Избранное

«Фауст» - одно из моих немногих любимейших произведений, при том что поэзия у меня вообще-то идет достаточно туго. Но кто не слышал о достославном Гете, так что взялась я за книгу отчасти из чувства долга, хотя и не без интереса.

Чтение было, мягко говоря, захватывающим – мало того, что от, как бы это сказать, качественности стихов пробирало, так еще и сюжет вызывал массу эмоций, только, сдается мне, в не совсем правильном направлении. Отношение к персонажам у меня получилось специфическое, хотя и не оригинальное. Любимый герой, бесспорно, Мефистофель, чьи проделки и меткие словечки непередаваемо радовали меня на протяжении всего произведения, к Фаусту было переменное отношение – то он мне нравился, то раздражал, а в конце и вовсе глубоко разочаровал. Впрочем, за его беседы с Мефистофелем ему все можно простить – ничто мне так не поднимает настроение, как эти очаровательные перебранки. Прочие оставили после себя довольно бледное впечатление, но не потому, что были плохо представлены – просто слишком уж ярки среди них Мефистофель и Фауст.

Но в общем и целом – прекрасная вещь, из тех, что на все времена.

Сложно сказать, чем мне понравился роман в юности, воспоминаний и записок не осталось. Он безусловно трогает своей эмоциональностью, легко читается, несмотря на то, что герой явно перебарщивает с пылкостью.

Далеко не все мысли и поступки Вертера можно понять и простить ему их. Например, его стремление оправдать убийцу, помочь тому бежать. И что с того, что этот человек убил из ревности соперника? Что это за любовь такая, из-за которой, к тому же, чуть не была изнасилована любимая женщина? Что такого возвышенного нашел Вертер в этой любви?

Размышления на тему самоубийства и оправдание его также не привлекают. Да, у Вертера есть основания быть недовольным обществом, и с любовью у него как-то не сложилось. Но было неприятно читать, как он на протяжении книги сменил свой позитивный настрой на сугубо пессимистический. В чем-то Вертер напоминает типичных русских "лишних людей". Не задалось со службой (ему тоже "прислуживаться тошно"), любимая женщина еще до встречи с ним "другому отдана". Это все, конечно, близко, понятно и потому находит отклик в душе. Но такое просчитанное самоубийство...

Отдельно удивляли Лотта и ее муж Альберт. Ладно женщине может нравиться, что у нее есть такой поклонник, с которым можно обсудить книжку и не опасаться, что он будет излишне пылок и настойчив; но муж? Не мог же он не понимать, что Вертер страстно влюблен в Лотту, так почему не постарался отвадить его как можно раньше? Нет, надо было тянуть до последнего, мучить того же Вертера и терпеть пересуды, которых не могло не быть.

Но несомненный плюс романа в том, что все эти вопросы можно задать героям, а не автору. Как ни крути, а Вертер, Лотта и Альберт изображены живыми людьми, им невольно веришь. Да, Вертер не самый симпатичный герой, но разве таких людей не бывает? Как минимум, он последователен в своих мыслях и решениях, и смену его настроений скорее можно объяснить сложившейся вокруг него ситуацией, чем капризом. Я могу сколько угодно его осуждать, но я ему верю.

А если подытожить - автор молодец, но книга все-таки своего века, сейчас уже трудно найти в ней, за что уцепиться и что могло бы действительно впечатлить.

Давно хотела прочитать самое знаменитое произведение Гёте, тем более, что знакомство с этим писателем было удачное (в январе читала "Страдания юного Вертера"). Много было опасений, ведь "Фауст" далеко не развлекательное чтиво, нужно вникать в каждую строчку. А когда я начала читать, то удивилась насколько всё понятно, а слог очень красивый. Я читала, можно сказать, в классическом переводе Бориса Пастернака. Гёте взял легенду о докторе Фаусте и переделал его в стихотворную форму, лишь немного изменив сюжет. Например, он добавил героев, прототипов его врагов, и выставил их полными идиотами. Я жалею, что не прочла сначала эту легенду, я просто не знала о ней.

