Чайка. Три сестры. Вишневый сад

“

Эта фраза осталась у меня единственной, что запомнилось из пьесы со школы,пока через много лет я не прочитал ее заново и не посмотрел спектакль. После этого я увидел пьесу совсем по-другому
Писатель назвал «Вишневый сад» комедией из чего следует,что и герои этой пьесы должны быть комическими. Но все не так просто, поскольку за «комедией» Чехова скрыта глубокая философская драма. Персонажи пьесы вызывают не только улыбку или смех: в ней ситуация из жизни отдельных людей внутренне связана с ситуацией в стране в целом.
"Вишневый сад" обладает и лирическим, символическим подтекстом. После напряженных, взволнованных монологов, которые есть у всех персонажей – от Раневской, Лопахина, Трофимова до Пищика, Дуняши, Фирса - сразу следует комическая сцена или реплика, снижающая напряженность произведения. А через минуту вновь возникает лирический тон.
Сочетание лирического и комического, серьезного и смешного ведет к пониманию того, что у Чехова в «Вишневом саде» комедия в драме и драма в комедии. То же можно сказать и о героях пьесы: за внешним комизмом некоторых из них скрыта личная драма, как за внешним комизмом пьесы скрыта драма русского народа.
В пьесе также явно прослеживается пародийный мотив, который развивается в образах некоторых героев. Так, горничная Дуняша говорит своему возлюбленному, лакею Яше: «Я стала тревожная, все беспокоюсь. Меня еще девочкой взяли к господам, я теперь отвыкла от простой жизни, и вот руки белые-белые, как у барышни. Нежная стала, такая деликатная, благородная, всего боюсь». Дуняша – пародия на благородных барышень с хрупкими нервами, на те фигуры, которые давно отжили свое время.
В пародийном свете представлены и фигуры фокусницы Шарлотты, конторщика Епиходова, лакея Яши. Именно в этих образах-карикатурах на «господ» с совершенной ясностью отражается полная призрачность, шутовская несерьезность всей жизни Гаевых и Раневских.
Это последняя пьеса писателя, которую он писал уже тяжело больным человеком, что нельзя не рщутить между строчек произведения.

Эта пьеса словно прощальная мелодия, оплакивающая ускользающую эпоху. Музыка, сыгранная на расстроенном рояле под аккомпанемент топора, методично рубящего прошлое.
Это история о людях, не слышащих поступь времени, о тех, кто видит красоту лишь в отражениях зеркал, не замечая, надвигающейся катастрофы.

Раневская – словно мотылек, летящий на пламя свечи, очарованный своим собственным отражением. Гаев – вечный ребенок, прячущийся за бильярдными шарами от суровой реальности. Лопахин – воплощение практичности, человек, выросший в окружении красоты, но так и не сумевший её постичь, видящий в вишневом саду лишь прибыль.

“Вишневый сад” – это не трагедия и не комедия. Это крик души, затерянный в шелесте листьев и стуке топора. Это пьеса-вопрос, пьеса-размышление о том, что мы теряем, за что цепляемся и куда движемся.
Сад продан, поместье рухнуло, жизнь изменилась. Но что осталось? Надежда? Любовь? Или лишь горький привкус вишневого варенья на губах уходящего поколения?
Ответ на этот вопрос каждый должен найти для себя сам, блуждая по аллеям опустевшего сада в своей собственной душе.

Значит так. Мрачно тут все. И прям жизнь - копейка. Я не понял, зачем Костя застрелился. Вот он не слабый человек, как дядя Ваня. У него духу хватило. Но я не понял - зачем? Ну бросила его Нина, нагуляла себе киндера от Тригорина, и что из-за бабы стреляться? Нет, мне кажется это он от бесисходности и больше через мамашку свою. Потому что она его доводила и не любила. Очень эгоистка была, она даже не читала то что он сочинял. А Тригориным восхищалась. Выходит, что Тригорин отбил у Кости и маму и любовницу. По хорошему Косте надо было не стреляться самому, а стрелять в этого рыболова.
А то что он чайку в начале где-то там застрелил это типа символ такой. Чайка - это мечта, это я понял, правда сначала я прочитал про это у других, но возражений нет. Согласен. Если убьеш мечту, то и нет смысла жить. Да наверно у таких людей это так, но у простых по другому. Они вместо мечты пить начинают и спиваются. Но это же ж тоже самоубийство.

Это трагедия. И ею сквозит даже в шутейных разговорах героев.

Кучка людей, соединенных между собой родственными или ревностными узами (именно так, потому что любви я там не увидела ни у кого, а только самолюбование, тщеславие и ревность) собираются на усадьбе некоего Сорина- старичка, которому не охота умирать, а доктору не охота его лечить. И все 4 действия каждый твердит о своем насущном.

За время пребывания героев на усадьбе, складывается «любовный» квартет - Треплев- Нина (та самая Чайка)-Тригорин-Аркадина. Ах, ну еще сбоку с Треплевым Маша оказалась. Как вам такая цепочка? Главное поскорее запомнить имена действующих лиц, иначе кубик Рубика выйдет. Конечно сарказм с моей стороны.

