Собор Парижской Богоматери. Человек, который смеется. Гаврош

Я, наконец-то, дочитала "Собор".
Книга мне далась нелегко, хоть сюжет и довольно интересный.

Я раньше была знакома только с мюзиклом "Собор Парижской Богоматери", который ставил Московский театр. Я лет десять назад, ходила на него и осталась в восторге.
Сюжет я помнила, но не очень хорошо. И вот, прочитав книгу, я поняла, что сюжет в мюзикле переврат и довольно сильно.
На мой взгляд, сюжет у Гюго намного более гармоничный.

Но написана книга очень нудно. Огромное количество описаний собора и близлежащих зданий. Очень долгое рассусоливание каждой мелочи. Все это меня утомляло.

Ну и конечно, книга уже устарела для нашего времени. Но, когда смотришь на сюжет, как на сказку или фэнтези, то вроде даже и неплохо.

Я рада, что познакомилась с этим известным всем произведением. Но перечитывать его я, скорее всего, никогда не буду.

Что меня больше всего поразило в этой книге, так это моя поверхностность. Как я себе ее представляла? Многоугольная история любви, которая случилась в Париже где-то на задворках истории. А! И еще Петкун пел в мьюзикле… наверное за Квазимодо, хотя что-то там о бесах было. Но это же шедевр! Классика мировой литературы! Надо читать!

Описывать мой облом смысла нет. На самом деле оказалось, что это действительно история любовного многоугольника и действительно на фоне Парижа. Только не Эсмеральда, Квазимодо или кто-то еще здесь главный герой. Герой тут – сам Город! Именно его Виктор Гюго любит, лелеет и развивает. Не берусь утверждать, но по ощущениям глав, где описываются улицы столицы Франции, достопримечательности и их история, больше, чем глав с персонажами-людьми. Мы узнаем откуда пошел Париж, кем и как он строился, как изменялся, кто принимал решения об изменениях и кто воплощал их в жизнь. Первая мысль была: «А не пролистать ли городские главы? Я ж сюда за любовью пришла», потом эту мысль я отпустила, расслабилась, и читала три месяца в свое удовольствие.

Что касается человеческого облика «Собора Парижской Богоматери», то восторг мой еще больший, чем от бесплатного путешествия по Городу Света. Арсенал персонажей, которыми действует автор, невелик. По крайней мере относительно размеров книги. Но это же целая энциклопедия! Очень понравилось, как переданы терзания архидьякона Клода Фролло (Петкун был им, оказывается). Человек всю жизнь прожил в одном мире, а потом оказалось, что все не так. При чем сколько великодушия он проявил, усыновив Квазимодо, и выращивая своего младшего брата, столько же малодушия он показал в своей любви к Эсмеральде. Пожалуй, для меня это был самый интересный герой.

Остальные более-менее не подвели. Эсмеральда прекрасна. Квазимодо – на лицо ужасный, добрый внутри. Феб де Шатопер – поручик Ржевский. Затворница еще заинтересовала… Ее необоснованная ненависть к цыганке мне на самом деле близка и понятна. И эволюция интересна. Флер де Лис – цветочек аленький. В самом конце еще Гюго поразил – схохмил в развязке очень неожиданно. Ночная сцена защиты Нотр Дам де Пари была… героической, но обычной. Что мы, о подвигах в Войну не читали что ли? А вот пытка Эсмеральды, ее чувства и быстрая сдача позиций гордой и независимой – вот это тонко. Я понимаю, много их было, кто сам на себя давал показания в испанском сапоге, но мне кажется, что для описания слабости нужно острее и тоньше чувствовать жизнь. Самым же сокровенным открытием стало беззастенчивое описание влечения человека к животным… Я читала, конечно, Бальзака… и Золя… и была готова ко многому, но такое от Классика… не ожидала, одним словом!

Времени у меня эта книга забрала массу! Сил еще больше! Но! С ней я сама выросла. Изменилась. Это был большой и тяжелый труд – ее чтение, но он оказался благотворным. Не могу описать, что изменилось. Я сама. Если бы раньше меня увлекла только любовная история, при чем именно Феба и цыганки, то сейчас… отрицательный персонаж показался понятнее и привлекательнее. Нудные описательные части – познавательными и нужными. Тонкую грань между Средневековьем и Возрождением точнее было бы не передать. Все менялось – города, люди, нравы… и я поменялась вместе с ними.

Поэтому, как не было бы трудно, читайте! Растите над собой!

На стене Собора было написано слово "Рок". В основу книги легли воспоминания писателя.

Квазимодо — глухой горбун, звонарь из Собора в Париже. Он был душой Собора.
Клод Фроло — священник, принявший Квазимодо в Собор и сделавший его звонарём.

