Памятник крестоносцу

В этой книге Кронин знакомит с миром художников. О непростой дороге к славе и признанию талантливого художника в художественной среде и не только художественной. Стефану Десмонду отец готовит стезю священника и надеется, что сын пойдет по его стопам, но у Стефана другие планы на жизнь. Он хочет рисовать и считает, что у него есть талант в живописи. Молодому человеку предстоит пройти тернистый путь к признанию и неизвестно еще увидит ли он признание.
Люблю Кронина, мне нравится как он пишет, как описывает героев и его красивый язык. В этой книге, как и в других книгах, нет приторной сащавости, его герои со своими недостатками и достоинствами. В книге нет мерисьюшных героев, нет идеально хороших или полностью плохих людей. Кронин показывает людей как они есть. Эта книга не исключение. Читала книгу, как всегда, с удовольствием, хоть и были периоды, когда хотелось ее отложить.

Я, почему то до дрожи в коленках боялась Кронина. Его общеизвестный "Замок Броуди" частенько на устах книголюбителей. А у меня с такими книгами обычно выплывает облом. Я возлагаю на них большие надежды, в связи с всеобщей любовью, а по итогу разочаровываюсь. Поэтому когда в новогоднем флэшмобе мне предложили совет с Крониным, я вначале испугалась, но немного подумав все же решилась на знакомство с этим автором. И сейчас прочитав книгу Кронина "Памятник крестоносцу", я могу смело сказать - зря боялась, автор великолепен. Читаешь и получаешь удовольствием от каждого предложения, от каждого описания или диалога.
Я всегда с неким восхищением относилась к людям умеющим рисовать, и не просто умеющим, а вдохновенно это воплощающим в жизнь. Есть в таких людях что-то нереальное, что-то такое воздушное и неуловимое. Пусть даже они пишут совершенно непонятные картины. От этих людей веет вдохновением, они постоянно в творчестве. Вот именно об одном из таких людей идет речь в книге "Памятник крестоносцу". Художник, который, несмотря на все перипетии судьбы, отдал свою душу искусству. Он отдавался своему творчеству и душой и телом, плевал на голод, холод и прочие неудобства, лишь бы писать свои картины. Многие люди, в том числе и его семья, не понимали его, даже пытались его наказать за то, что его картины не такие как они хотели бы видеть. Это не никак на него не влияло. Ведь его крест, его погибель и радость - это рисование.
Мне необычайно понравился этот роман. Он самобытен и неповторим. Слог автора красив и легкодоступен для понимания, но книга сама по себе не так проста. Судьба человека, который является главным героем этой книги, достаточно тяжела и трагична, а благодаря умению Кронина в писательстве эту судьбу невольно как бы переносишь на себя.
Безусловно, я с удовольствием продолжу знакомство с этим прекрасным писателем, теперь уже без всякого страха и опасений. Кронин произвел на меня большое впечатление и достоин, того, чтобы знакомится с его творчеством более детально.

У того, что рука так и тянется к полке с Крониным, как только забываются последние детали его сюжетных линий, есть свой минус. Постепенно понимаешь, что его романы скроены по одному шаблону. Есть герой - с тревожно бьющейся жилкой борца or творца, но та-акой конформист. И встречает он на своем пути другого героя, Прометея Иапетовича, который иногда ободрением, а иногда - насмешками и пинками гонит своего постного товарища к честной и прекрасной жизни. Разумеется, все приличные люди от парня по ходу дела отвернутся, он потеряет друзей, ребенка, память, работу, но всем еще покажет. (Из ряда выпадает разве что "Вычеркнутый из жизни". Даже "Замок Броуди" отчасти следует шаблону, - отличие только в том, что из героини не вышла учёная или художница, потому что её место у плиты). Но это все второстепенно, потому что Кронин повторял правильные и нужные, в общем-то, вещи, и если делал это несколько конвейерно, не беда.

