Paris Notr-Dam kilsəsi

Ничто так не меняет восприятие, как время. Время — величайший мудрец и лекарь, палач и мучитель, оно извлекает из глубин памяти, казалось бы, давно забытые образы и воплощает их заново, заставляя наново мучительно вникать в их сложные хитросплетения. Время же и делает такие прозведения, как это, вечными, потому что никогда не исчерпает себя тема любви, одержимости и желания.

Но прежде всего, это роман не только о любви и страсти, и не только о том, как горбун, священник и красавчик военный не поделили между собой уличную плясунью-цыганку. Почему же роман называется «Собор парижской богоматери»? Потому что в основе своей собор — это та огромная, непреодолимая и необъятная сцена, на подмостках которой и разыгрывается вечная в своем трагизме драма.

Пласт за пластом, слой за слоем Гюго обнажает ее стены, ее фундамент, раскрывая сложное, запутанное переплетение и пересечение нитей жизни и линий судьбы людей, которым по воле ANARCH было суждено столкнуться.

Прочитав впервые этот роман много лет назад, сейчас я была искренне удивлена тому, как сильно отличаются мои нынешние взгляды и восприятие от тогдашних. Описывая сложную судьбу и непростые характеры своих героев, автор оставляет простор для читательской фантазии, дает на откуп право симпатизировать или же выражать неприязнь к ним, однако своими отступлениями, тем словесным кружевом, которым он как заправский паук, мастерски оплетает их колеблющиеся образы, позволяет рассеять прежние сомнения.

И можно уже смело говорить, что наименее интересным и глубоким персонажем является Феб де Шатопер, предмет обожания и обожествления юной цыганки, которого так настойчиво и совершенно немотивированно пытаются романтизировать в многочисленных экранизациях. По сути, если бы можно было напрямую обратиться к персонажам, то ему даже претензий не предъявишь — Феб описан как типичный продукт эпохи (причем не только своей). Гуляка и солдафон, любитель кутежа и свободных отношений, он является хорошей картинкой, но слишком мелким водоемом. Так, сойдет разве что пятки намочить.

В Эсмеральде Гюго воплощает всю женственность, всю силу первой любви и слепой преданности предмету своего обожания, который затмевает разум своим сиянием, и сияние это, как огонь для мотылька, ведет к погибели. К сожалению, она для меня осталась двойственным персонажем, который с одной стороны является жертвой, а с другой стороны и сам является косвенным мучителем тех (или, скорее, того), кто этого не заслуживает. Она не пытается сознательно очаровывать, не кокетничает и не соблазняет, ее вина в том, что она слишком красива и еще большая вина в том, что она — цыганка. Она как бабочка, порхает по жизни, не веря в то, что кто-то всерьез может пожелать ее обидеть, причинить ей боль или более того, попытаться убить. Мне бы хотелось осудить ее за легкомысленность, которая особенно хорошо видна была после неудачного покаяния и в особенности в главе про глину и хрусталь.
Воистину слишком прекрасны и слишком лживы слова, что любят не за внешность. Я бы сказала — не ТОЛЬКО за внешность. Потому что зачастую в хрустале мы попросту не хотим замечать трещины, а глина нас не прельщает, сколь бы крепкой и надежной она не была.

Совершенно иными красками играет суровый и мрачный образ архидьякона Клода Фролло. Он интересен с точки зрения развития самого процесса и глубины его падения. Особенно остро это ощущается, когда осознаешь, что он не всегда был таким, что у него были все шансы стать хорошим, добрым членом общества, были перспективы и надежды, мечты и планы, которые рухнули в одночасье под немыслимым грузом необузданной страсти и сжигающей похоти. Он жалок и отвратителен, нелеп и неприятен в своих притязаниях, которые вкупе с его неразумными, отчаянными решениями в итоге приводят к непоправимому.
При этом он все же сохраняет психологическую глубину, правда, большого желания плескаться в этих мутных водах нет - гораздо больший интерес вызывает поиск того золотого сечения, в котором неплохой в сущности человек, стал одержимым и недобрым.

