Собор Парижской Богоматери. Человек, который смеется. Гаврош

Ох, как долго я пробирался через этот текст! Слог Гюго такой легкий и в то же время тягучий, липкий, накрывающий с головой, погружающий в текст все внимание, ибо нужно немалое усилие, чтоб полностью переварить такое нагромождение деталей. "Собор парижской богоматери" - одно из первых произведений Виктора Гюго, при чем написанное за какие-то пять месяцев, для того чтоб написать "Собор" Гюго пришлось практически изолироваться от людей, ибо до этого он никак не мог побороть лень и наконец приступить к работе. Сюжет произведения довольно-таки лихо закручен, но если читать внимательно, то многие неожиданные повороты вполне предугадываются из-за намеков автора.

Но все равно сюжет истово увлекателен, хоть это и не "Отверженные", но "Собор" тоже радует обилием переплетений судеб героев. Квазимодо - глухой, уродливый горбун с одним глазом и Эсмеральда - красивейшая пятнадцатилетняя циганка. Эти два центральных персонажа словно две нити, которые изначально тянутся совершенно в разные направления, по ходу сюжета сближаются, сближаются и - сплетаются, волей Рока. Рок, судьба - с самого начала Гюго обращает на это внимание прологом о надписи на Соборе, коя была потеряна. Глава "Свадьба Квазимодо" пожалуй одна из самых пронзительных глав, над которой не грех и слезу пустить. Но хоть Эсмеральда и Квазимодо основные персонажи, то и все прочие не менее интересны, а то и столь яркие. Священник Клод - загадочный шиз, который, впервые полюбив просто свихнулся, волей-неволей послужив причиной многих бед. Гренгуар - мой любимый, философ-стоик, драматург, который дает роману какой-то веселости, забавности, хотя на самом деле его судьба и не так забавна, как он сам, но зря ж он все принимает стоически! Бродяги тоже молодцы, атмосфера их обители и впрямь затягивает, ты словно видишь всю эту вакханалию, пьяных оборванцев и сидящего на бочке их главаря.

И вновь немного о том - как. Как это написано. Как мед, такое вязкое... Все эти восклицания! Клятвы! Многообразие эпитетов! Персонажи разговаривают живо, кто-то многословно, кто-то нет - все равно не оторваться! Клянусь Пасхой!

Если бы не избыток слов, точнее всевозможных описаний длиною в несколько страниц, то эта книга была бы замечательной, а так их изобилие утомляло и периодически отбивало желание дочитать роман до конца. При этом главные герои книги не достаточно полно охарактеризованы автором из-за чего поверить в их реальность было сложно. Да, к слову, я прекрасно понимаю, где я, а где классик мировой литературы, так что, ни в коем случае никого не осуждаю и т.п., а лишь высказываю свое скромное (даже если оно таковым и не кажется) мнение. Пожалуй, я ни на минуту не забылась в книге, целиком и полностью погрузившись в ее сюжет, вот и получается, что при всем изобилии текста, история у Виктора Гюго получилась какой-то плоской, хотя ее задумка несомненно хороша, с этим не поспоришь.

Книгу, однозначно стоит читать. И не только из-за того, что это классическое произведение, а потому что, не смотря на все "но", этот роман заставляет о многом задуматься. Видимо, поэтому мне так сложно хотя бы в двух словах описать его сюжет, избежав спойлеров, хотя, честно признаться, проанонсированных в аннотации неожиданных поворотов в судьбах главных героев лично я не заметила, для меня все было довольно предсказуемо.

Предпоследний роман Гюго, который по праву можно назвать завершающим в его знаменитой трилогии : "Собор Парижской Богоматери ", " Отверженные" и "Человек, который смеётся", имеющий первоначальное название "По приказу короля". Думаю, что всякий образованный и начитанный человек имеет пусть небольшое, но понятие об этом произведении, а потому я не буду повторять его сюжет, не буду вычленять сюжетные линии, не буду причислять к какому-либо жанру, а просто выскажу те мысли, что пришли по прочтении.

