Цитаты из книги Непонятное искусство. От Моне до Бэнкси

Не бывает однозначного ответа, – постмодернизм говорит о том, что всё заслуживает внимания и может быть включено в арт-объект на законных основаниях. Определения размыты: факты уже невозможно отличить от вымысла. В постмодернизме главенствует оболочка – но она вполне может оказаться обманкой.

То, что вы видите, – это то, что вы видите.

Чем больше в работе элементов, тем быстрее их упорядоченность становится главным в произведении и, таким образом, уводит от формы.

Если я художник и я в мастерской, то всё, что я там делаю, это искусство.

Концептуальное искусство хорошо только тогда, когда хороша идея.

Искусство не обязательно должно выглядеть как искусство, чтобы быть искусством.

Жизнь – иллюзия; всё – обман, включая кажущуюся нормальность вашего соседа.

Повседневность и греза – это инструменты рекламщика, а в руках художника они оказываются мощными метафорами «магического реализма».

Искусство можно творить из чего угодно, и что угодно может стать искусством.

За кажущейся бессмысленностью таился глубокий смысл.

Галереи для художника – как театр для драматургов и актёров: особая среда, внутри неё публика готова отказаться от привычного скепсиса и позволяет говорить и показывать вещи, которые в любом другом контексте были бы признаны неприемлемыми или остались без внимания.

Дизайн изделия, которое выглядит как объект массового производства, и дизайн изделия для массового производства – две совершенно разные вещи.

Кажущиеся тривиальными формы при условии грамотной, талантливой компоновки и в самом деле вызывают эмоциональный отклик у зрителя.

По сути, он [Малевич] превратил художника в шамана. А искусство – в интеллектуальную игру, правила которой устанавливает художник. Теперь главным стал человек с кистью и резцом, это он призывает зависимого и беззащитного зрителя не бояться и довериться ему. Так остаётся и поныне: абстрактное искусство толкает нас на риск оказаться в дураках и поверить в то, чего нет. Либо беспечно пренебречь очередным откровением, попросту испугавшись принять его на веру.

Оригинальная идея в искусстве – штука важная, а её плагиат интеллектуальной ценности не имеет. Но не менее важна и самобытность работы. Современное искусство предполагает новаторство и воображение, а не воспроизведение статус-кво и тем более не бледную имитацию.

Искусство может помочь человеку обрести связь с окружающим миром и собственным духовным «я».

Музыка, если её не сопровождает пение или декламация, и есть высшее проявление абстрактного искусства. Рыдание скрипки или рокот барабана способны унести слушателя в воображаемый мир, и для этого вовсе не надо прибегать к визуализации. Слушатель волен фантазировать и интерпретировать смысл музыки. Если она берёт за живое, значит, композитор правильно расставил ноты.

Камера не может увидеть того, что видит человек, она обязательно что-то да упустит.

Как лаконичность фразы Хемингуэя или ясность виолончельной сюиты Баха, такая простота рождается в результате многочасовой работы, многодневных размышлений и опыта целой жизни.