Блюз Сонни

К этой пьесе меня привела театральная афиша. Пока я рефлексировала, все билеты по адекватной цене раскупили. Осталось только с печалью смотреть на фото Хабенского и ругать себя за тормознутость.
С творчеством Зюскинда я была знакома по одной повести. Не очень она мне понравилась. А вот "Контрабас"... Положа руку на сердце, признаюсь, что ничего особенного от него не ожидала. Музыку я люблю, арфу от контрабаса отличить смогу, знаю имена композиторов, смогу даже определить авторство некоторых музыкальных произведений. Но такие поверхностные знания, конечно же, не дают никакой картины об оркестре, музыканте, и вообще о классической музыке. Но начиная читать этот монолог, я с головой нырнула, словно в омут, во внутренний мир музыканта. Одинокая душа, разговаривающая с помощью басовитых звуков контрабаса, запертая в маленькой комнате, где даже уличному шуму не место. Связанная любовью-ненавистью к единственному, что дает ощущение устойчивой поверхности под ногами - контрабасу. И в то же самое время мешающего ей. Не могу передать словами насколько мне понравилась пьеса. Насколько она хорошо написана. Этот монолог именно монолог, а не выверенная филигранная поделка. Он настоящий: местами сумбурный, где-то громкий, в другую минуту стихающий до шепота. Монолог человека долго молчавшего, жаждущего любви, поступка, жаждущего быть замеченным и понятым. Герой проводит интересную аналогию между обществом и оркестром. И там, и там царит иерархия. Те же статусы, те же "первые" и "вторые" "скрипки", те же "контрабасы" и "литавры". Печальная картина.
Не трудно проследить параллели в судьбах безымянного героя и Зюскинда. О писателе известно очень мало, он так же, как его герой закрыт, не публичен; у него были сложные отношения с отцом в детстве, он тоже играл на музыкальном инструменте. Интересно, сколько в этих рассуждениях и мыслях самого автора?..
Пьеса мне очень понравилась. Есть над чем поразмыслить, да, и написана не без юмора. Единственно, я запуталась в музыкальных терминах, хоть их и было не много. И, наверное, гораздо лучше было бы послушать аудиоспекталь, если такой есть, для создания атмосферы.

Пьеса «Контрабас»- это моё самое любимое произведение у Зюскинда. Трагедия маленького человека большого города. У молодого музыканта нет в жизни ничего более важного, чем его струнный инструмент. Пьеса построена как монолог – глубокий и драматичный. Сначала читатель видит, что контрабасист говорит о своём «друге» очень трепетно и уважительно. Затем обвиняет его в том, что ни один звук, выходящий из-под смычка не заслуживает внимания. Человек полностью зависим от своего контрабаса и в этом большая трагедия. Это настолько трогает, что после прочтения остаётся тёмный осадок. Мне искренне жаль героя. Он обожает и ненавидит свой контрабас одновременно.
Я люблю читать такие книги в пасмурную и холодную погоду. В такие часы хочется погрустить.

При всей моей нежной любви к Патрику Зюскинду, его "Контрабас" у меня изначально не пошел, я бы даже сказала, не зазвучал. Отложила его на долгих восемь лет и вот, наконец-то, мы снова с ним встретились. Не могу сказать, что я в восторге от этой пьесы, но совершенно точно под впечатлением от нее. Зюскинд - талантище, честное слово! Да что это я, вы и так все знаете.

Текст отходит на второй план. Вернее, он, как кинопроектор, создает такую картину - приглушенный свет мрачной комнаты, на первом плане человек, скорее всего, он одет в серые или черные оттенки, периодически пьет пиво, из стоящей на столе бутылки, чуть в стороне от него, подсвеченный, вырванный из общего сумрака, но, в тоже время и погруженный в тень, контрабас. Никаких посторонних звуков, кроме голоса мужчины, его шагов и проигрываемых пластинок. Музыка контрабаса, напряженная, немного гнетущая и музыка монолога контрабасиста. Заложника своего инструмента и одиночества, которым он плотно окутал себя.

Человек, контрабас и одиночество. Они образуют единый треугольник в практически полной изоляции от внешнего мира, в тесных рамках одной комнаты. Он любит, ненавидит, взаимодействует и тяготится контрабасом, он для него больше чем просто громоздкий инструмент, на который он натыкается в тесноте своего жилища, который все время следит за ним и доставляет проблемы при своей транспортировке. Он для него как живой. Друг? Навязчивый сосед? Любовница? Плакательная жилетка? Чемодан без ручки, от которого сложно избавиться? Всего понемногу. Все, как у людей и в их взаимоотношениях между ними. Просто у него нет никого, кроме контрабаса. Он максимально извлек себя из общества. Живет по накатанной колее, трудится в Государственном оркестре, где у него все стабильно, хоть и беспросветно. Выше головы не прыгнешь, и будучи контрабасистом солировать не сможешь, увы. Везде свои законы, касты и нюансы. В нем много обид, боли и разбитых иллюзий, таких же тяжеловесных слов, как и звуки, извлекаемые из контрабаса. В нем еще есть место для страсти, внутренний огонь. помогающий ему удержаться на плаву, но не хватает смелости, чтобы дать прорваться ей наружу. Так как логика кричит, что с шансами у него полный швах. Но может? Вдруг? Плюнуть на все, рвануть плотную завесу тишины, прозвучать, нарушив заведенный порядок. Пусть услышат, пусть придут на зов. Заметят маленького человека в большом оркестре.