Гюго - политик.
Не будем забывать, что жизнь писателя не ограничивалась лишь письменным столом и бумагой. Он ещё в 1840-х годах получил звание пэра и всю жизнь вёл активную политическую деятельность.
После переворота 1851 года он был на баррикадах, а позже бежал в Брюссель, откуда также был вынужден бежать на Нормандские острова. Но и там продолжал активную переписку и политическую деятельность. Так и до конца его дней политика и литература были в его сердце неразделимы. Потому и роман этот, конечно, имеет в основе политическую подоплёку.
Сюжет. Реальность и художественный вымысел.
Перенеся действие в Англию прошлого времени, Гюго, конечно, писал о современной Франции, о тех пороках общества, которые были в то время (да, и вряд ли полностью стёрлись в наше). Взяв за основу историю существования компрачикосов, зарабатывающих на физическом уродстве, писатель тем самым не только поднял вечную тему издевательств над калеками, которая психологически жива до сих пор и в наше время (вспомните цирк уродов и лилипутов), но и вывел Гуинплена отображением униженного народа, который предназначен лишь для увеселения богатых.

Любовь к прекрасной, но слепой, Деи лишь усиливает народные черты книги. Наверное, на этом было б можно книгу и закончить.

Я остановился в чтении, а, продолжив спустя пару дней, понял, что писатель хотел сказать во второй части.

Всяк сверчок знай свой шесток.
Испытание богатством и властью далее. Пожалуй, это самое трудное и, подчас, непреодолимое не только для героя книги, но и для большинства нас, смертных. Примеров можно приводить тут бесконечно. Гюго же, показав верхушку власти, ведёт к неизменному и, увы, печальному финалу.
Что ж, пожалуй, более и говорить не надо. Перенесите этот сюжет в наше время, посмотрите на те лица, что надоедливо мелькают на ТВ, послушайте их речи и сопоставьте с действиями... Ну, что? Не буду конкретизировать, ведь каждый, думаю, без труда продолжит мою мысль.

Вот потому-то классика и остаётся вечной.
Вот потому-то классика нам отвечает на большинство вопросов современной жизни.
Вот потому-то классику надо перечитывать в том возрасте, когда стоишь уж далеко не в начале жизненного пути.

Предыстория: у меня в детстве была книга, детская маленькая, называлась Эсмеральда. Я безумно любила эту историю. И, вот когда прошло много времени... Я увидела Собор Парижской Богоматери в издательстве МИФ. И, эту девушку на обложке. И сразу что-то щёлкнуло, было решено: беру.

Естественно в детском варианте все максимально по другому. Но, сейчас история не о детской книге, а именно о Соборе Парижской Богоматери.

Средневековый Париж. Собор Нотр-Дам-де-Пари. История о людских пороках. Коварной судьбе. И любви.

То с каким трепетом и любовью Гюго описывает собор заслуживает отдельного внимания. Есть даже такая информация, что книга Гюго спасла собор и началось финансирование на его реставрацию (в момент первого издания книги. Потому, что сейчас собор пострадал от пожара 15 апреля 2019 года).

Финал этой книги вызывает бурю разных эмоций. Хотя, скажу честно первая часть книги мне далась тяжело. Но, поверьте это того стоит.

Еще одно сентиментальное извлечение, еще один образец метаморфозы крупного романа в детскую книгу. Небольшой фрагмент, обработанный для маленьких читателей Софьей Чацкиной, рассказывает нам о Слоне Бастилии и об Июньском восстании 1832 года в Париже.

Если первая часть – это что-то довольно мало отличающееся от «Козетты», только с меньшим размахом, то вторая, героическая часть выходит в иную плоскость. Я помню (или думаю, что помню) свои детские впечатления от «Гавроша» - я все пытался понять, кто и за что воюет. Не в плане, что мне я не понимал причин восстания, а в том, что и тогда хотелось мне больше подробностей.

