Том 1. Ворота Расёмон

Если первые два рассказа сборника Акутагава Рюноскэ, это истории, написанные в жанре реализма, то рассказ "Барсук" скорее легенда или же сказка. По содержанию очень напомнил недавно прочитанный сборник австралийских сказок Алан Маршалл - Люди незапамятных времен (сборник) . Впрочем чему удивляться) Люди на планете Земля всегда задавались одними и теми же вопросами и находили на них очень похожие ответы. Истории про оборотней очень часто встречаются в легендах и сказках и присущи фольклору любого народа.

В данном рассказе речь пойдет о превращении человека в барсука, но это не просто сказка. В самом ее начале Акутагава Рюноскэ напомнит историю Японию. Довольно сложная часть с теми самыми труднопроизносимыми названиями и именами. Без пояснений и ссылок она будет совсем непонятна. Далее последует сама история превращения, в которой речь пойдет о молодых влюбленных. Девушка Сиокуми и юноша Сиояки полюбили друг друга, но встречались тайно. Каждую ночь, когда мать ложилась спать, девушка убегала из дому на свидание, но однажды она не пришла. Сиояки долго ждал свою любимую, а потом решил позвать ее песней. Пел очень громко, настолько, что разбудил мать. На ее вопрос "Кто это поет?", дочь проявила находчивость и ответила "Барсук".

Утром мать рассказала своей соседке, что слышала ночью песнь барсука, та поведала об этом другой. Так разнеслась по деревне весть, что по ночам у них в селе поет барсук. Дошла эта новость до монастыря. Монахи-буддисты подтвердили, что если наша жизнь совершает круговорот, то барсук в прошлой жизни мог быть человеком и ничего удивительного, что сейчас он поет песни. После этого оказалось, что поющего барсука многие стали видеть воочию, ведь все твердо были убеждены, что оборотень - это чистая правда. Одна только Сиокуми знала, что поющий барсук вымысел, но прошло немного времени и она увидела своими глазами барсука, поющего песни.

Самая короткая, но и самая интересная третья часть, философская, где автор задается вопросом (см. название) и рассуждает о вере.

Лично для меня Рюноскэ Акутагава стал открытием этого года. Случайное знакомство началось с небольшого рассказа «Ду Цзы-чунь» и продолжилось другими небольшими по содержанию, но глубокими по смыслу произведениями. Каким образом ему удаётся за столь короткое время проникнуть в мой мозг, остаётся для меня непостижимым. Всего несколько страниц, а мыслей на всю ночь. Иногда читаешь большое произведение, и только к концу книги ты начинаешь с ним срастаться, переносишься в мир автора. А тут. Что можно сделать за 4 страницы? Как можно успеть не только обозначить проблему или дать возможность читателю увидеть себя, но и рассказать целую историю, понятную, законченную. Рюноскэ Акутагава несомненно обладает удивительным даром рассказчика.
Бывают моменты в жизни (и они, к сожалению, не столь редки), когда мы находимся в состоянии «невыразимой усталости и тоски» и люди, находящиеся в это время рядом, порой кажутся нам «живым воплощением серой действительности». Именно, в такой момент жизни мы и застаём главного героя это рассказа. Поезд, незнакомые люди, холод...
А потом, потом был момент преображения человека, удивительное чудо, которая сотворила маленькая девочка и несколько золотых мандаринов.

Рассказы Акутагавы Рюноске – это особый вид искусства. Всегда с удовольствием читаю эти утонченные, полные глубокого смысла зарисовки, иногда из совершенно обыденного повседневного мира Японии, иногда переплетающиеся с легендами и мифами.

Убийство в век просвещения представляет собой предсмертное письмо доктора к его возлюбленной, которой он никогда не смел признаться в своих чувствах. В этом письме он объясняет свое решение и признается в страшной тайне.

Тема смерти – одна из ключевых в творчестве писателя. И в этом рассказе очень ярко видно, насколько японское мировоззрение отличается от европейского. Доктор использует свои знания, полученные в просвещенной Англии, для убийства развратного чудовища. Однако не испытывает по этому поводу ни малейших угрызений совести. Более того, он с удовольствием раз за разом вспоминает о содеянном и возвращается на место преступления.

Единственное, что терзает его душу, это мучительное осознание, что он не уверен в своем мотиве и готов снова убить, но уже достойного человека. И в лучших традициях самураев ради спасения своей души и сохранения чести он решает убить себя.