Больше всего сочувствия и сострадания — сильных и глубоких эмоций — вызвали у меня Квазимодо и вретишница, сестра Гудула. Два отчаянно любящих человека, готовых на все ради того единственного существа, ставшего для них смыслов существования. Конечно, для Квазимодо дуальность привязанности заключалась в его глубокой связи с Фролло, который проявил по отношению к нему пусть не любовь, но милосердие и жалость.
Интересно оказались переплетены судьбы вретишницы, Эсмеральды, Квазимодо и Фролло, заочно знакомых друг с другом и при этом совершенно чужих друг другу (за некоторым исключением).
И если страницы, где вретишница, обретшая наконец то, что потеряла, казалось бы, безвозвратно, пытается это сохранить, сберечь — просит, умоляет, угрожает, рыдает и валяется в ногах — если эти страницы вызывают искренние слезы сострадания и понимания неотвратимости, то абсолютно каждая сцена, посвященная Квазимодо, полна неизбывной грусти, так как при всей своей изломанности и неправильности, он остается, помимо Эсмеральды, самым чистым и искренним существом.

И однако же, все эти события вплетены в молчаливую и неприступную громаду собора богоматери, который является таким же персонажем этого романа, как и Квазимодо, Фролло, король и прочие. На его примере Гюго, совмещая в себе историка и романиста, исследует самые тайные закоулки архитектурной эволюции готических соборов, ведет читателя за руку по галерее, позволяя самому окинуть Париж с высоты птичьего полета и оценить всю мощь, всю громаду, всё величие одного из величайших исторических памятников того времени. И остается только поражаться тем тщательно выпестованным образам и сравнениям, тому тонкому стилю и яркой изобразительности, столь красочно отражающих неповторимый стиль автора. И в особенности его тонкий и насмешливый юмор, который весьма удачно разбавлял концентрированный драматизм монолитного текста.

И опять же вспоминается недавняя моя мысль, возникшая при прочтении «Отверженных» - Гюго никогда не пишет ничего просто так. И описание собора, и эскизы Парижа и его предместий, и тайное совещание в келье короля — все это необходимо для огранки сюжета, для более полного и более глубокого его раскрытия. Слово рождает образ, и этими образами полнится роман от первой и до самой последней строки, заставляя не только с волнением и тревогой следить за прихотливыми изменениями сюжета, но и впитывая в себя ту мудрость прожитых лет и пережитых столетий, которую Гюго попытался раскрыть нам, читая по каменной рукописи собора парижской богоматери.

Это монументальное произведение слушала в аудио-формате почти три недели, поскольку такой вариант в художественном исполнении занял почти 30 часов. Именно потому у меня не было возможности пролистать описание города, которому автор посвятил половину повествования. :-) По окончании вместо ээсе-рецензии возникла мысль написать загадку по поводу этой книги.

Первая подсказка
Сюжет и герои известны многим, если не всем, потому что ремейков на эту книгу сделано даже уже в 20 веке немало: и мюзикл, и кино, и балет, и мультфильм…

А теперь квест по темам и описаниям, которые даны в произведении, и которые обычно пропускаются читающими, как длинноты или «вода».

Автор писал, ставший впоследствии классическим, роман для продвижения своей основной идеи – воспеть зодчество старины глубокой. В романе дан экскурс в архитектуру от античности до современности, описывая которую, писатель огорчается, что лучшие образцы романского и готического зодчества в «наше время» (автора то есть), находятся в запустении и вообще уничтожаются.

Роман написан в 1831 году в родном городе и стране писателя, о столице, которая показана с высоты самой верхней точки того времени (ретроспекция на 300 лет назад) и дано прямо таки детальное описание. От себя добавлю, что была в этом городе, и слушая описание, сравнивала свои воспоминания: как ходила по улицам вокруг храма. Кстати, именно благодаря автору это культовое сооружение стало символом города впоследствии не только на годы, но и на века.

Писатель живописал не только город с инфраструктурой 16 века, но и представил практически весь уклад жизни горожан, феодальную систему управления и взаимоотношений между королевской, городской, церковной и университетской властью, распределение доходов, как и за что взимали плату, кого и почему карали.

Головы рубили, например, только высшему сословию. А для остальных было повешение. Суд был. Целая глава посвящена судебному разбирательству одного из главных героев и казусы, которые происходят, когда судья и подсудимый оба глухи. Конечно же, в то время были естественны судебные членовредительства для признания вины подсудимым. Например, очень ярко описано использование пытки «испанский сапожок» для выдавливания «признания» из подсудимой, после которого следствие получает то, что ему нужно. А еще животные тоже могли быть осуждены, например в колдовстве, и повешены.

