Утопия-авеню

Широко известны слова Заппы относительно разговоров о музыке. Обратите внимание, разговоров. А тут целый роман. Да еще в семьсот страниц.

Это уже вторая книга про «музыку» и «эпоху» за последние полгода. Первая – опус Т.Д. Рейд «Дейзи Джонс & The Six». Его кто-то не читал, кто-то, как я например, уже успел позабыть. Но благодаря книжке Митчелла никуда не денешься - вспомнишь. И пустишься в невольные сравнения, разбор сортов.

Несмотря на весь ужас, Рейд смотрится свежее и изобретательнее. Взрослее, что ли. Ну да, там была мелодрама (автор таки женщина), и взгляд изнутри. У Митчелла размах эпохальнее - портрет группы на фоне эпохи. Но если Рейд как-то определилась, что она хочет сказать, и главное как (там игра с формой), то Митчелл полностью растерялся. В музыке, если я правильно понимаю, он не спец, а о том времени-пространстве судит понаслышке: выдуманная им для романа группа прекратила свое существование за год до его рождения.

Самое замечательное в книге Митчелла, что в нем, как он ни пыжится, отсутствует и музыкальность, и дух времени. Стремление погрузиться в кипящий творческий котел того времени есть, а само погружение так и не состоялось.

Если есть желание действительно прикоснуться к эпохе, почувствовать атмосферу, оставаясь при этом в сфере действительно музыкальной, то лучше обратиться к альбому Tim Bowness «Lost in the Ghost Light» 2017 года. Путешествие по волнам музыкальной памяти займет в этом случае много меньше времени нежели прочтение романа Митчелла, и при этом окажется более концентрированным, содержательным и атмосферным.

Рассказать историю группы, значит, написать книгу по накатанной колее. То есть с событийным рядом трудится особо не надо, а о психологии Митчелл особо не заботится – ее заменяет щенячий восторг мальчишки оказавшегося с музее восковых фигур. Вдобавок тут у нас еще линейное повествование, без малейшей нотки ностальгии, грусти по прошедшему музыкальному лету. Нечего удивляться тому, что книга получилась совсем какая-то простая, плоская.

Говорить о содержании «Утопии – авеню» нет особого смысла. Тем очевиднее бессмысленность ее прочтения.

Молодые музыканты, рассказ о первом и втором альбоме, два года типового набора лета любви, переходящего в лето нового подхода к музыке – первые шаги, поклонники и поклонницы, наркотики, секс, немного криминала, легкое бодание с лейблом и дружба с продюсером, коллегой Брайана Эпстайна не только по роду деятельности, но и по половой ориентации. Ну и прочее вот такое: «расплавленная лава» «хэммонда», «вулканический саксофон», впечатляющее гитарное соло. Читаешь, и остается верить автору исключительно на слово.

У участников группы проблемы того или иного рода. У одного ширинка плохо застегивается, другой недостает веры в себя, третий впадает в депрессию после автокатастрофы (считает себя виноватым), четвертый готов отбыть по тому же адресу, что и Сид Барретт, туда, где сознание не требуется.

Однако больше всего в романе тупых изматывающих диалогов, которые и сообщают книге вид разбухшего трупа. Что-то в этом есть, книга и впрямь получилась неживой, искусственной, абсолютно надуманной. Митчелл искренне полагает, что выскакивающие то тут, то там, как чертики из табакерки, рок-знаменитости – от Боуи до Уэйкмана придают книге правдоподобие. Нет, это больше напоминает театр марионеток для инфантилов.

Совершенно бездарно, абсолютно беспомощно.

Время, о котором можно сказать словами Добронравова «как молоды мы были», втиснуто в искусственные рамки, превращено в растянувшийся на сотни страниц набор штампов. Нас опять заставляют читать то, что нам и так известно. По этой причине памятника эпохе из книги не получится. Его давно и ежегодно отливают рок-журналы, ежегодно празднующие дни рождений звезд той эпохи и релизы тех лет. Благодаря им мы насытились рассказами о Рике Райте и Марке Болане до тошноты, до отвращения. Стоило ли писать роман?

