Неподведенные итоги

Он много говорит хорошего и не очень о других, но и себе спуску не даёт. Не ретуширует себя. Видно по дневникам. Хотя, он всего лишь человек со всеми его минусами и плюсами. Было интересно почитать о съемках «Невероятные приключения итальянцев в России». Со сколькими талантливыми людьми ему пришлось работать: от осветителей, гримёров, до костюмеров и оператором. Каскадёров. Он это признаёт.
Книга толстая, упорный писатель не до конца разобравшийся кто такой всё таки режиссёр. Весь опыт не опишешь. Но видно, что автор старается.

Книга, неожиданно затянувшая в себя (я не любитель мемуаров). Со страниц воспоминаний на нас смотрит великий режиссёр, думающий, умеющий увлекать за собой, ироничный,  самовлюблённый, но умеющий признавать свои ошибки, иногда мелочный и склочный, но всегда живой, настоящий. Через истории о своих учителях, своих фильмах и актёрах Эльдар Рязанов пишет об эпохе, о политике, общественной жизни на протяжении второй половины 20 века и это необыкновенно интересно. Эльдар Александрович очень глубоко погружен в действительность и систему отношений в СССР, и это очень чувствуется. Можно проследить, как в головах внешне лояльной к государству "творческой интеллигенции" формировалось то,  что сегодня вызывает одобрение или негодование разных групп российского населения. Ну и, конечно,  в книге очень много интересных фактов и размышлений о подготовке, съёмках и прокате лучших фильмов Эльдара Александровича.
Мои взгляды на политику и историю России во многом не совпадают со взглядами Эльдара Александровича, но это нормально и не умаляет для меня ни фильмы, не точку зрения Рязанова.
Думаю, важно отметить, что я читала версию книги в редакции 1995 года,  когда уже были сняты главные (те, что мы считаем главными) фильмы Эльдара Рязанова, и не было ещё грусти-печали последних двадцати лет его жизни.

Некоторые книги читаются на одном дыхании - потому что все это так или иначе происходило в твое время, ты был свидетелем, ты рос духовно вместе с героями его фильмов. И каждый год в Новый год мы смотрим "Иронию судьбы", с моей взрослой дочерью, которая говорит по русски хуже чем по английски и французски, но все же готова смотреть это фильм снова и снова.
Режиссер, который чувствовал тонкую грань между образом святого и ханжи. Который мечтал снять "Мастера и Маргариту". Как раз и понадобилось бы его умение сочетать сатиру и лирическое. И даже при недостатке технических средств, я уверена, у него бы могло получиться.
Книга показывает разницу между видением режиссера и зрителя. Многие работы, которым он уделяет важное внимание в своем творчестве, мне как зрителю, не приносят удовольствия: фильмы "Гараж", "Небеса обетованные", "Дорогая Елена Сергеевна". И дело тут, как мне кажется, не в отсутствии любовной ингтриги, а в слишком явном подтексте проблемы.
Вы можете мне возразить: в "Берегись автомобиля" тоже нет любовной интриги, и проблема озвучена, но решение задачи настолько неординарное, игра Смоктуновского настолько гениальна, что фильм волнует всегда.
Крупный режиссер, как и крупный поэт или писатель, не может не быть гражданином. И те три фильма - это выражение гражданской позиции Эльдара Рязанова, и в этом я с ним заодно. Его гражданская позиция, его горечь за свою страну и свой народ, его последнее пиьсмо, завершающее книгу - это крик о беззакониях, о коррупции, о разворованном прошлом.
Я очень благодарна Эльдару Рязанову, что он нашел в себе силы не швырнуть свои обиды в лицо вышестоящим, кто издевался и не давал спокойно работать, а пошел по пути компромисса, создавая свои лучшие работы. Кроме того, некоторый процент препятствий на пути художника помогает выстрадать свою идею более глубоко. Нет препятствий - нет интереса, художник должен быть всегда голодным. В мире вседозволенности рождается искусство современных выставочных залов, на осмотр которых жаль потраченного времени.
У него был необыкновенный талант. Талант подбирать актеров, слушать их и позволять им творить, талант психолога. И огромное трудолюбие.
Я много узнала интересных фактов. Самые интересные открытия, возможно, о фильме "Жестокий романс" по "Бесприданнице" Островского. Я даже представить не могла, что фильм подвергался такой жесткой критике. Нельзя ставить произведение классика, если кто-то до этого уже снял фильм по этому произведению? У каждого режиссера - свое видение, свои средства, свой бюджет.
Спасибо, Эльдар!

Я люблю фильмы Эльдара Рязанова, поэтому с большой радостью прочитала его автобиографию (издание старое, 1986 года), написанную, как мне кажется, в лучших традициях советских автобиографий.

