Lust For Life

Это первая книга автора, и чувствуется, что он вложил в нее всю душу. Чтобы создать объёмный, реалистичный образ Ван Гога, Ирвинг Стоун буквально примерил неа себя роль художника: он жил в тех же местах, что и герой его книги, общался с людьми, которые его знали, останавливался в домах, хранящих его дух. Даже жил в больнице для душевнобольных;

Портрет получился удивительно психологичным. Это был удивительно добрый человек, готовый отдать всего себя (даже в буквальном смысле) окружающим и творчеству. Мне кажется, в душе он оставался наивным ребенком, который и сошел с ума от несправедливости мира.

Больше всего мне понравилась часть "Гаага", где показано становление Винсента как художника. Чем ближе к финалу мы приближались, тем более гнетущей становилась книга. Стоун мастерски показал, как человек сходит с ума. И хорошо, что Ван Гог глушил свои припадки в творчестве, а не выплескивал их на окружающих, неизвестно, каким он мог бы стать, потому что, мне кажется, в человеке изначально заложено, сойдет он с ума или нет.

Впечатлил образ брата Тео. Настолько он любил Винсента, что и жить без него не смог. Готов был поддерживать любую его самую абсурдную идею.

Название книги закономерно. Живопись была жизнью для Ван Гога, и всю жизнь он жаждал творить. Как только он утолил эту потребность, жить ему стало незачем. Эта история вдохновляет нас идти к своей мечте несмотря ни на что, а герой очень напоминает Мартина Идена.

Да, в книге были моменты, которые казались несколько скучноватыми, но это и жизнь как она есть. Я люблю такое размеренное повествование и очень хочу продолжить знакомство с автором.

Поиск себя длинною в 10 лет. Непризнанность миром, людьми. Трудности с самоопределением. Со всем эти мы сталкиваемся на страницах произведения Ирвинга о Винсенте Ван Гоге.

Моё чтение в этот раз было очень долгим для меня. Я читала это произведение на протяжении недели. Но не потому, что в тягость или не нравится. Безусловно слог здесь прекрасен. И написано настолько чувствительно, что, даже я, не слишком эмоциональный человек не могла выдерживать более 2х часов за раз. Иначе утопаешь в жизни Ван Гога. Его вымученная жизнь на каждом этапе вызывает вздох и сочувствие.

Ван Гога никто не любил, кроме брата Тео. Винсенту на пути попадались женщины, в которых он был влюблён до помешательства, но он им не нужен. Как не нужен и всем родственникам и родителям. Покинутый человек без любви. Он так отчаянно жаждал этого, что ушёл наглухо в рисование, ведь это то, что он сам любил.

Винсент впадал из крайности в крайность, он верил в себя, надеялся, жил своим ремеслом. В минуты отчаяния или на волосок от голодной или болезненной смерти у него всегда была поддержка в лице его брата. Тео верил в брата больше, чем сам Винсент и на протяжении 10 лет оплачивал его жизнь.

Мы знакомимся вместе с Винсентом с другими художниками того времени, окунаемся в окружающий мир. Я, например, пересмотрела все его картины, так как это был порыв души, увидеть всё то, над чем он трудился, почему так страдал. Было видно как он вступает на свой ВанГоговский путь написания картин.

Полотно, краски, пейзаж и он сам, всё что ему было нужно. Он не заботился о хлебе, о сне. Его жизнь - это полотна. И мы вместе с ним дышим полями, лугами, стоим под знойным солнцем или мерзнем в холодной лачуге.

Винсент был очень добрый человек, он помогал в беде людям, хотя сам нуждался в помощи. Это нужно прочувствовать вместе с ним, как он отдавал себя шахтёрам, потому что кроме как пожертвовать собой, он более ничем не мог им помочь. Он пытался вытащить проститутку с улицы, а в этот момент не ел уже 4 дня. Все его порывы души он описывал в письмах брату Тео. Мне понравились письма в ответ Тео, где он тоже помогает бедной больной женщине, а она неблагодарно сбежала. Я думаю, что там не было никакой женщины, это был лишь посыл Винсенту, что необходимо помогать тем, кто этого хочет.

