Собор Парижской Богоматери. Пьесы. Стихотворения

Это трагичная история, в большей части об Эсмеральде. Эсмеральда это невинная, добрая девушка без родителей. Она никогда не знала ничего порочного и одного доброго поступка в её сторону, хватило, чтобы она влюбилась на всю жизнь. Из героев Эсмеральду особо никто и не любил. Феб хотел воспользоваться ею, Гренгуару больше нравилась козочка, Клод был просто одержим (их история напомнила мне чем то грозовой перевал, но только без взаимности), у Квазимодо тоже появилась просто привязанность, после доброго поступка по отношению к нему.
В общем описания собора были великолепны, и читать истории про книгопечатания и эпоху Людовика одиннадцатого тоже было очень интересно.
Не сказать, что история как-то сильно тронула меня, но читать определенно советую!

Читал пьесу параллельно в двух переводах: в русском 1869 года Минаева и советском 1953 года Рождественского для того, чтобы сравнить переводы и глубже погрузиться в исторический сюжет. Надо признаться, оба перевода по-своему хороши, но перевод Минаева показался всё же более поэтичным. Для сравнения одни и те же отрывки:
Д. Минаев (1869):

В. Рождественский (1953):

Если кому-то пьеса "Эрнани" в переводе Рождественского показалась скучной, рекомендую обратить внимание на неё в переводе Минаева.
Узнал об этой пьесе из одного романа Андре Жида. О пьесе были следующие слова:

После такого упоминания желание прочитать произведение всегда только усиливается. Ничуть не пожалел, что прочитал пьесу. Она оказалась просто замечательной!

Для меня эта книга была интересна в первую очередь тем, что она является первоисточником к моему любимому мюзиклу Notre-Dame de Paris. Его изначально поставили в Канаде на французском языке, но он имел столь оглушительный успех, что его переставляли и переснимали, наверно, во всех цивилизованных странах) Есть наша русская версия (все слышали "И после смерти мне не обрести покой, я душу дьяволу продам за ночь с тобой"? Вот это он и есть), а у корейцев самую романтичную роль отхватил себе солист BTS

Сколько раз я смотрела и слушала мюзикл, но книгу прочитала сейчас впервые. И каково было мое удивление, что там другой сюжет. Нет, по сути он такой же, но в книге больше персонажей, больше злого рока и ужасов неизбежности судьбы (это средневековая Франция, детка), другая развязка. Главные герои, из-за подробного раскрытия, начинают по-другому восприниматься. И я стала еще больше фанатеть по этой истории.

Ах, какая мясорубка!

Но у меня начинает складываться впечатление, что во французской классике было принято углубляться в какие-то описательные дебри и исторические справки. Я очень быстро поняла, что мне это не интересно, и когда начинались пространные и не относящиеся к сюжету абзацы (а порой и целые главы), признаюсь честно, читала по диагонали. Ни о чем не жалею, потому что мне не хотелось отвлекаться от замечательного сюжета.

Я давно знаю сюжет этой пьесы — еще в школе, да и потом в университете мы проходили оперу «Риголетто», написанную на ее сюжет. И мне всегда было безумно любопытно прочитать первоисточник.

Остросоциальная, полная гротескной насмешки и злобы, бессердечного смеха и жестокого эгоизма, эта пьеса поражает своей безысходностью, погружая читателя в карнавал лжи и лицемерия, порока и разврата, в котором потехи ради готовы осквернить всё самое чистое и светлое.
Шут Трибуле — одновременно и палач, и жертва. Он даже не шутит, а издевается — злобно, с отчаянной ненавистью калеки к здоровым. Он немного напомнил мне Баркильфедро из романа «Человек, который смеётся» с той лишь разницей, что Баркильфедро не был горбат и в принципе никого, кроме себя, не любил. И хотя Трибуле говорит немало горячих, нежных и пылких слов, показывая свою любовь к дочери, я не могу отрицать, что он сам обрушил на себя эту кару.

В целом, в этой драме невиновных фактически нет, есть лишь виновники и виновные. Это и сластолюбивый король, попирающий все нормы приличий, и его свора придворных, готовых пресмыкаться и в этом угодничестве совершить любую низость, и убийца с его сестрой, которому всё равно кого убивать, лишь бы заплатили, и жадная до денег нянька, и сам Трибуле, который в своем обезьянничанье перешагнул ту черту, за которой уже не осталось ничего. Гюго как всегда мастерски изобразил общество, раскрывая самые его низменные, черные и потаённые уголки души.
Мне искренне жаль Бланш — невинную, наивную, отчаянно влюбленную и потерявшую жизненный ориентир. Пожалуй, что роковой ошибкой было забирать ее в Париж из того мирного местечка, где она жила. И отсюда вытекает основная идея драмы — рок. Сила рока и то, как он довлеет над людьми. Роковое, брошенное не в сердцах, а обдуманно, проклятие стало альфой и омегой для несчастного шута, озлобленного и ожесточенного, предопределило его дальнейший путь.

Не знаю уж, по какому принципу в моем полном собрании сочинений Гюго компоновались пьесы — это третья пьеса после «Марион Делорм» и «Эрнани», которые я уже прочитала. И у меня стойкое ощущение, что в этой пьесе Гюго максимально сконцентрировал свой талант, чтобы показать не только произвол властей, но и дал читателю возможность заглянуть в самые сокровенные, самые черные уголки человеческой души, для которой нет иного чувства и смысла жизни, кроме как всепоглощающая ненависть.

