книга о таланте и гениальности, которую я прочитала. Здесь гениальность представлена как смертельная болезнь, которая, являясь до поры до времени невидимой, однажды дает о себе знать. И однажды проявившись, уже не оставит человека в покое, не забрав все силы и жизненную энергию. И в тот момент, когда болезнь эта заберет все без остатка, останется только умереть. Обычно талант предстает как нечто потрясающее, что выделяет человека из толпы и в чем он черпает силы. Однако у Моэма это чуть ли не проклятие, рассказчик, от лица которого идет повествование, вспоминая Стрикленда, неоднократно возвращался к мысли, что в художнике как будто сидел бес. В-общем, автор рассматривает гениальность с какого-то непривычного для меня угла зрения, непривычного, но, тем не менее, интересного.

Книга с первых страниц затягивает в свой мир. Очень живые и настоящие персонажи получаются у автора, Моэм не делит мир на черное и белое, великодушие у него соседствует с глупостью, а доброта с жестокостью. А какой Моэм потрясающий рассказчик, какие любопытные замечания он делает о людях, их характере и жизни в целом! Интересно и то, как автор в этом романе развил тему, затронутую им в "Бремени страстей человеческих" , о том, что художник, да и не только художник, а любой, кто занят творческим процессом, творит не для того, чтобы его признали, заметили, оценили, а потому, что он не может иначе - это становится жизненной необходимостью, так же, как дышать, есть и пить.

И если в начале книги я радовалась встрече с богемным Парижем, который у Моэма предстает Меккой художников и писателей, где перед обедом обязательно надо выпить рюмочку абсента, чтобы как следует проникнуться духом романтики и свободы, то в конце меня ждали пальмы под ярким солнцем Таити и теплое море, где многие странники, подобные Стрикленду, наконец-то обретали свой долгожданный рай.

Роман представляет собой биографию вымышленного персонажа Чарльза Стрикленда, английского биржевого маклера, который в 40-летнем возрасте внезапно бросает жену и детей, чтобы стать художником. (Прообразом Чарльза Стрикленда послужил Поль Гоген.). Он уезжает в Париж, инсценировав все так, как будто завел любовницу, забрал все деньги и живет в шикарном отели. А по факту уехал без гроша, за своей мечтой. Может и не пришлось бы ему решиться на такой шаг, да поддержки от семьи не было. Его отец считал, что этим деньги не заработаешь. Поэтому, еще в детстве ему на время пришлось отказаться от мечты. Став взрослым, состоятельным, в семье его интерес к художеству тоже подняли на смех. Жена считала это ерундой и глупостью. И сейчас ему пришлось пересилить себя и положить мечту на дальнюю полочку. Но настало время когда уже сил не было ждать и он, бросив все, решил осуществить свою мечту.
Изначально у меня было к Чарльзу негативное отношение по многим причинам. Не скажу, что оно кардинально поменялось, но пронести мечту столько лет, осуществить ее, да еще и оказаться призванным гением, это многого стоит. Многие из нас привыкают к своей жизни, даже если что-то в ней нас не устраивает. Проще смириться, чем что-то изменить. Вот я точно не отношусь к той категории людей, которые могут поставить на кон все. Если вначале чтения я не заинтересовалась произведением, то потом меня затянуло. Так что высокая оценка книге обеспечена.

Какая жажда, какие желания могут побудить добропорядочного и скучного до зевоты мужчину средних лет бросить все ради возможности стать художником? Жена, дети, все побоку, скорее, скорее, пока жизнь еще не прошла мимо, пока еще можно вскочить в уходящий поезд ярких впечатлений, эмоций и самореализации. Что это? Кризис среднего возраста? Если и так, то лишь некоторых после такого перелома впоследствии стали называть гениями, как Чарлза Стрикленда. Один шанс против миллиона.

Стрикленд у Моэма вышел совершенно одержимым. Не важно, что думают окружающие, не важно, что есть, чем ходить, где спать. Его терзает только одна страсть – писать, писать дни напролет, выплеснуть на холст все свои терзания и дерзания. Никакого значения не имеет тот факт, что над его картинами смеются и, конечно, не покупают.

Во имя этого были отвергнуты с презрением все человеческие чувства, все общественные и моральные нормы. Человек, нарисованный Моэмом, и впрямь получился отталкивающий. Вот некоторые из его высказываний

Бушующая в Стрикленде сила разрушает и его, и все вокруг. Окружающим остается только наблюдать и разгребать обломки чужих семей и жизней. Простить такого человека вряд ли кто может, понять гения могут лишь единицы, остальные просто следуют за толпой. Стрикленду было плевать на славу, он жил той жизнью, о которой мечтал, прочим осталось только радоваться неожиданной прибыли или кусать локти, когда его после смерти нарекли гением.