Не первая книга Митчелла, оставляющая меня в недоумении. Столько шуму вокруг него. А откроешь… одно сплошное разочарование.

Митчелл непомерно раздутая в литературном отношении фигура. Какой-то английский Водолазкин.

Митчелл известен своим уникальным стилем письма, и "Утопия-авеню" не исключение. Автор использует множество литературных приемов, чтобы создать атмосферу эпохи 60-х. "Утопия-авеню" — это роман, который с первых страниц погрузит вас в мир рок-музыки и богемной жизни того времени. В каждом абзаце текста чувствуется энергия и дух 60-х годов. История рассказывает о вымышленной британской рок-группе, которая стремится к славе и признанию. Главные герои — Дин, Эльф, Джаспер и Грифф — это талантливые музыканты, каждый со своей уникальной историей и характером.

Роман охватывает период, когда группа "Утопия-авеню" только начинает свой путь к успеху. Митчелл мастерски описывает взлеты и падения, с которыми сталкиваются музыканты, их личные и профессиональные трудности. Книга не только о музыке, но и о дружбе, любви, предательстве и поиске себя.

Каждый персонаж в книге глубоко проработан. Дин — харизматичный лидер группы, Грифф — немного угрюмый барабанщик со сложной судьбой, Эльф — талантливая и амбициозная певица, а Джаспер — гениальный, но замкнутый гитарист. Их истории переплетаются, создавая богатую и многослойную картину жизни рок-музыкантов.

В книге много символизма, связанного с музыкой и культурой 60-х. Митчелл исследует темы свободы, творчества и самоидентификации. Группа "Утопия-авеню" становится символом стремления к идеалам и мечтам, несмотря на все трудности и преграды.

"Утопия-авеню" — это не просто роман о музыке, это глубокое и многослойное произведение, которое заставляет задуматься о жизни, искусстве и человеческих отношениях. Книга будет интересна не только любителям рок-музыки, но и всем, кто ценит качественную литературу и увлекательные истории.

Если ты любишь книги, которые погружают в атмосферу и заставляют переживать за героев, "Утопия-авеню" точно стоит прочитать!

Занятно, что когда я начинала читать Митчелла, относилась к нему довольно прохладно. Но что-то каждый раз все же цепляло - и вот пришла я, куда пришла, стараюсь читать каждый вышедший роман. Пусть не всегда сразу после выхода, но, по возможности, не пропускаю. Зацепил таки.
В этот раз автор решил обратиться к рок-н-роллу - история вымышленной группы, набирающей популярность рядом со знакомыми всем иконами (в романе мелькают и Джон Леннон, и Джимми Хендрикс, и Дженис Джоплин, и еще длинный список имен и названий). Четверо совершенно, казалось бы, разных людей, которых выцепил продюссер-идеалист, и которые после периода притирок подошли друг другу, как идеальные фрагменты паззла. Утопия-авеню - это не только название группы, это еще и настрой - тут все немного утопично, несмотря на секс, наркотики, рок-н-ролл и долю ударов судьбы для каждого из участников. И да, разумеется, Митчелл бы не был Митчеллом, если бы не расставил свои любимые маячки повсюду (большую часть из которых я, как обычно, узнала уже из примечания переводчика - но самые знаковые заметить можно и самостоятельно).
Надо запланировать на пенсию методично перечитать всего Митчелла подряд, а то многое забывается между выходом новых книг, было бы интересно отловить эти "пасхалочки" самостоятельно)
А финал.. ну что финал, мне кажется, он как раз ожидаем и на своем месте. Утопично было бы ждать другого, разве нет?

Это было мое первое знакомство с Дэвидом Митчеллом и оно прошло и-де-аль-но!

Важно будет сказать, что я практически не слушаю музыку и ни черта в ней не соображаю. У меня нет любимых групп, исполнителей, песен. Нет плейлиста для веселой пятницы или грустной среды. Все мое соприкосновение с музыкой ограничивается тиктоком: именно там я узнаю, что у Билли Айлиш вышел новый альбом, или что Оззи Осборн дал свой последний концерт. Поэтому я не была уверена, что роман о музыкальной группе меня впечатлит. И как же я ошибалась!