Провинциальной девушке и начинающей актрисе Нине застлала глаза слава Тригорина- писателя и любовника Аркадиной, вся эта богемная мишура Аркадиной, и она самозабвенно отдается под власть Тригорина, который поматросил и вскоре ее бросил.

В 4 действиях разыгрывается период жизни в 2 года. За это время происходит драма и логическим концом ее является еще бОльшая драма.

На самом деле очень грустная пьеса. Характеры действующих лиц объединяет бесхребетность. А Аркадина чем-то напомнила Джулию из Театра  Моэма, хлопотавшую о платьях и внешности, о любовнике и о том, как принимает ее публика. Впрочем, каждая по-своему любила своего сына...

...Ирина Николаевна, вы рады, что у вас сын писатель?

Аркадина. Представьте, я еще не читала. Все некогда.

Безусловно, пьеса хороша и разнесена на цитаты, и сюжет захватывающий, но мне не хватало «живописности» в этой истории, если б была подача прозой, повестью, где состоялась бы маломальская атмосфера места, то было бы приятнее читать.

Чайка зацепила меня в первую очередь своей атмосферностью. Будь то аллея к озеру со сценой в первом акте или кабинет с пронизывающей осенним ветром в акте четвертом - везде погружался в действие целиком. Для пьесы это очень ценная заслуга.
Само повествование тоже не безинтересно. В центре - хорошо проработанные любовные треугольники, неразделённая любовь.   Но и для других тем место находится, будь то рассуждения об искусстве или тема из Дяди Вани о сожалении по прожитой жизни:

Концовка для меня была не совсем ожидаемая но, если подумать, - предсказуемая. Кроме того, она в раз перевернула значение названия пьесы - чайкой оказалась не та, которая за чайку себя принимала а тот кто ее подстрелил....

Вот так автор то ли удачно пошутил над героями, то ли вместе с ними порадовался нежданному завершению ходьбы вокруг да около.

И как говорится, в каждой шутке есть доля шутки. Неплохо постебался он и над сентенцией "бьет - значит любит". Нет-нет, никто здесь никого бить не будет, но вот ведь каковы женщины: опустили только в землю сырую супруга, изрядно поиздевавшегося над любимой женушкой, и все - любовью неземной возлюбила она его, и уж до гроба вознамерилась память его лелеять, устроить из дома своего монастырь.

Что было дальше, замечательно описано Антоном Павловичем, как и широта женской души, да и мужской тоже, впрочем. А как начиналось, как в каком-нибудь душещипательном женском романе. Но ... скучно не будет!

Небольшое, но очень ёмкое произведение, как и все у Чехова. Я всегда удивлялась его способности вложить так много смысла в такое малое количество текста.
От этой пьесы пахнет безысходностью и невозможностью что-либо исправить. Хоть это и противоречит моей жизненной позиции (я считаю, что не бывает безвыходных положений и всегда можно что-то сделать, чтобы быть счастливым), мне было жаль дядю Ваню, ведь он всю жизнь посвятил служению человеку, профессору, несмотря на то, что тот платил ему нищенское жалованье, а тот решил продать имение, даже не подумав, где будет дядя Ваня жить.
С другой стороны, я не понимаю такой робости героев. Они просто боятся что-то менять! Дядя Ваня ни разу даже не попробовал попросить прибавки к жалованью, а Елене Андреевне не хватает смелости ответить на страстное увлечение ею Астрова. Не говоря уже о смирении Сони с ее бесцельно прожитой жизнью:

Но вместо того, чтобы самим что-то поменять, проще обвинять других:

Нет, я не оправдываю Серебрякова, но и стрельба и кража морфия дяди Вани мне тоже непонятны. Да, человек, как правило, не только губитель собственной жизни, но и терзатель жизней окружающих его людей. Легче всего впасть в депрессию, искать виноватых или расстаться с жизнью, гораздо сложнее найти выход из ситуации. Проще все пустить на самотек, чем принимать решения.
З.Ы. Обязательно посмотрю одноименный фильм со Смоктуновским в главной роли.

Каким-то загадочным образом именно эта пьеса Чехова прошла в школе мимо меня. И наверстав сейчас, благодаря Школьной вселенной, упущенную классику понимаю, что не много я и потеряла.
Достаточно было бы всеобщих восторженных восклицаний о ее содержании, мол, имение продают, ах, бедный вишневый сад, мы транжирим деньги, которых у нас и так нет, мы живем одним лишь прошлым, в головах у нас дует ветер и

.
Жаль, видимо имело смысл прочитать пьесу еще в школе, в каком-нибудь особенно нежном и впечатлительном возрасте. Может я бы восприняла ее иначе? Сейчас же при прочтении в голове крутилась одна мысль: когда же все это безумие закончится?

Интересная мысль. Жаль,что таких совсем мало.