Отношения гения и обыденности – тема непростая: в самом деле, как узнать гения посреди толпы, как понять, что этот человек не просто больной на голову, а отмечен искоркой свыше? Представьте: живет по соседству с вами какой-нибудь дядя Вася. У него – работа, жена, дети. Налево не ходит, скандалов вам соседских не закатывает, пьет иногда по праздникам. И однажды его жена в разговоре с вами случайно бросает, что дядя Вася, оказывается, еще и картинки всякие малюет. Ну согласитесь: разве можно в таком дяде Васе узнать истинного гения?

Впрочем, это я утрирую. Куда лучше меня жизнь такого человека описал Сомерсет Моэм, а Моэм – великолепный рассказчик. Его из-за одного только языка приятно читать – он всегда одновременно плавный и динамичный, как река, а тут еще и тема такая необычная – попытка рассмотреть биографию гения с точки зрения обычного человека. Ведь рассказчик, от лица которого ведется повествование, – такой же обычный человек, как и мы. И Чарльз Стрикленд для него изначально не больше, чем простой знакомый, один из множества обывателей.

Но чем дальше, тем сильнее его несомненное отличие. Сначала оно выглядит просто как странность, затем – как непростительный эгоизм, потом перерастает в одержимость неведомым демоном. Стрикленд и в самом деле обладает какой-то почти дьявольской способностью разрушать жизнь окружающих. Вот только его ли в том вина? Едва ли. Скорее, просто непонимание окружающих, желание сломать и перестроить под привычные рамки. Но Стрикленд не сдается и до конца жизни продолжает бороться. Да, если взглянуть на него через призму обычной жизни, как это делает Моэм, Стрикленд может показаться весьма нелицеприятной персоной, но его упорство и стремление рисовать поневоле вызывают уважение. И даже больше, чем уважение, – пусть и после смерти, но он все-таки обретает признание в своей гениальности.

Моэм в своем романе отлично изобразил двойственность творческой натуры: обыденное и возвышенное, созидание и разрушение, ангел и бес. Луна и грош. Не знаю, в этом ли смысл такого название; но что-то подсказывает мне, что я близка к пониманию хотя бы одного из заложенных в нем смыслов.

Когда я читаю подобные книги, у меня в голове ярко отображаются "мотивирующие книжные слоганы" о том, что чтение - источник получения знаний. Да, далеко не ко всем книгам относятся подобные фразы. Да, пускай Моэм изобразил художника таким, каким хотел его видеть - характер, поступки, манеры, несуществующие диалоги - это чисто индивидуальное видение автора. Но! Моэм буквально заставил залезть меня в интернет и узнать больше о Поле Гогене, скрывающимся под маской Чарльза Стрикленда. Я пыталась найти параллели в биографии и книжным вариантом, изучила репродукции полотен. Не скрою, мне не понравилось его творчество, однако моменты жизни и картины Гогена надолго въелись в мою память. Для меня большая часть художников ( я не говорю о самых знаковых) остается за чертой узнавания. Не то, чтоб я сильно нуждалась в знаниях подобного рода, но, согласитесь, приятно, когда видишь знакомую репродукцию.
Я не могу не упомянуть о том, что мне очень понравился язык повествования - он какой-то благородны, что ли. И образы изображены настолько мастерски, что, кажется, я и сама когда-то общалась с главными героями и потому они предстают в моем воображении живыми и яркими.
По сути, что мы знаем о жизни известных людей прошлых столетий? Сейчас, например, картины Гогена вист в лучших выставочных залах, а при жизни он едва мог сбыть их. Вы думаете, что слава, как и деньги, сваливается после первого полотна? Скорее, вся жизнь пройдет в нищете и скитаниях, пока, наконец, талант художника будет оценен по достоинству. А, может, вы считаете, что художник - душа общества, центр любой компании или он - мягкая натура с ранимыми чувствами? И здесь ошибаетесь.
Впрочем, не буду раскрывать всех секретов книги, поверьте, вам обязательно понравится узнавать что-то новое для себя.

Как тяжела доля гениев на нашей Земле? Вы никогда не задумывались над этим?
Ведь мало, кого из них ждет слава при жизни. Их не понимают и не признают. Кроме того, многих из них ждет участь быть полностью отвергнутыми и закончить свою жизнь в нищите.