Сюжет у книги не особо примечательный: просто история создания и путь к известности вымышленной группы «Утопия-Авеню». Основное место действия – Лондон 60-х. Но Дэвид Митчелл смог сделать эту историю такой жизненной, а героев такими реальными, что тебе кажется, будто ты посмотрел документалку о своей любимой группе. Правда, когда ты захочешь послушать их песни, Спотифай вернет тебя к реальности и напомнит, что «Утопии-Авеню» не существует.

Митчелл позволяет вам быть не просто наблюдателем – он дает возможность стать частью группы и пройти весь путь вместе с ними. Даже если вы никогда не держали в руках гитару и не пытались сыграть “В траве сидел кузнечик” на пианино.

Вы будете писать песни вместе с Эльф и узнаете, что стоит за каждой строчкой. Потусуетесь с Дином на вечеринках и наконец-то вкусите кусочек славы, но будьте осторожны: с ним же придется выбираться из всяких сомнительных историй. Залезете в голову к Джасперу и поймете, как живет человек с аутизмом и шизофренией. Будете смеяться над шутками Гриффа и жалеть, что барабанщикам всегда уделяется так мало внимания.

Еще вы поболтаете с Дэвидом Боуи, встретите Сида Барретта, столкнетесь под столом с Джоном Ленноном, пофлиртуете с Леонардом Коэном и просто обалдеете от того, сколько еще кумиров можно встретить на обычной вечеринке.

Короче, советую. Даже если вы не меломан, не фанат 60-х и не знаете, кого я перечислила в предыдущем абзаце. Это просто очень классная история про людей и музыку, про время, когда все казалось возможным, когда на улицах пахло свободой и переменами, музыка крутилась на пластинках, а песни писались от сердца.

Ну и прилагаю ссылку на плейлист, который Дэвид Митчелл составил для романа – там музыка, вдохновившая его на написание «Утопии-авеню» и идеально передающая дух той эпохи.

тгк: читаю, вникаю

Дэвид Митчелл — один из моих любимых авторов. Во многом потому что у него выработан свой стиль, система персонажей, даже конфликт. Плюс (он же минус) — ты знаешь, чего от него ожидать, и смотришь на это с позиции не что будет, а как это сделано. Именно поэтому в своё время мне категорически не понравились The Bone Clocks и Slade House (на которые я жаловалась вот тут и вот тут).

К Utopia Avenue я, опять же, подходила с опаской — вдруг снова неверно расставит приоритеты, вдруг опять ударится в чистой воды мистику, забыв о том, что хорош в другом — в раскрытии человечности в каждом из своих героев? Обошлось. Почти. До шедевральности и неоспоримого гуманизма его предыдущих работ уровень не дошёл, но всё-таки мистика в процентном содержании небольшая. Жаль, что она перечеркнула весьма важную тему о ментальном здоровье, которую не так часто увидишь не как стигматизацию в медиа, а как просто ещё одну из тех вещей, которые существуют, которые могут влиять на жизнь людей. Причём без излишней романтизации в том числе — трудностей у персонажа по жизни прибавляется, и если музыка помогает найти убежище, она не панацея.

Увы, даже 560 страниц не хватило, чтобы в равной степени раскрыть всю пятёрку главных героев, Митчелл предпочитает выводить на аванс-сцену только троих из них, но по сравнению с рядом предыдущих персонажей в последних романах это явно шаг назад (в хорошем смысле) — к возвращению исследования человеческих переживаний и жизни во всех её перипетиях.

"Утопия Авеню" явно не шедевр, но, с другой стороны, она на него и не претендует. Это действительно неплохая книга, которую можно прочесть, не пожалев потраченного времени, с персонажами, которым можно переживать и которые останутся в памяти после прочтения. А само произведение оставляет надежду на то, что Митчелл всё-таки не потерял способность рассказывать истории, где мистика кроется в одном вопросе — что делает людей такими, какие они есть?