Сейчас же видишь мрачную историю бездомных детей и маленького участника боевых действий. Как показал XX век, участие детей в боях – грустное и тяжелое последствие наступления эпохи массовых войн.
Но Гюго это не интересует, в самих сценах боев на баррикаде Гаврош – лишь способ совместить сцены у революционеров и с другой стороны, не более чем функция.

Сама вторая часть – это несмягченная условностями версия «Трех толстяков». Париж до барона Османа, узкие улочки с возможностью перекрыть доступ в район, достаточно простое еще в изготовлении и в возможности достать оружие. Ода вооруженному народу.

Ай да Гюго, ай да.. да.
Ну ведь может же, когда захочет?
Сравнить только, как я уныло продиралась через "Отверженных", так и застряв на пространных описаниях парижских гаменов - и как летела, точно на крыльях, по страницам этого романа!
Книга убьёт архитектуру - утверждает Гюго, и сам же себя опровергает. Его книга не зря названа именем собора, она - воплощённый Нотр-Дам де Пари: высокий и прекрасный храм человеческого духа.
Подобно произведениям изящного и чувственного готического искусства, о котором так канонично и вместе с тем увлекательно рассуждает писатель, роман переполнен эмоциями, страданиями и верой, тайнами и символами. Всё описанное представляется так ярко, что не нужны никакие иллюстрации.
Так же ярки и персонажи, благодаря чему их можно прямо-таки по-настоящему любить или ненавидеть. Пальма первенства ненависти - у глухого судьи и..Эсмеральды. Любимый типаж и вечный женский идеал Гюго всегда представлялся мне главной героиней дешёвого сериальчика, в которую влюблены все поголовно, а она хлопает глазками и не понимает, что всем от неё надо.
Ну, а любимчики - милаха-болтун Пьер Гренгуар и Клод Фролло (хотя много раз хотелось сказать ему "убейся", прибавив нецензурщины).

В итоге - прекрасный собор, достроенный, цельный и великолепный. Не без излишеств, не без недостатков - но от него всё же захватывает дух.

Помню, как в детстве часто пела песню «Belle» из мюзикла «Нотр-Дам де Пари»:

«Бред, полночный бред терзает сердце мне опять,
О, Эсмеральда, я посмел тебя желать.
Мой тяжкий крест - уродства вечная печать,
Я состраданье за любовь готов принять.
Нет, горбун отверженный с проклятьем не челе,
Я никогда не буду счастлив на земле.
И после смерти мне не обрести покой,
Я душу дьяволу продам за ночь с тобой»

И вот, наконец, я прочитала «Собор Парижской Богоматери», познакомилась с его героями. Есть особое очарование в книгах французских писателей. Да, порой, они бывают дотошны в мелочах, но эти же мелочи придают особую окраску сюжету и становятся тем самым важным дополнением к настроению романа.

У Гюго совсем нелегкие романы, это не та классика, которую прочитаешь за несколько вечеров. Его стиль запоминающийся, тяжеловесный, через монолитные предложения приходится пробираться к самой сути, но он по-своему красив. Есть в его произведенияъ острота и ирония.

В этом романе нет счастливых людей. И каждый герой несчастен по-своему. Кто-то страдает из-за внешнего уродства, хотя добр внутри. Кто-то уродлив внутренне и творит страшные дела. Родители теряют детей, дети растут без родителей. Казнят без серьезных причин. Умирают от любви и разбитых сердец.

Собор здесь играет немаловажную роль – защита, божественный приют, но даже его стены не смогли спасти обреченную женщину от сумасбродства людей.

Дочитывала с комом в горле, финал трагичный, но, как красиво завершилась эта история. Горькое послевкусие остается после прочтения. Но на протяжении всего романа ощущается любовь автора к Парижу и его архитектуре. Я очарована.