Рассказ совсем небольшой, но очень много говорящий о японцах и их взглядах на жизнь, смерть и понятия о чести.

Для всех, кто любит непередаваемую чувственность Японии могу смело рекомендовать к прочтению этот рассказ. Он очень короткий, но наполнен негой, истомой, влечением, любовью, в конце концов! Вам случалось случайно влюбиться в общественном транспорте? Ну пусть не влюбиться, заинтересоваться попутчиком, представить себе его жизнь, стоять рядом, "слегка соприкоснувшись рукавами", вдыхать аромат и думать, что хоть немного, но Вы узнали этого человека. Возможно, вечером, после долгого суматошного дня Вы нальете себе чашечку чая, сядете на диван, вытянете усталые ноги и с удовольствием вспомните свои ощущения. С легким стыдом посмотрите на своего парня/мужа. Вот вроде и не было ничего, всё так невинно. А с другой стороны БЫЛО. И это было глубокое откровение. Особенно, если по глазам незнакомца читаешь, что он чувствует всё то же самое. Вот об этом рассказ. Окунайтесь, наслаждайтесь. Японцы умеют всколыхнуть кровь как никто другой.

О чем этот короткий рассказ?В чем его великий смысл? Я не поняла, хотя старалась... Рассказчик нам рассказывает семейное предание про блудливого монаха, который все делал, что ему хочется. и доме куртизанок кутил, чревоугодничал, пил,играл. В общем делал абсолютно все, что монаху делать непозволительно. И вот однажды он открыл для себя истину про круги ада, и видимо угодил в один из них-ад одиночества. Почему я так решила? Ну монах в одно мгновение переменился и больше в доме наслаждений не появлялся. Какая мораль этой истории... Наверное что земля круглая, за углом встретимся. Этот монах поймал свой дзен, от имени монаха -Дзентэ, видимо и ушел в нирвану, а возможно искупать свои грехи.
Но если подумать и развить трехстишие прадеда рассказчика, а именно " Сорок лет уж смотрю на росу на фиалках, устилающих поле" и эпоху Токугавы ( я в ней не спец, и даже не претендую на сие звание)то понимаю людей того времени, когда все строго регламентировано чужим взглядом, Куча правил, постоянное осуждение, жить безумно трудно...

Это маленькое и милое произведение о том первом впечатлении, которое произвел на молодую японскую девушку её первый бал. Здесь и головокружительный аромат духов, и кружева, и оркестр, и блеск, и молодость, и ощущение своей привлекательности, и влюбленность, захлестнувшая главную героиню среди этой карусели веселья и красоты... И вся эта искристая радость была украшена хризантемами, пушистыми, яркими цветами, органично дополнявшими атмосферу сказочного бала...
Акутагава Рюноскэ даёт волю воспоминаниям, которые каждая девушка хранит в глубине души. И я искренне улыбалась, скользя вместе с Акико по далёким и нежным событиям её молодости. Память о мимолётных впечатлениях ранней юности может быть вызвана разными способами: фотографии, музыка... Да мало ли как.) Но для Акико это - хризантемы. Прекрасные цветы, цветы её первого бала.

Клод Моне "Хризантемы", 1878.

Гениальный короткий рассказ Рюноскэ Акутагавы.

Профессор старательно перечитывал всё, что было интересно современному студенчеству. Отметьте в памяти для себя эту книгу, она сыграет одну из главных ролей в этом рассказе.

А также профессор испытывал глубокое разочарование, наблюдая в перерывах между чтением глав «Драматургии» Стриндберга, упадок японской культуры, её насыщение чужеродным и уход от старинных традиций. Его жена - американка, страстная любительница всего японского (даже замуж вышла за японца), купила когда-то фонарь. Глядя на него и читая Стриндберга, профессор предавался грусти.

Но явилась ему птица феникс, вестник, что мнение его о культуре родного государства несправедливо. Эта была мать одного из его студентов, в руках у неё был носовой платок.

Что же в итоге? Прочитайте! Прекрасное повествование, очаровательный слог автора. Читается легко и заставляет не только задуматься, но и улыбнуться. Символизм «Драматургии» Стриндберга и визитной карточки гостьи, использованной как закладка для книги, и носового платка, и фонаря, и жены профессора... Великолепное краткое изложение очень глубокого содержания!