Пьесы

Еще одна пьеса Уильямса, позволившая мне скоротать приятный вечерок и подумать.

Бланш. Героиня держащаяся за то время и то место; отказывающаяся принимать настоящее таким, каким оно стало. Конечно, все это из-за трудностей (в виде смерти мужа) выпавших на ее долю; из-за глубокой привязанности к "Мечте", к своим былым влиянию и успеху. Таким образом, изнеженная изысками прошлой жизни, она оказывается просто не приспособленной к среде, в которой оказалась. У сломленной Бланш хватает сил просто плыть по течению и делать вид, что ничего не изменилось. Убогими смотрятся ее попытки спастись: постоянные приемы ванны, выпивка и бесконечная бессмысленная ложь. Да и сама она выглядит жалкой, как рыба, на дне пересохшего озера.

Ее сестра, Стелла. Разве Вы поймете с первого взгляда, что женщина когда-то знала достаток и роскошь? Конечно нет. Не будучи никогда по-настоящему счастлива в "Мечте", она не привязана ни к ней самой, ни к деньгам. Жизнь, для поисков которой она покинула дом, по-видимому, ее устраивает. Она любит своего мужа, и готова прощать ему то, что приводит Бланш в шок. Но позже сцена между Стивом и Юнис показывает, что подобные отношения между мужчиной и женщиной вроде бы и нормальны. Тут уж каждый решает сам.

Стэнли, муж Стеллы, настоящее животное, для которого женщина, лишь жертва. Бланш не упускает возможности и пофлиртовать с ним, и нагрубить. Тут и разворачивается самый драматический момент пьесы. В предпоследней картине отношения между двумя героями приходят к логическому исходу. Бланш, играющая с огнем на протяжении всей пьесы, оказывается обесчестенной жертвой, которая сама стремилась оказаться в силках, а Стэнли поступает примитивно, согласно инстинктам. Уважать его не за что.

Митч. Хороший и несчастный парень, правда доверчивый. Довольно распространенный второстепенный персонаж.

Последняя картина расставляет акценты: на сколько жалка Бланш, на сколько несчастна Стелла и на сколько все равно Стэнли. Все логично и понятно.

Давным-давно в одной девичьей тетрадке нашла такие строки:

Как-то они всплыли в памяти, когда я закончила читать «Трамвай «Желание»».
Жутко одинокая, никем не понятая, изломанная Бланш, для которой нет утешения. До чтения пьесы смотрела спектакль и фильм. И тогда, и сейчас такая боль где-то там, внутри. Конечно, «сама виновата», конечно, «видели глазки, что брали». Но так жаль эту хрупкую, раненную, измученную жизнью и алкоголем стареющую женщину.
Атмосфера в книге такая, что кажется, кругом все разговаривают только на повышенных, всё в вечном напряжении, ты сжимаешься от ожидания удара. Грубая сила Ковальского давит даже на читателя. Страшно и неуютно в двухкомнатной квартирке с картонными стенами. Точно так же, как сквозь стены долетает грубый смех соседей, их скандалы и звуки побоев, так же врывается в чужую душу и Стен Ковальский. За словами признания:

фактически скрывается заявление, о том, что он сломал её, девушку из другого мира, подмял под себя. Это любовь? Какая-то жестокая любовь.
Но всё-таки отношение к Ковальскому неоднозначно. Да, сволочь и хам, да, простить насилие невозможно. Но есть, есть моменты, когда его становится жалко. Понимаешь, что стервенеет он при виде Бланш лишь потому, что боится потерять Стеллу. Любит, как умеет. Бьёт и любит.
Стелла тоже фигура неоднозначная. Выбор между сестрой и мужем очень тяжёл. Никому такого не пожелаешь. И тысячи женщин поступили так же. Но такой осадок в душе.
И Митч… Не знаю, он ещё хуже Ковальского. Трусость, прикрытая грубостью. И здесь стремление к насилию. И здесь вместе с толпой.
Такая маленькая пьеса и такая сила. И вот всё думаю: а может и лучше для Бланш такой конец? Может, под таблетками и за мягкими стенами боль притупится?

Когда-то давно (кажется, будто в прошлой жизни), с 14 до 17 лет, я ходила на занятия в театральную студию. Помимо того, что я нашла там мужа, я вместе с коллективом прочитала много замечательных пьес. "Стеклянный зверинец" - одна из них. Эта пьеса была поставлена в нашем театре ещё до моего прихода, но увидеть ее на нашей сцене мне, к сожалению, не пришлось.

