Избранные произведения. В 2 томах. Том I: Рассказы. Повести. Роман

Классный роман, освещающий проблемы, которые актуальны и сегодня: та же обстановка на пост-советском пространстве, те же характеры людей, те же поступки и пороки.
Время, о котором повествовалась, это 1918 год, когда в Киев вошли войска Петлюры, который был: не с большевиками, не с царской армией, а который продвигал свои идеи и хотел создать свое государство.
В романе, как пишут критики: все персонажи были когда-то реальными личностями; улицы, площади Киева, дома, квартиры (всё реальное); обстановка, в которой пребывал город долгое время накануне входа Петлюры, собственно потом сами бои за город - всё это при чтении погружало меня в атмосферу того времени, это нечто, это было поистине кайфово.

Необычная и фантастическая повесть и вот прямо «на злобу дня».
Мне не понравился образ гениального профессора, он гений , но..... сколько было таких Персиковых....
Человек хочет контролировать то, что ему не подвластно и природа жестоко карает его за это!
Очень неприятно было читать эпизоды где совершались жестокие опыты над лягушкой, после этого образ профессора стал мне ненавистен.
Кто то скажет, что без этого невозможен человеческий прогресс, что там лягушка какая то, но вот мне кажется , что нет ни у кого права решать даже за эту лягушку, жить ей или умереть ведь та область над которой работал Персиков «терра инкогнита» и человека туда не звали....
Досадная оплошность приводит к эпохальной катастрофе и в этом наше все .... перепутали....
Всем прекрасного чтения))))

Всем, кто считает, будто при большевиках уже в самом начале их правления существовала какая-то чудовищная цензура, следует ознакомиться с повестью Булгакова "Роковые яйца", чье антисоветское содержание настолько очевидно, что его именно ради этого рекомендуют изучать в школах при нынешней политической конъюнктурой. Да и если бы антисоветчины тут не было, оно бы никому и на хрен не впилось.
Не знаю, что было раньше "яйцо" или "сердце" (то есть эта повесть или "Собачье сердце"), но у меня сложилось ощущение, что оба эти произведения - черновик одного и того же романчика про некоего интеллигента, которого прессуют "проклятые совки".
Судите сами - здесь у нас тоже есть профэссор, который придумал очень сомнительное и практически бесполезное изобретение. Так же, как и Преображенский, Персиков не читает советских газет, ненавидит советскую власть и считает всех окружающих конченым быдлом. Так же, как и Преображенский, он страдает от жилищного вопроса.

Складывается ощущение, что Булгакова именно это и волнует. Постоянно в каждом произведении, вплоть даже до "Ивана Васильевича", идет это нытье про национализированную жилплощадь. Причем страдают от этого сплошь ученые-изобретатели.
Бесполезное изобретение конкретно профессора Персикова сводится к тому, что он создал луч, заставляющий живые особи как-то бешено развиваться, мутировать и увеличиваться в размерах.
Его изобретением решила воспользоваться советская власть в лице какого-то деятеля по фамилии Рокк. С помощью луча он решил увеличить в размере кур. Ну, видимо, чтобы мяса было больше.
Однако у меня тот же возник вопрос. Вот если какое-то живое существо станет больше в размерах - оно же будет требовать и пищи больше? Разве нет? Тогда какой смысл в том, чтобы делать кур больше?
Однако ситуация ухудшается, поскольку из-за путаницы луч подверг мутации гораздо более опасных для жизни человека существ - змей и рептилий.
Ну, а дальше эти гигантские чудовища начинают жрать людей, приводя страну к катастрофе. Откуда они появились в таком количестве - я не понял. Какая-то змея убила жену Рокка, тот вызвал ГПУшников. Те прибыли на место и подверглись нападению ящериц - и почему-то не смогли в них ни разу попасть.
Армия оказывается бессильной справиться с полчищами злобных тварей. И это довольно странно. Даже если змея вырастет до 30 метров, очередь из автомата все же прикончит ее. Штыком можно убить гигантского петуха. И так далее, и тому подобное.
Итого к концу повести автор бросает советской власти в выдуманном произведении следующие обвинения:

• тупость и халатность сотрудников на местах;
• бесполезность армии;
• общий хаос повсюду
• безнравственность и распущенность населения, проституция на улицах, пьянь и бомжи повсюду
• неграмотность, необразованность населения.
• агрессивность, ярость, тупость обычного простого советского человека, которые сделали виновным профессора и убили его.