Знаете, почему я так раздражаю вас? Потому, что мне плевать на ваше мнение и на то, что вы обо мне подумаете

Эта фраза была для меня откровением. Почти всю книгу меня безумно раздражал главный герой - Чарльз Стрикленд, прототипом которого был Поль Гоген. Он делал все, абсолютно все, что противоречило моим моральным и этическим устоям. На протяжении всей книги Моэм расписывал в подробностях все поступки Стрикленда, которые вызывали во мне лишь одно желание - убить его. Мне было все равно, что он гениальный художник.
Для меня, человек не может так поступать - иначе ему не место в обществе. С другой стороны, Стрикленд сам признавал, что он не желает ни жить, ни общаться с обществом. Ему на него плевать.
Тема гениев слишком противоречива. Имеют ли они право так жить? Имеют ли право рушить чужие судьбы? Но после этого одаривать общество величайшими дарами - бессмертными произведениями искусства?) И как распознать гения в обществе? Как с ними общаться?
Все эти вопросы для меня остаются без ответов. Но Ч.Стрикленд получил по заслугам, я считаю.

Но ведь что-то есть в его картинах...

О, сколько потаённых желаний, надежд зашевелилось в душе после прочтения, чувств, в которых сама себе боялась признаться! Я приверженец традиционной морали, но не могу не восхищаться Стриклендом и даже завидовать ему. Непреодолимая внутренняя сила - назовите её, как хотите: мечта, божественное дарование - влекла его из тёплого насиженного местечка. Понять ли это простому обывателю, как человек может отказаться от сытой жизни, от общественного признания (это ещё куда ни шло!), но даже от стремления любить и быть любимым, от стремления не быть одиноким и отдаться одной лишь страсти - быть художником и выразить невыразимое на холсте... Вот и его жена никак не могла это воспринять... Если бы любовница, это - понятно. Но как бороться с такой неизведанной силой, которая овладела Стриклендом?
Читаю и одновременно верю и не верю Моэму. Ну неужели так бывает, что ты найдёшь свой островок на планете и поймёшь, что он твой? И не усомнишься, и не пожалеешь, что, например, когда-то отказался от блестящей карьеры?
Книга бередит душу, тянет в неизведанные земли, окрыляет, напоминает о Мечте. Не о жизненных целях, а именно о мечте, которую и жаждешь, и опасаешься, которой просто дать определение и то трудно...

Прекрасный роман английского писателя Сомерсета Моэма «Луна и шесть пенсов» повествует об одаренном, гениальном художнике Чарльзе Стрикленде, признание к которому пришло, увы, после его смерти. Прообраз главного героя – Поль Гоген, также сменивший курс от внешне благополучной, сытой жизни, где всё прекрасно: жена, дети, достаток, до кардинально иного: скитаний, неопределенности, вплоть до бродяжничества…творческие люди они всегда немного о другом, всегда не про то, что все другие, их богатства не измеряются деньгами, недвижимостью, вкладами, там всё иначе. Даже семья и дети – не мерило счастья, их душа стремиться к творчеству настолько, что внешние проявления, порой, попираются общепризнанными нормами морали. Бросить жену и детей, не обращать внимание на мнение окружающих людей, в их мире – это нормальное положение дел.

Изначально поведения Чарльза Стрикленда меня, мягко сказать, раздражало: разрыв с семьёй, полное отсутствие интереса к жизни собственных детей, он даже увёл жену единственного почитателя своего таланта – Дирка Стрёва, который взял его к себе домой, чтобы ухаживать за ним, когда тот серьёзно заболел. Совратил жену Дирка – Бланш, вроде и ненароком, но она решила уйти за Стриклендом. Прожив какое-то время вместе их роман исчерпал себя в момент окончания портрета обнаженной Бланш Чарльзом, он просто потерял интерес к ней, а Бланш потеряла свою жизнь, выпив кислоту. Сожалел ли хоть на секунду о содеянном главный герой? Нет, конечно. 

За чтением романа, пробираясь по зарослям сюжетных перипетий, я сама для себя отметила интересный момент: от неприязни, даже отвращения к главному герою, я дошла до жалости, а порой восхищения и уважения. Для себя я это объяснила сложностью и искренностью, неординарностью, многогранностью натуры. Так писать могут только классики, увы, в современной литературе я не встречала настолько интересных и сложных персонажей, чтобы хотелось анализировать их поступки на протяжении всего романа с совершенно различными выводами об оных. 