Очень интересная книга, которая затронет ваши чувства, а может быть и порвёт душу на части, как это было со мной. Здесь много персонажей, связанных между собой. Они причудливо взаимодействуют между собой. Их жизни переплетены. Их некоторые соприкосновения совершенно неожиданны.

Цыганка Эсмеральда зарабатывает на жизнь честно. Она очень нравится некоторым мужчинам, которые готовы на всё, что склонить её к благосклонности. Но она хочет сохранить свою честь для того, чтобы магическое действие её амулета не прекращалось. Это нужно для одного важного для неё дела.

В неё влюблены несколько героев книги. И это рушит судьбы и даже лишает жизней персонажей. Эсмеральде тоже грозит смерть. Но она оказывается под защитой Собора, внутри которого можно быть в безопасности. Именно Квазимодо помогает Эсмеральде укрыться в стенах Собора.

В книге есть как грустные сцены, так и весёлые. Например, мне очень понравился эпизод на суде, где глухой судья допрашивал глухого Квазимодо. Но основные события окрашены в чёрный цвет. Тут мы сможем понять, что не всё белое белое, а чёрное чёрное. А если вспомнить, какие моменты проскакивают в жизни известных священников современности, с их склонностями к педофилии, то тут вообще становится понятно, что в нашем мире нет ничего святого, что человек не мог бы разрушить своими пороками. И это самое ужасное. На что можно положиться, на что опереться человеку? Только на природу.

Я читал, что главный герой тут не Квазимодо или Эсмеральда, а именно Собор. Гюго написал роман для того, чтобы защитить Собор, который собирались модернизировать или сносить. И это помогло.

Гюго, видимо, был очень хорошим архитектором. По крайней мере, во время чтения очень хочется достать с полки альбом с подробными картами Парижа и фотографиями парижской архитектуры 15го века. (Так же неплохо сравнивать все это с архитектурой 19го века, из-за постоянных жалоб и нападок на нее автора.)

Собор Парижской Богоматери (к счастью или к сожалению у меня нет никакой ностальгии по этой книге) - типичная история французского классика девятнадцатого века. Типичное чистое добро против типичного чистого зла, типичный любовный многоугольник. Плоские персонажи, плоские поступки. История для "читательниц", к которым нередко обращались писатели того времени в своих книгах, потому что с таким сопливеньким сюжетом на "читателей" им расчитывать не приходилось.

Ну, хорошего ничего сказать не могу, но и плохого тоже не скажу. Классные описания улочек Парижа, качественная фантазия на тему алхимии, и очень хорошая история научных скитаний Николая Фламеля в поисках философского камня (или эликсира жизни?).

Много лирических отступлений, скучностей, подробностей, затянутостей, расшаркивания, но все это - типичный элемент французской литературы того времени.

Один раз прочесть для галочки, ну, а потом можно идти и рыдать над мюзиклом, и охакакаяжеэсмиральдакрасавица или какжеонеёлюбил ну и т д и т п.

Париж, город в котором красота и уродство живут как соседи, на дворе 15 век, а под сводами величественного собора Нотр-Дам разворачивается целая история: горбун Квазимодо влюбляется в красавицу цыганку Эсмеральду.

На протяжении всей книги в голове играла мелодия из мюзикла Нотр- Дам де пари, пожалуй пойду и закрою этот момент просмотром, а за одно и фильм посмотрю!

Это действительно очень мощное произведение, в котором разбирается контраст между внешним и внутренним содержанием. Квазимодо хоть внешне описан крайне не привлекательно, но его внешние дефекты скрывают чистую душу, он с обожанием относиться к человеку, воспитавшему его, и с нежностью к Эсмеральде, а вот красивые герои, тот же Феб и Флолло, на поверке оказываются лицемерами с гнильцой.

Хоть в каких-то главах много описаний собора и действий, это не капли не утяжеляет сюжет, а наоборот погружает в атмосферу средневекового Парижа, с его суевериями, нравами и архитектурой, добавляя интереса история большого количество разных колоритных персонажей.

Несмотря на то что произведение может показаться тяжелым, т.к. в процессе невольно задумываешься над философской составляющей романа, а в каких-то моментах удивляешься узколобости и средневековым нравам, роман стоит прочитать, это прекрасный роман о любви, ненависти и роковой судьбе, приправлены драматургическими моментами. 

Хотя история и мрачная, о прочтении не жалею.

Очень давно хотела почитать Гюго. Классика есть классика. И в ней каждый читатель найдет что-то свое.

В первую очередь в романе нашел отражение труд автора по сохранению исторических зданий Парижа. И это на минуточку не XX, а XIX век. Уже в то время встала проблема, когда исчезали строения, бывшие символом города, его визитной карточкой. Автора все это неимоверно волновало. Он много сил посвятил изучению архитектуры, что и нашло подробное отражение в книге.