Последний год жизни Ван Гога трогает в самое сердце. Мы давно догадываемся, что он сумасшедший, а он нет. Ему всё тяжелее жить в этом мире, где его не признают и не любят. У него опускаются руки, он не чувствует красок и мира вокруг. Он в неоплатном долгу перед братом. А потом случается то, с чем он не может жить. Веру в Бога он потерял давно. А теперь и веру в себя. Ему остаётся верить только в брата и его семью с маленьким ребёнком.

Он жил яростно, горячо, чувственно.
Итог жизни его множество картин, которые поражают до сих пор мир. Всё это благодаря самоотдачи Ван Гога и его брата Тео. Они неразделимы, без одного не было бы другого.

Два брата, две жизни, две судьбы, одна цель - вера друг в друга. Они жили всю жизнь связанные и после жизни вместе.

На удивление, роман Ирвинга Стоуна оказался для меня самой тяжёлой задачей новогоднего флешмоба, хотя я очень обрадовалась этой рекомендации: Ван Гог - один из моих любимых художников, о романе "Жажда жизни" я, конечно, много слышала, но так и не взялась прочитать, а тут появился повод. Возможно, завышенные ожидания сыграли со мной злую шутку. Но обо всем по порядку.

Винсент Ван Гог оставил после себя наследие в виде не только потрясающих картин, но и пачек писем друзьям и брату Тео - на основании них Ирвинг Стоун и писал свой роман. Здесь стоит оговориться, что была проделана огромная работа, и биографические данные переданы довольно точно, лишь один эпизод откровенно придуман автором, в чем он признается в послесловии (впрочем, догадаться, что это неправда, довольно просто). Отдельные главы исключительно берут за живое - например, годы жизни в Боринаже среди шахтёров, подлинное служение людям и богу и неизбежный кризис веры. Так же очень ярко был описан Арль с его сложным климатом и Ван Гог, который не жалея себя трудился под палящим солнцем и безжалостным мистралем на пределе возможностей. Тем не менее, очень многое в романе меня отталкивало.

Прежде всего, мне не понравился упор на любовные истории великого художника - все, кроме одной, действительно имели место, но, на мой взгляд, не были определяющими в его судьбе, всё-таки главной любовью и страстью была живопись - и совсем не женщины были музами или катализатором. Ирвинг Стоун, тем не менее, с большим удовольствием заостряет на них внимание, при этом отдельные сцены откровенно отдают бульварщиной (с описанием пухлых губ, пышной груди, трепета и т.д.). При этом меня очень удивило, что начало пути Ван Гога как художника опущено: как будто он раз - и в один прекрасный день вдруг решил стать художником и начал рисовать. В реальности все было не совсем так, конечно, существовали предпосылки, и рисовал он с раннего детства, но, видимо, это показалось автору не таким интересным, как любовные переживания. Наконец, мне не нравился сам слог, и очень отталкивали диалоги и описания размышлений и поведения Винсента - это было очень искусственно, а местами и просто фальшиво. Я не верила этому Ван Гогу, он получился неживым, картонным, и это отталкивало от книги. Сразу после прочтения романа я читала документальную работу о художнике, и она вызвала во мне гораздо больше эмоций, чем роман Ирвинга Стоуна.

Что же, на примере "Жажды жизни" я выяснила, что беллетристика - совсем не мой жанр, все познается в опыте. Теперь я загорелась прочитать сами письма Ван Гога, уже только ради этого стоило "закрыть гештальт" и ознакомиться, наконец, с романом Ирвинга Стоуна. Впрочем, рекомендовать его прочтению другим я все же, наверно, не стала бы.

Неблагодарное это дело - писать художественные книги о художниках. Наверно, мудрее всего поступил Моэм, когда, вдохновившись историей жизни Гогена, написал свою собственную историю о Стрикленде - так ему удалось передать его мятежный дух и масштаб личности, при этом избегая критики и сравнения с жизнью самого художника. Как ни странно, этому выдуманному персонажу сопереживаешь больше, чем Ван Гогу на страницах романа Ирвинга Стоуна.

«Жажда жизни» — биографический роман о жизни знаменитого нидерландского художника Винсента Ван Гога.

Художник отдал искусству свою жизнь, всего себя без остатка. Картины, созданные им, были его детьми, его смыслом, его болью и его счастьем.

