Пигмалион

Стиль- не оторваться.
Это разумеется, насмешка над поклонниками „голубой крови“.
Очень хороша экранизация с Констанцией Роек. Никаких хеппи-эндов. Как и задумывал Шоу. Не надо делать из всего сказку о золушке, как в большинстве экранизаций, начиная с 1938года.
Три холостяка-точка.
В послесловии к пьесе Шоу охарактеризовал традиционные финальные бракосочетания героя и героини как «шаблоны и заготовки из лавки старьёвщика» и дал свою версию судьбы Элизы: она предпочла выйти замуж за влюблённого в неё Фредди. Благодаря щедрости полковника Пикеринга новобрачные смогли осуществить давнюю мечту Элизы — открыли собственный цветочный магазин. Какая проза...
Спасибо, что Шоу не сделал этого. Разве можно сравнить Фредди и Хигинса? От Хигинса, мне кажется, она бы никуда не ушла) И, наверное, потому Шоу дописывает для экранизации новые линии.
Поразило отношение автора к браку, как продаже.

Пьесы меня никогда особо не привлекали. Они всегда представлялись чем-то вроде сценариев для театральных подмостков. Но пьесы Бернарда Шоу – это что-то с чем-то! Что-то живое с чем-то очень ироничным как минимум.

За небольшим объемом текста ирландский автор представляет читателям ярких, харизматичных героев, пропитанных мудростью и глупостью, едкими речами с иронией и наивным лепетом, серьезными перипетиями и забавным ситуациями – в общем, таких живых персонажей. Иной раз в массивных томах в прозе не так прикипаешь к героям, как здесь!

Цезарь получился отменным! (и это не гастрономическая отсылка). Он здесь невероятно харизматичен, великодушен, милосерден, хотя за красивыми речами скрывается хитрый и расчетливый лис. Его задача в пьесе будто бы обучить маленькую египетскую кошку (и это не мое сравнение) Клеопатру править, мыслить и в целом существовать на престоле. Но Клеопатра своевольна, пусть она и заслушивается речами своего учителя, но перенимать его мышление думать на 2, а то и все 5 шагов вперед она явно не собирается.

В пьесе Шоу показывает будущую египетскую царицу довольно избалованной девчонкой – «этих приструнить, этих убрать, а этих вообще казнить, они мне надоели». Зато на таком контрасте Цезарь явно выигрышнее смотрится.

Думаю, действительные исторические образы далеки от показанных здесь, но они получились такими яркими, бурлящими и живыми, что об этом совершенно не хочется размышлять.

Начался дождь. Дамы ждут Фредди. который ушел искать такси. Он его не нашел и сталкивается с цветочницей. Она сыпет руганью. Генри Хиггинс записывает слова девушки, она думает. что он пишет донос и начинает рыдать. Попутно упрашивает полковника купить цветы, тот просто дал мелочи. Пикеринг (полковник) специально приехал, чтобы познакомиться с Генри. Героиня Элиза Дулиттл просит учить ее фонетике. Пикеринг предлагает Хиггинсу пари. Приходит отец Элизы. Хиггинс ведет Эльзу к матери на прием. Там Фредди, его мать и сестра. Эльза не сдерживается и употребляет жаргон, профессор говорит. что "так модно". Фредди в восторге. На другом приеме девушку принимают за герцогиню. Пари выиграно.
Девушка раздражена, потому что не знает, что делать дальше, сбегает. Приходит отец Эльзы, бывший мусорщик и жалуется на отсутствие времени (профессор помог ему и дал хорошую работу). Эльза появляется, профессор понимает, что не может без нее жить, она скорее всего осталась у него помощницей.

Интересная пьеса, где профессор фонетики и его приятель полковник заключают пари и за короткое время должны превратить простую цветочницу в светскую даму. Это не о процессе становления в аристократку, к счастью, автор избавил нас от описания занятий, это о последствиях резкой смены социальной группы. Все персонажи очень яркие и разнообразные.
Мне кажется, интереснее было бы смотреть эту пьесу, чтобы лучше понимать все шутки связанные с фонетикой, но все равно произведение отличное и даже через текст можно прочувствовать этот юмор.
У меня была книга с предисловием и послесловием, что лучше помогло разобраться с пьесой, ибо в послесловии рассказывается о дальнейшей судьбе героев.
В общем, пьеса восхитительная.