Пролог мне не совсем понятен, одни споры. А сама трагедия делится на две части. Первая - понятная и просто прекрасная, в ней есть логический конец (ну можно пару абзацев добавить про судьбу Фауста). Дальше будут спойлеры всей этой части. Доктор не доволен своей жизнью. Его любят люди, он хороший врач и преподаватель. Перечитав множества книг, он знал много наук, но не счастлив и хочет умереть. Мефистофель приходит к нему "на помощь", он хочет показать человеку, что его жизнь может быть удачной, взамен взяв его душу. Доктор влюбляется в молодую девушку Маргариту (или Гретхен, я не сразу поняла, что это уменьшительное от имени), которая отвечает ему взаимностью (мне кажется, что злой дух это наколдовал, но про это нигде не сказано, а посему это осталось лишь моей догадкой). Фауст дал снотворное матери Маргариты, тем самым убив её (не понятно специально или нет). Девушка понесла, а её брат начал бороться за честь сестры, но Мефистофель и Фауст убивают родственника Гретхен. Маргарита будто бы ослеплена любовью к врачу, ибо смерти её особо не тревожат. Дух и Фауст трусливо убегают, доктор забывает о любимой, он одержим Еленой (из мифологии). Вернувшись, он умоляет Гретхен сбежать вместе с ним, но она сходит с ума, не узнаёт Фауста, не хочет никуда идти. Она признаётся, что утопила его дочь, за это она сидит в тюрьме, а скоро её ждёт казнь.

Эх, если бы Гёте закончил на этом, то я была бы в полном восторге. А вот вторая часть мне не понятна, она перемешана с мифами, непонятно зачем добавлено столько персонажей, разговоры ни о чём.

Я долгое время стыдилась того, что часть нетленной классики так и осталась не прочтенной в школьные и университетские года. Теперь (ура!) стыдиться своего незнания (хотя, прочтение не особо придало мне знания произведения) "Фауста" не буду (наконец-то можно со знанием и к "Доктору Фаустусу" Т.Манна подойти и фильм Сокурова посмотреть; "Легенду о докторе Фаусте" я тоже не читала, так что и её бы стоило прочесть).

Признаюсь честно, я поняла только первую часть великой трагедии. Вторая часть осталась для меня загадочной: бесконечное мелькание древнегреческих богов, героев и всяческих тварей, и на фоне их мелькания монологи Фауста и проделки Мефистофеля - это уж показалось слишком фантастическим и надуманным. Так что про вторую часть ничего не буду говорить, т.к. не разумею.

Про первую часть и намечавшуюся линию любви скажу прямо и без экивоков: Фауст - дурак. Он, вроде бы, такой ученый муж и так поступить с Маргаритой, такое сделать - влюбить её в себя, дойти до серьезных отношений, а потом забыть и гоняться за Еленой Прекрасной! Вот уж точно ни стыда, ни совести, ни любви, ни искренности, ни доброты, ни честности, а лишь трусость и слепое доверие Мефистофелю. И почему это Фауст заслужил небеса? Вот уж несправедливо.

Маргарита, которую я предполагала чуть ли не главной героиней, оказалась лишь в эпизодической роли и тоже не произвела на меня должного впечатления. Как и Мефистофель, кстати. Он такой беспомощный, такой обычный чертик, совсем не могущественный дьявол, имеющий темную силу. А какие он "забутыльные" песенки поёт - разве такое пристало королю ада? В общем, мои ожидания насчет героев не оправдались.

(И как я слушала лекции в универе?)
Ничегошеньки я не поняла, но всё-таки литературное чувство не обманешь - понравилось. Только вот переводчик попался не очень (Н.Холодковский), поэтому минус одна звездочка.

Эта трагедия читалась у меня очень неровно. Как-то очень долго я привыкала к слогу. К моменту, когда наконец-то появился Фауст, привыкла, и дальше пошло прям хорошо читаться, точнее слушаться (в исполнении И.Прудовского - очень рекомендую). Но вторая часть оказалась трудной для восприятия. Постоянные перескоки в сюжетных линиях, очень много античной мифологии, из которой далеко не всё оказалось знакомым. На слух это было очень трудно воспринимать, многое приходилось перечитывать глазами. Интересный опыт, хотя осталось много вопросов, можно как-нибудь на пенсии еще перечитать, более вдумчиво.
Интересно, что по сюжету Господь заключает пари с Мефистофелем, сможет ли Фауст спасти свою душу, а затем Фауст отказывается продавать свою душу (ведь Мефистофель ничего стоящего не может ему предложить), а тоже заключает пари со злым духом. И Мефистофель проигрывает оба. И хотя Фауст не продавал свою душу, однако под "чутким" руководством злого духа натворил много ужасного без всякого зазрения совести. История Маргариты очень показательна. Как-то не увидела я постоянной внутренней борьбы Фауста. Он был всегда неудовлетворенным, всегда ищущим, но сотворил он много бед и не видно было его раскаяния. В самом конце жизни он вроде бы остановился на созидании на благо людям (создал план осушения болот), хотя как он к этому пришел, мне было не понятно. Однако созидания для людей почему-то оказалось достаточно, чтобы Фауст был спасен. Не открылись мне многие смыслы этого произведения с первого раза.