Лондон, вторая половина 60-х. Левон Фрэнкленд, необычайно честный для своей профессии музыкальный менеджер, решает совместить несовместимое: басиста из рабочего класса Дина Мосса, фолк-исполнительницу Эльф Холлоуэй, гитариста-виртуоза Джаспера Де Зута и Питера Гриффина, джазового барабанщика. Так рождается "Утопия-авеню", быстро набирающая популярность группа без определения и жанра. Но эти ребята еще не знают, что ждет каждого из них за поворотом пластинки.

Я так давно читала Облачный атлас , что "Утопия-авеню" стала практически знакомством с автором. И очень быстро я поняла, что это знакомство не самое приятное и вряд ли продолжится. Я долго не могла влиться в текст. Повествование очень кусочное, по большей части состоящее из диалогов. Роман похож на пьесу, или скорее даже на сценарий. В каждой описываемой сцене легко видится экранизация: движение камеры, звуки второго плана, свет и т.д. И само по себе это ни хорошо, ни плохо. Главная проблема для меня заключалась в диалогах. Я им не верила. Совсем. Я не разбиралась, дело в стиле автора или виноват переводчик, но диалоги выглядели искусственными. Бесконечные "охи" и "ахи", восклицания, да и, в целом, какая-то надуманность - люди так не говорят, как Митчелл пишет. Плюс было много абсолютно раздражающих объяснений шуток, перемигиваний, комментариев и т.д. Для меня самым очаровывающем в прозе является навык писателя одним намеком указать на мысль и вовремя остановиться, разжигая воображение и запуская полет фантазии. У Митчелла этот навык отсутствует напрочь. Или он просто держит своего читателя за дурака, раз за разом разжевывая ему то, что имелось в виду.

Со смысловой составляющей у меня тоже не задалось. На каждого из героев сваливается столько неприятностей, что появляется ощущение перебора. Тут и токсичные отношения, и детская смертность, и шизофрения, и потеря близкого человека, и наркотики, и куча всего еще. При этом, у меня не сложилось ощущение, что хотя бы одну из поднятых тем, автор полноценно раскрыл. Иногда меньше, да лучше. Особенно сильно мне не понравилась "феминистическая" линия в лице Эльф. Она - единственная девушка не только в группе, но и чуть ли не на мировой музыкальной арене того времени. Постоянные обсуждения как же женщинам тяжело в этом бизнесе, в отношениях, по жизни и вообще. Я только "за" поднятие таких тем, но опять-таки у Митчелла это выглядит искусственно. А ля надо поднять тему, получу бонусы, а не так, как будто это его очень волнует. Он пишет об этом шаблонно. Так, как все об этом пишут.

Магический реализм в романе даже не заслуживает отдельного абзаца. Пятое колесо телеги. Мне нечего больше сказать. Как не заслуживает его и проваленная атмосфера - калейдоскоп лиц, имен и названий. Кстати, о названиях! По непонятной мне причине они то переводились, то нет, то вообще транскрибировались. Это уже вопрос к переводчице - за что она с нами так?

Уже на первых порах книги я думала о том, чтобы ее бросить. Но почему-то этого не сделала. Теплилась во мне наивная надежда, что дальше будет лучше. Но нет. Время не считаю впустую потраченным (полезно иногда посмотреть, что там в топе продаж), но к автору больше не вернусь.

У меня дома давно стоят "Облачный атлас" и "Тысяча осеней...", но при этом для первого знакомства с Дэвидом Митчеллом-писателем мне понадобилось, чтобы он сочинил хронику вымышленной психоделической рок-группы. "Утопия-авеню" - настолько же засасывающая с головой история, насколько и любовное послание золотой эпохе жанра. На этих страницах Митчелл безустанно роняет знакомые имена в промышленных масштабах, а его герои, словно пинбольный шарик, рикошетят от одной звезды шестидесятых к другой. Любому порядочному музыкальному гику следить за трио центральных персонажей будет безумно интересно хотя бы потому, что никогда не знаешь, под каким столом они встретят Джона Леннона, но ведь и это лишь половина дела: взлёты и падения самой "Утопии" Митчелл документирует ничуть не менее увлекательно и достоверно, прописывая для каждого из участников группы (таких разных по складу характера и бэкграунду) свою собственную траекторию. Впрочем, тематика и антураж этой книжки - молодая группа, покоряющая лондонскую музыкальную сцену на излёте шестидесятых - совершенно точно являют собой некий специфический криптонит, который лишает меня способности критически мыслить. При всех вопросах, которые у меня накопились к Митчеллу по некоторым его неоднозначным авторским решениям, оторваться от чтения было совершенно невозможно, и от финального отрезка этого марафона я очнулся только в два часа ночи. А с другой стороны, кому оно нужно, это критическое мышление, когда речь заходит о любовных посланиях чему бы то ни было? "Утопия-авеню" не оставит равнодушным ни одно музыкальное сердечко, если оно затрепещет от таких слов, как Pink Floyd и Rolling Stones.