Непризнанный при жизни, Винсент Ван Гог все же увековечил себя и свое творчество в истории. И эта книга о тернистом пути гения к вечности.
.
.
Крайне скудны и поверхностны были мои познания о Винсенте Ван Гоге, ибо так случилось, что двери картинных галерей не слишком манят меня. Поэтому долго сомневалась, будет ли мне интересен этот роман Ирвинга Стоуна, но все же решилась на прочтение...

... и не пожалела ни капельки!

Книга растворяет в себе, переносит в те далекие времена, когда теперь уже всем известные художники, такие как Поль Гоген, Клод Моне, Анри Руссо, пытались сказать свое слово в искусстве так, чтоб оно было услышано.
.
.
И конечно же Винсент Ван Гог... Шокирующий, удивляющий, безумный.

Поразительно до непонимания, на сколько близки и зависимы были отношения Винсента с его младшим братом Тео. Местами это даже возмущало. Но как бы не воспринимались действия, поступки и решения художника теперь, все же Ван Гог бессмертен, а победителей, как говорится, не судят.
.
.
Обожаю такие книги, от которых эмоции переполняют на столько, что невозможно усидеть на месте, что хочется поделиться своими впечатлениями, рассказать о прочитанном. И это произведение именно такое.

«Жажда жизни» Ирвинга Стоуна — это великолепно!
.
.
Интересные факты:

•Одними из главных источников автора была переписка художника с его братом, Тео Ван Гогом, которая была издана в трёх томах в 1927 — 1930 годах.

•Все диалоги, по признанию автора, выдуманы, однако в основном изложение соответствует фактам.

•Автор посетил места, где бывал Ван Гог в Голландии, Бельгии и Франции, встречался с современниками художника.

•Роман был отвергнут 17 издателями, прежде чем был издан в 1934 году.

Эта книга сделала меня чуточку ближе к картинам Ван Гога и к знаменитым живописцам. Структура построена по различным этапам творческого пути автора, проходящим в разных местах: в Лондоне, Боринаже, Эттене, Гааге, Нюэнене, Париже, Арле, Сен-Реми и Овере. Вместе с автором мы путешествуем по жизни Винсента Ван Гога, отчасти его брата Тео. Текст дополнен репродукциями картин художника.
Повествование начинается с разворачивающейся любовной драмы, возникает ощущение слащавого романчика, но немного погодя принимает совершенно другой оборот. Мы также узнаём больше об отношениях Ван Гога в семьёй (с отцом Теодором, братом Винсентом и матерью Анной-Корнелией), с женщинами(Урсула Луайе,Кэй,Христина, Марго Бегеманн, Стин де Гроот Рашель, Майя).

В тексте очень много реалистичных описаний жизни, общения, работы с шахтёрами, крестьянами, землекопами, рабочими, ткачами, поражает щедрость и душевная доброта, акцентирется внимание на обычном народе.
Отношения Винсента с братом Тео трогают, приятно, когда у человека есть тот, кто его поддержит и не бросит до самого конца, когда все вокруг его отвергают. Но есть и много подлинной печали, красок, завораживающих картин, полотен, эскизов.

• Ты помнишь мельницу в Рэйсвейке, Винсент?
• Такая чудесная старая мельница, правда, Тео?
• Мы всё бродили там по тропинке около запруды и мечтали, как будем жить.
• А когда мы играли летом во ржи - рожь была высокая-высокая - ты всегда держал меня за руку, вот так, как сейчас держишь. Помнишь, Тео?
• Помню, Винсент.
• Когда я жил в больнице в Арле, я часто вспоминал Зюндерт. Хорошее у нас с тобой было детство, Тео. Бывало, мы играем в саду за кухней, под акациями, а мама готовит нам на завтрак пудинг.
• Как давно это было, Винсент.

  Вы можете немножко узнать об импрессионизме. Показательно, что именно художественная галерея в Париже сильно влияет на живописца, наставляет его на новый путь - света, красок и иных эмоций.

• Да, конечно, «Месье» тоже гонятся за прибылью. Но я служу там уже двенадцать лет. Зачем мне уходить от Гупиля ради нескольких лишних франков? Быть может, придет время, когда мне поручат руководить одним из филиалов. И тогда я начну продавать импрессионистов.
• Импрессионистов? Кажется, я видел это слово где-то в газете. Кто они такие?
• Это молодые парижские художники - Эдуард Мане, Дега, Ренуар, Клод Моне, Сислей, Курбе, Лотрек, Гоген, Сезанн, Сера.
• А почему их так называют?
• Это слово появилось после выставки тысяча восемьсот семьдесят четвертого года у Надара. Клод Моне выставил тогда полотно, которое называлось «Impression; Soleil Levant». Критик Луи Леруа назвал в газете эту выставку выставкой импрессионистов, и так с тех пор и повелось.
• Они пишут в светлых или темных тонах?
• О, разумеется, в светлых! Темные тона они ненавидят.