Ну не знаааю, это точно не Чехов, скорее пародия на него. Где философские размышления? Где глубина отчаяния? Где бессмысленность и беспросветность?

Или весь смысл в многочисленных разговорах? В разговорах о том, что молодое поколение ориентировано только на цацки и деньги? Или о том, что девушки только и думают о том, как удачно выйти замуж?

По мне, не хватило глубины. А если рассматривать пьесу как отдельное, ни на что не претендующее произведение, то претензий никаких нет, Шоу в своей стихии: высмеивание и абсурд. Ну можно же было просто сделать хорошую комедию? Ну зачем Чехова-то приплетать?

Назвав пьесу "Пигмалион" (а не "Пигмалион и Галатея"), Б. Шоу делает акцент на главном герое - профессоре Хиггинсе. Человеке-грузовике (как сказано в пьесе), который идёт своим путём и не задумывается о чувствах окружающих. Они для профессора - лишь занимательный материал, издающий звуки, которые он с энтузиазмом исследователя транскрибирует в свою книжицу.

Но всё меняется, когда в его жизни появляется Элиза (она же Цветочница, она же Галатея - если угодно). Мне всегда очень нравилось сравнение, которое, возможно, предполагал Шоу: если в античном мифе быть живым существом - значит двигаться, ходить, то во времена английских светских обществ быть живым существом - значит говорить.. Говорить так, чтобы тебя слушали и хотели слушать.
На косноязычную Элизу едва обращают внимание (хотя в этом есть и заслуга её внешнего вида). Однако стоит ей исправить свое произношение, избавиться от просторечий и обучиться основам этикета - как при её появлении взгляды мужчин становятся сосредоточены на Элизе, и только на ней одной..

Этому способствовало, впрочем, кропотливая работа Хиггинса и его друга-полковника. Притом профессор воспринимает свою ученицу не как женщину, а как, действительно, - кусок дерева. Для него это проект, который необходимо осуществить. Достоинством пьесы считаю мысль, имеющую право на жизнь: в наше время не нужно ждать Афродиту, которая придёт и исполнит ваши желания - нужно творить реальность самому.

Однако отсутствие Афродиты всё же сказывается.. Так, если Пигмалион страстно любил своё творение, то Хиггинс, достигнув результата, не знает, как быть Элизе дальше. (А ведь мы в ответе за тех, кого сотворили)
Б. Шоу постарался и, на мой взгляд, широко раскрыл взаимоотношения мужчины и женщины - в выточенных репликах героев.

Да и в поступках тоже - пока Элиза всецело исполняла желания профессора - она была "жерновом на его шее". Но стоило (ещё вчерашней) Цветочнице показать характер - как сердце Хиггинса если не растаяло, то температуру-ритм увеличило.. А то ли ещё будет!

Впрочем, что будет - Б. Шоу нам не рассказывает. Однако остаётся верить, что Хиггинс и Элиза нашли друг друга. Ура!

У "Heartbreak House" есть подзаголовок "Фантазия в русском стиле на английские темы". Сам Шоу признавался, что начинал свою пьесу в 1913 году с явной ориентацией на "Вишневый сад" Чехова. Но, простите, где тонкие полунамеки, прозрачные полутона, изящество нюансов и деталей?

Шоу включает не просто форте, он бьет фортиссимо, беспощадно напирает дидактизмом и зубодробительной подборкой мнений по всем жизненным вопросам, выбрав своим рупором стреляного воробья капитана Shotover (кто English, тот поймет). Иногда довольно остроумно, чаще (на сегодняшний день) довольно банально.

Решить вечные споры: женщины против мужчин, старость против юности, поэзия против практицизма - пожалуйста. Преобразить классический сюжет про девушку, которая выходит замуж за магната, чтобы спасти от бедности своего отца, в сюжет, где у фейкового магната за душой ни копейки, девушка расчетлива, а отец вовсе не так прост, как кажется - пожалуйста. Главное, не обращайте внимания на неувязки, главное - прием, риторика, декламация!

Перемешать все влюбленности, столкнуть все характеры, заставить всех в этом сумасшедшем доме высказаться начистоту - пьеса порой сильно смахивает на феерическую комедию-переодевание Шекспира, а порой кажется - увеличь немного градус и рукой подать до театра абсурда. И где тут Чехов? Непонятно.