С любимыми не расставайтесь!

Пьесу «Пять вечеров» Александра Моисеевича Володина первым сыграл Ленинградский Большой драматический театр. Премьера спектакля, поставленного Георгием Александровичем Товстоноговым, состоялась 6 марта 1959 года. О спектакле напишут и сразу после премьеры и десятилетия спустя, когда он уже сойдёт со сцены. На спектакль специально будут ездить из Москвы, а оказавшись в командировке или по другим причинам, приложат все усилия, чтобы «стрельнуть» лишний билетик. Театральный критик и историк театра Анатолий Смелянский писал о том, что именно эта постановка возвела БДТ в ранг первой сцены Советского Союза, а Георгия Товстоногова после премьеры стали называть одним из лучших режиссёров.
Выдающийся театральный режиссёр Анатолий Васильевич Эфрос вспоминал; «Это было тонкое психологическое искусство … За простенькими разговорами в каждой сцене скрывалась такая боль, такая тоска или такая радость, что не возможно было оставаться спокойным».
Автор «Пяти вечеров» Александр Володин во время читки пьесы актёрам БДТ постоянно повторял: «Извините, это так бездарно написано». Но гениальный Товстоногов сказал: «Я поставлю пьесу с волшебством». Так оно и вышло.
К сожалению легендарную постановку не сняли на плёнку, но к счастью сохранилась запись трансляции этого спектакля. Он был записан из зала, слышны реакция зрителей (смех, аплодисменты), и посторонние шумы, но при этом отчётливо слышно каждое слово произносимое со сцены. Уровень профессионализма у актёров того времени был высоким. После БДТ «Пять вечеров» ставили во многих театрах страны, но именно постановка Товстоногова остаётся эталоном исторической достоверности, своевременности и поэтичности.

На мой взгляд, пьеса Володина прекрасна тем, что автор не выносит суровый приговор даже не совсем симпатичным героям. По ходу действия незаметно для себя начинаешь сопереживать всем: преданной Тамаре, Ильину, который поступил с ней по-свински, развязной, но очень одинокой Зое, молодой паре Славе и Кате.

Послушайте запись этого легендарного спектакля, даже если вы смотрели замечательный фильм Никиты Михалкова. Кстати, Никита Михалков сделал свой фильм по этой пьесе более лиричным, чем сама пьеса. Но в постановке Товстоногова гораздо больше юмора и смеха, чем в фильме.

А. Володин "С любимыми не расставайтесь".
По моему читательскому опыту, на этот раз сценарий проигрывает с фильмом. Володин будто видел историю воплощённой на экране, не в прочтении. Сценарий,безусловно, основа, в нем все то, что и появилось в постановке. Но в последней больше нюансов, всех граней любви, которыми так пестра человеческая жизнь.
Катя любит Митю, он-ее. Они оба молодые любящие сердца, которые, в отличие от многих (если не большинства)не умеют и не хотят выяснять отношения грубо: криками, бранью, рукоприкладством. Митя просто подаёт на развод, пишет объявления о размене комнаты, уходит жить к другу. Катя не винит Митю ни в чем, не ведёт себя развязно, лживо.
Долгие кадры сцен в суде в фильме показывают всё разнообразие размолвок жён и мужей, которые ведут к разрывам: несходство интересов, характеров, рукоприкладство, выпивка одного из супругов, уговоры о разводе со стороны матерей жён и т.д. История Кати и Мити иная. Ревность Мити-заявление о разводе. Он не пил, не бил Катю, но выразить по-иному свою боль не мог. Катя отказывалась от развода, но советский суд их разводит. Как жить? Ее истерический крик в конце:"Я люблю тебя, Митя!"- это крик боли, крик о том, что жить друг без друга они не смогут. В названии пьесы Володин пророчески для всех времён пишет "С любимыми не расставайтесь".
Спасибо, что читаете. #мысли #пишу #мюсли #литература #слово

А. Володин "Записки нетрезвого человека".
Удивительно читать всегда автобиографическую прозу. В ней раскрывается личность автора, то, что не знакомо тебе как читателю. Письма, записки, что-то "в стол" как раз и создают облик человека скрытого. В этом любой честен с собой, проговаривает важное, ставит себе вопросы. В этой книге приоткрываются завесы того, что легло в произведение, как создавалось в целом, что дорого автору, а от чего он переживает, так явно проступает в самом авторе.
Его сомнения о себе как личности во многих строках. В записях он говорит, что знает Достоевского, любит театр, чем он хуже других? Это некое самоизоизлечивание, доверенное перу.
В Володине нахожу себя. "Скромность", "неловкость", "неловко", "стыд"- строка за строкой слова эти проступают в прозе автора, автобиографической. Такой он сам, таковы и его герои. Володин говорит даже "стыды"- настолько сильно было в нём развито это чувствование мира. СтыдЫ перед всеми и всегда. Скромность не разрешала ему сказать "нет", но когда он делал это, то боль стала нарывом. Как переживал Володин всегда за правых, за тех, ко подвергнуты каре от правительства: Эфрос, Зощенко, Ахматова. Как болело его сердце, если пинаемый находил в себе выдержку сказать Слова в защиту себя. Да и пил Володин поэтому: нельзя всё в этом мире сказать, то, что кому-то почему-то неугодно. Цензура на работы, вымарывание строк, нахождение тех смыслов, что нет- в этом заключалась политика партии: все во имя единения, коллективизм. А где судьба простого, незаметного героя, одинокого? Чехов, Зощенко, Володин писали о таких, неталантливых, но достойных. О писателях "своего круга", их героях он болеет как за своих.
В "Записках" Володина нахожу хрупкость его натуры, неловкую молчаливость в отдельные моменты. Как часто он что-то доверяет только листу, не проговаривая это кому бы то ни было.
Книга учит, что Судьба не всегда уж злодейка. Пути Господни неисповедимы. Отказавшись от Театрального института, он выбрал Кинематографический. Жизнь в итоге подарила нам Великого Советского драматурга, сценариста, автора лирики.
Володин искренне говорит о Чехове, у которого учился драматургии,находил образы, размышлял. Его герои, пишет автор, "пьют чай и умирают". Наши же пьют чай и жаждут жить. С каким проникновением в суть героя пишет Володин о Туркине, отце Котика из "Ионыча". Это пошлый человек, но прощаясь женой на м размышляет Володин, показывает огромную любовь....
Читая "Записки", с интересом узнаю, что в пьесах Володин использовал автобиографический материал. Будущая жена Александра Володина, как героиня "Пяти вечеров" Тамара, крикнула ему на прощание: "какая у тебя жена, все плачут, а я нет". Автор вспоминает случайную встречу со школьницами, одна из которых запомнилась ему своей яркостью, внутренней наполненностью. Про себя он назвал ее "Звезда". Так называл и главный герой "Пяти вечеров" Тамару в молодости.
"Записки" Володина настолько цитатны, что восторгаюсь. В этих фразах мудрость жизни. Где-то иронично, где-то серьезно, а где-то и так просто Володин пишет о тех мыслях, что приходят в голову. Здесь нет системности, датирования. Здесь мгновения, выхваченные в потоке жизни. Слова Володина цитировать можно везде и всюду. Улыбаюсь иронии, которую выхватывает в потоке Жизни Володин: "Запрещаю запрещать!"- слышит в одной из пьес Театра на Таганке. "Репетируют смерть!"- из другой пьесы. Эти слова можно говорить о себе самом с иронией по случаю, может, кому-то. Володин их использовал в произведениях.
Спасибо, что читаете. #мысли #пишу #мюсли #литература #слово