Для меня эта книга - не о становлении художника (тему закрыл Стоун "Жаждой жизни", которая, будучи в основных моментах документальной, художественно превосходит "Памятник крестоносцу"). К подлянкам Кронина в отношении героев привыкаешь, как бы кощунственно это ни звучало, поэтому крестный путь страстной натуры воспринимается не так живо, как сопутствующая тема: тема скандала. Сейчас как-то забыли, что неистовое поругание прессой когда-то действительно могло похоронить человека искусства, будучи не эффектной декорацией для пяти минут славы, а тем самым крестом, который несет герой. Надо отдать должное: делает он это не с христовым смирением, но с яростью Марвина Дж. Химейера (мир его праху). Одно время меня смущал тот факт, что книги Кронина напрочь лишены всех финтифлюшек, свойственных XX веку с его превосходством формы над содержанием (если не считать описаний природы, тоже не особо чувственных). Впрочем, сейчас я догадываюсь - любая передозировка сентиментальных красивостей привела бы к тому, что слишком стал бы бросаться в глаза извечный максимализм: плохие герои такие плохие, злой жестокий мир такой жестокий, метаморфоза на протяжении всего романа ждет только одного героя - главного. Так что некоторая суровость и даже скупость в изобразительных средствах оправданы.

Эта книга мне по душе, но в ней есть один солидный недостаток, не связанный с типичностью романов Кронина. Ни одного полотна из написанных Десмондом мне так и не довелось увидеть. Связывая их отдельные детали, упомянутые в описаниях, и умножая все это на истеричное неприятие картин современниками, можно их примерно представить, но - не ослепляют. Но и этому есть оправдание: чтобы показать картины, не имеющие прототипа в реальности, писателю пришлось бы самому нарисовать их - пусть и в воображении. Мы ведь не ругаем писателей за то, что они не волшебники - думаю, не стоит вменять в вину Кронину то, что он не художник.

Путь художника, как оказывается он тернист. Многие, ныне признанные мастера, как высочайшая мера таланта, при жизни подвергались жестокой критике, порицанию, отторжением из общества с зачислением в ряды сумасшедших.

Искусство и красота, являвшаяся миру в красочных полотнах через непомерный ручной труд, была столь высокой, что народ боялся это принять. Боялись признать то, что трогало их до глубины души, но выходило за рамки привычного. Проще было подвергнуть критике и объявить художника бесталанным, невежественным и даже грубым нарушителем. Вплоть до суда, где приговором было "сжечь все картины до тла" не позволив им жить на этой Земле, даже в тёмном углу мастерской.

Все произведения автора имеют на меня такое влияние: будто с каждой прочитанной страницей, струны моих нервов натягивают и они начинают звонко вибрировать о сюжет книги. Переживала. И настраивалась уже на худшее, вроде как Арчибальд Кронин не особо протягивает руку помощи своим любимым персонажам, но они хотя бы погибают не зря, и продолжают жить на страницах его книг, завладевая нашими сердцами.
Оказалось всё не так безнадёжно, и лучики надежды ярче тягостных событий.

Спор между жизнью и искусством

Не спи, не спи, художник,
Не предавайся сну.
Ты - вечности заложник
У времени в плену.

Б. Пастернак "Ночь"

Есть что-то особенное в книге ещё неизвестного тебе автора. Переворот первой страницы схож с первым шагом альпиниста, начинающего путь к непокорённой вершине. Он делает его, ещё не зная, какой вид откроется ему с небесной высоты, поразит ли его разворачивающийся под ногами простор, или же все земные красоты окажутся затянуты дымкой облаков.
Таким же неизвестным и манящим оставалось для меня творчество Арчибальда Кронина. Оставалось до поры до времени, до первого шага. Этот шаг нужно было сделать, и наконец, я добрался-таки до заветного томика с интригующим названием "Памятник крестоносцу".
Почему именно интригующим? Я ожидал чего-то проникновенно католического наподобие "Quo Vadis", и на первых страницах Кронин только укрепил меня в этих предположениях, предваряя рассказ описанием жизни приходского священника Бертрама Десмонда. Но в дальнейшем фокус смещается на его сына, талантливого художника, оказавшегося настоящим новатором в искусстве. Ради своего призвания Стефен идёт даже против воли отца, который хотел бы видеть его продолжателем своего дела на приходе. Неприятие критиков тоже не останавливает молодого художника, и для совершенствования он едет за границу, где на его долю выпадают беды и радости, любовь и нужда, но самое главное - возможность творить.

