Французский символизм. Драматургия и театр

Метерлинк произвел на меня сильное впечатление. Все время думаю о напуганных и несчастных слепых, заблудившившихся в темном умирающем лесу. Люди, обреченные вечно бродить во тьме. Лишь немногие из них видят солнце - смутное, расплывчатое пятно. Их проводник исчез, им страшно. Слепые жаждут вернуться в приют - его стены привычны и безопасны, хотя и ограничивают их свободу. Но как найти дорогу? Единственный зрячий среди них - ребенок, который слишком мал, чтобы быть проводником. Внезапно в темноте раздаются шаги. Но кто это - мы никогда не узнаем, мы можем лишь строить догадки.
Такая небольшая пьеса, а сколько может быть интерпретаций! Это же просто концентрат всех символов. Здесь и слепые, и маяк, и ребенок, и лес, и священник. Пьесу можно воспринимать и как аллегорию на существование всего человечества. Люди стремятся к маяку, который единственный может рассеять тьму и указать путь, но они слишком "слепы", слишком боятся выйти из зоны комфорта. Они не в состоянии увидеть красоту в "темном лесу", а старая вера давно умерла, от нее остался лишь холодный труп, а потому слепые будут вечно скитаться во тьме, пока вдали не послышатся легкие шаги Смерти.

Не могу сказать, что люблю пьесы. Не хватает мне в них эмоций, переживаний, обстановки, взглядов – всего невысказанного. А тут еще и пьеса одноактная. И действия в ней нет никакого. И язык скуповатый. И рассуждений как таковых нет. И повторов реплик у персонажей хватает на такой небольшой объем; вроде момента, когда дед спрашивает: Кто-то пришел? – и все по очереди ему отвечают, что никого нет. Да и главные по сути герои – смерть и умирающая не появляются вовсе.

А все равно эта полная символов миниатюрная история вызывает суеверный страх. Перед смертью, от которой не скрыться и которая неизбежно придет и за тобой тоже. Перед одиночеством и неготовностью к этой встрече. Можно быть окруженным родственниками, друзьями, священниками и кем угодно еще, но умирание – это встреча один на один: человека и смерти, и никто не в силах разделить эту участь, смягчить ее, окружение – всего лишь окружение, декорация. Никто из них не может при всем желании понять и прочувствовать происходящее. И логично, что Метерлинк показывает нам смерть глазами членов семьи: для них это лишь символы, от которых они пытаются отмахнуться и не принимать всерьез. А настоящая драма разворачивается за закрытыми дверями, куда нет входа и это справедливо, потому что живому, живущему человеку показать смерть такой, какая она есть, вряд ли возможно.

Символизм - дело тонкое

Кажется здесь изображено всё. Кто-то увидит бездушность угасающего мира, кто-то аллегорию современности. Но это всё символы, а они, как известно, многозначны. Для такого малого объёма охват тем сравним с маленьким безумием.
Слепорождённые и просто слепые - грань тонкая, но у Метерлинка она значительна. Крик ребёнка, собака, шум моря - где они? что с ними? Разгадывать загадки с помощью дедукции не получится. Ключ к разрешению у каждого свой.
Но я склоняюсь к экзистенциальному развитию. Кто пришёл в конце? Сравните "Слепых" с "Непрошенной" и приговор ясен.
Когда плачут дети?

Николай Бердяев:
Символический смысл этой замечательной трагедии ясен. Трагическая судьба слепых символизирует собою трагическую судьбу всего человечества. Человек пришел на землю откуда-то издалека, он смутно припоминает, что видел когда-то и свет, и солнце, он жаждет теперь увидеть, жаждет познать истину и правду, но бродит в потемках. Религия была его руководителем, но она состарилась и умерла. Человек не сразу заметил, что религия умерла и что он остался в темном лесе мировой жизни без всякого руководителя. Поняв, что религия умерла, человек почувствовал безысходный трагизм своего положения: для него нет выхода из бесконечного темного леса. Тут целиком сказалось пессимистическое неверие Метерлинка в человеческий разум и прогресс. Спасения можно искать только в искусстве и красоте, которые, может быть, символизируются в ребёнке, рожденном сумасшедшей слепой.

Я понимаю, что это произведение аллегорично, и еще до прочтения разборов пьесы мне хватило мозгов понять, что автор сделал аналогию слепых с человечеством. Однако не смогла я сегодня отойти от реальности и полностью бултыхнуться в символизм. Потому что один из моих детей на работе - слепой с рождения. И это один из самых внимательных, сенсорно чутких и подстраивающийся к нюансам окружающего мира ребенок в интернате. И это, учитывая еще то, что его слепота отягощена умственной отсталостью и другими нарушениями. А уж говорить про приспособленность и самостоятельность слепых мужчин, с которыми я регулярно езжу в сторону работы на электричке и потом в автобусе и говорить не приходится.
Поэтому на протяжении прослушивания пьесы меня не покидала мысль - в каком же коконе прожили эти уже пожилые слепые, как дошли они до такого состояния овощей, что даже за все время проживания в монастыре не перезнакомились и оказались совершенно беспомощны. Честно говоря, все это мне показалось настолько абсурдным и утрированным, что ни про какой символизм мне и думать не хотелось.
А после фразы

хотелось просто выключить аудиозапись.
Словом, сегодня был день не для аллегорий, а про "иногда сигара - это просто сигара".
Или, возможно, благом для человечества будет не поводырь, который добровольно взвалит себе на плечи всю ответственность и тем самым превратит слепых в беспомощных инвалидов, а некто, кто будет рядом и готов будет помочь, когда помощь будет реально нужна, и, главное, будет не мешать постигать, как жить самостоятельно даже в полной темноте.

