Собор Парижской Богоматери. Человек, который смеется. Гаврош

Я глубоко восхищаюсь Виктором Гюго, автором, которого я открыл для себя совершенно случайно. Какие же он вещи пишет, всё это будоражит моё естество и моё сердце. Половину произведения можно смело разбирать на цитаты. Поначалу книга мне показалась слегка скучноватой и трудной для понимания, но потом я познал всю прелесть Гюговского языка, я был поражен, насколько эрудирован автор, как грамотно и филигранно он переходит с одной темы на другую, попутно скармливая нам тонну интересных фактов. Я полностью сражён и покорён, если все его книги такие, то Гюго станет одним из моих любимых авторов)

Что же касается самого произведения, оно интересно, хоть и обременено целой кучей ненужных описаний, вся прелесть которых раскрывается по ходу чтения книги. Не буду скрывать, читается не совсем легко и не «на одном дыхании», но ни одна строчка не оставила меня равнодушным и безучастным. Правда главный твист я раскусил сразу, как только упомянули Лорда Кленчарли, но всё равно чтение было достаточно увлекательным. Самое же главное то, что самую добрую душу, облаченную в дьявольскую маску, способна любить всем сердцем та, которая никогда не увидит, как безумцы разрезали любимому человеку рот, застывший в вечной улыбке; та, для кого не существует ужасных оболочек, ведь она не способна видеть их, она видит только душу, а душа Гуинплена чиста и прекрасна.

Когда-то давно я уже читала этот роман, но он очень плохо отложился у меня в голове - я, элементарно, не запомнила даже чем всё закончилось. Хотя концовочка там незабываемая.

Это достаточно известная история. Даже те, кто никогда с ней не сталкивался, так или иначе слышали хотя бы об Эсмеральде и Квазимодо - эти имена невозможно забыть.

Центральное место в романе, конечно же, принадлежит любви. Любви к прекрасному созданию по имени Эсмеральда. Уличная танцовщица, цыганка, покорившая сердца троих абсолютно разных мужчин - звонаря, священника и капитана (хотя на его счёт у меня есть некоторые сомнения), сама стала жертвой своих же чар. Впрочем, и остальные герои пострадали от собственных необдуманных поступков.

Также важное место в романе, как всегда, Гюго уделяет описанию средневекового Парижа, его архитектуры, улиц, церквей, площадей. И представляет "чернь" - низы городского населения, во всей своей красе. Но несмотря на это, буквально каждое предложение пропитано любовью к этому великому городу.

Впервые мы знакомимся с Двором Чудес, когда побитый и убитый горем Пьер Гренгуар приползает туда в поисках крова и еды. И в той же сцене впервые все основные персонажи встретятся: звонарь Квазимодо, архидьякон Клод Фролло, капитан Феб де Шатопер и простая цыганка Эсмеральда со своей любимой козочкой Джали.

Образ Собора Парижской Богоматери неразрывно связан с именем Квазимодо. Этот несчастный глухой горбун буквально дышит этим местом, что сам собор перестаёт быть неодушевлённым предметом и становится полноправным героем романа.

Книга скорее превзошла ожидания, так как от классики всегда опасаешься скуки и затянутости. Но здесь книга читается достаточно быстро, несмотря на объёмность. История о любовном треугольнике из средневековья. Юная девушка влюбляется в капитана стражи, который однажды её спас. Но в неё влюбляется священник в возрасте. Оба чувства извращённые, священник преследует девушку, катит свою жизнь под откос ради "любви". Ещё более исковеркано чувство его религиозностью. Девушка же влюбилась без ума, также готова всё отдать и умереть ради человека, которому это абсолютно безразлично и ему всё равно, когда девушку хотят повесить из-за покушения на него. Самой яркой фигурой произведения, наверное, стал Квазимодо. Он также небезразличен к девушке, но с рождения имеет уродство и кучу физических недостатков. Казалось бы, Квазимодо - самый глупый из всех героев книги, однако его действия наиболее логичны из всех. К сожалению, из-за своей внешности у него не было никаких шансов, но этот герой мне показался самым положительным. То, как он героически оборонял Собор Парижской Богоматери - наверное, самое яркое событие книги.
Зашла мне также манера повествования Виктора Гюго, но он чересчур увлекается описанием зданий и местностей. Перечисление на десятки страниц какая улица идёт за какой в Париже было абсолютно неинтересным. Но сюжет книги перевешивает такие мелкие недостатки.