Многие современные автобиографии привлекают лишь громким именем на обложке, под которой читателя ожидает только скучный микс из дат и имён. Есть ещё одна разновидность подобного жанра - автобиография как откровение, которая может быть как скучной, так и захватывающей, но главная её изюминка - подробности личной жизни рассказчика. Автобиография Эльдара Рязанова не первое и не второе. Это откровение, но не о жёнах и детях, а о любимой профессии, о фильмах и актёрах. Написано виртуозно, искренне и с юмором. В очередной раз восхищаешься талантом Рязанова как режиссера и сценариста. Книга ещё раз подтверждает его гениальность, суть которой - удивительно глубокое понимание человеческой натуры, любовь к человеку, вера в него и великолепное умение передать всё это с помощью режиссуры, точного подбора актёров, правильно расставленных акцентов и метких текстов. Конечно, какие-то рассуждения режиссёра уже устарели, но это ожидаемо - книга вышла в 1986, и многое, что тогда существовало в виде теорий в отношении кино и телевидения, сегодня уже является нашей реальностью. Горько было читать в главе про "Приключения итальянцев в России" критику западного кинопроизводства, которая, к сожалению, сегодня в полной мере применима к современному российскому кино.

Спасибо Эльдару Рязанову за его творения.

Наверное, очень мало найдется в нашей стране людей, которые бы не любили и не видели фильмы Эльдара Рязанова. Собственно, в этой книге известный кинорежиссер рассказывает о своем творческом пути, о том, как создавались фильмы и о том, какие препятствия чинила ему власть. Вот именно это, последнее, и стало для меня основным минусом книги: очень много информации, в том числе и протоколы заседаний, очень много подробностей о делах минувших дней. Нет, я не спорю, знать о том, как фильмы шли к зрителю интересно, более того, это не только история кинематографа, но и наше не такое давнее прошлое, просто, на мой взгляд, слишком много подробностей, которые на сегодняшний день больше актуальны для киноведов, историков отечественного кинематографа, чем для простого читателя и зрителя.

Я прочла замечательную и очень искреннюю книжку талантливого и честного человека.

Э. Рязанов не нуждается в представлении. Его фильмы известны всем жителям постсоветского пространства. Ведь без “Карнавальной ночи” и “Иронии судьбы” не наступит Новый год. Практически все его фильмы - шедевры и даже сейчас, когда окружающая действительность изменилась, я с удовольствием пересматриваю его ленты.

Беря в руки книгу “Неподведенные итоги” я думала , что буду читать автобиографию режиссёра, приправленную рассказами о съёмках его фильмах. Но реальность превзошла мои ожидания. В книге почти нет автобиографических рассказов, типа любовных историй, семейных легенд, зато есть очень интересный разбор приемов, использованных при работе над фильмами.

Рязанов рассказывает о том, как пришел в кино, почему выбрал для себя работу в жанре трагикомедия. “Жанр трагикомедии наиболее полнокровно отображает многообразие жизни смешение в ней радостного и скорбного, фарсового и горестного.”

Рязанов объясняет почему брался за постановку каждого из своих фильмов, как неоднократно отстаивал тот или иной сценарий перед телевизионными и киношными начальниками. Я была удивлена тому, сколько интересных и оригинальных идей не было воплощено по вине партийных перестраховщиков. Например, у режиссера была идея поставить пьесу “Сирано де Бержерак”. Вроде ничего крамольного не было, но Рязанов хотел, чтобы главную роль сыграл Евтушенко. Идея была в том, что современный поэт играет поэта прошлого. Но Евтушенко в то время был в опале, поэтому снимать фильм запретили.

Мне понравилось, что в книге рассказывается об актёрах, с которыми работал Рязанов. Эти главы написаны именно с точки зрения режиссера. Он объясняет почему именно их выбрал для той или иной роли. Конечно, есть здесь и какие-то личные воспоминания, но они не перевешивают профессиональной оценки дарования актера.

Повествование в книге идёт не совсем в хронологическом порядке. Есть главы посвященные художнику - постановщику, операторам и их работе, почти во всех фильмах Рязанов был соавтором сценария, поэтому о создании сценариев рассказано тоже подробно.

Особое впечатление на меня произвела искренность автора. Рязанов честно рассказывает о происходившем в киноиндустрии и стране во второй половине XX века. Он описывает свои тогдашние чувства и мысли по поводу разных событий. Благодаря этому читатель как бы погружается в мир автора.

Особенно тронули меня последние страницы книги. Автор честно пишет, что он “ оставшийся в минувшем человек’. Оценивая себя именно с точки зрения художника, он пишет, “ Сюжетные приемы, стилистика, формальные приемы, которые мне близки, для нового поколения устарели. Я не говорю о проблемах, которые волнуют меня, они - вечны, но форма выражения, свойственная мне, вероятно, старомодна.” Надо иметь большое мужество, чтобы признать это.

От себя хочу сказать, что несмотря на изменившееся время я иногда с удовольствием пересматриваю фильмы Рязанова. Для меня это воспоминания об ушедшем, встреча с замечательными актерами. Хотя, если честно, не думаю что дети будут восторгаться “Берегись автомобиля” или “Гаражом”.

С удовольствием прочла книгу, узнала много нового об истории создания любимых фильмов и о работе режиссера.