Гюго  — романтик. Его роман стал и гимном любви, и противопоставлением ее ипостасей. Это чувство может быть мимолетным, может быть глубоким, может быть искренним или властным. Каждый человек любит в силу своего характера и образа жизни. В данном случае красавец Феб полная противоположность горбуну Квазимодо. И понятно на чьей стороне будет писатель и читатели. Священник Клод Фролло своей одержимостью зачеркнул все то хорошее, что сделал в жизни. Ведь стоит задуматься, что не всякий молодой человек способен воспитать брата и несчастного ребенка. А он без семьи поднял обоих. Не важно, какими они стали, забывать про этот труд не стоит. Я не в защиту, ради справедливости. И вот его вспыхнувшая страсть к Эсмеральде. Страсть, которая затмила разум и он готов отправить ее на виселицу, чтобы она не досталась другому. Какая эгоистичность...

Линия воровства цыганами Эсмеральды очень горестна. Понятно, что сюжет сведется к тому, что мать и дочь встретятся. Да при каких обстоятельствах. Радостные слезы сменятся слезами горести. Считанные минуты мать могла обнять свое дитя, чтобы потерять окончательно. А ведь хотелось сказки...

Читать классику необходимо. Она бессмертна, хоть и написана два столетия назад. Ведь чувства и поступки людей повторяются...

Гюго написал очень простую и короткую сказку. Сказка эта про гадкого утенка с прекрасной душой. Гюго хотел сказать слишком много, он хотел описать как настоящая душа не может существовать в современном мире, как ее душат и топят. Как ее терзает существующие несправедливости, злость и жестокость. Как наивная и прекрасная душа, оказавшись в самом сердце ужаса сначала может поддаться этому ужасу, польститься на медовые речи чудовищ вокруг, ведь они же счастливы, всегда так жили и будут жить.

Душа подумает: а почему бы и мне так не попробовать? Ведь я знаю, что я хорошая, я попытаюсь, живя как чудовища, спасти их и весь окружающий мир.

Но нет, такое не работает обычно. Точнее - не все так просто. Душа может обрести покой в собственном счастье, но никогда не сможет сделать счастливым целый мир.

Виктор Гюго (сам себя классифицировал).

Книга Виктора Гюго напоминает российское телевидение, где тема в основном одна – «англичане-уроды». Очень долго и нудно описываются государственное устройство, общественные взаимоотношения, традиции Англии, информационно все напоминает одну очень большую сплетню. Все это перемежается воплями по поводу аморальности и цинизма всех, находящихся по ту сторону Ла-Манша. Чтобы написать такой объемистый труд на данную тему, нужно иметь громадные запасы личной ненависти. Специально изучать раздражающий тебя предмет – сразу в памяти всплывает Гитлер, годами из-за угла выслеживающий евреев, Фицджеральд, который вращался в высшем свете и типа его ненавидел, гы-гы, Лев Толстой, много лет просидевший над Библией с целью опорочить РПЦ. Великая Французская Революция очень дурно повлияла на мозг Гюго, который и так от природы не имел ничего необычного, иначе бы он обязательно вспомнил эпических уродов в истории Франции – будь то династия Валуа или робеспьеровская отморозь. Читая подобное, становится стыдно за Францию вообще и за Виктора Гюго, претендующего на звание певца за справедливость, в частности.

Что больше всего радует у французского писателя, так это его любовь (в основном только любовь) к правильному и чуть ли не академическому изложению. Если он пишет о горных породах, то пытается вдаваться в подробности, доступные лишь опытному петрографу, если описывает морские путешествия, то надевает треуголку капитана Кидда, если не дай бог пишет о любви, то оглашает все традиции последних трехсот лет применительно к действующему брачному кодексу.

Но если взглянуть на все повествование, то никакой целостности в нем нет, даже эмоциональной, а чем, казалось бы, должен был быть знаменателен Гюго, ибо нужно иметь нескончаемые запасы человеческого равнодушия, чтобы постоянно писать об ужасах, творимых с обиженными мира сего. Вначале идут очень длинные и очень скучные описания моря и Англии, причем, совсем не по-детски, а где-нибудь на треть книги. Сам Бальзак позавидовал бы таким скрупулезным и мелочным описаниям . Наверняка он ему об этом писал. Дружбой назвать их отношения было нельзя, но Бальзак писал Гюго внушительные и раздражающие француза письма.