В данном случае было очень уместно начать с воспоминаний, потому что "Стеклянный зверинец" - это пьеса-воспоминание. Ее рассказчик и один из героев - молодой человек Том Вингфилд. Он работает в обувном магазине, чтобы обеспечить существование себе, своей матери Аманде и сестре Лоре (в другом переводе - Лауре). Отец же их много лет назад "ушел в закат". Стоит ли говорить, что такая жизнь опостылела молодому человеку, который в свободные минуты любит писать стихи?

Его сестра Лора - сверхзастенчивая, тихая, домашняя девушка. Лора - калека, после детской болезни она осталась немного хромой. Ее изъян практически незаметен, но его отпечаток на всем существе Лоры практически фатален. Главное увлечение Лоры - ее стеклянный зверинец, коллекция крошечных фигурок из стекла.

Их мать Аманда живёт в своем прошлом и одновременно жаждет счастливого будущего своим детям. Часто ее любовь выражается в довольно агрессивной форме. Но то, что Аманда женщина стойкая и сильная, у нее не отнять. Она очень любит вспоминать, какой успех она имела у молодых людей в молодости, как весела, энергична и беззаботна была тогда. Она жалеет, что у Лоры нет ни одного визитёра и однажды добивается того, чтобы один молодой человек пришел к ним на ужин.

Мне кажется, это пьеса о том, что у каждого был или есть свой стеклянный зверинец. Мы храним его, ухаживаем, протираем до блеска, бережно расставляем на этажерке, пока однажды кто-нибудь или что-нибудь случайно (или нет) толкнет эту полку... Жить в мире иллюзий, в мире хрупкого, готового разбиться в любой момент стекла нельзя. Нельзя убежать от реальности, а все члены семьи Вингфилд потеряли с ней связь.

Прекрасная психологическая, очень трогательная и печальная пьеса! Поэтичный, красивый и такой точный образ стеклянного зверинца тонко передает замысел автора. Героям пьесы искренне сочувствуешь, даже не разделяя их точку зрения или не одобряя поступки. Жизнь сложна, многолика и неоднозначна...

Пьеса автобиографическая. Себя Уильямс представил в образе Тома (настоящее имя драматурга как раз Томас). Мать Уильямса была женщиной вспыльчивой и эмоциональной. Отца семья практически не видела из-за постоянных разъездов. А сестра Роуз страдала депрессией и любила играть со стеклянным зверинцем. Родители пытались вылечить Роуз лоботомией, вследствие чего девушка окончательно оказалась в лечебнице.

Медея погубила своих детей, чтобы отомстить неверному мужу. Героиня этой пьесы задушила новорожденного, чтобы доказать любовь его отцу.
Когда в человеке соединены две страсти — любовь и жажда денег, трудно разобраться какая из них главнее. Простая семья в американской глубинке живет обычной жизнью: сыновья возделывают землю, надеются получить ее в наследство. А у отца — другие планы: он женился на молоденькой и хитренькой. У девушки есть свои виды на землю, поместье и молодого пасынка... Целый комок разноречивых страстей. И такая трагическая развязка.

Если я на минуту встану в позицию черствого человека, то скажу, что это пьеса об экспрессивной неврастеничке, которая не имеет твердой почвы под ногами, крепкой головы на плечах и желания вообще выкарабкаться из западни лжи, пьянства, апатии и самолюбования. К тому же без зазрения совести влезшей в семью беременной сестры.
Если же я "включу" романтическую барышню, то конечно смогу сказать, что мне жалко Бланш Дюбуа, травмированную в юности страшным самоубийством мужа, не приспособленную к суровым реалиям жизни и склонную заменять действительность фантазиями. Да собственно и сестрицу ее жаль, мало того что муж не ее уровня, так еще и черствый пьющий грубиян, способный поднять на нее руку.
Если же посмотреть на все со стороны скептика, то встает вопрос, отчего этот грубиян так долго еще терпел явную неврастеничку в их квартире? А способна ли Стелла на самостоятельные решения, если она постоянно подпадает под влияние то мужа, то сестры? А что "высиживала" Бланш, если дни увядания неумолимо приближаются?
Понимаю, что сужу поверхностно, и тут много можно рассуждать о подоплеке поступков всех героев ( а тут действительно все хороши и друг друга стоят), но история, рассказанная автором вызывает очень противоречивые чувства, и это явно не лирические или идиллические переживания, тут проявляется горечь и метания не понимающих друг друга людей буквально с разных орбит, однако готовых навешать друг на друга ярлыки ( и что страшно- следовать этим ярлыкам и соответствовать им). Знаю, что есть старый фильм, где Бланш сыграла Вивиен Ли, надо бы посмотреть эту экранизированную интерпретацию.