В центре сюжета - Собор Парижской Богоматери и герои книги, так или иначе, связанные с ним.

️Красавица Эсмеральда, которая невольно становится объектом преклонения у трёх мужчин.

️Феб - легкомысленный красавец-капитан. ️Архидьякон с темными помыслами - Клод Фролло.

И, конечно же,

️Квазимодо - глухой горбун и звонарь в Соборе. .

Гюго переносит читателей в средневековый Париж, и знакомит с теми годами, нравами и историей.

Временами приходилось пробиваться сквозь дебри романа. Повествование, вслед за мыслями Гюго, перескакивало с места на место, и бывало сложно уследить за сменой сюжетных линий.

Довольно интересный исторический роман. Временами изобилует непонятными словами из разряда - "эпиталама", "моралите" и т.д. До конца книги упускалась суть произведения, и только в заключении, оглянувшись назад, стало понятно,что именно хотел донести Гюго.

Кстати, благодаря этому роману - запустелый Собор вновь начал привлекать туристов. Книга также содействовала возрождению уважения к старым зданиям, которые сразу после этого стали активно беречь.

стиль автора, история средневековья Парижа и не только, Собор.

длинные предложения, глупые поступки героев.

Интересный факт: Романист предпочитал писать без одежды. Гюго просил слугу спрятать всю его одежду и не возвращать ее, пока произведение не будет написано. Таким образом он избавлялся от соблазна прогулок с друзьями.

Помимо этого романа у Гюго есть ещё "Человек, который смеётся", "Отверженные" и "Последний день приговоренного к смерти", хотелось бы прочитать их в будущем.

К своему стыду, признаюсь: ещё несколько лет назад должна была познакомиться с этим романом по университетской программе. Но не сложилось. Знакомство произошло уже сейчас, после окончания учебного заведения.

Роман пропитан мерзостью и грязью средневекового Парижа. Под конец книги мне буквально приходилось брать перерывы от чтения, чтобы отойти от ужасов, которые происходили на страницах книги и не гневаться на героев ещё больше того, чем они заслуживают. И нет, это не делало книгу плохой - напротив, такие яркие эмоции могла вызвать только поистине гениальная книга.

Примечательно, что Гюго показал всех героев в развитии - мнения обо всех персонажах разительно менялось в процессе чтения.

Больше всего, конечно, было жалко малышку Эсмиральду. Бедная, наивная девушка, которая так мало узнала о жизни, но так сильно успела настрадаться.

"Феб" - одно слово, а сколько матов было в моей голове. Противный и недостойный тип людей, который, к сожалению, есть во все времена. Чёрный искуситель и буквальная смерть цыганки.

А Квазимодо? Бедный звонарь Собора Парижской Богоматери, который мог только любить, но никогда не получал любви и мало-мальского сострадания, уважения к своей персоне. И даже архидьякон взял его к себе на воспитание с корыстной целью - заранее замолить будущие пригрешения своего младшего брата.

Хоть в некоторых рецензиях и говорят, что этот герой такой же уродливый внутри, как и снаружи - абсолютно не согласна с этим! Квазимодо, как ни кто другой в этом произведении, на мой взгляд, по-настоящему знал, что значит душевная красота, что значит красота вокруг него, и что значит красота любви. Он с большим теплом и трепетом относился и к Клоду, и к Эсмиральде, и к Собору. Вспомним, с каким благоговением он относится к единственным существам (а тут их и вправду можно считать живыми), которые к нему хорошо относились - к колоколам. Он любил их, ухаживал за ними, дал им имена, считая буквально своими единственными и лучшими друзьями. Он спас Эсмиральду от смерти (да, потому что полюбил её, но полюбил красиво и искренне, а не вовсе как "ну мужик захотел бабу" (выдержка из одной из рецензий), ухаживал и старался не давать в обиду. Он делал всё, что она могла пожелать, даже несмотря на внутреннюю боль, на своё состояние, на то, что это очень сильно его обижало. И он действительно хотел, чтобы цыганка чувствовала себя хорошо, скрывался и пытался не показываться ей на глаза (ведь он урод!).

Он искренне хотел её спасти. И счастье для него в конечном счёте было не в обладании, а в созерцании. Ему было необходимо, чтобы она жила. Он любил её искренне и невинно. И последние строки тому подтверждение.

Великолепно в романе показана красота душевная в убогих телах, и тошнотворная, сгнившая душонка в прекрасных произведениях искусства.

Также стоит отметить шикарное описание ужасной власти:

● "Король тогда лишь уступает, когда народ вырывает";
● "Он оказался глухим и слепым одновременно. Вот условие, необходимое для того, чтобы быть образцовым судьёй";
● "Ничто так хорошо не разгоняет печаль, как зрелище уголовного судопроизводства, - настолько потешна глупость обычно проявляемая судьями";
● "Короли подобно Юпитеру Критскому - у них уши только в ногах".

И, кажется, даже в настоящее время ничего не изменилось. Цитаты на века. Актуальное произведения на все времена.

Описание Парижа, конечно, заслуживает отдельного внимания. Тут просто хочется встать и похлопать.

Одним словом, "Собор Парижской Богоматери" - шедевр!