Начало 20 века, когда о наркотиках не знали столько, сколько сейчас, не говорили и не предупреждали. Личные записи наблюдений человека, попавшему в зависимость по причине болезни, далее – по роковому неведению и по всё сильнее развивающемуся пристрастию к приему наркотика (кокаина), разлагающего и тело и душу. Изменения в поведении, в потере контроля над эмоциями, над своими действиями, невозможность адекватно воспринимать происходящее, и что самое страшное – не имеющего воли отказаться от приема убивающего его «лекарства». Жутко, конечно. Тем более, что написано врачом, т.е. человеком, знающим все особенности функционирования организма здорового и больного.
Поразило необычное описание наблюдения момента уходящей жизни… Рассказ небольшой, но впечатление от него сильнейшее. Удручающее.

Слушала аудиовариант в исполнении Михаила Горевого. Отличное прочтение. Очень выразительно, правдоподобно, убедительно.

Повесть М.А. Булгакова «Дьяволиада» организована по канонам немого кинематографа начала ХХ века. Возможно, автор экспериментировал с тем, чтобы данное произведение могло произвести психологическое воздействие, сопоставимое по силе с таковым после просмотра фильма. Быстрая смена динамичных сцен в тексте, небрежные переходы от одного действия к другому воспринимаются схоже со скачущим мерцающим черно-белым изображением фильмов того времени, где движение людей неестественно ускорено. Переходы от плана к плану и от кадра к кадру старых кинокартин кажутся негармоничными, неправильными, резкими – как и дискретная смена сцен в «Дьяволиаде».

Киноязык того времени относительно прост, примитивна и игра актеров - в повести это нашло отражение в грубой, буффонадной манере поведения персонажей.

Главного героя автор представляет наскоро: нам уже знаком типаж маленького человека, изображенного в произведениях Гоголя и Чехова. Булгаков продолжает традицию, трансформируя архетип в соответствии со своей эпохой – главному герою, Короткову, предстоит борьба с бюрократической стихией.

Коротков со своим глупым непониманием происходящего абсурда, со своей мельтешащей пластикой, «взмахиваниями курицей», произносящий слово «спички» «угасающим голосом» (катахреза), становится жертвой бюрократического хаоса. Он сходит с ума – у него происходит раздвоение личности. Автор неясно прорисовывает эту линию повествования. Нам известно только то, что некто Колобков очень похож на Короткова внешне (на фонетическом уровне в том числе) и в конце произведения у зеркального отражения Короткова как будто бы появляется независимость – Коротков выбегает из лифта, а отражение остается. В конце произведения Коротков внутренне признает свою двойственность, говоря о себе во множественном числе: «… нам теперь уже всё равно», «…атакуем…».

Не только у Короткова есть двойник. Почти у каждый персонаж представлен в произведении с отражением. Имеют деформированные отблески и предметы (бильярдный шар во сне первой главы и финальная сцена обороны бильярдными шарами перед самоубийством в последней; ролики, на которых Кальсонер перемешается сначала только в воображении Короткова, а потом они действительно материализуются к концу произведения). В названиях глав также заметна симметрия: «Орган и кот» в центре, окаймлены «Первой ночью» и «Второй ночью», на периферии «Лысый появился» и «Страшный Дыркин» оба с буквами «ы» в сильной позиции, также некоторые фонетические отзвуки (в форме аллитерации) можно заметить в парах «парфорсное» и «параграф», «производства» и «бездна». Композиционная зеркальность усиливает эффект бесовщины и мистики в «Дьяволиаде». Помимо зеркального мотива, в структуре произведения можно заметить двоемирие. Литературный герой, созданный и описанный классиками, попадает в новую беспокойную кинематографическую обстановку – и мы видим, как он не уживается, диссонирует в ней. Нам известно, как недолюбливал Булгаков суетливый мир с бюрократией, где начальник

мероприятия безграмотен и пишет свою фамилию с маленькой буквы и где на двери Коротков видит ужасное слово «Начканцуправделснаб». Автору ближе тот мир, который находится за второй дверью с надписью «Дортуаръ пепиньерокъ» (с дореволюционной «ъ» в конце слов).

Кинематографичный вектор задают звуки «Дьяволиады». Голоса, попадающиеся в произведении - писк, хруст, кукареканье и тембры, сравнимые со звуком падения медного таза - легко представить реализованными в той беспокойной взбалмошной музыке, которой раньше сопровождалось комедийное немое кино. Угрожающее действует нарастающий с каждой главой шум печатных машинок: в пятой главе «…дробный непрерывный грохот и звоночки…», в девятой главе «…стена перед глазами Короткова распалась, и тридцать машин на столах, звякнув звоночками, заиграли фокстрот». Следующий эпизод имеет цирковой, театральный, кинематографичный характер: «…тридцать машин на столах, звякнув звоночками, заиграли фокстрот. Колыша бедрами, сладострастно поводя плечами, взбрасывая кремовыми ногами белую пену, парадом-алле двинулись тридцать женщин и пошли вокруг столов». Присутствие этой сцены в повести добавляет в произведение оттенок карнавальной эстетики.