  Фигурируют и художники того времени: Гоген, Сезанн, Руссо, Мане, Дега, Сислей и др.

• Весьма возможно, что ты взглянешь на это дело по-иному, когда приедешь в Париж.
• Может быть. А картины у кого-нибудь из них покупают?
• Дюран-Рюэль изредка продает картины Мане. Этим, собственно, все и ограничивается.
• На какие же средства они живут?
• Бог их знает. Изворачиваются, как могут. Руссо дает детям уроки игры на скрипке; Гоген занимает деньги у своих бывших друзей по бирже; Сера содержит мать, Сезанна - отец. А на что живут остальные - ума не приложу.

  История о длительном и упорном поиске своего стиля, манеры рисования поражает своей жизненностью, в события, воссоздаваемые писателем, действительно хочется верить, хотя взаимоотношения с женщинами описаны сумбурно. Но отражается смысл: человеку, полностью отданному искусству,не везло в любви.

Эпизоды с болезнью и жизнью в палате носят нотки безумия, и показывают каким Винсент был нерелигиозным человеком. Концовка заставляет грустить. Хотя осуждать поведение художника не вижу смысла. Произведение оставляет хорошее впечатление.

Единственный минус: автор утверждает, что повесть основана на письмах Ван Гога, но все диалоги придуманы, есть и чистый вымысел, который мы должны определить сами. Так вот человеку, абсолютно не знакомому с биографией и творчеством художника будет это сделать очень трудно. Сложится такое впечатление, которое нам даёт Ирвинг Стоун. Также в самом тексте нет точных дат, кроме представленных репродукций.

Итог:
Книгу читала и слушала, разглядывала иллюстрации, повествование меня захватило, в тексте я нашла мерцающую звезду, которая будет по-особому гореть среди других изданий в моей библиотеке. Написано простым языком, части повести, связанные с творчеством лично для меня превосходны, женщины в жизни Ван Гога мне были не так интересны. В книге есть правда, есть вымысел, но как художественная литература произведение мне понравилось, хотя многие могут усомниться в подлинности событий. Автор прекрасно передал чувства, эмоции, переживания, тяжёлую жизнь художника. Для меня это главное. Не ожидайте от текста чистой биографии или нонфикшна, здесь нечто другое, на грани романа. Если вы любите искусство, картины Винсента Ван Гога - советую прочесть, рекомендую также аудиокнигу в озвучке Валерии Лебедевой - текст полностью соответствует, есть нужные акценты и слушать в целом приятно. История вдохновляет заняться рисованием, изучением чего-то нового: анатомии, психологии человека, поразглядывать картины постимпрессионистов, да и вообще мотивирует постигать искусство.

Я не художник. Более того , мне не дано понять импрессионистов, постимпрессионистов и Ван Гога в частности. Не наворачиваются у меня на глаза слезы, когда смотрю , например, "Подсолнухи" или "Поедатели картофеля" . Слезы наворачивались, когда читала биографию Ван Гога. До чего же сложная и тяжелая судьба выпала на долю этого одержимого художника. Но что было бы с гением еще в самом начале его творческого пути, если бы рядом не было брата Тео? Вот где истинная любовь и готовность всегда придти на помощь. Невольно провела аналогию с женой Достоевского Анной Григорьевной , тоже самопожертвование. Чтобы гений мог творить , кто-то искренне любящий и безмерно терпеливый должен быть рядом.
В послесловии сказано, как писал книгу Ирвинг Стоун , сколько изучил материалов, сам прошел по тем местам , где творил Ван Гог , жил там, побывал в лечебнице , в которой последние годы лечился Винсент. Возможно в этом залог успеха книги, она явно удалась.

Стоун и сам Ван Гог, только вместо кисти - печатная машинка, вместо холста - чистый лист, а на нем - пейзажи, натюрморты, портреты, все так, как завещано бессмертным покорителем подсолнечного цвета: пропуская через призму - только не Стоуна, а его невольного натурщика - этого самого человека, давшего миру тот самый настоящий желтый.