Я читала "Фауста" в переводе Холодковского, и в целом, перевод мне понравился. Однако некоторые сцены из первой части у меня были в бумажной книге в переводе Пастернака и перевод этих сцен мне понравился больше.

«Фауст» Иоганна Вольфганга Гёте – произведение монументальное, легендарное. И это очень мягко сказано. Очень. Никаких слов не хватит, чтобы передать опыт прочтения трагедии. В её философии, как в склянке средневекового алхимика, реагентами служат мистицизм, эстетика, метафизика. И сквозь зеленоватый, тяжелый туман химической реакции брезжит свет чистого познания. В «Фаусте» Гёте продолжил романтическую традицию, начатую в "Страдании молодого Вертера" .

«Фауст» – это культурный памятник в стихах, в нём передается то неуловимое художественное психическое, что формирует опыт всего человечества. Поэтому сию драму, конечно, нужно знать. Она дает возможность проникнуть в чувство стиля, утончает вкус. Каждая строчка как картина в галерее – останавливайся, смакуй, проникайся. Вбирай в себя поэзию – словесную живопись далекого времени. Смотри, как в картине Гёте причудливо смешиваются теология, метафизика, чувственность и ирония. «Фауст» остается произведением загадочным, что побуждает снова и снова обращаться к описанным в нем событиям и филологам, и философам, и психологам.

Трагедия воспроизводит ветхозаветный сюжет о многострадальном Иове – притчу о споре Бога и дьявола. Гёте перенес фабулу в средневековье и развил библейскую мораль, насытив её сценами прошлого и настоящего. По большому счёту, то же самое уже в XX веке сделал Булгаков , в свою очередь, дополнив мораль «Фауста». Поэтому "Книга Иова" , "Фауст" и "Мастер и Маргарита" представляют собой необыкновенную трилогию, написанную разными авторами и протянутую сквозь века.

Трагедия состоит из двух частей, очень разных по звучанию, казалось бы, почти не связанных друг с другом. Первая – увлекательная, понятная, сюжетная; сама по себе она могла бы стать драмой с изрядным привкусом мистики. Перед нами - история искушения доктора Фауста Мефистофелем. В первой части разворачивается любовная линия главного героя и Маргариты. На первый взгляд, это чистой воды романтическое произведение. Произведение высокой поэзии, где и слог, и композиция, и персонажи – всё имеет завершенный образ. Сам Фауст – отчаявшийся философ, коему терять нечего – он почти убил свою душу, но тут появился чёрт. И какая ему разница, за какой из грехов гореть в аду? Он ищет впечатлений в мертвой материи жизни, очерствелом духе, и демон Мефистофель тут как тут.

Возможно ли найти в истории литературы более обаятельного представителя зла? Конечно, есть Джон Мильтон и его описание Сатаны в "Потерянном рае" , но то образ совсем иного порядка – образ героический, одержимый жаждой отмщения. У Гёте чёрт смешон, он азартный игрок, весельчак, пройдоха; он куда больше смахивает на Шута, чем на Короля. Коварный лицедей, он воплощает в себе всю текучесть зла, его мимикрию, хитрость и обман. С одной стороны им движет надменность, желание победить в споре с Творцом, но с другой ему скучно, он устал от гимнов, концентрированной благодати. По сему авантюра с Фаустом – попытка как-то развлечься.

В этот «замес» из интриги и авантюры попадает случайная жертва, в которую влюбляется Фауст – Гретхен, она же Маргарита. И вот вечный скептик, что растратил душу, пробуждается. В этом оживлении – сила любви, и все бы ничего – но козни демона приводят к смерти девушки. Правда, вопреки всему, душа её спасена. Ей дорога в рай, а Фаусту с заложенной душой – в ад. Две судьбы, назначенные друг другу, расходятся.
Какова роль Маргариты? Её кончина – это и символическая окончательная смерть героя: приговор, рок, что невозможно изменить. Трагедия и несчастная любовь.

Всё было бы так, если бы не одно «но». Дело во второй части, которая, мягко говоря, взрывает голову. Первая рациональная половина книги – лишь подготовка к переходу в сферу иррационального, наполненного образами и символами. Гретхен, подобно Беатриче Данте , - архетип анимы, что раскрывает герою путь в мир бессознательного.