Здесь проделана такая колоссальная работа, все выписано с такой тщательностью, что кажется - нет, автор сам должен был прожить ту жизнь, которую показывает. И не важно, что действие происходит в 60-ые, среди музыкального закулисья.

Эпоха битников, наркотиков всех мастей, войны во Вьетнаме, вечеринок и, конечно, музыки. Перед нами - история 4 участников свежеобразованной группы "Утопия-авеню" и их менеджера. Мы наблюдаем первые репетиции, концерты, поездки на разваливающемся фургоне по городам Англии, а затем - первые песни, хит-парады, интервью, известность и все дальше, дальше и дальше... У каждого из героев свои проблемы, от токсичных отношений, трудного детства до шизофрении (великолепно, кстати, выписанной, если вдаваться в то, как протекает у людей шизофрения. Кто-то в отзывах пишет, мол, зачем в книге магический реализм, зачем натягивать сову на глобус? Так вот, магическим реализмом здесь и не пахнет. Это называется "шизофрения").

А ещё здесь - прекрасно поданы персонажи и их взаимоотношения. Очень поэтический и красивый слог. Сложно показанное состояние от различных наркотиков. Множество "камео" музыкантов от Дэвида Боуи до Джона Леннона (потому что - почему бы и да ).

Самое главное - здесь атмосфера. Атмосфера улиц Лондона и Нью-Йорка, атмосфера студий и кулуаров, вечеринок. Само чувство - люди, разговоры, бары, диваны, алкоголь, наркота, секс, разный, новый день, шутки, люди, знакомства, договоренности, сплетни, люди, музыка, люди. Это получилось передать. Так, что читаешь на одном дыхании.

Что может отпугнуть? Объем. Обилие подробностей и мелких ниточек историй (местами случается перенасыщение). Конечно, это на любителей жанра. Но книга просто великолепна. Хотела бы я уметь так писать про музыку, засевшие в голове ноты, споры на репетициях, страхи и радости. Оно все очень настоящее.

До этого у Митчелла читала только "Облачный атлас", и тоже очень понравился (как и фильм ️️️). Хочу и боюсь читать у него что-то новое, но, думаю, уверено назову одним из любимейших писателей.

Книга, которая ввела меня в стадию «нечитун»((

Если честно, вообще не понимаю, как это издание попало в мой виш (подозреваю, что я впала в гипнотическое состояние из-за обложки). С автором знакома максимально поверхностно (до этого ничего у него не читала), музыкальная тема для меня максимально далека и неинтересна. Но давай-ка, Таня, закинем кирпич на 700 страниц в список для прочтения. А вдруг.

Долго, нудно, мучительно и неинтересно. Да, вот так. Субъективно, но как есть. В музыкальной группе я из всех очень длительное читательское время различала только девочку, благодаря половому признаку. Если бы она была мальчиком, то скорее всего мне так же было бы сложно разобраться, кто там из них с какой проблемой (а тем более: на чём играет да в каком стиле).

В общем, не делайте как я. Если вы не фанат творчества Дэвида Митчелла, то вы не будете видеть пасхалки, о которых я уже сейчас прочитала в рецензиях. Если вы не фанат музыки, то вы также ничего не поймёте.

Да простит меня книжный бог за то, что я случайно зашла не в ту дверь и открыла совсем не мою книгу. Я бы бросила и не писала бы рецензию, но карточный долг…