Булгаков обращался к операторской технике. В произведении можно увидеть описания, сделанные при использовании субъективной камеры. В последней главе в эпизоде с самоубийством Короткова автор несколько раз меняет ракурсы: «Солнечная бездна поманила Короткова…он подпрыгнул и взлетел вверх… неясно он видел, как серое с черными дырами, как от взрыва, взлетело мимо него вверх. Затем очень ясно увидел, что серое упало вниз, а сам он поднялся вверх к узкой щели переулка, которая оказалась над ним».

Автор с насмешкой напрямую указывает нам на свою задумку воспользоваться кинематографической техникой при написании повести. В главе «Машинная жуть» чиновник, объясняет Короткову появление секретаря из-под стола словами: «Естественно, вылез…не лежать же ему весь день. Пора. Время. Хронометраж» (разоблачение приёма и парцелляция).

Структура произведения, рисующая двумерную плоскость, звуковое оформление, дискретное соединение сцен, сатирический гротеск делают повесть похожей на фарс, кинематографическую ленту с отдельными кадрами. Переходная эпоха начала века изображена Булгаковым замутнённой, кишащей абсурдом, состоящей из сумбура и фантасмагорического быта.

Люблю Булгакова настоящего, - в "Собачьем сердце", в "Морфии", в "Записках юного врача". Люблю Булгакова-доктора, циничного, язвительного, до боли жизненного и точного, вроде грубого, но одновременно - изящно-тонкого.
"Морфий" - сильнейший рассказ, большая часть которого написана в моем любимом, "дневниковом" стиле, погружающем внутрь мыслительного процесса, рождая волшебное иллюзорное ощущение того, что текст понятен лишь тому, кто его писал, а нам удалось влезть в его голову и узнать, что он написал.
Доктор Бомгард прекрасен, - элегантно-мрачный архетип врача, тридцать лет назад пожалевшего, что стал врачом, да что там, что родился на этот свет и решил стать врачом. Люблю таких представителей этой профессии даже больше, чем добрый и огромных дядек с мягкими руками и ласковыми голосами, умеющих заставить открыть ротик любого испуганного малыша. Люблю потому, что эти люди - величайший пример стойкости, самообладания и ответственности. От всей души ненавидеть то, что тебе пртзлдится делать, но делать, и делать хорошо, потому что от этого зависят жизни, - это нужно уметь. И я восхищаюсь теми, кто смог.
Пожалуй, с доктора Бомгарда стоило бы брать пример его коллеге доктору Полякову, который, в отличие от него, совершенно не умеет "плакать, колоться, но есть кактус". Вернее, умеет как раз, но совершенно извращенно - плачет, но жрать кактус не хочет, а хочет только колоться.
"Морфий" прекрасно иллюстрирует всю глубины бездны, в которую падает наркозависимый человек, а в особенности - врач. Тяжело слезть с чего-то, когда ты просто ничего не соображаешь, но когда ты свято убежден, что сможешь бросить в любой момент, ведь ты врач, и прекрасно знаешь, как все работает, а потом выясняешь, что нет, ничего подобного, и вся твоя вера идет крахом - вот это ад.

Книга о войне о страданиях людских и о боли. Меня оставила равнодушной, как так? - спросите вы. Может быть я до неё не доросла, отвечу вам я.. А может быть данное произведение Булгакова мне просто не близко и не интересно. Я начинала его читать в школьные годы и забросила после пары глав. А тут вот волею судьбы в своей группе в вк, online book club подписчики выбрали именно эту книгу для прочтения в декабре месяце. Так что, я вновь спустя почти 10 лет открыла для себя данную книгу.
Язык романа показался мне на редкость пустым, простым, местами абсурдным. Во мне чётко родилось противоречие, так как некоторые главы читались легко, а некоторые тянулись неимоверно долго. Порой казалось что книгу писали два совершенно разных человека. Так например я с удовольствием читала главу где Турбину прострелили плечо, главу ге описывалась жизнь Турбиных до военных событий...
Я не буду углубляться в сюжет, так как книга мне не понравилась, и не оставлю тут ни единой цитаты, так как, мне не хотелось запомнить ничего из этой книги.
Персонажи романа показались мне совсем неинтересными.... Елена изначально бросающаяся на шею своему мужу, спустя время относится к нему с пренебрежением и даже какой-то ненавистью, и всё это описано лишь в паре предложений... Точно также как и про характер Николки и т. д. также по чуть-чуть написано...
Я люблю Булгакова у него есть хорошие произведение я с восторгом читала "Мастер и Маргарита", "собачье сердце", "морфий". А вот "белая гвардия" к сожалению не произвела никакого впечатления. Наверное до некоторой классики надо дорасти...