Не это ли происходит в «Фаусте», когда главный герой сталкивается с Мефистофелем? Вдруг, вопреки ожиданиям демона, вместо порочной плотской страсти рождается любовь. А значит, Гёте осознанно меняет плоскость повествования – мы отправляемся во внутренний мир Фауста. Отсюда и такой рваный скачкообразный стиль, столь сильно отличный от плавного повествования первой части. Нас окутывает фантасмагория образов, в которой очень непросто разобраться без понимания мифологических символов античности, раннего и позднего христианства, средневековой готики.
Эти две линии – рациональная и иррациональная смыкаются во фразе:

Фауст обретает себя, реализует смысл своего существования, и вроде бы душа его попадает в руки Мефистофелю – о том и был договор, не так ли? Но Бог спасает и его. И дело тут вовсе не в милосердии, нет. Обретенная самость не может быть завершена адом. Гретхен, анима, погибла и была спасена Богом, и она же встречает Фауста среди благословенных сил Небесных. И вот мы читаем её слова:

Перерождение наступило – перед нами чистый дух, обретенная самость, и обретена она незримо через столкновение с тенью, победой над ней, символическую смерть, воскрешение и обретение го существа.
Последние строки:

Только выйдя за пределы своей личности, или, иначе говоря, став самотрансцендентным, Фауст смог постичь себя. Это очень важная составляющая. «Фауста» нельзя понимать как труд, решающий задачи религиозной морали. Но, безусловно, он использует образы христианской и эллинской мифологий и в ней развивается, задолго до первых открытий Юнга и Франкла , сюжет индивдуации и экзистенциального роста. «Фауст» - книга глубоко психологическая, которая на объясняет ничего, но даёт почувствовать всё.

В этом её суть и, может быть, в этом же и состоит гений Гёте. Он смог почувствовать, описать в символах законы развития психики, проникнуть в тайны человеческой природы. Поэтому, может, «Фауст» вдохновил полчища мыслителей? Стоит его прочесть и возвращаться к нему снова и снова за вдохновением, за эстетикой искусства.

Фауст - загадочная личность. Его жизнью интересовались как в XVI веке, так и по сей день. О его биографии написано немало произведений, где он продаёт душу дьяволу ради приобретения великого знания и силы, становится волшебником, говорит, что может сотворить все чудеса Иисуса Христа. Высокомерие, дерзость и тщеславие - вот из-за чего Фауст был низвергнут Богом. Некоторые представляли его чёртом, некоторые - гуманистом, кто-то - героем или подлецом, но вокруг его личности всегда ходило много разговоров, и где правда, а где ложь сейчас очень сложно разобраться.
В первой части "Фауста" Гёте нечистый дух и Бог поспорили на душу Фауста. Сможет ли он спасти её от чёрта. Мефистофель нашёптывает Фаусту порочные мысли, пытается сбить его с правильного пути. Когда Фауст встретил Маргариту, Мефистофель постарался, чтобы эта девушка настрадалась от главного героя и сама б молила о смерти. Первый раунд - Фауст продул.
Во второй части Гёте переносит нас в античность. Во времена Прекрасной Елены и бессмертного Ахиллеса. Лично я не очень поняла к чему это. Я помню, что вообще по легенде Елена была замужем за Менелаем, но потом Парис её украл, из-за чего началась война, что и послужило созданию Троянского коня, вследствие чего Троя пала. И вдруг где-то между Менелаем и Парисом Гёте втискивает Фауста. Что конкретно происходило во второй части понятно. А вот зачем - нет. И почему автор решил переплести Средневековье с античностью - я так и не догнала.
Если сравнивать с остальными трагедиями о Фаусте, то у Гёте его образ получился более чистым что ли. Хоть он и продал свою душу дьяволу, но всё-таки за ним прилетели ангелы и унесли в рай. Во многих произведениях тело Фауста раздирали на кусочки, а душу уносили в ад. Да и вообще у Гёте многое в "Фаусте" не так уж и печально: душа Маргариты после грехопадения спасена, душа Фауста, после всего им совершённого, тоже далеко не в аду. Хэппи энд.