Что примечательно, вопреки не слишком интригующему сюжету, передо мной оказалась книга, располагающая к мысли. Над этим произведением хочется остановиться подольше, не проглатывать страницы залпом, а не спеша пораскинуть мозгами. Такое ощущение, будто Кронин по ходу повествования задаёт читателю написанные между строк вопросы, вовлекая того в своеобразный диалог. Начать хотя бы с названия. Что хотел показать английский писатель, именуя Стефена Десмонда "крестоносцем"? Вряд ли средневекового рыцаря, рубящего в капусту сарацинов. У слова "крест" здесь скорее евангельское прочтение, крест как выбранная стезя, крест как синоним чаши, которую нужно испить до дна. Если у каждого он свой, то какая же ноша легла на плечи молодого художника? Самая тяжёлая, какая только может выпасть творческому человеку - непонимание. Презрение ограниченных критиков. Невозможность выразить себя в искусстве.

Однако Кронин не зацикливается на проблеме непризнанного мастера, в его "Памятнике" есть и несчастная любовь, и конфликт отцов и детей, закостенелость уходящего и цинизм нового поколений, - и всё это можно охватить одним словом - полифония. А это значит, что Кронин не сочиняет роман. Он живописует действительность, и эта картина жизни, вобравшая в себя великое множество деталей, поражает воображение читателя подобно полотну Иеронима Босха. Но центральным звеном, связывающим мозаику проблем воедино, оказывается один вопрос, терзающий автора. Ради чего? Стоит ли искусство таких жертв?

Так считал отец Стефена Десмонда. Этот же вопрос: "Стоит ли игра свеч?", - задаёт всем нам Арчибальд Кронин. Задаёт для того, чтобы каждый смог выбрать свой вариант ответа. Чтобы каждый напоследок ещё раз возвратился к названию романа. Чтобы каждый смог понять одну простую мысль: призвание - это и большая радость, и большая печаль одновременно.
А сделать это довольно легко. Достаточно просто открыть "Памятник крестоносцу" и начать читать.

Дайджест

Привыкнув к врачам, я совершенно не ожидала от Кронина героя-художника. Так что была приятно удивлена.
Как и другие произведения Кронина, этот роман о судьбе человека, о его пути, о противостоянии трудностям и обстоятельствам. Каждую книгу этого автора я могу отнести к любимым, каждый раз я оказываюсь потрясена до глубины души. С Кронином я познакомилась всего лишь около года назад, благодаря лайвлибу, очень жалко, что такой замечательный автор довольно мало известен и сейчас почти не издается, разве что "Ключи от Царства" и "Древо Иуды", да и те встречаются в книжных довольно редко. И никто из моих читающих знакомых об этом авторе даже не слышал!

Вернусь к самой книге. Как я уже отметила выше, это роман о художнике. Художнике, который идет своим путем, художнике, который служил красоте, художнике, который не побоялся бросил вызов традициям и быть самим собой.
Рубеж XIX- XX века был переломным в искусстве. Возникают новые стили и направления, мастера отходят от академических канонов. С появлением фотографии пропадает нужда в точном копировании и художник может не только изобразить предмет, но и показать свою индивидуальность, внутреннее состояние, некую философию... Конечно, уникальные и самобытные художники были во все времена, а начало XIX века была отмечено борьбой классицизма и романтизма, да и тот же импрессионизм возник не на пустом месте, а продолжал начатое более ранними мастерами.

Все таки надо вернуться к книге. Герой Стефен Десмонд нашел свой художественный путь, свои средства выражения, но был непонят. Это трагедия многих великих художников, служивших искусству, а не прихотям общества. Какое количество талантов, умерших в нищете, получает признание после смерти, а их картины продаются за огромные деньги (как же меня всегда это коробило)!