итак, роман «Белая гвардия», первое большое произведение Михаила Булгакова, написан в 1924 году, позже на его основе создана пьеса «Дни Турбиных».
На мой взгляд, у Михаила Булгакова есть два основных произведения: бессмертный роман «Мастер и Маргарита» и роман драматический «Белая гвардия». По двум этим романам можно судить не только о писателе, но и том времени, которому он свидетель. А еще интересные выводы можно сделать из критики тех дней. Вот что пишет Автор в своем знаменитом «Письме к Правительству» (читай к Сталину) в марте 1930 года:

От чего советская мораль так невзлюбила Турбиных и их Автора? На этот вопрос тоже есть ответ в письме.

Итак, роман «Белая гвардия», так нелюбимый советскими критиками, роман о интеллигентско -дворянской семье, волею непреложной судьбы брошенной в годы гражданской войны в лагерь белой гвардии, в традициях "Войны и мира".
Турбины — обычная семья городских дворян. Не очень богатых, среднего достатка интеллигенты. Старший брат, Алексей Турбин — автопортрет Автора. Он доктор, в силу обстоятельств втянутый в события, противные доктору, в войну. Наверное, для врача должно быть особо дико, когда люди с удовольствием калечат и убивают. Для доктора все «идейные» разногласия несущественны, на него не действует дурман громких слов, он видит лишь всеобщее безумие и болезни. С этой точки зрения мне очень интересно мнение Булгакова о событиях тех лет. Не было там «хороших», как можно среди больных зверей, одержимых убийством выделить «хороших и справедливых»? Взгляд доктора на те времена кажется мне более беспристрастным и потому более ценным свидетельством.
Елена Турбина — сестра. Она сердце семьи, центр мира в безумном мире. Плотные бежевые шторы их квартиры ограждают их от внешнего мрака жестокого мира.
Николка Турбин - младший брат, кадет. В его портрете — судьба всех кадетов того времени. Бедные, несчастные мальчишки! Брошенные на убой бездарными офицерами.
Лариосик — совершенно потерявшийся в жизни интеллигент. Добрый, неловкий, желающий всем помочь.
В отличие от пьесы, в романе есть второстепенные герои, которые делают произведение и более комичным, и более драматичным. Например, возлюбленные дамы братьев Турбиных. Даже в такое время и в таком мире находиться место для Любви.

А еще есть персонаж, совершенно невозможный в пьесе, но занимающий основное место в романе — город Киев, лучший город на земле. Вот что пишет о Киеве автор в своих путевых заметках,

Действие романа «Белая гвардия» происходит во время очередного переворота от 14 декабря 1918 года, когда Петлюра вытеснил из города немцев и гетмана. И до февраля 1919, когда Петлюру вытеснили большевики. Автор хотел бы написать продолжение, жизнь Турбиных при большевиках, но это уже было невозможно. Ведь и концовка «Белой гвардии» вышла только после развала СССР. В конце романа есть только намек, что те петлюровцы, которые истребляли офицеров, потом вдруг стали большевиками. А как же так, они же вроде как враги друг другу?

Мне не просто понравился этот роман. Он имеет для меня огромную ценность. Как свидетельство событий того темного времени. Чем больше читаю о революции и гражданской войне, тем меньше понимаю. И так важно для меня знать, что и участники событий ничего не понимали! Одно я пока поняла, что катастрофа началась не в семнадцатом, а летом четырнадцатого года. И дальше все нарастало, как снежный ком. Нам кажется, самый страшный год — 17й, а вот Булгаков пишет, 18й был еще страшнее, а 19й еще хуже. И конца этому падению не видно.
Если бы я верила в инопланетян, я бы легко приняла версию, что летом четырнадцатого года землян заразили бациллой ненависти. А дальше стали наблюдать кровавый спектакль, более грандиозный, чем битва гладиаторов. Особенно «хорошие результаты» эта бацилла дала на гражданах российской империи. Ненависть не утихала здесь многие и многие годы. Зараженным не важно было кого убивать, главное, не останавливаться.
Булгаков верно говорит, что он «мистический писатель». У него очень здорово передана атмосфера города Киева в то темное время. Атмосфера мрака, неясного тумана. И квартира Турбиных, за плотными бежевыми шторами, это тихий островок света во мраке ночи.