Книгу «Страдания юного Вертера» читаю уже достаточно долго и окончательно осилил её только сегодня. Гёте уже давно признан классиком мировой литературы и не только потому, что написал «Фауста». Книгу прочитал с большим интересом по нескольким причинам: первая – это первая прочитанная мной книга сего автора. Вторая – неравнодушен к эпистолярному жанру, а в третьих – его предыстория, которая интересна едва ли не меньше чем сама повесть. Гёте для Германии является тем же чем для нас является Пушкин. «В жилах немецкой литературы течёт кровь Пушкина, если перефразировать сентенцию Набокова о пушкинской крови русской литературы». Его «Вильгельм Мейстер» породил целый специфический жанр «воспитательного романа». Роли Гёте и Пушкина в этом смысле схожи. Отцы-прародители мифологического размаха и силы, оставившие после себя могучую плеяду наследников-гениев с их обширным и разветвлённым потомством. Но теперь позвольте перейти к самой предыстории.

Будучи молодым и пылким Гёте прибыл в городок под названием Вецлар где пытался делать карьеру в юридическом ведомстве. На одном из мероприятий познакомился с Амтманом с которым планировал наладить дела и обладал каким-то особым свойством, проникшись любовь к его дочери Лотте пылал и искрил Высоким Чувством. К величайшему сожалению она была помолвлена и их история дальше дружбы не могла уйти, Гёте будучи писателем не мог просто держать всю эту историю в голове, а постоянно изливал её на бумагу, оставалось только решить чем же этот конфликт закончится, а он был слишком умён чтобы себя убить и «тыкал в себя кинжалом чисто из художественного интереса». Вместо него на той же почве покончил с жизнью его знакомец по Вецлару – Иерузалем, а результатом сублимаций Гёте стал данный роман.

Некоторое время спустя Вертер станет символом своей эпохи. Его прочёт каждый: от простой гувернантки до самого Наполеона, «мода на Вертера стала сродни лихорадки», я бы назвал это «Вертерианством». Среди почитателей были и наши соотечественники, такие как Батюшков, Карамзин, Фёдор Глинка. «Страдания…» стали символом западного сентиментализма. Ибо восемьдесят процентов романа в письмах – это чистая любовная рефлексия в которой нет ничего кроме чувственного восприятия мира и интересных рассуждений, показывающих нам Вертера как человека неглупого, но увлекающегося и от того претерпевающего внутренние муки, рожденные рефлексией.

Первое что привлекает в «Страдании», как было уже не раз отмечено, - это язык. С первых же строчек ты чувствуешь возвышенность, почти поэтическую напевность исполнения, отдельное спасибо стоит сказать переводчику Касаткиной, правильно уловившей настроение романа и сумевшей правильно его нам преподнести, а необходимые справки будут даны в завершающем глоссарии, либо в информативных комментариях Н. Вильмонта, человека осведомленного в своём деле. И хотя сюжета в привычном нам понимании здесь нет но он определенно прослеживается, говорят что в своё время молодые люди лишали себя жизни, прочитав этот роман, не знаю насколько правдивы слухи, но легенда такая существует и по сей день.
Удивляет как разница период сотворения двух главных произведений в жизни Гёте: Вертера он писал всего лишь шесть недель, а Фауста – шестьдесят лет, то есть большую часть всей своей сознательной жизни. Из этого утверждения можно предположить что он чувствовал корни Фауста из Вертера и есть в этих произведениях какая-то общность, какая-то жажда познания. Книга о Вертере мне понравилась своей атмосферностью, лёгкой возвышенностью и печальным исходом для человека, не нашедшего другого способа обрести счастье на этой земле. То ли у меня нет сердца, то ли меня вообще не впечатлил Вертер, но у меня не появилось желание порезать себе вены или утопится в ванной от безысходности жизни. Вертер нашим временем никогда не будет принят и понят, но его страдания определенно заслуживают ознакомления, потому что не цельным сюжетом, так умными мыслями будем живы и пока мы находим источник подпитки нашего серого вещества, пока терзаем душу и ищем пределы её болевого порога мы будем живы и способны к чувствам, а роман хорошо проверяет на то есть они у вас или нет.

К ознакомлению советую, но чтобы ею проникнуться нужно определенное настроение или абсолютная депрессия, либо быть с настолько сильным порогом чувствительности что надо читать только сказки про бычка смоляного бочка, а не серьезные истории про любовные рефлексии с исходом абсолютно не вяжущимся с ожиданиями. Это скорее трагедия, но какой она имела успех!...

