Сила искусства

Я люблю галереи. Мне нравится спокойствие просторных помещений. Мне нравится неторопливо ходить по прохладным залам и вдыхать запах чистоты. Мне нравится останавливаться перед работой неизвестного мне художника и проваливаться в образы и краски. Не потому, что это Дали или Репин, а потому что мой взгляд просто зацепился за какую-то деталь, мимолетный образ. И именно в такие моменты мир вокруг застывает, я остаюсь наедине с картиной и тенью ее творца.

Искусство - удивительная штука. Его изучают в университетах, анализируют, критикуют. Искусством восхищаются и пренебрегают им. О нем спорят, его уничтожают и тратят на него миллионы. Но мало кто толком может объяснить что это за явление и какова его великая миссия.

Сборник эссе Саймона Шама стал для меня первым шажком в таинственный мир искусства. Восемь потрясающих историй о великих мастерах. Восемь удивительных судеб. Караваджо, Бернини, Рембрандт, Давид, Тернер, Ван Гог, Пикассо и Ротко стали главными героями этой книги. С каждой страницей мы приоткрываем завесу тайны их жизни и творчества и, кажется, начинаем лучше понимать их работы.

Мне всегда казалось, что писатели, художники, да и все творческие личности - это люди со сложной судьбой, а творческий путь - это путь сквозь терни к звездам. Наверное именно поэтому я с таким увлечением читала этот сборник биографий. А еще потому что слог автора и его умение подавать информацию просто великолепны. С первых строчек меня уносило то в Амстердам 17-го века, то в Нью-Йорк 20-го. Я словно побывала в студиях великих художников и стала свидетелем рождения великих шедевров.

Больше всего меня поразило эссе посвященное Ван Гогу. Сколько боли, страданий и непониманию выпало на долю этого человека. А ведь он всего лишь хотел любить, просто не знал как это делается. После прочтения этой истории, я по-другому взглянула на работы художника и захотела познакомится со сборником его писем к друзьям и брату Тео.

Отдельного внимания заслуживает оформлении книги. Очень качественная бумага, хорошие репродукции ключевых работ и, что, на мой взгляд, очень важно - картины соответствуют тексту. Книга достойна занять место на полке в любой домашней библиотеке. И даже если вы не интересуетесь искусством, попробуйте прочитать пару страниц, возможно ваше мнение изменится.

Вот и закончился апрель, месяц, посвящённый книгам об искусстве.

И конечно, я не могла пройти мимо Саймона Шамы.
8 историй, 8 художников, невозможно оторваться, судьба того же Караваджо или Бернини напоминает то ли детектив, то ли триллер.

Нарисовал умопомрачительную картину, убил человека, изваял статую, чуть не убил брата за то, что он переспал с твоей любовницей, приказал изуродовать любовницу, чтобы неповадно ей было, тут ещё башня у Собора Святого Пётра накренилась и враги ликуют, повсюду козни и интриги, поруганная честь и жажда мести - эти два сорванца Караваджо и Бернини просто покорили меня своими характерами, это мои самые любимые главы, которые задают настрой всей книге.

За картинами и скульптурами у Шамы всегда виден человек со всеми своими слабостями, недостатками, но виден и гений. Автор не ставит своих героев на пьедестал, чтобы ими любоваться, он словно подглядывает из-за шторы и приглашает нас подглядеть тоже.

Это одна из самых увлекательных книг, с кучей иллюстраций и интересных историй: от Рембрандта до Ротко, от Ван Гога к Пикассо

Лучшая книга года. Да что там года! Лучшая книга десятилетия. Без шуток. Книга, навсегда влюбившая в меня в себя, в частности и в искусство, в целом. Книга, заставившая меня буквально бредить и всем рассказывать о Караваджо и Бернини, Ван Гоге и Пикассо.

Восемь глав, восемь художников (на самом деле, один больше скульптор) и восемь величайших шедевров, созданных в тяжелые времена и отражающих все то, глубинное и самое важное для каждого из них. Шедевров, меняющих мир.

Рассказывает Саймон Шама ни в коем случае не нудно и академично, его книга увлекает не хуже романов. Гении у Шамы не небожители, а обычные люди, такие как мы, а может в чём-то и хуже некоторых из нас. Где же взяли они эту мощь, эту страсть, эту величайшую силу творчества? Боюсь, что никто этого не знает, хоть Саймон Шама, пытаясь найти ответ на этот вопрос, и показывает последовательно путь каждого из восьми к своему величайшему триумфу. Триумфу, в некоторых случаях, к сожалению, посмертному.

Прочтение каждой главы я дополнила просмотром серии одноименного сериала BBC, авторского проекта Саймона Шамы. А главы про Пабло Пикассо и Марка Ротко ещё и прочтением книг из серии «Лучшие современные художники» издательства «Комсомольская правда». Можно ли желать более полного погружения? Можно. 2020 год для себя объявляю годом искусства и обещаю продолжить знакомство с этим удивительным миром.