Проникновенный монолог. Погружение в самые глубины одиночества. Да, для человека, мало что смыслящего в музыкальных терминах, в нем есть немало подножек, заставляющих спотыкаться то тут, то там, но общий посыл прекрасен. Умеет Зюскинд затронуть в душе самые важные струнки, пройтись по ним одним махом, заставив встрепенуться и переосмыслить свою внутреннюю музыку.

Очень необычное произведение. Думаю, профессиональным музыкантам будет особенно интересно, только нужно сразу слушать в аудиоформате, потому что такая книга просто нуждается в музыкально-звуковом сопровождении, всё-таки речь в ней идёт о музыке.

Главный герой — 35-летний контрабасист, который работает в государственном оркестре.

Так начинается пьеса. Далее следует монолог главного героя, вернее, его разговор с воображаемым собеседником. Он часто бывает один, когда не на работе. Вот и на этот раз он сидит в одиночестве у себя дома, в комнате, от пола и до потолка выложенной акустическими плитками (для шумоизоляции) и слушает пластинку, попивая пиво. Но ему страсть как хочется с кем-нибудь поговорить, вернее, выговориться, излить душу. Поэтому выслушаем его.

Ах, да! В той же комнате находится ещё и контрабас. Как говорит наш герой, он всегда стоит как бы повсюду, и "в квартире вы постоянно должны от него уворачиваться". И начинается монолог именно с рассказа о контрабасе — о его строении и о его роли в оркестре. Герой водит смычком по струнам, демонстрируя нам возможности контрабаса и попутно рассказывая историю этого инструмента (разные настройки, разное количество струн, разные размеры). По его словам, "нет другого инструмента, у которого бы существовало такое же множество типов, как у контрабаса". То есть собственно контрабасу в пьесе отведено очень много места. И параллельно с этим герой начинает рассказывать о себе. О том, почему он остановил свой выбор именно на этом инструменте (который он любит и ненавидит одновременно) и почему он вообще стал музыкантом. Он приводит примеры, сыпет именами известных и не очень композиторов, рассуждает о политике, о  женщинах, о своих родителях, рассказывает о работе в оркестре и об отношениях со своей дамой сердца.

Тем временем на сцене появляется вторая бутылка пива, за ней  — третья, и так далее... С каждым новым глотком рассказчик становится всё более откровенным. Он делится с нами своими мыслями и сокровенными переживаниями, и постепенно мы начинаем понимать, что перед нами очень одинокий и, если разобраться, несчастный человек, доверивший нам свои тайны...

Драматический, живописный монолог! Произведение необычное — по стилю и композиции. В небольшой пьесе — целая жизнь. Если провести аналогию с живописью, то это пьеса — автопортрет, на котором художник изобразил себя в очень своеобразной манере.

Бонусом к книге рекомендую найти в интернете плейлист музыкальных произведений, которые так или иначе упоминаются в этой пьесе, а их немало.

Короткий и сильный монолог о музыке, о музыкантах, о месте в жизни и недопонимании любви. Музыкант здесь — не вольная и томящаяся творческая душа, открытая всем веяниям и эмоциям, это рабочий человек, служащий в оркестре, как менеджер среднего звена — только контрабасист третьего пульта. Он давно поместил себя в футляр от контрабаса, и с внешним миром его связывают только стук соседки сверху, да возможность открыть окно, впустить ненадолго какофонию улицы. Он живет только в окружении собственного шума, он дисгармоничен так же, как его инструмент. Он мечтает о любви, но умеет любить только свой контрабас, и в той же степени ненавидит его — точь в точь как надоевшую жену, путающуюся под ногами. Что касается меня — я считаю контрабас самым сексуальным инструментом, и Патрик Зюскинд меня не переубедил, хоть и подтвердил многие догадки.

Патрик Зюскинд — эксперт описаний. В "Парфюмере" он блестяще описал запахи и ароматы, а в "Контрабасе" — классическую музыку 18-19 веков. Пре-вос-ход-но!!!