Я поняла, что с Гюго на ближайшие несколько лет я завязала. После «Собор Парижской Богоматери» Виктор Гюго я решила, что познакомлюсь со всеми его творениями. Но, после этой книги, до «Отверженные» Виктор Гюго мне далеко...
Сама история мне понравилась. История любви изуродованного в детстве компрачикосами Гуинплена и слепой девушки Дее, которую Гуинплен спас еще совсем крохой от смерти в снегах. Интересно, но затянуто. Я очень не люблю долгие описания ненужных подробностей, а в этой книге их очень много. Можно было этот сюжет уложить в 300-400 страниц, но не 650. Так что, Виктор Гюго, простите меня, но следующая наша встреча состоится ох как не скоро.

Уж не знаю что там есть еще за произведения у Гюго, но вот это первая работа которую я прочел у него и она мне крайне зашла. Здесь не столь важен сюжет, хотя автор молодец, очень удачно заворачивает все перипетии и связывает в одно куски. Но это главное, самое важно это размышления, исторические вкрапления. В общем и целом я открыл для себя нового автора, которого похоже прочту если не все работы то самые значимые, этакий Французский Достоевский, а это много значит для человека который любит и чтит работы Достоевского.
На очереди уже лежат купленные тома "отверженные".

Даже не знаю, с чего начать. Никогда на моей памяти ни одна книга не вызывала у меня столько противоречивых эмоций — от предельного восхищения до непомерного раздражения. Читать было невероятно трудно, обилие описаний выводило из себя, поэтому чтение затянулось практически на месяц. Могу даже больше сказать — эта книга заставила меня заболеть "нечитаем".

Если вкратце о сюжете (вдруг, кто не знает, всякое бывает): действие разворачивается вокруг прекрасной цыганки Эсмеральды и людей, так или иначе, с ней связанных.

Первая половина книга не нравилась ни капельки. Засилие ненужных и ооочень длинных описаний, картонность персонажей и примитивность сюжета, который, ко всему прочему, развивался со скоростью улитки , превращали меня в сгусток злости и раздражения. Иногда, я очень ненавижу свою привычку дочитывать книги любой ценой, но здесь я не пожалела об этом.

Как вы знаете, не так давно произошло крайне трагичное событие с Собором Парижской Богоматери. По стечению обстоятельств, именно в это время я читала произведение Гюго. Так и наложилось трагичное событие на понимание мной этого романа, в результате чего, взгляд на него кардинально поменялся. Мне стало по крайней мере ясно, для чего все эти описания. Если вдруг вы не знаете, то Гюго написал это произведение в попытке донести до парижан ценность их истории, значение исторических памятников и в надежде сохранить Собор Парижской Богоматери, ведь в то время остро стоял вопрос о сносе этого архитектурного творения. Поэтому так раздражавшие меня описания Парижа на, по ощущениям, миллион страниц, имели свой смысл. Наверняка, если бы всё это было написано о моих родных местах, о местах, которые я с детства знаю, как свои пять пальцев, то я бы ими прониклась. К слову, стоит сказать, что описание самого собора меня сразу покорило, на этих страницах пришло осознание, что собор —это такой же герой книги, как и все остальные. И так, с этим пунктом разобрались, можно и к персонажам перейти.

С персонажами, извините, всё очень плохо. Особенно с Эсмеральдой и её любовью. Совершенно непонятно, откуда эта вечная и неземная любовь у неё взялась. Увидела человека один раз — влюбилась по гроб жизни, да так, что готова тут же свой обет нарушить и отказаться от идеи, поддерживавшей в ней силы и жажду жить. То ли прописано неудачно, то ли персонаж не очень умная у нас. Клод Фролло неплох. И история его морального падения так же хороша. Про Квазимодо нечего и говорить — совершенно ясно, что автор хотел посредством такого персонажа донести, но, даже если всё и лежит на поверхности, то в данном случае обоснованно. Противопоставление внешнего уродства и внутренней красоты Квазимодо внешней красоте и внутреннему уродству Феба — одна из лучших вещей, заложенных в книгу. А если тут же сказать о худшей, точнее худшИХ — это Эсмеральда как персонаж, её необоснованная любовь и, конечно же, необоснованная и безумная любовь всех героев мужского пола к ней (может, вообще весь Париж был влюблен в Эсмеральду?!)