Отношения с Гюго у меня сложились теплые ещё после "Отверженных". Устыдившись, что я не читала такого известного произведения у него, решила наверстать упущенное. Читала я книгу в трамвае по дороге на тренировки, так что мне приходилось выдерживать косые взгляды пассажиров в тот момент, когда я глотала слезы и не могла прийти в себя от несправедливости, царившей в книги.

Так же, одним из факторов, подтолкнувшим меня к прочтению, стала моя безграничная любовь к мюзиклам. Посмотрев шикарную французскую постановку, я твердо решила узнать, а как же было у автора? Неужели вот так же? Конечно, сложно передать видение великого писателя. Никогда не знаешь, что точно имел в виду автор. Но мысли Гюго для меня всегда как бальзам на душу. Ну, хватит лирических отступлений, перейдем непосредственно к произведению. Сложно писать рецензии на признанные шедевры, так что это (как и обычно, впрочем) мое отношение к книге и мои эмоции от сего творения.

Весь сюжет вращается вокруг юной цыганки Эсмеральды, в которую извращенной любовью влюблены ( простите за тавтологию) трое мужчин - красавчик-стрелок Феб, пустой и праздный молодой человек, который желает лишь плотской утехи с нашей героиней, священник Клод Фролло, который не в состоянии бороться со своими демонами, и горбун Квазимодо, звонарь знаменитого Собора, который является олицетворением и частью этой великой крепости. Из под пера Виктора Гюго выходит ещё масса живых, пугающих, ярких персонажей. Все они переплетены судьбой. Ни одна встреча не происходит просто так, ни одно слово не будет сказано впустую. Все в мире автора имеет последствия. Страшные последствия.

Сложно сказать, кто главный герой в романе,а кто второстепенный. Чья роль важнее и кому больше сочувствуешь. Вот ты оплакиваешь урода, который ничем не заслужил своих страданий, через десять страниц ты уже забываешь про него, и твоё сочувствие на стороне жестокого и замкнутого священника, который,оказывается, тоже может любить, пусть и называя это чарами и колдовством. До конца книги надеешься на счастливый исход, прогоняешь непрошеные слезы, молишься Богу, танцуешь с бубном. А после того,как переворачиваешь последнюю страницу, понимаешь, что эта книга является лучшей из всех тобой прочтенных, даже несмотря на пустоту в душе, миллион потраченных нервных клеток и сотни философских вопросов в голове, эта книга бесповоротно меняет тебя, и пути назад уже нет. Виктор Гюго отнимает и дарует, скорбит и ликует. Спасибо ему за такие истории и за теплые вечера с хорошими книгами.

Своей цели Гюго следует идеально. Как вступление, надо отметить, что причиной для написания романа стала Июльская революция, прошедшая во Франции в 1831 году, понесшая с собой множественные разрушения. Когда дело дошло до реставрации, власти задумались - модернизация или под снос? Когда стало ясно, что власти склоняются к последнему (не сильно отличаясь разнообразностью решений от современников), Гюго напишет роман, в котором отразит свое увлечение средневековой архитектурой, проявит деятельность по защите исторических памятников и, тем самым, озвучит первый манифест в защиту Собора Парижской Богоматери, ставший одной из первых предпосылок к спасению культового здания.

Чтобы донести до читателей важность Собора, Гюго начинает свою историю чуть ли не с рождения самого Парижа, медленно сводя все к острову Сите, географическому центру города, где со временем будет воздвигнут Собор Парижской Богоматери - духовное "сердце" Парижа. История оживает у нас на глазах, целые века развития города летят перед глазами, как мгновения. Даже не видя карт, планов и различных упоминаемых конструкций, мы легко представим Собор в красочных описаниях и педантично точных формулировках, а позже свяжем его с действиями романа.