Случайная цитата:

Отличная книга с эссе об изобразительном искусстве. Автор – прекрасный и вдумчивый рассказчик, который не будет Вас знакомить с набившими оскомину байками из мира художников. К сожалению, очень много сейчас выпускается (и раскупается) литературы об искусстве для «чайников», для тех, кто всю жизнь жил, как в танке, но так и не приобщился к цивилизации. Естественно, такие книги тоже нужны, но знать об искусстве в рамках кроссворда – это очень унылая перспектива. Это книга совершенно другого рода. Шама говорит с умным читателем о важных вещах, и это подкупает. Однако он не уходит в умозрительность и научность, не вещает с пьедестала, он всё ещё испытывает истинный восторг от произведений искусства, и стремится поделиться с нами. Особенно его восхищают старые мастера, эти главы – самые потрясающие. Караваджо, Бернини, Рембрандт – его несомненные фавориты. Только начав читать, сразу решила купить его «Глаза Рембрандта» - такую же неподъемную и красивую книгу, как и «Сила искусства». Потом я, честно скажу, несколько заскучала на Тёрнере. Это английский художник, и британец Шама не мог пройти мимо какого-нибудь английского художника (выбор гениальных персон среди живописцев там не Бог весть какой). На Ван Гоге я была удивлена резко поменявшимся тоном, полезла в начало, и обнаружила, что последние главы о художниках уже нового времени переведены другим переводчиком. Не понятен мне этот ход – переводить авторскую книгу, пусть и составную, несколькими переводчиками, с разным стилем. Не знаю почему, мне это было очень заметно. О Ван Гоге я читала много и интереснее, надо признать. И тут я не знаю, кого винить – автора или переводчика. Стало вдруг много пренебрежительной лексики, снисходительности, или мне просто обидно, что у Шама просто как-то с Ван Гогом, которого я безумно люблю, не совсем срослось, хотя возможно, мне просто показалось. Главы о Пикассо и Ротко были очень даже на уровне, но не могу отделаться от чувства, что первая часть книги автору удалась куда лучше. Книга – несомненное украшение любой библиотеки, беспроигрышный вариант для любителя живописи, которому не нужны энциклопедии, а альбомы художников уже некуда класть.

У каждого художника есть главное произведение. Зачастую он этого не признает, еще чаще называет вершиной творчества что-то другое, но это все равно не отменяет того факта, что Малевич — это "Черный квадрат", а Микеланджело — "Давид" и фрески Сикстинской капеллы.

Популярный британский историк Саймон Шама утверждает, что все это неспроста. Великие шедевры оказывают на зрителя такое сильное воздействие из-за того, что в момент их создания художник переживал некий экстатический опыт, проходил через какой-то переломный этап. Чтобы развить этот тезис, Шама и написал "Силу искусства".

Книга состоит из восьми очерков, в центре каждого из которых находится биография кого-либо из великих художников: Рембрандта, Давида, Караваджо, Ротко etc. Как по мне, лучше всего автору удались первые очерки — о Караваджо, Бернини и Рембрандте. В первом случае автор красиво показывает, как сумасшедшие страсти Караваджо — убийцы, задиры и дуэлянта — мешались с искренней мечтой о чистоте и невинности и на выходе давали потрясающие образы раскаявшегося грешника, в частности, на полотне "Давид с головой Голиафа". Безумная вспышка гнева чуть не похоронила и карьеру Бернини, но в итоге вылилась в "Экстаз Терезы Авильской". Рембрандт сделал правильный с точки зрения искусства, но неправильный с точки зрения обывателя выбор при создании "Ночного дозора" — тем самым он сломал себе жизнь, а нас обогатил новым шедевром. Потому-то эти картины и оказывают такое мощное воздействие — они написаны не красками, а авторской кровью.

Читается книга легко и взахлеб, словно детектив. Но где-то после середины Шама будто бы слегка выдыхается. Поначалу я объяснял это тем, что мне просто субъективно не так интересны Тернер, Пикассо и Ротко, но очерк о ван Гоге и "Звездной ночи над Роной" тоже как-то не зацепил.

Так или иначе, твердые 5/5. В том числе и за очень качественное издание — на высокококачественной бумаге и с прекрасными иллюстрациями.