Перечитала, что написано выше, и понимаю — может сложиться ложное впечатление о моем отношении к книге. Да, очень многие вещи меня раздражали и выводили из себя, но произведение не лишено плюсов. Один из главных плюсов — это, конечно же, концовка. Если честно, книга была написана таким образом, что я совершенно не предвидела такого завершения. Тем лучше, ведь оно довольно сильно изменило моё общее впечатление о книге.

Если подводить какой-то итог, то никакого желания возвращаться к произведениям Гюго нет совсем, по крайней мере в ближайшее время. Но, так уж исторически сложилось, что давно была куплена "Человек, который смеется", поэтому, когда-нибудь, я решусь на её прочтение и на составление окончательного мнения о писателе.

Пожалуй, как и многие начну с того, что книга оказалась совсем не той какой я ее себе представляла. Я думала, что это немного грустная история о неразделенной любви, а оказалось все более гадко. Гадкий город, гадкие людишки, полное отсутствие хоть какой-то логики, справедливости и сострадания. Ужасны все и вся, кроме несравненно прекрасной архитектуры. И слово "ужасно" я ни в коем случае не применяю к автору. Его способность передать весь этот контраст и свою любовь ко всем этим прекрасным зданиям выше всяких похвал! Для меня, к слову, было сюрпризом, что автор настолько детально подошел к описанию архитектуры готического Парижа, всех этих величественных сооружений, что заняло большую часть книги. А потом я узнала любопытный факт - "Собор Парижской Богоматери" был написан для того, чтобы уберечь собор от сноса или модернизации, и что в след за выходом романа по всей Европе развернулось движение за сохранение и реставрацию готических памятников архитектуры. Зная это, легче смириться с обильными описаниями многочисленных аббатств, соборов и дворцов.

Чувство внезапности и следующей за ней опустошённости вызывают последние строчки романа Виктора Гюго «Человек, который смеётся». Интригующее название, манящее прочесть книгу (чего это он смеётся?) в конечном итоге привело к ошеломляющей развязке (ну, и концовка!). Впрочем, чего-то иного, наверное, не стоило и ожидать от мсье Гюго.
Роман объёмный, около семисот страниц, местами затянутый, видимо, автор хотел как можно подробнее обрисовать жизнь разных слоёв английского общества на рубеже XVII-XVIII веков, но порой делал это уж слишком скрупулёзно, особенно в части, касающейся сильных мира сего, с бесконечным перечислением имён, слишком тщательным описанием порядков, царящих в высших эшелонах власти и так далее.
Намного живее рассказывает Виктор Гюго о жизни простых обывателей, к которым принадлежат и главные герои произведения, чувствуется, что симпатии автора на стороне этих людей, хотя кое-где он и оправдывает поведение знатных господ, объясняя это тем, что они не привыкли поступать иным образом, как только быть паразитами на теле у народа:
«Привилегированные слои общества глухи к воплям обездоленных».

«Из грязи в князи», или «Позвольте, я наследник трона!»