Пьеса "Контрабас" — это монолог контрабасиста. 35-летний мужчина рассуждает о значимой роли своего инструмента в оркестре. Рассуждает о классической музыке, о гениальных и бесталанных композиторах. Параллельно пьет пиво и играет на контрабасе.
После долгих рассуждений герой начинает осознавать, что он вовсе не так хорош, как думал. Эту работу он выбрал, чтобы позлить отца и мать. Контрабас создаёт вовсе не музыку, а страшные и невнятные звуки. А контрабасисты — неприметные участники оркестра, которых не замечает публика. Работа его — ужасна, инструмент — отвратителен, как и он сам.
Герой рассказывает о певице Саре из оркестра, в которую влюблен. Контрабасист часто думает о ней, об их будущей любви, хотя Сара даже не знает о его существовании. И ради капельки её внимания он готов сорвать выступление, опозориться, лишь бы остаться в памяти певицы навечно.
Пьеса "Контрабас" раскрывает тему "маленького" человека, который, будучи никем, пытается восхвалять себя и свое дело.

Прочитала эту замечательную пьесу.
Посмеялась, погрустила, помурашила...
Мне всегда интересны авторы, умеющие писать одновременно смешно и грустно. Только что ты улыбалась, а тут уже ёжишься от ощущения одиночества...
Это спектакль одного актёра. История одного человека. Творческая личность. Радость от соприкосновения с прекрасным. И тут же - ушат холодной воды. Ненависть к невозможности себя реализовать, возмущение от того, что инструмент давит тебя, он вообще больше тебя и требует особого внимания, а ты вроде как к нему приставлен.
Ну и оценка говорит сама за себя :)

И всё же оценила на 3.5, а не на 4. По сравнению с «Голубкой» понравилось чуть меньше. Может отчасти тяжелее читалось, может это послевкусие, может что-то ещё.. Может личное восприятие.
Мне эта история напомнила судьбу моей подруги, которая так и не смогла выйти в балете дальше, чем из кордебалета, Л. пришлось менять жизнь. Но она смогла.. А сможет ли наш герой?!..

«Контрабас» - это повесть об одном мужчине, которого так же можно отнести к категориям «мизантроп» и «социо-пат/фоб», а ещё деклассированный элемент или попросту маргинал. Зюскинд любит трагедии «маленьких людей». Он испытывает двойственные чувства по отношению к своему инструменту. Вроде он и любит, и боготворит, и вот даже исповедуется ему, а с другой стороны, ненавидит за то, что контрабас всегда остаётся незамеченным людьми в оркестре, хотя не заметить его дома нереально. Ненавидит контрабас за то, что тот не позволяет ему заводить отношения, встречаться с девушками, спать с ними. Нашему герою вечно кажется, что за ним подглядывает его контрабас. С ума сойти можно! А ещё он описывает контрабас как нечто похожее на женщину… Ну, вот такие ассоциации. Такое болезненное видение мира и своего места в нём.

Наш герой описывает не только контрабас, он описывает и своё отношение к миру. Он описывает страх. Он говорит о горечи и разочаровании, о проблемах и одиночестве. Тщеславие где-то теплится, а невозможность что-то изменить, и нежелание это сделать – всё равно берут вверх. Обиженный человек на весь мир счастливым быть не сможет. Он просто не разглядит счастья, продолжая тонуть.
Но что это такое хотел показать нам Зюскинд? О том, что у всего есть разменная монета?!... Есть две стороны – хорошая и плохая? Нельзя предаваться чему-то без остатка, чтобы не остаться одиноким с этим всем в середине жизни?
Жалко ли его? Отчасти.

С другой стороны , герой сам подписывается в своей никчёмности, а ведь у него за плечами середина жизни, и менять лучше всего было что-то лет этак двадцать назад, и даже не менять, а строить..

Но Зюскинд… он показывает что-то важное и нужное.. Отречённый от жизни музыкант-контрабасист хочет вернуться в мир.. хочет найти себя в нём.. хочет разорвать свои страшные цепи..
Но не поздно ли?
Нет. Никогда не поздно.

P.S. А вот я бы хотела играть на скрипке..

Люблю такого Зюскинда - больше похожего на "Повесть о господине Зоммере", чем на "Парфюмера".
Это история о контрабасисте и его инструменте. Протягивая пиво он посвящает слушателя в закулисье своей профессии. И, как и следовало ожидать, оказывается, что от любви до ненависти пара шагов и несколько глотков пива. Да, без баса в оркестре никуда. Да, есть энное количество произведений, написанных для контрабаса с оркестром, но что толку, если эти произведения написаны неизвестными широкому слушателю композиторами, а сам инструмент и громоздкий, и скорее скрипит, нежели издаёт красивые звуки, и музыкант с ним вечно на галерке и нет никаких способов выделиться.
Автор оставляет открытый финал, мы не узнаем, набрался ли он смелости крикнуть то, что хочется... Мне кажется, что нет. Выбрав один раз свою судьбу, он навсегда себя привязал к этому инструменту. Но никогда не поздно что-то поменять, так хочется в это верить.