Луна и шесть пенсов, для себя я определила версию названия так: Луна – образ недосягаемый, возвышенный, божественное творчество из самых его истоков и основ, пенсы – деньги, мир материальный, осязаемый, кем-то даже обожествляемый. И вот это сочетание несочетаемого: мира творчества и мира приземленного, обыденного, вовсе не возвышенного, но при этом всём есть пересечение: за деньги можно купить то самое творчество, его дары, его плоды. Поэтому и Луну порой можно было купить за 6 пенсов, в момент, когда никто не знал, что это нечто столь великое и прекрасное, как картины Главного героя романа, он их дарил, они скупались за копейки, за пенсы, а потом их стоимость разительно отличалась от начальной. Вообще, искусство и его проявления в разных ипостасях крайне дискуссионная вещь, критикуемая и неоднозначная, но тем интереснее наблюдать, как, например, «Черный квадрат» Малевича оценивается в астрономические суммы, амне этого не понять, простите мне моё возможное невежество. Вроде бы признанный шедевр, а я смотрела на него и понимала, что, ну, нет там ничего такого, чтобы я захотела не то, чтобы купить, но даже просто повесить где-то в доме это…мммм, пусть будет произведение искусства».

Подытожив, скажу так: читайте классику, там множество тем поднимается для размышлений, для понимания себя через призму читаемых произведений.

Сомерсет Моэм
Оценка - 5

Как бы это ни было тривиально, но история, в современных реалиях, начинается очень банально.
Так начинается каждый третий изданный современный роман: уже реализованная дамочка решает кардинальным способом поменять свою жизнь, бросает все и уходит за горизонт навстречу своей мечте. Только на место тридцатилетней старой девы поставим скучного биржевого маклера и умолчим, что он очень некрасиво покинул свою жену и двоих несовершеннолетних детей, находящихся у него на иждивении.

Ну а теперь вспомним, что история эта прошло испытание временем и написана несравненным Сомерсетом Моэмом. А у автора очень красивый писательский талант и умение играть словом. Ну а кроме классического художественного грамотного стиля в произведении есть глубокий и двусмысленный сюжет, который в советское время подвергся остракизму лишь за то, что его рамки выходят очень далеко за идейные понятия социального и равного общества.
Чарльз Стрикленд, по мнению критиков ставший прототипом известного художника Поля Гогена, после 17 лет брака с англичанкой и работы на брокерскую компанию, решает найти свое место в жизни и бросает комфортную и удобную для себя среду мелкого буржуа в Англии на нищенскую, но вольную жизнь в Париже. Никто из знакомых и родных не знал, что он мечтает писать картины, а жена до последнего надеялась, что Чарльз бросил ее ради другой женщины.
Книга строится на тропе "ненадежный рассказчик" - о жизни Чарльза мы узнаем от его знакомого англичанина писателя, который хоть и обладает талантом замечать и описывать ситуацию, но как наблюдатель он все равно субъективен.
***
Чарльз представлен нам как человек антисоциальный, эгоцентричный, жесткий и волевой. Он готов мириться с трудностями, грязью, голодом и нищетой ради искусства. Он не выпячивает себя как великого недооцененного художника, а наоборот хочет наслаждаться своим талантом единолично и старается отвернуть от себя тех единиц , которые тоже способны видеть его свет.

Но оставим Чарльза и его убогие поступки в покое, а обратим внимание на красивый и изысканный текст. Я получила давно забытое эстетическое удовольствие, которое можно получит читая произведение классических авторов. Даже нищую каморку, кишащую паразитами, и последнее пристанище больного проказой, Сомерсет описал чрезмерно красиво совершенно не скрывая истинную суть вещей. Момент смерти и несправедливости искусно обыгран в образцовую картинку жизни. Это момент жизни: кто-то в эту секунду родился, ну а кто-то умер - кругооборот событий для всеобщего мироздания. И лишь только сторонний читатель понимает, что сейчас случилась маленькая трагедия во имя величия и познания нелюдимой гениальности.

Прекрасная книга, написанная очень поэтичным языком, читаеться буквально за часы, а эмоций после прочтения хватит на несколько дней, история о том, на что готово пойти человек, увлекающийся, фанатичный, чтобы добиться своей цели.
Историю человека, художника в душе, и брокера по воле судьбы нам повествует молодой писатель, лично знакомый с героем, человек не понимающий в искустве, не определившийся нравяться ли ему картины художника или нет, он дает описание его жизненного пути, выбора между духовным и материальным благом.
Мистер Стрикленд успешный брокер, семьянин, отец двух детей, после семнадцати лет брака, в один миг кардинально меняет свою жизнь, что послужило этому толчком автор к сожалению нам не предоставляет, бросает все и уезжает в другую страну чтобы заниматься живописью. Но жена и дети оставшиеся без попечения не единственные жертвы самозабвенного желания, человек искуства готов идти по головам, ему не важно что он рушит семьи, доводит других лудей до отчаянья, ему важно что он хочет писать картины в данный момент и все. С чем останется такой человек в своей жизни, стоит ли все менять, а порой и рушить, ради желания всей жизни, каждый решает для себя.