Ну, не трона, конечно, но близко к тому, потому как главный герой, Гуинплен, человек, который смеётся, оказывается не такого уж и простого происхождения. Кстати, знаете, почему же он смеётся? Смеётся всегда, сам того не желая? Автор рассказывает о том, что такие эксперименты уже практически ушли в историю, но есть Гуинплен – живое воплощение того, что могут сделать с человеком, чтобы до неузнаваемости изменить его лицо. Читатель также узнаёт, кому было выгодно изменить внешность Гуинплена, а ещё знакомится с таким явлением, как торговля детьми, узнаёт о компрачикосах, том, что детей могли бросить на произвол судьбы, что людей в застенках подземелий пытали «в интересах общества», что «золотая молодёжь» (так и написано в переводе) ни во что не ставит народ, равно как и властители. Виктор Гюго рассказывает, как «блаженствует верхушка общества», живя за счёт народа и его же «попирая ногами», а обездоленные стонут под тяжким гнётом налогов. Автор называет столь сильное расслоение общества «глубоким общественным недугом», и если вы хотели расслабиться за лёгким чтением после трудового дня, то с «Человеком, который смеётся» это не получится. Потому что ничего смешного в книге нет. Впрочем, есть – рассуждения Урса, этого замечательного философа, который смотрит на жизнь сквозь призму своего юмористического отношения к ней, особенно это касается первой части произведения, где не всё, конечно, легко, кусок хлеба добывать трудно, но где все живы и относительно здоровы, а это ли не счастье? Плюс ко всему, верный спутник Урса, волк Гомо добавляет необходимую изюминку роману, наверное, не зря на нём и заканчивается повествование, - что может быть печальнее волка, жалобно воющего в темноту, когда знаешь, как всё закончилось…

А как же оно начиналось? О, это было давно, и столько воды утекло!.. Но главное, - в жизни героев была любовь, незапятнанная и возвышенная, такая, как сама Дея. Некоторые исследователи упрекают Виктора Гюго, что слишком рафинирован образ Деи, а я автору верю, как и верю в то, что такие люди, чистые, добрые, светлые, - существуют. Да вы и сами встречали таких, не правда ли?

«Он вкусил от золотого плода, и во рту у него остался пепел»

Ну, вот, мы и рассказали вкратце, какие герои встречаются на страницах романа. А теперь о главной коллизии произведения. Вскользь мы уже упомянули о чудесном превращении ярмарочного фигляра Гуинплена в знатного лорда Фермена Кленчарли, барона Кленчарли-Генкервиля, маркиза Корлеоне Сицилийскийского, пэра Англии. Что же сделала с «человеком, который смеётся» эта удивительная метаморфоза? Он, как говорит автор произведения, «растерялся». И от «растерянности» совершил неправильные действия. Впрочем, он и до этого витал в облаках, почва была подготовлена, Гуинплен мечтал:

И вдруг Гуинплен узнаёт, что он совсем не «ничтожество»:

Виктор Гюго говорит о перемене в отношении Гуинплена к жизни: «Произошло вытеснение величия морального жаждой величия материального». Образ Деи становится призрачным, он уже почти скрылся вдали… Гуинплен видит себя в палате лордов, он не колеблясь закрывает дверь в прежнюю жизнь, кажется, им движут вполне резонные решения: он получит то, что у него украли; он будет рассказывать сильным мира сего о жизни низов общества, ведь он так хорошо знает ситуацию изнутри. «Он говорил: народ безмолвен. Я буду неустанным глашатаем этого безмолвия; я буду говорить за немых. Я расскажу великим о малых, могущественным о слабых. В этом смысл моей судьбы». Все узнают, как тяжело живётся народу, умилятся, и ситуация исправится… А ситуацию-то не так-то просто переломить, как выясняется, да вдобавок ещё это лицо-маска вечного смеха…

«Там, где нет никаких сомнений, в чем состоит наш долг, колебаться – значит потерпеть поражение»

Гуинплен не колеблясь принял новые обстоятельства: «Разве его вступление в парламент, где можно было бороться за угнетённый народ, не было осуществлением одной из самых заветных грёз?». И только потом герой осознал, что в погоне за журавлём в небе он потерял синицу в руке, «он завяз в собственном “величии”» и забыл обо всём:

В поисках призрачных идеалов Гуинплен потерял лучшую часть себя, отказался от семьи, от любви, он такого простого счастья, которое имел, а люди, которые приходили посмотреть на «человека, который смеётся» потеряли необходимую в их жизни отдушину. Это была его помощь для них, куда более действенная, чем тот нулевой результат, которого он достиг, будучи пэром. Гуинплен всё потерял и дорого заплатил за это. И вообще, всё так печально… Особенно жаль старичка Урса, как-то он теперь будет?..