Я не поняла это пьесы. Вроде бы простое начало. Понятное и логичное развитие событий. Я прониклась духом персонажей, начала слышать музыку, играющую у них, чувствовать и видеть все то же, что и они. И даже, что может показаться странным, концовка для меня была вполне обоснованной. А вот путь от завязки к развязке я потеряла. Он меня поставил в тупик и разбил все мои умозрительные построения.
Но даже с учетом всего этого, я сумела прочувствовать и сблизиться с сестрами Дюбуа.... Жалею Бланш, и страдаю невыносимо вместе со Стеллой...Или наоборот...

Вечная история об Эросе и Танатосе
Столкновение двух полюсов - животного и духовного начал.
Стэнсли - этакий альфа-самец, символ животной необузданной силы, природного слепого инстинкта, повинуясь которому он овладевает понравившейся самкой. Даже в семейной жизни давлеющим для него является секс, совместная жизнь супругов не выходит за границы спальни, лишь в постели они понимают друг друга, ибо им не нужны слова. В остальном, он также руководствуется инстинктами, работу воспринимает как способ зарабатывания денег, отдыхает со спиртным, вкусной пищей или за картами.
Стелла - его тень, бледное подобие. Податливое, мягкое тело, как ломоть белого хлеба, как сартровская гусеница, всеприемлющая и покойная. Та, что ждёт и что принимает. Живёт природой. Пассивное начало, женская природа.
Бланш( в переводе с франц. - ''белая'') - не чета этим двоим. Хоть она и дарила своё тело многим, душа ее застряла в первом чувстве, где она была чиста и верила высоким чувством. Она уже не гусеница, но и не бабочка, скорее не разумный мотылёк, бьющийся о горячую лампу.
На сцену выходит Фрейд
Коллеги, к нам поступила новая пациентка, была извлечена из ванной с обжигающей водой, все время хочет помыться, навязчивая идея загрязненности, рассказывает о мужчине старшего возраста, который будет оберегать ее, настаивает на платонической любви, налицо комплекс Электры. Схоронила отца, ведёт беспорядочную половую жизнь, при том все время твердит о собственной девственности. Любые события, тревожащие психику , вызывают трансфер на образ мужчины-Бога. Рассказывает о какой-то Стелле( переводится, как звезда, означает холод) и ее муже Стэнли, обвиняет его в изнасиловании, не замечая собственное провокационное поведение. Стоит отметить, что они существуют лишь в ее сознании, он является фаллическим символом, ее страхом потерять внутреннюю духовную девственность, возвратом в целомудренную юность, с целью чего она и желает омовения. Стелла - обратная сторона ее я, женщина, которой ей не стать, ибо отвратный, противоестественный дух феминизма и комплекс страха Фаллоса мешают ей устроить личную жизнь. Переломным моментом послужило знание о том, что ее полубожественный муж, в котором она видела ребёнка( желание покровительствовать) изменил ей с мужчиной. Заметьте, коллеги, это также свидетельствует о том, что она, боясь мужской силы, выбрала женственного мужчину, существует подозрение, что ее бисексуальность привела к подобной сексуальной девиации. Затем замечена в педофилии, что указывает нам на борьбу мужского и женского, подавление проявлений мужской природы в себе, из-за чего поиск пассивного партнёра. Лечением может послужить встреча с холостяком, причиной чьего одиночества послужила ненормальная привязанность к матери, и который готов найти новую госпожу. Но тогда ей необходимо стать самой символом чистоты, так как он не примет ее предыдущего опыта, испугавшись фонтанирующей сексуальности. Просьба выразить ваше мнение по данному поводу.
За трибуну поднимается Карл Густав Юнг
При всем уважении достопочтенный доктор, смею возразить. Бланш - творческая натура, а человек многообразием, его жизнь не зиждется только на Эросе и Танатосе. Мучителей поиск истины, от чего пациентка неприемлит тривиальности, а позволю себе поэтизм, витает в облаках. Ведь не построить личное счастье лишь на сексуальности, данное осознание у развивающихся личностей проходит уже в период пубертата, после чего в системе ценностей возникает потребность в общении, желание духовного единства, привязанности, одного образа мыслей, общности мировозщрения . Ясное дело, предыдущий негативный опыт, связанный с неумением согласовать сферу эмоций и физиологические потребности, привёл к развитию истерии, усугубившейся с типично женским страхом состариться в одиночестве и не выйти замуж, т.к., не будем забывать об одном из проявлений ее болезни, а именно сокрытии истинного возраста. Желанием постоянно опять тело пациентка Дюбуа явственно хочет возвратить юность, смыть предыдущие связи, ибо боится мужского презрения, хочет, чтобы ее ценили более высоко...
Благодарю Вас, коллега, кажется, товарищу Камю есть, что сказать...
Мадам и месье, сдаётся мне, что повеяло эмансипацией. Столкновение мира иллюзий с действительностью плачевно сказалось на мадам Дюбуа. Острая потребность в Свободе не даёт ей подчиниться миру условностей, где женщине, чтобы достойно существовать приходится предаваться в руки мужчины, где нет возможности самостоятельно обеспечить себя. Прошу заметить, Бланш - состоявшаяся, волевая личность, имеющая избирательный вкус и высокие требования к окружающим. У неё нет друзей, общество приводит ее в ужас, проницательность позволяет увидеть мелкие недостатки окружающих. Она старается возвыситься, отвергая животное начало в себе, но влечение жить лишь духовной стороной жизни приводит к рецедивам и заставляет уничижительно относиться к себе, что приводит к распаду личности и провалам во временных промежутках. Очень просто, память вытесняет неприличное, заменяя его мечтой. Она стоит перед выбором. Ведь самая сильная в мире зависимость людей - Свобода. В этом оксюмороне и стоит искать ответ. А эхолалии, связанные с переменой мелодий, вызывающих стойкие ассоциации, в первом случае, с отвратительным, во втором - с миром прекрасного, - побочный эффект попытки сбежать от действительности. Ведь неумение обращаться с деньгами тоже говорит о подсознательном отрицании физического бытия. Думаю, что пациентам следует отказаться от идеи замужества, тогда ее состояние придёт в норму...
Конец конференции...
Вывод: Все мы следуем маршрутом ''Желание'' с пересадкой на линию ''Кладбище'', только желания наши разнообразны, не стоит сводить их лишь к физическим потребностям, или наче произойдёт взрыв при столкновении людей с разной системой ценностей, как случилось при встрече Бланш с семьёй Стэнсли и Стеллы.

