Пьесы

Антон Павлович - гений, я никогда не устану это повторять. 

Каждое его произведение несет глубокий смысл, который открывается после того, как взглянешь на произведение полностью: каждая деталь имеет значение. 

Сам Антон Павлович считал пьесу комедией и писал о ней так:  «это сцены из деревенской жизни», сегодня же эта пьеса трактуется, как трагикомедия. 

Кто же такой дядя Ваня? 

Дядя Ваня - Иван Петрович Войницкий. Слабохарактерный и безвольный человек, он собственноручно сотворил себе кумира и поклоняется ему. Действие разворачивается в стандартной для Чехова обстановке: русская усадьба, в которой разворачивается калейдоскоп страстей. 

Каждого в пьесе не устраивает собственная жизнь, но при этом у персонажей совершаются словно ленивые попытки её исправить. Каждый здесь хочет оказаться на месте другого с мыслями «вот я бы тогда зажил». 

Финал у пьесы потрясающий - очень по чеховски, наполненный философией и пониманием, в каком-то смысле даже смирением. 

В пьесе много противопоставляющих друг другу персонажей: Соня и Елена Андреевна, Астров и Войницкий- потрясающие контрасты, которые более обширно раскрывают героев и наполняют произведение. 

***

«В человеке должно все быть прекрасно: и лицо, и одежда, и душа, и мысли.»

С первых страниц складывается впечатление о комедийной, несколько в хорошем смысле несуразной по-достоевски, пьесе. Персонажи кажутся однобокими, плоскими, озабоченные каждый своей проблемой и не имеющими ничего кроме нее в жизни.
С каждым действием все более явно мы видимо каждого героя, мнение о которых изменяется.
Последнее действие дает надежду на то, что у героев все сложится как они хотят. Затем приходит понимание, что несмотря на сбывшиеся желание они смирились со своим несчастьем. Последние строки заставляют поверить в серьезность и добавляют трагичного реализма. Наверное именно за это русская классика остается актуальной и трогает нас изнутри.

Да, трудно признаваться в своем невежестве. Который раз убеждаюсь в том, что классиков надо не просто читать, но изучать. Читать комментарии, примечания, письма... В них, оказывается, тоже много интересного. А когда смотришь спектакль или фильм с такими замечательными актерами, как Сергей Бондарчук, Константин Смоктуновский, Ирина Мирошниченко, Владимир Зельдин, Ирина Купченко - все становится на свое место. И теперь понятно, почему М. Горький "плакал, как баба, хотя и человек далеко не нервный", когда смотрел постановку "Дядя Ваня" и потом написал письмо Чехову, в котором выразил свое восхищение этой пьесой: "...я задрожал от восхищения перед Вашим талантом и от страха за людей, за нашу бесцветную, нищенскую жизнь..." А ведь и сейчас ничего не изменилось. Всё это всплывает в нашей бытовой жизни и сейчас. Скажу словами М. Горького: "Для меня - это страшная вещь".

Ребята, читайте, смотрите! Может у кого-то внутри всколыхнет что-то!

На очереди "Три сестры".

Так о чем «Вишневый сад»?

О том, что люди полагаются на «авось». «Авось, повезет».

Никто не хочет принимать решений, нести ответственность. Даже когда прямым текстом просят сказать «да или нет», в ответ слышат что-то бессвязное.

Кстати о бессвязном. Встречается много таких диалогов. А все почему? Потому что каждый зациклен только на себе. Вопросы пропускаются мимо ушей. Что хочу, о том и говорю. 

Хотя с другой стороны, отчетливо видно, что персонажи боятся собственных желаний, бояться озвучить свои намерения. Поэтому и пускают ситуации на самотек. 

Сам Чехов заявляет пьесу как комедию, но больше похоже, конечно, на трагедию. 

Пьесы Антона Чехова читать мне было непросто. Честно, показалось немного скучновато и запутанно. Я для себя давно поняла, что пьесы лучше смотреть в театре, чем читать. Но при этом сами истории очень жизненные и трогательные. Его герои - обычные люди, как мы все, со своими мечтами и ошибками.

"Вишнёвый сад"
Эта пьеса представилась мне самой глубокой и символичной. На стыке эпох особенно остро чувствуется, как меняется мир, оставляя за бортом тех, кто не сумел к этому приспособиться. Чехов мастерски показывает нам целую галерею типов: здесь и образованные, но беспомощные аристократы, десятилетиями ведущие праздный образ жизни и погрязшие в мечтах о былом величии. Они не могут рубить вишнёвый сад, потому что рубят свои воспоминания. Им противостоят люди практичные, предприимчивые, но лишённые сентиментальности, для которых сад - лишь источник выгоды. А где-то между ними мечутся «вечные студенты» - пылкие и убеждённые, но беспочвенные идеалисты, которым наплевать на старый сад, ведь в светлом будущем можно будет посадить новый. Этот конфликт не имеет победителей, и в этом его главная трагедия.

"Три сестры"
Самая грустная пьеса. Три умные, образованные девушки мечтают уехать в Москву, начать другую жизнь. Но проходят годы, а они так и остаются в своём городе, погрязнув в рутине, скуке и неудачных отношениях. Читать это тяжело, потому что создаётся ощущение безнадёжности и того, что из замкнутого круга нет выхода.

"Дядя Ваня"
Пьеса о том, как люди могут посвятить всю жизнь чему-то одному, а потом понять, что прожили её зря. Дядя Ваня много лет работал, чтобы содержать профессора, которого считал гением. А когда оказалось, что профессор - обычный самовлюбленный человек, вся жизнь дяди Вани потеряла смысл. Здесь автор показывает, что красота и искусство - это важно, но не менее важен и простой человеческий труд.

"Чайка"
История о несчастной любви. Практически все герои влюблены не в тех, кто любит их в ответ. Они страдают, ревнуют, мечтают о славе и признании, но в итоге остаются несчастными. Это пьеса о том, как непросто быть художником, как больно, когда тебя не любят, и как легко сломаться, если твои мечты не сбываются.

Я бы посоветовала прочитать эти пьесы хотя бы для общего развития. Но если, как и мне, читать их будет тяжело, - не расстраивайтесь. Лучше найти и посмотреть постановку в театре или хорошую экранизацию. Уверена, на сцене эти истории заиграют совсем другими красками и станут намного понятнее и интереснее. Когда-то смотрела спектакль "Чайка", и это просто не идет в сравнение с текстом.

Никогда не читала эту пьесу как комедию, а ведь сам Чехов настаивал на этом жанре. «Я написал комедию, не плаксивую драму. Почему в сообщениях афиш и газет мою пьесу настойчиво повторяют как драма?», - расстраиваясь, писал он.

Ни актеры, ни режиссеры не были согласны с мнением автора, Станиславский даже спорил с драматургом: «Это не комедия, не фарс, как Вы писали, — это трагедия, какой бы исход к лучшей жизни Вы ни открывали в последнем акте».

Тем не менее - Чехов очень тонко и умно издевается над своими героями, высмеивая каждого из них, но увидеть это можно, лишь определенным образом настроив оптику.