Вертер.Мы видим его через письма, через его мысли, которые он излагает своему другу. Они полны восторгов и умиления, мечтаний. У него нет особых замыслов, он просто хочет жить и радоваться всему что видит. Деревья, птицы, люди. Природу любить легко, людей сложнее, но и здесь романтичная натура молодого человека не изменяет себе. Он способен самым поэтичным образом описать жизнь простых людей. Их нехитрый быт и нелёгкую работу. Кажется, что он способен полюбить весь мир. Вертер полон жизни и мечтаний.
Мечтаний о будущем...

Мечтаний о любви...
Это письмо написано Вертером спустя несколько дней после встречи с Лоттой, женщиной, которая одним своим появлением перевернула жизнь молодого человека. Нельзя твёрдо сказать, что эта влюбленность изменила самого героя. Он всё тот же - способный испытать восторг от любой мелочи. Только теперь все восторги связаны с ней. Её взгляд, поворот головы, простое платье, розовый бант, скамейка в парке, где сидела она и так полюбил сидеть он... И совсем другой - способный испытать раздражение по любому поводу, пестующий свои страдания. Любовь раскрыла героя, именно раскрыла, потому что невозможно так измениться. Всё это было заложено, всё подспудно уже виделось читателями в некоторых фразах его писем. Но раньше оно не бросалось в глаза, потому как всё это было органично, естественно. Теперь же любовь, которая оказалась загнана в пылкое тело просила выход. Она ликовала, томилась и буйствовала. Вертер радовался, сомневался и страдал. Но не мог найти силы не видеть Лотту, даже приезд её жениха не сделал ничего, чтобы успокоить его разбушевавшееся сердце. Вертер не может видеть их вместе и, измучившись, принимает тяжёлое решение - уехать.

Дальше...

Но новое место не приносит герою облегчения. Он не может вытравить из сердца своего чувства. Он пытается влиться в новое общество. По службе и по соседству он общается с разными людьми, но мысли... его мысли так далеко отсюда. Даже с девушкой, которая ему благоволит, он говорит о Лотте и так обманывает себя, что даже верит, что и та уже влюблена в его ангела. Работа не отвлекает его, он считает всё это пустым и мелочным, ненастоящим, никому не нужным, чуть ли не дармоедством, противопоставляя свою писчую деятельность работе крестьян, выращивающих картофель. Не потому ли, что его стремления изменились. В нём нет честолюбия и это очень гибельно для Вертера. Но в нём есть обидчивость и заносчивость. Общество в котором ему приходится жить теперь выше по сословной лестнице, чем ранее и ему трудно и больно это принять. Он помнит насколько ему было легко с простым людом и как они тянулись к нему, и как он искал встречи с ним. И первый же конфликт заканчивается решением героя уехать. Хоть куда. Можно в родные места, а можно и на войну. Ему совершенно всё равно, он уже не чувствует себя. Он ещё пытается найти радость в жизни, попытается реализовать свои мечты, но его так легко отговорить от всего, что не затрагивает его душу...

Это шаг стал роковым в его жизни. Спустя несколько дней он увидит свою Лотту и радость от встречи будет последней радостью в его жизни. Теперь там только страдания. И он упивается ими, испытывает наслаждение душевной болью. Болью, которая всё больше отравляет его когда-то такую добрую и открытую натуру. Всё чаще проявляются вспышки раздражения и даже ненависти, постепенно убивающие его.

Вильгельм. Читая письма Вертера, можно отчётливо заметить, как менялась его настроение, как всё чаще появлялись размышления о смерти, мысли о самоубийстве, как облегчении от тех невыносимых страданий, которые он не способен был подавить в себе.Так почему же такое равнодушие?
Шарлотта.Как приятно когда тебя любят, купаться в поклонниках. Один - твёрдо стоит на ногах и дарит стабильность и покой. Другой - витает в облаках и встречи с ним наполнены волнением и красотой. Держать на расстоянии, но не отпускать. И даже бояться, что в какой-то момент он покинет тебя ради другой женщины. И при этом предчувствовать...
Альберт. ...

Книга Гёте - глубокая психологическая проза, показывающий картину человеческих страданий, это - труд, исследующий человеческую психику, который можно сравнить с записками психиатра. Но это и социальный роман. Как точно, подробно описан быт конца 18-го столетия. Нравы, царившие в обществе. Об этом немного, почти вскользь, но насколько это придаёт объёмность произведению, как помогает прочувствовать Вертера. Благодаря этим описанием он не выглядит истеричным юношей, оторванным от жизни. И опять же благодаря этому особенно заметен трагизм произошедшего. А ещё это очень красивое произведение. Язык, стиль, уместность и выверенность написанного.