Собрание сочинений. Том 7. Как вам это понравится. Двеннадцатая ночь. Юлий Цезарь.

Я люблю Шекспира, люблю за красивые аллегории, за свежесть, за отличный юмор. Эту пьесу я раньше не читала и сюжет не знала, но книга давно стояла на полке и ждала своей очереди. Сразу скажу - в этом издании иллюстрации расчудесные, очень нежные, тонкие, красивые, а в шута и вовсе почти влюбилась, как в персонажа и как носителя очаровательного костюма.
Пьеса оставила приятное впечатление, но вау-эффекта не было. В произведении много героев, их линии не особо пересекаются друг с другом, а некоторые диалоги и вовсе не несут никакой нагрузки, если их убрать, то вроде ничего и не теряешь. С одной стороны это плюс - меня радует когда раскрыто много персонажей и сюжет не совсем линейный, с другой стороны это же и минус - как будто не хватает главной линии и драматическая составляющая не особо яркая. А драма все-таки и в комедии должна быть добротной. Изгнание герцога как основа истории выглядит странно, ощущение что ему совсем не плохо, у него есть слуги, он устраивает приличные обеды в лесу. Позабавили его отношения с дочерью, там даже намека на теплоту и разлуку долгую нет, хотя оба персонажа положительные, словно про этот момент просто забыли.
История с переодеванием в мужчину героини ооочень популярна в комедиях, но было забавно что у Шекспира все словно чуют подвох, замечают несостыковки, но история развивается дальше.
А больше всего понравилось стихотворение про Розалинду, очень весело было читать, спасибо что в сносках был указан оригинал автора:

В целом пьесу конечно можно читать, но она не входит в топ лучших у Шекспира на мой скромный и субъективный взгляд.

Знакомство с Шекспиром случилось давно, прошли годы, воспоминания смутные, поэтому собственного отношения перед чтением не было. И, исключая «Ромео и Джульетту» (что, кажется, невозможно не знать), могу себя считать новичком в этом чтение, практически первая встреча. И, кажется, я открыла для себя новый мир. Мне так понравилось!
«Двенадцатая ночь» оправдала ожидания, описания не обманули – эта комедия Шекспира действительно лёгкая, весёлая и жизнерадостная. Книга порадовала и доставила множество удовольствия, настроение оставила только хорошее и радостное, время за чтением провела с неисчезающей улыбкой. Следить за диалогами, обменом шутками и различными остротами было особенно увлекательно.
Основная тема – любовь. Вечная тема, волнующая людей из года в год от начала истории, не теряющая актуальности и в настоящем. Реплики возвышенные и волнующие. Особенно красноречиво чувства переданы с помощью женских персонажей. Девушки, на мой взгляд, получились более интересными, а их характер, эмоции и переживания автор раскрыл более полно. Особенное внимание заслуживает Виола с её чистой и преданной любовью, лишенной даже здорового эгоизма. Она одновременно и чуткая, и отважная, и самая постоянная в своей привязанности, умная и находчивая. Ради разнообразия, погрузиться в эти высокие чувства любви было очень приятно.
Но история получилась бы совсем скучной и неинтересной, не разбавь автор эту слащаво-розовую тему доброй долей шуток и иронии. И, конечно, умом героев. Кроме прекрасных и душой, и внешностью главных героев, в истории есть место и более приземлённым характерам, со своими недостатками, показанных с комичной стороны. Перепалки, взаимные подколки – читать было неизменным удовольствием. Кроме того, под слоем юмора спрятаны тонкие и даже мудрые мысли.
Персонаж шута особенный, совершенно не похожий на других персонажей и так же один из самых интересных. Виола подмечает его как достаточно умного человека. И правда, подшучивая и дерзя своему господину, шут четко должен осознавать ту грань, которую нельзя переступать. Он чётко считывает характер и настроение собеседника, шутит, выкручивается и бывало несёт разную околесицу, мимоходом выманивая монетки у богатых господ. Не обделённый талантами, замечательно поёт.
Вся комедия – вихорь, непрекращающаяся круговерть событий и эмоций. Нескончаемый праздник.
Спустя более четырёхсот лет, читать Шекспира всё ещё интересно и увлекательно. Я получила массу положительный эмоций.

Уильям Шекспир создал сказочный и волшебный мир. Он помещает героев в загадочный лес, который помогает им исцелиться. Чудесное выздоровление затрагивает в первую очередь душу. Она становится светлой, способной любить и принимать щедрые дары природы.

Конечно, современному читателю кажутся невороятными метаморфозы, происходящие с героями. Многие события доведены до абсурда. Если воспринимать данное произведение, как легенду, сказку или миф, то отношение заметно меняется. Находится и место остроумию, например, им искусно владеют и шут Оселок, и Розалинда. Также на первый план выходят рыцарство и благородство Орландо и старого герцога, которые противостоят коварству и обману Оливера и герцога Фредерика. Подчеркивается мишура и пышность светского общества и двора, и свобода леса и его жителей.

Комедия очень иронично выписывает пороки героев, их чувства. В ней далеко не всё пропитано весельем, но всегда найдётся место любви. Читается легко, но без энтузиазма.