Кто читал роман Вальтера Скотта «Квентин Дорвард», то вот еще один намек: в этом романе второстепенным героем является тот же самый монарх – король-интриган, который гонит свой народ в «светлое будущее» тяжелой рукой коварной и кровавой дисциплины.

Одна удивительная деталь, которая поразила меня больше всего, - метод аскезы для женщин того времени в качестве религиозного послушания: запирание себя в каменную келью, с оставленным одним окошком, через которое добрые люди подают (по желанию) воду и более, чем скромную еду, например, в виде лепешки. Впервые, дева Рональда, потерявшая отца в крестовых походах, отдав все свое имущество, затворила себя в таком каменном затворе, сделанном в своем доме, чтобы молиться за своего отца. После ее смерти, это место использовалось другими желающими вымолить у Девы Марии что-то или отмолить кого-то. Во время описания событий там находилась некая Гудула, которая потеряла дочь и страдала. А теперь представьте, что в таком затворе человек живет зимой, когда за решетчатым окном пусть даже плюсовая, но все же 5-10, а у тебя камень, который охлаждается. И ешь ты раз в день, а иногда и раз в неделю. Героиня прожила так 15 лет. Одета же была женщина во вретище – длинную грубую рубашку из волос или козьей шерсти на голое тело, для умерщвления плоти.

Лично я сделала один вывод: не те нынче люди, вряд ли кто-то может выдержать такое даже в течение нескольких холодных зимних недель, а уж про десятилетие и говорить нечего. О, времена, о, нравы! Это для тех «на подумать», кто считает, что нам живется трудно и тяжело сегодня.

Классический и широко известный роман, основа одного из самых известных мюзиклов в мире. Роман, в свое время привлекший внимание к собору и внесший вклад в сохранение здания, так как его собирались сносить

Несмотря на известность, я никогда не читала произведение, не смотрела мюзиклы и кино, и даже не видела знаменитый мультфильм. Так что это мое первое знакомство с классикой уже в осознанном возрасте

Виктор очень хорошо и доступно показал социальное расслоение. Персонажи довольно карикатурные, но их поведение и характеры прописаны прекрасно, не составляет труда их различать практически с самого начала (да, у меня есть с этим проблемки периодически). Но главное - собор тут выступает не просто зданием. Это живой персонаж, один из ключевых героев

Каково было мое удивление, что Эсмеральде всего 16 лет. Да и Квазимодо очень молоденький. Но как же я негодовала от действий персонажей… Под конец вообще хотелось кричать как сурок из мема. 

Квазимодо - единственный герой, прошедший путь от ненависти до любви в моем сердечке. Единственный герой, действия которого поддаются логике и не вызывают волны возмущения. Да и сочувствовала я, в основном, только ему (и козочке, она вне конкуренции)

Текст помпезный и очень театральный, мне читать его было очень тяжело (например, мюзиклы я не люблю и не смотрю), а главу, посвященную описанию собора, я вообще пропустила (проститеизвините, но это было выше моих сил). Но знакомство с той эпохой и ее порядками прошло довольно успешно и познавательно

Сложная и трагичная история. Бесконечная борьба двух сил: добро и зло, любовь и ненависть, чувства и разума. А вся драма развернулась из-за красоты…

Собор является центром повествования, здесь пересекаются судьбы героев, происходят главные события романа. Патетический, сентиментальный слог не искажает, не делает наивным великое произведение. Исторические и географические отступления, архитектурные подробности и нравы эпохи отображают более наглядно атмосферу Франции XV столетия. 

Гюго безусловно великий мастер, заслуживающий особого внимания и подхода. С прекрасным пониманием психологии и поведения разных слоев населения. Начиная с самых последних обитателей Франции; бродягами и ворами, заканчивая придворными вельможами и самим королем.

Собор Парижской Богоматери монументальная, знаковая работа автора, оставляет явный след и влияние на художественную литературу и культуру в целом.