Однако, здесь есть очень тонкая грань. Что такое настоящее искусство? Картины Стефена необычны, он близок и постимпрессионистам и, как мне кажется, фовистам. А их картины и сейчас во многом непонятны. Где граница между искусством и мазней? Бывает, глядя на картину того же Пикассо, можно подумать, что и ребенок так нарисует. Однако необходимо помнить, что он уже в 11 лет в совершенстве владел академическим рисунком! В начале XX века это было новаторство: импрессионизм, постимпрессионизм, фовизм, экспрессионизм, сюрреализм, супрематизм, абстракционизм.... И сейчас есть много художников, продолжающих эти направления, галереи современного искусства полны совершенно непонятными полотнами, которые во многом надуманы и уже совершенно непонятны, да задаешься вопросом: шедевр ли это, или дань моде? Вот недавно читала в ленте новостей: уборщица галереи выбросила две инсталляции, приняв их за мусор. Или недавний "перформанс" на Красной площади... Ведь кто-то считает это искусством! С другой стороны, в интернете можно найти огромное количество работ, выполненных в гиперреализме- полностью точное изображение, идентичное фотографии. Конечно, восхищает мастерство автора, но часто оказывается, что это пустая картинка, не несущая в себе ничего. Вот тут можно вспомнить голландские натюрморты, потрясающе подробно и точно выписанные и несущие в себе огромную смысловую нагрузку- там каждый предмет не случаен и несет в себе особое значение.

Все-таки вернусь с Стефену:

Он всю свою жизнь кладет на алтарь служения искусству, его целеустремленность вызывает уважение, но все не так уж и однозначно.

Стоит ли жизнь этого? Ведь Стефен порвал с Церковью, с семьей, и последние его минуты были с карандашом в руках. Как-то все-таки настораживает подобная одержимость, нежелание
Тут сразу же вспомнила слова нашего философа И. Ильина:

У каждого свой ответ на этот вопрос: ради чего стоит жить и умереть. И я не имею никакого права осудить выбор Стефена. Но все же...

P.S. И все же вдохновляет... Пока читала, так и слышала голос в голове: беги творить! И еще как раз в этом семестре нам вернули живопись, и как раз изучаем художников конца XIX- XX веков и пишем свободные копии.

Кронин пишет просто потрясающе! Какой язык, какая глубина персонажей! От книги просто нельзя оторваться. Но вот главный герой истории, Стефен Десмонд, как это не удивительно, мне абсолютно не понравился. Постараюсь объяснить свою позицию.

У Стефена Десмонда с самого рождения есть все, чего нет у многих детей его времени. Его отец, потомственный священник, видит в старшем сыне преемника. Он не замечает преданности дочери, ведь та некрасива. Он несчастлив в браке, ведь его жена погружена в собственный мир, ее волнуют лишь свои бесчисленнын болячки и консистенция стула в динамике день ото дня. Младший сын с его умственной отсталостью - это и вовсе никому не нужный отрезанный ломоть. Поэтому вполне оправданно, что все надежды чопорного английского клирика, неплохого в общем-то человека Десмонда-старшего, сконцентрированы именно на Стефене. Сам же Стефен мечтает навсегда покинуть провинциальный глухой родной край, поехать в Париж и стать художником.

Тут я должна сказать две вещи: во-первых, я не сторонник того, чтобы родители навязывали детям путь и свои представления о том, какой должна быть их жизнь. Но вместе с тем, тогда было другое время и долг перед семьей, которая все вложила в его образование, должен быть для Стефена священным. Вторая вещь, о которой я хочу сказать: я люблю классические картины. Пейзажи, портреты, натюрморты. Мой любимый художник - Иван Айвазовский. Все эти черные квадраты, Ван Гог, Пикассо и прочие импрессион-экспрессион-сюр- и т.д. -исты - это совсем не мое. И понять, зачем было променивать вполне благополучную жизнь на это, я не могу. Как и не могу понять, зачем он променял яркую современную, водящую автомобиль в то время и вместе с тем вполне чинную и статусную Клэр на вульгарную противную девицу из цирка! Всю свою жизнь он превратил в никчемное существование, наполненное противостоянием с родней, принебрежением ролью мужа и да, рисованием, но которого никто не понимал. А уж эта его выходка с тем где и при каких обстоятельствах устроить выставку! Это либо недальновидность, либо просто тупость! И я согласна с теми героями, кто его не понял и кто чувствовал себя оскорбленным.