Хотя не уверена, важно ли именно для данной пьесы, знаешь ли ты ее сюжет и концовку или нет. Тут скорее интересна трактовка сюжета, а у каждого читателя, думаю, она будет немного отличаться, каждый выделит и заметит что-то свое. Вот что получилось у меня.

Иллюстрация к пьесе Николая Рериха

Итак, у нас есть 13 персонажей + собака: священник, о котором мы еще в начале пьесы узнаем, что он "застыл в мертвенной неподвижности"; трое слепорожденных; самый старый слепой; слепой, и к тому же еще и глухой человек; шестой слепой, но периодически все же немного видящий; три слепые старухи, которые все время молятся; самая старая слепая; самая юная слепая; помешанная слепая с ребенком.

Атмосфера очень мрачная, слепых обступает лес, уже наступила темнота, и непонятно, насколько далеко от слепых море, но от него тоже будто бы исходит опасность для персонажей. Слепые сидят рядом с мертвым священником, но до поры до времени не понимают этого, думают, что он отошел куда-то и ждут его, потому что не способны вернуться в приют самостоятельно.

Слепые символизируют слепое человечество, которое потеряло своего единственного проводника - веру. Что же теперь ждет общество? Будет ли найден новый проводник или все закончится трагически?

Интересны образы самих слепых, чем они различаются между собой сами по себе и их восприятие ситуации. Меня всю пьесу сопровождало ощущение, как при чтении "Трех сестер" Чехова - будто все герои что-то говорят, но они не слышат друг друга. Я выделила для себя по ходу пьесы шестого слепого, который постоянно порывается что-то сделать, но то его останавливают остальные, то он пытается встать, но натыкается на что-то острое и его руки оказываются в крови, а пытаясь собрать цветы, он поначалу только топчет их стебли. Но в отличие от остальных он все же может немного видеть, хотя бы полоску неба в светлое время суток. Интересный персонаж.

Страх и паника слепых конечно тоже способствует нагнетению атмосферы: что это коснулось моей руки, что это шуршит, и вообще чего этому священнику вздумалось тащить нас куда-то (надо было остаться дома и телевизор смотреть спокойно).

При этом, саму смерть священника, т. е. веры, они замечают далеко не сразу, а уже ближе к ночи. Кто-то из них спал, кто-то просто не заметил, не понял, что священник не успел никуда уйти.

Кстати, вопрос, а мертв ли священник? Да, он "застыл в мертвенной неподвижности", но возможно это не совсем смерть. Ведь и вера до сих пор не умерла. С другой стороны, умер или не умер, но вести за собой дальше этих людей священник не может. На данный момент он не в силах помочь слепым.

В общем, пьеса полна образов, за которыми скрываются символы - монахини, которые в общем-то могли бы прийти за слепыми, но те не надеются на них, ведь они никуда не выходят в темное время суток, собака, с помощью которой слепые обнаруживают, что священник мертв, море, про которое так и непонятно, на каком расстоянии ли оно, но скорее всего оно для героев скорее нечто враждебное. При желании можно найти очень много потаенных смыслов.

Говорят, что в финале пьесы непонятно, кто приближается к слепым - новый проводник или безжалостный убийца, т. е. что ждет общество - гибель или надежда на что-то новое, за чем можно следовать, на что можно ориентироваться. Но если учесть, что в финале слышится "отчаянный крик ребенка", то вряд ли здесь может идти речь о надежде, на мой взгляд.

Прочитала еще на каком-то сайте, что идея Метерлинка изобразить общество как группу слепых людей натолкнула Жозе Сарамаго на написание романа "Слепота", так что теперь буду двигаться потихоньку и к его прочтению, хоть и не самая легкая для восприятия вещь.

Тот случай, когда небольшое по объему произведение, не имеющее фактически никакой серьезной динамики, окунает читателя в эмоции и в то самое бытие слепцов. Редкое произведение, в которое получается погрузиться по-настоящему, благодаря как раз таки отсутствию динамики и тому же ожиданию, что испытывают сами слепые. Они тревожны, они беспомощны, они не способны сами принимать решения, они смирились со своим покоем и не могут из него выбраться. Отдельное восхищение вызывает открытый финал, который читатель встречает буквально на пике эмоций. Мистицизм, свойственный Метерлинку, я воспринял наивно и буквально, поэтому уверен, что в конце ребенок, которого слепые подняли, увидел толпу приближающихся смертей с косами. Удивительно, что у Метерлинка получилось погрузить нас в атмосферу отчаяния, безысходности, не описывая никаких динамичных событий. Также я уверен, что в формате книги, к сожалению, я не выжал максимум эмоций, которые могли бы прийти ко мне в момент просмотра пьесы, а ведь Метерлинк подразумевал некоторые визуальные особенности для постановки. Увы, увы, но даже в печатном варианте очень впечатляет.