Возможно ли?.. Разумно ли?.. А между тем, Виктор Гюго своим талантом добился моей любви — многолетней, неиссякаемой — к его персонажу-преступнику, и эта любовь сформировала огромный пласт моих предпочтений в искусстве вообще.

Именно “Собор Парижской Богоматери” открыл мне возможность наблюдать удивительные зеркальные связи персонажей в некоторых книгах, ценить мрачную поэзию, описывающую огромных людей, и жалеть и любить не только людей невинных. Это “произведение, созданное воображением, причудой и фантазией”, на мой скромный взгляд, получилось грандиозным и по своему человеколюбию, и по таинственной и прекрасной своей символичности.

“Нотр-Дам” — одна из моих книг-морей, куда ещё будет вливаться множество более мелких книг, питающих её, и которая ещё будет открывать мне свои тайны по мере дальнейшего чтения и дальнейшей жизни. Спасибо дорогому автору!

Произведение, которое занимает особое место в классической литературе. Ни в одной книге я не встречала таких подобных описаний архитектурноно облика целой эпохи. Для меня сразу и плюс и минус. Чисто субъективно, мне периодически было очень тяжело читать большое количество описаний, которые растягивались на несколько десятков страниц.
Но чисто с точки зрения литературной ценности, мне кажется, что эту книгу определено надо использовать как настольную всем современным реставраторам Парижа.

Сам сюжет движется достаточно медленно, вся динамика в конце.
Персонажи очень разнообразные, но немного нереалистично выглядят. Единственные, чьими эмоциями я прониклась - это Квазимодо и Пакетта Шантфлери.

В целом, сам процесс неоправданной казни обвиняемых в ведовстве и колдовстве выглядит довольно жутко, но в тот период был вариантом нормы. Люди боялись всего необычного и тут же связывали это с тёмными силами.

Итог: Книга мне понравилась, но не могу сказать, что я в восторге. Больше всего понравился финал, потому что он вызвал у меня много эмоций. А вот первая часть книги шла с большим трудом.

Самый некрасивый внешне человек может обладать самым прекрасным характером и самой преданной любовью. Тогда как самый красивый внешне - может быть распоследним Казаново и Дон Жуаном, ищущим выгоду в браке. А самый боговерный - самым мстительным властным эгоистом-собственником.

Гюго восхитительно подробно описывает улицы Парижа с самых разных сторон, как в бытовой повседневной жизни того времени, так и план города, включая вид с высоты птичьего полёта.

Отдельное внимание уделяется разнообразным животрепещущим рассуждение на тему религии, философии, технического прогресса,..

Одно завораживающее невинное описание природных явлений является наиболее романтичным, на мой взгляд, произведением (перелетание стрекозы с веточки на колосок, освежающие рассветы,..).

Автор раскрывается с абсолютно разных сторон: архитектор, философ, картограф,..

Прочитав "Отверженные " я немедленно кинулась читать другие произведения Гюго. И какого же было моё разочарование...

Собор Парижской Богоматери наверное мне бы понравился лет в 14, но в 31 совершенно не зашёл.

Мне хотелось бросить книгу как на 5 странице, так и на 551.

Но все таки, прочитать 1 раз в жизни стоит, чтобы хотя-бы иметь представление о том, кто такой Квазимодо и Эсмеральда, да и чтобы как раз узнать, что есть такие персонажами как Феб и к чему может привести близкое знакомство с такими личностями. Я таких знала! Он мне прям очень напомнил одного человека)

Ну и про внутреннюю красоту и уродство. Хотя, к сожалению, внутреннюю красоту Квазимодо так никто и не увидел, как и внутреннее уродство Феба и Клода
Не знаю насколько такое возможно в реальной жизни.

Понравилось, что животное показано намного преданнее людей, а так же как некоторым людям животные наоборот дороже чем жизнь людей. Я про козочку Эсмеральды и Пьера Гренгуар. Как он больше переживал за козу, чем за цыганку. Таких людей можно встретить и в жизни.

Кстати, в моем случае, уродство "Феба" все таки стало вылезать наружу, но не сразу и не для всех!

Во время чтения вспомнила что в детстве у меня была игрушка из киндер сюрприза "Эсмеральда ". Наверное можно было собрать коллекцию, но т.к. нам покупали их крайне редко, то у меня была только она