Желание М.Ротко отвлечь жующую публику ( держитесь, психологи, с пирамидой Маслоу!) загнало меня в неписун и раздумья о значении и нужности живописи ( в частности), искусства ( в целом). Для чего она /оно существует? Живут некоторые народы без...
И этим вопросом мучаюсь я - собравший библиотечку книг об искусстве, купивший несколько картин и даже пытавшийся сам написать картинюшку маслом.
Прошло время, а вопрос так и остается открытым: в чем загадка живописи?
Боюсь, даже Саймон Шама на него не знает ответа, а он в искусстве дока. Многие тайны великих мастеров открыл в непринужденной, слегка ироничной манере.
Иллюстрации заслуживают отдельного восторга. Я несколько раз возвращался к бюсту кардинала Сципионе Боргезе, с открытым ртом обозревая безупречность работы Бернини.
Для всех любителей искусства- подарок. Автор- замечательный рассказчик. Не кичится своими знаниями, а щедро делящийся ими ( разве что "визуальные мелизмы"немного озадачили).
Знакомясь с биографиями великих людей, пытаешься определить источник, давший им силу творить вопреки осуждениям, боли, нужде.
Такие, как мы - а то и слабее, болезненнее- с массой недостатков, с отталкивающей внешностью или грубыми манерами, с уголовным прошлым, с заискиванием перед тиранами, алкоголем, изменами, мелкими и крупными пакостями. Как удалось найти тот луч, что тянется в наш распахнутый глаз и коснувшийся загрубевшего сердца?

«У искусства ужасные манеры!», — начинается аннотация и книга. Зато у автора, Саймона Шамы, есть своя машина времени. И во время чтения ты как будто бы проваливаешься сквозь века. Как будто бы тебя сграбастали и отправили в путешествие по римским улочкам, захваченному революцией Парижу. Можно даже утверждать, что видел, как горел Вестминстерский дворец. Но самое главное — был в мастерских Караваджо, Бернини, Рембрандта, Давида, Тернера, Ван Гога, Пикассо и Ротко. Надо сказать, что путешествие кажется безмерно быстрым — книга читается на одном дыхании. А при легком стиле, мастерском построении историй — все закручивается вокруг одного шедевра, благодаря которому и разворачивается полотно жизни художника и его окружения — и авторской любви к теме о времени можно и вовсе забыть, с некоторой печалью закрывая последнюю страницу. Хотя впереди, к счастью, есть и «Глаза Рембрандта» и серия фильмов, которая так и называется «Сила искусства». Но, как всегда, хочется больше.
Единственный минус отлично изданной книги — ее не потаскаешь с собой в метро (не тот формат), поэтому мне удалось растянуть этот захватывающий калейдоскоп событий и личностей на несколько вечеров. Наверное, стоит еще отметить, что для тех, кто является знатоком представленных художников, книга вряд ли что-то откроет что-то новое (кроме безмерной авторской любви). Она будет идеальна для тех, кто не знал, как подступиться к искусству, для тех, кто хотел открыть что-то новое в мало известных художниках. И, быть может, она даже влюбит в искусство и вдохновит.

Это моя первая прочитанная книга про искусство. И она сподвигла меня приобрести еще целую стопочку книг на данную тематику.
Саймон Шама -  очень известный искусствовед и историк. В своей книге он рассказывает нам 8 историй про 8 великих творцов. Их биографию и творческий путь к созданию самого значимого их шедевра по субъективному мнению автора. Кто же наши герои? Имена, знакомые даже человеку, который далек от мира искусства: Караваджо, Бернини, Рембрандт, Давид, Тёрнер, Ван Гог, Пикассо, Ротко. Это чудесное, захватывающее и очень увлекательное погружение в жизнь каждого из них. Саймон Шама -  прекрасный рассказчик. Он глубоко анализирует творчество каждого из героев, даёт свою оценку тех или иных событий и поступков,  раскрывает внутренние терзания и рефлексию творческих людей. Автор влюбляет в искусство и вызывает живой интерес  к дальнейшему его изучению. Эта книга - ваш счастливый билет в прекрасный мир живописи и скульптуры.

Восемь независимых историй под одной обложкой. Про знаменитых художников давнего и не очень прошлого (вы наверняка знаете их если не по фамилиям, то по самым известным работам). Истории представляют собой смесь беглой биографии с характерным искусствоведческим бредом, который лично я считаю сортом психоанализа (в ругательном смысле этого слова). Если оценивать эту работу на фоне бесконечности книжных полок мирового nonfiction, то она откровенно "так себе". Но вот конкретно для меня и конкретно сейчас - оказалась неплохой. Потому что большой любви к биографиям я не испытываю, а потому к жанру не требователен. Потому что к искусствоведению (не вообще, а в том виде, в каком оно предстает у Шама) отношусь несерьезно, читал очень мало и потому испытываю свежие впечатления. Потому что легкий слог и удобные порции примерно по 100 страниц мне удобны в моем дачном режиме чтения.

Получается парадокс: чем дальше вы от тематики этой книги, тем больше причин взять ее в руки: здесь вы почерпнете немало сведений "для общего развития", да и просто любопытных. И наоборот, если вы любите и искушены в изобразительном искусстве, все это, я думаю, покажется вам поверхностным и банальным. Но что ж поделать, таково лицо любой популяризационной литературы.