"Жажда жизни" - история Винсента Ван Гога, легендарная - и я впервые поверила аннотации, мало кто не слышал о ней , мало кто не признает ее художественную и историческую ценность. Так вот эта легендарная история не о Ван Гоге, великом художнике, не о том, как он перевернул всю - каламбур - картину искусства того времени, даже не о том, как первым за долгое время добавил солнца в том самом природном цвете на холст. Хотя и об этом, конечно, тоже, но в основном она о человеке. О том, как был человек в прекрасной семье, чопорной, правильной, высоко задравшей подбородок, достаточно властной в кругах художественно-торговых фирм. Отец - священник, мать - аккуратная словно из камня высеченная женщина, лишь однажды ставшая живой - почувствовав животным началом, заставившим содрать маску, что ребенок в опасности. Семеро детей: сестры, похожие на мать, не желающие знаться с "предателями крови", Винсент и Тео. Я начинала читать и думать: какой неограненный алмаз рос в этой семье, пока не поняла, что алмазом в этой семье был вовсе не Винсент.
С самого детства у младшего сына не выходило соответствовать семье: трудный своенравный ребенок вырос в такого же взрослого. Сначала служба при семье в одной из галерей, попытки продавать паршивые картины за хорошие деньги, ненависть к себе и к тому, как заставляют жить, и поэтому - первая попытка сбежать. Сначала через путь священника - путь, который привел Ван Гога к другой ненависти - к Богу, следом - отрицанию права религии на жизнь, и все это в маленькой забытой всеми деревеньке, где каждый день он видел, как вереница углекопов - от детей до взрослых - каждое утро ради двух франков рискует не вернуться домой. И тут впервые вступает Тео и берет свой первый удивительный по красоте аккорд.
Говорить о том, как жил и куда уезжал Ван Гог, не хочется - все и так знают его бесконечный путь из Амстердама в Париж, оттуда в Прованс и...
Говорить хочется о том, какую красивую, полную настоящего - того самого, вроде катарсиса - страдания, породившего те самые подсолнухи, тот самый пропитанный звуком и воздухом холст, тех самых живых, будто сходящих с картин, поражающих честностью крестьян, углекопов, тех маленьких людей словно подсмотренных у Достоевского - красивую мелодию сыграли братья в четыре руки: пара раскрытых нежных ласковых, готовых помочь любой ценой, протянутых в вечной мольбе продолжать жить, гореть Тео, и вторая - изуродованных грубых, сухих от ветров со стороны угольных шахт, затем сожженных напрочь желтым солнцем Арля, сжатых в кулак от постоянной борьбы с собой прежде всего, но раскрывающихся навстречу брату с детства ("Все мои хорошие воспоминания связаны с тобой", - признается Винсент Тео однажды ночью). И вот так до последнего: каждый раз Винсент на краю, и каждый раз Тео оказывается рядом - потому что единственный верил с первого штриха, всю жизнь положил на то, чтобы брата признали, деньги - лишь бы не умер с голоду брат, пока рисует в своих мастерских, сбегая с места на место.
Еще хочется говорить о женщинах, которые одна за одной ломали кости, не способные принять, понять, полюбить. Десяток их - Урсула, Кей, Голубка, Христина, Марго - много имен, пока не находит ту самую Майю - удивительную влюбленную молодую преданную. Майю, которую породило его уже искалеченное болезнью воображение. И о том, как сильно они влияли на его жизнь, как сильно старался он обрести то простое человеческое счастье, когда есть семья, и брат поблизости, а сам он рисует прекрасные картины и зарабатывает на этом небольшие, но свои деньги.
И, как бы ужасно, как бы несправедливо и грубо не звучало, но говорить хочется и о том, как создал самые прекрасные полотна, пожертвовав собственным разумом, те самые, о которых друзья его говорили:

Стоун написал великую книгу, большую книгу, настоящую, живую, он приоткрыл дверцу не в мир великого художника, первооткрывателя, гения, а проложил дорогу к человеку глубоко несчастному, единственным светлым пятном в жизни которого был брат, любивший его беззаветно, самозабвенно, жертвенно, отдававшего последнее, и, говоря честно, это история того, какой удивительной и чистой может быть любовь, какие чудеса она способна сотворить, а какие, увы, нет. И как меркнут эти несбывшиеся чудеса перед тем, как Тео готовит еду и кормит ослабевшего после недели голода брата.