Вот эту пьесу я с удовольствием посмотрела бы в театре!

Мне кажется, что актерам тут раздолье. Ни одного однозначного характера. Ни одной роли, нарисованной одной краской! Отношение к героям меняется постоянно по мере того, как разворачиваются события. Впрочем, тут и событий-то немного. В семье всего четыре человека -родители и два взрослых сына, дети приехали к родителям. И на первый взгляд это дружная семья. Но потом видишь, что в ней все неладно. Что как только один человек покидает сцену, остальные начинают переговариваться, у них есть секреты от каждого.

У каждого есть беда. Но у каждого есть и оправдание. Боже, как меня раздражала Мэри, со своим беззаботным желанием делать вид, что все замечательно, со своими попытками уйти от беды Эдмунда, от собственных проблем, со своим желанием закрыть на все глаза и твердить, что мир прекрасен. Но и ее наверное можно понять, смерть ребенка по ее же вине, дешевый врач подсадивший ее на обезболивающие, дешевый, потому что муж не стал приглашать дорогого. Так что, переложить всю вину на мужа, скупого, экономящего на всем, даже на самых близких людях? Это он виновен в болезни жены, это он старается сэкономить на умирающем сыне… Да, но в его рвущем душу монологе о нищем детстве видишь, откуда в нем этот панический страх нищеты, страх, который не преодолеть логическими рассуждениями.

В этой семье все любят друг друга. Но себя любят больше. И потому ненавидят друг друга, потому что эта любовь обнажает всю неприглядность собственного поведения. Потому что если взглянуть честно, то понимаешь, что ты виноват в беде других. Но никто не хочет смотреть честно…

Драматическая история на тему "черных и белых". Ты можешь быть всех умнее и благороднее, но если имеешь черный цвет кожи, для окружающих навсегда останешься "низшим сортом".
Любовь, казалось бы, стирает все границы. Но так ли это? Автор готов поспорить. Столкнувшись с cамым низким предательством со стороны мужчин, Элли возвращается к своей детской любви — чернокожему Джиму. Отличный вариант: всецело преданный ей благородный мужчина, у которого прекрасные возможности стать востребованным адвокатом.
Однако... Счастья нет. Ему мешает общество, которое не в силах принять, любовь к чернокожему, и сама Элли, которая не может принять, что ее чернокожий муж может оказаться в жизни успешнее, чем она сама. Лучше уж утащить его на дно, чем мучиться от черной зависти...