Затем еще треть книги посвящена нравственной трактовке любви вперемешку с неумелым троллингом Англии. При этом еще и любовь нарезана вместе с вожделением, что даже не нудно, а довольно противно. Наконец, последняя часть книги ознаменована обещанным читателю романом, который является сказкой для детей 4-6 лет. Конечно, постельные сцены пришлось бы в этом случае удалить. Постельными их, правда, назвать сложно, у Гюго собственное представление обо всем об этом – у него здесь всюду бегают распутные герцогини-девственницы (что-то из разряда «лысый ежик»), трясут воображаемыми грудями, истерят по поводу и без повода.

Вообще, девушки, вероятно, любили Гюго до определенного момента, потому что можно хорошо себе представить, как тот, раздев очередную прелестницу, начинает тут же плакать по поводу ее нравственного падения, прощать ее в кредит от имени бога и рассказывать ей о природе гормонов в свете классификации биологических видов. По сути, не свидание, а небольшой спектакль филиала драматического театра. Уверен, что дальше девушек ожидало полнейшее разочарование, но на сотню-другую особей женского пола всегда найдется парочка реальных извращенок.

Любимая тема Гюго – это физическое увечье. Он с таким удовольствием описывает уродство Квазимодо, выдергивание зубов Фантины, разрезанный рот Гюимплена, что можно заподозрить его в увлечении маркизом де Садом. Эти писатели непостижимым для меня образом оказались необычайно похожи. Тот же дух описаний, те же уродские формы, та же навязчивая мораль, которая у маркиза просто впала в иную крайность. Если присовокупить к этому неустойчивую концепцию приоритетов – оба литературно выглядят сущими детьми, то выходит вообще нечто смешное.

Читать невообразимо трудно. Шагающая параллельно «Осень патриарха» Маркеса, которая нелегка убористым текстом, кучей описаний и эмоциональной убитостью, выглядит на фоне Гюго отдыхом. Разумеется, книги Гюго предназначены совершенно иной части человечества, к которой я не отношусь и чтение его с моей стороны – чистое издевательство над собой, но всему есть предел. Слава богу, что страницы отшелестели, мучение подошло к концу, а сказать по поводу прочитанного мне по большому счету нечего, потому что в итоге я только поставил для себя галочку – прочитал «Человек, который смеется». Оно того не стоило.

Есть книги, которые цепляют закрученным сюжетом, интригой или атмосферностью. А есть книги, которые цепляют словом.. Именно такой витиеватый и сложный язык Гюго мне нравится. Читая простые романы, которые забываются на следующий день, я все чаще возвращаюсь к мысли, что классика бессмертна. По той простой причине, что обладают магией слова.

У Гюго всегда присутствуют отступления от сюжета, отвлекая читателя на описание окружающей атмосферы, признаюсь честно, что первая половина книги у меня шла туго.. потому что я ждала сразу динамики событий и историй главных героев.

Но к середине меня уже было не оторвать от страниц. Да и сюжет начал стремительно разгоняться, нагнетая драматичную развязку.

В общем, книгу читать рекомендую, но будьте готовы, что в начале будет немножко скучно от насыщенности описаний Собора, улочек, кабаков и их обитателей. По сюжету говорить много и не буду, известная история о пожирающей страсти, любви и верности. Но не всякая история любви имеет счастливый конец, драматичная и жестокая судьба горбуна из Нотр-Дам, красавицы Эсмеральды и ее поклонников никого не оставит равнодушным..

Читая эту книгу в школьные годы - не оценила. А сейчас горько плакала на последней странице романа!!!

"Минуй нас пуще всех печалей и барский гнев и барская любовь" А.С.Грибоедов
РОК.
Главный герой романа - это собор, вне всякого сомнения! Собор описан с большой любовью и умением, автор переплетаем между собой столетия, и проносит сквозь года красоту этого величественного строения.
На фоне собора мы видим историю любви трех совершенно разных мужчин (любовь - это условно, так как то что они делали и чувствовали, трудно так назвать) к одной юной 16летней наивной девочке Эсмеральде. Иногда эта наивность обескураживала, с одной стороны - юной деве 16 лет и ее поступки можно понять, с другой стороны - она всю свою жизнь провела на улице, и должна была хоть чему то научиться! Ну да - Бог с ней.
Три мужчины это - горбун Квазимодо, священник Клод Фролло, военный Феб де Шатопер.
Эсмеральда объединяет главных героев вокруг себя.
Главный вывод книги просится сам собой - внешность это вообще не главное! ( но как показывает опыт - внешность это САМОЕ главное, особенно для женщины).
Гогю как всегда умело завернул свою историю, создал интригу, переплел между собой многие сюжетные линии, что сделало роман еще более интересным и увлекательным.
Много размышлений в книге о истории, искусстве, архитектуре.
Книга читалась тяжело, в любом случае я рада что ее прочитала, хотя совсем не ожидала такой трагический конец. Я думала, что "Собор парижской богоматери", это о любви, красоте, доброте...