«Скелет» этой пьесы мне прекрасно знаком по фильму «Она мужчина», который я в своё время смотрела не раз. Так что примерно представляла что и как будет, хотя герои и окружение совсем разное. Следить за главной линией было откровенно не интересно, потому что все эти Шекспировские влюбленности после одной встречи мне совершенно не понятны, а тот факт насколько быстро они ведут к свадьбе, так вообще выносит мозг (вспомним тех же Ромео и Джульетту). Зато вот параллельно идёт рассказ о шутке над Мальволио, и это заставило меня посмеяться. Насколько порой люди могут быть жестоки и интересны в своих выдумках, и если по началу я смеялась вместе с ними при прочтении письма, то затем мне стало его жаль, особенно когда в самом конце он доказывает свою «вменяемость» Оливии. История очень короткая, но стихи Шекспира (и их отличнейший перевод) оказываются выше всяких похвал и затягивают в свой омут, что оторваться невозможно пока не дочитаешь до самого конца.

Романтическая комедия, в которой сочетаются любовные линии и элементы буффонады, как это часто бывает у Шекспира. Второстепенные герои, среди которых ловкая служанка, шут и пьяница, озорничают, подстраивая каверзы друг-другу и окружаюшим. Они отвечают за грубый юмор, сродни палкой по голове. Благородные леди и джентльмены запутываются в любовных треугольниках и участвуют в комедии положений. Мне, конечно, не очень близка пылкая страсть с первого взляда и быстрое утешение другой, коли предмет любви оказался недоступен, но для эпохи такое характерно. И несмотря ни на что, во время кульминации переживаешь за героев.

Я всегда получаю удовольствие от комедий Шекспира. У него герои всегда попадают в забавные ситуации, выдают себя за другого человека, меняются ролями, влюбляются по диагонали. А больше всего я люблю в этих пьесах шутов. Говорить к месту, говорить осмысленно, но в комедийном ключе, это же целая наука. Куда сложнее, чем просто разразиться длинным нравоучительным монологом. Недаром умный шут высоко ценился, особенно при глупом короле.
А поскольку это комедия, можно быть уверенным, что герои найдут друг друга и все, включая читателя, будут счастливы.

Пожалуй, на эту пьесу Шекспира я видела больше всего экранизаций и постановок и именно постановка нашего театра сподвигла меня взяться наконец, за первоисточник. Честно говоря сложно что-то сказать о Шекспире больше самого Шекспира. Ведь здесь есть всё, что нужно для пьесы, чтобы в любую эпоху она была бы актуальна и интересна. Прежде всего - яркие, харизматичные герои и что пародоксально герои второго плана (Мальволио, Шут, сэр Тоби) выписаны даже ярче, чем основные персонажи и именно они задают комический тон всей пьесе. А уж нарядить их можно в костюмы какого угодно века, те же жёлтые чулки некоторые мужчины могут надеть и сейчас и сейчас это тоже выглядит комично. Так же легко, хотя уже и с подтекстом гомосексуальности можно представить основную сюжетную линию пьесы в современнном мире. Наверное в этом и состоит гениальность автора - написать так, что произведение будет актуально на все века, хоть в 19 веке, хоть в 21 (и как тут не вспомнить комедию "Она мужчина" 2006г., явно вдохновлённую шекспировским произведением)

Сюжет этой комедии я, конечно, знала: кораблекрушение, близнецы, переодевания, любовный треугольник, четырехугольник (и даже пятиугольник, если считать Мальволио) и, конечно, хэппи энд. Это из тех литературных произведений, о которых Эко писал, что прочитать все на свете невозможно, однако зачастую мы имеем довольно точное представление о том, чего не читали. Большинство пьес Шекспира знают даже те, кто никогда ни одной из них не читал и не видел на сцене.

Подозреваю, что и я эту комедию никогда не читала. Во-первых, я тщетно искала на протяжении всей пьесы ответ, почему же она названа "Двенадцатой ночью". Ответа не нашла, тайна открылась мне только в послесловии: двенадцатая ночь после Рождества - это последний день рождественских праздников, который обычно отмечался с особым размахом и весельем, и, мол, Шекспир написал эту пьесу как раз под эту дату, а вот названием заморачиваться не стал: "Ну, пусть будет двенадцатая ночь, или что вам там угодно?!.." Отсюда и пошло: "Двенадцатая ночь, или Что угодно?" Не знаю уж, правда или нет, но звучит забавно.

Во-вторых, линия Мальволио-Мария-Тоби-Эндрю-шут была для мня абсолютным открытием. Про романтическую линию я знала, а про комическую думала: комедия состоит уже в одном том, что Оливия влюбляется в девушку, переодетую юношей, и все так смешно запутывается, вот вам и комедия положений! Оказалось, что смешного здесь гораздо больше. Это романтическое - оно все такое неправдободно-возвышенное, а вот комедийное - гораздо более приземленно-реальное и поэтому куда более близкое.

Эта комедия считается самой последней развеселой пьесой Шекспира, потом начался период великих трагедий или, на худой конец, трагикомедий. И критики с умным видом усматривают в шуте Фесте первые признаком меланхолии драматурга (впрочем, здесь шут-то на самом деле мудрец, а какая ж мудрость без меланхолии?). И вообще, говорят критики, двенадцатая ночь - это не только самое развеселое время, это еще и прощание с весельем, Шекспир, мол, тоже с ним прощался, даже если это и вышло неосознанно. И чего только эти критики не напридумывают:)? Как бы то ни было, комические герои меня действительно повеселили, в том числе Мальволио, который в найденной мной радиопостановке 1978 года заговорил голосом Олега Табакова (!). Теперь хочется посмотреть постановку, где Мальволио играет Стивен Фрай.