Ван Гог действительно жаждал жить, и об этом каждая строчка у Стоуна, но в конце концов смерть всегда побеждает. Вслед за Винсентом, не выдержав потери, через полгода ушел и Тео, и даже сейчас рука об руку они уже больше сотни лет в тени подсолнухов вместе лежат в земле, подарившей миру тот самый желтый цвет, который сейчас миллионы зовут тем самым - вангоговским.

Жажда Жизни Винсента Ван Гога. Роман-биография этого замечательного художника. Наверно, многие из нас знают о Ван Гоге только общие факты, про отрезанное ухо, сумасшествие, яркие картины, его "Подсолнухи" и "Автопортрет". Эта книга познакомит Вас с другими его произведениями, расскажет о нелегкой судьбе и его поиске себя.
Я окунулась в эту атмосферу творчества, прочувствовала как тяжел был путь становления Ван Гога, как художника. Его метания, стремления, свой путь, своя манера, выстраданная, вырисованная днями и ночами. С какой жаждой он писал свои полотна, не сдавался, шаг за шагом шел к тому, чтобы стать великим. Не при жизни, увы.
В книге встречаются имена других импрессионистов, друзей Ван Гога, и потом, прочитав книгу, очень интересно посмотреть и на их работы тоже. Теперь, глядя на картины Винсента, я знаю, где они написаны, что к ним привело и от того, они кажутся ещё глубже, ещё интереснее, ещё более не похожи на другие.
Для меня в книге было несколько потрясений, во-первых, это безграничная любовь его брата к нему, он верил в него, он помогал ему не только финансово, но и морально. И когда не стало Винсента, не стало и Тео. Я думала, что так не бывает, настолько крепкие отношения, настолько они проросли друг в друга. Ведь и Ван Гог искренне любил своего Тео, беспокоился и переживал за него.
Во-вторых, это женщины, которые тянулись к Художнику. Видимо, в нем была такая харизма, которая смогла затмить его неопрятность, его внешнюю неказистость, его сумасшествие. И было несколько женщин, которые любили его, теряя голову.
В-третьих, это одержимость Винсента живописью. Да, когда человек действительно находит свое дело, он погружается в него, отдает всего себя. Но живопись для Ван Гога по-настоящему была жизнь. Жаждой жизни.

Потрясающая книга. Во-первых, читать было одно удовольствие, и в этом, конечно же, огромная заслуга переводчика Николая Банникова . Во-вторых, сама история жизни – захватывающая и трагическая .

Я не являюсь поклонницей творчества Винсента Ван Гога, просто не понимаю его. Приземлённый я человек. Но даже далёкий от искусства человек знает его имя. Я была натурально потрясена теми жизненными испытаниями, которые выпали на долю художника и которые он часто сам себе и устраивал. Себя он не щадил. Это бесконечно ранимый, совестливый, пытливый, отзывчивый, мягкосердечный человек, упорно ищущий своё место в жизни. Человек без кожи.

Часто приходится слышать, что художник должен быть голодным. И эта книга – ещё одно мощное подтверждение этой теории. Мало кому выпадает столько лишений и страданий (особенно в наши дни), сколько пришлось на долю Ван Гога.

Художник Вейсенбрух сказал ему как-то: "Чем сильнее вы страдаете от голода и лишений, тем лучше вы будете работать".

И ещё:  "Тому, кто не был несчастным, не о чем писать, Ван Гог. Счастье – это удел коров и коммерсантов. Художник рождается в муках: если ты голоден, унижен, несчастен – благодари бога! Значит, он тебя не оставил!"

Кто знает, может, так оно и есть...

Конечно, мистер Стоун позволил себе некоторые вольности, о чём сам и написал в авторском послесловии. Но в основном, это совершенно правдивая история жизни знаменитого художника.

И это одна из лучших биографий, которые мне приходилось читать. Живое, яркое, увлекательное, художественное  повествование, которое не оставило меня равнодушной. Я вообще удивлена, как так получилось, что эта книга не попалась мне раньше. Но, возможно, именно сейчас пришло время. Возможно, именно сейчас я смогла прочувствовать эту книгу и эту судьбу так, как они того заслуживают.