Хотя произведение известно больше своей трогательной историей любви, которая нашла отражение во многих видах искусства - кинематографе, театре, музыке и т.д., на самом деле этот художественный сюжет в книге занимает больше второй план, выходя вперед только к концу тома, мягко сливаясь с историческими событиями Парижа. Эта хоть и вымышленная, но трагическая история, постепенно раскрывающаяся на страницах книги, по своему актуальна и до наших дней (обобщенно говоря, например, постоянная борьба противоположностей – от добра и зла, красоты и уродства, любви и ненависти и т.д.). Хотя и она не случайна, образы ее героев больше метафоричны (первое, что напрашивается в пример - Квазимодо, ставший именем нарицательным, горбатый звонарь Собора, сочетание физического уродства с душевной красотой, силой духа), но их образы контрастны, ярки и впечатляющие (например, Затворница в башне). Конечно, надо отметить, что весь сюжет "Собора Парижской Богоматери" исполнен в чистых традициях французского романтизма, что во многом объясняет мотивы, поступки и характеры персонажей книги.

Сюжет на первый взгляд очень прост и даже банален - юная цыганка Эсмеральда пробуждает пылкую любовь у священника Собора Парижской Богоматери, а позже, проявив сочувствие, покоряет сердце отверженного урода Квазимодо. Сама же она не помнит себя от любви, к однажды спасшему ее молодому офицеру Фебу де Шатоперу, который собирается очень выгодно жениться на местной дворянке Флер-де-Лис.
Здесь любовь рассматривается со всех сторон ее проявлений – как Любовь запутанная в предрассудках, которая, эгоистично не получая своего, губит (Клод Фролло); Любовь верная и покорная, даже унизительная, но упрямо стоящая до конца (Квазимодо); краткий шаг родственной Любви от Ненависти к чужому существу (Гудула); Любовь похотливая, лицемерная (Феб); Любовь дружеская (Гренгуар)… Как многолика Любовь и как бессильна она перед единым лицом Смерти.

Самой основной трогательной линией безусловно является любовь Квазимодо к Эсмеральде. Не потому что он отказывается ради нее от всего что имел, он борется за нее. Даже изгнанная и преследуемая Эсмеральда, самое презираемое существо в городе, для него она превыше всех в мире, он верно следует за ней, относясь к ней как к богине милостиво посетившей его обитель.
Меня же покорила сюжетная линия Гудулы и Эсмеральды, которая, своей душевной трогательностью, рвала душу, когда смотришь, как стража вырывает с рук старой женщины молимое годами дитя, что кричишь ей: "Держи крепче! Ну же, держи!!!"... думаю, мои чувства разделят те, кто читал этот шедевр. Эмоционально, эта книга меня выпотрошила.

Гюго мастерски передал обстановку, он переносит читателя в мир Средневековья, на серые, путаные улочки Парижа, в людскую толпу, в их нравы и культуру – это показатель, как колорит эпохи полностью соблюдается. Но ни одно событие, упомянутое в книге, не пройдет мимо, все герои книги так или иначе будут задействованы в драме на стенах Собора. Каждый герой поведает свою трагедию, свою картину происшедшего и мы увидим притчу жизни каждого из них.

Как и говорилось раньше, роман верен своей цели и автор успешно маскирует свои послания в главах под описаниями Собора:

"Собор Парижской Богоматери еще и теперь являет собой благородное и величественное здание. Но каким бы прекрасным собор, дряхлея, ни оставался, нельзя не скорбеть и не возмущаться при виде бесчисленных разрушений и повреждений, которые и годы и люди нанесли почтенному памятнику старины... На челе этого патриарха наших соборов рядом с морщиной неизменно видишь шрам...

На его руинах можно различить три вида более или менее глубоких разрушений: прежде всего бросаются в глаза те из них, что нанесла рука времени, там и сям неприметно выщербив и покрыв ржавчиной поверхность зданий; затем на них беспорядочно ринулись полчища политических и религиозных смут, - слепых и яростных по своей природе; довершили разрушения моды, все более вычурные и нелепые, сменявшие одна другую при неизбежном упадке зодчества...

Именно так в течение вот уже двухсот лет поступают с чудесными церквами средневековья. Их увечат как угодно - и изнутри и снаружи. Священник их перекрашивает, архитектор скоблит; потом приходит народ и разрушает их.”