Но с Кронином, естественно, буду продолжать знакомство.

Меня не покидало чувство, что все это я уже читала или видела. Слишком многое перекликается с Уильям Сомерсет Моэм - Бремя страстей человеческих . И главный герой из семьи священника, и художник, и болезненные отношения, и много чего еще. Так что если вы читали Бремя, эффект дежавю ловить будете часто.
По нервам дало не так сильно как Замок, но все равно психологизм мне понравился. Что семья может быть любящей и эгоистичной. Что герою ничто не дается легко (на что он рассчитывал возвращаясь в Париж? без понятия). В целом, Стефен это какой-то собирательный образ художников того времени.
Меня смутила некоторая противоречивость. Стефена нам называют и упрямым, и мягким. И непонятым, но почему-то бакалейщики и монахи сразу все поняли. И гениальным, хотя что-то никто из окружающих художников кроме Гвина этого не видел. А как он бегал от женщин!
И финал здесь в разы легче, чем у Броуди.

Прочитать Кронина = получить удовольствие.

До боли грустная книга. Читая, нельзя не подумать, что сейчас все ненамного лучше. Стоит когда-то известному актеру/режиссеру/писателю умереть, как отовсюду слышатся восхваления его талантам, и всех охватывает прямо-таки вселенская скорбь. А задумаешься, и поймешь, что умер он в нищете, всеми забытый и никому не нужный.

Тут, правда, все куда печальнее. Стефен Десмонд всю жизнь посвятил искусству, его картины не понимали и порицали, но сразу же после смерти о его гениальности затрубили все кому не лень. А как взглянешь на его жизнь, так жутко становится: разрыв с семьей, скитания по чужим странам и нищета. Да, он совсем не идеальный человек, иногда мне хотелось его осудить, часто его поступки были мне непонятны, но дочитывая рассуждения старика Десмонда о том, а стоило ли, меня охватило чувство жалости к этому отвергнутому почти всеми человеку, который набрался смелости пойти против установленных правил и заниматься тем, в чем видел истинный смысл своей жизни.

Помимо основной сюжетной линии, впечатляют и второстепенные: мать Стефена, Пейра, погибший из-за совершенно идиотской выходки, слепая одинокая женщина, несчастная Клэр. Все эти люди настолько живые и настоящие, что нельзя остаться равнодушными к их судьбе.

Извечный вопрос о том, стоит ли самое гениальное произведение искусства тех страданий, которые испытывает его создатель, остается открытым. Каждый сам находит свой ответ.

Каждая книга Кронина это не просто история. Это как хирургическая операция, которая вскрывает пласт острых и злободневных проблем. «Замок Броуди» поднимает тему домашнего насилия, «Цитадель»,- коррупции в медицине, «Звезды смотрят вниз» открывают читателю глаза на адские условия работы и существования шахтеров, на продажность власть предержащих….

Таков и роман «Памятник крестоносцу». Признаюсь я (может, как и многие) был введен в некое заблуждение названием романа. С какой-то радости я решил что Кронин, пишущий в жанре реализма, написал роман с исторической нотой. Это оказалось не так. В этом романе Арчибальд Кронин в очередной раз с мастерством опытного хирурга вскрывает проблемы: конфликт между родителями и детьми, основанный на навязывании старшим поколением своей воли и своего видения жизненного пути младшему (кому-то это знакомо?). Черствость, жестокость, тупость и мелочность большинства окружающих Стефена Десмонда людей, безжалостно выставлены Крониным на всеобщее обозрение. Но все же я думаю в каждой своей книге Кронин хочет рассказать нам не очередную душераздирающую, до боли реалистичную историю, нет он и его герои как бы говорят: «Не нужно боятся людей или обстоятельств. Не нужно. Страх убивает жизнь». Книга конечно печальна. Но что у Кронина весело? И все таки этот роман, не оставляет такого тяжелого и гнетущего послевкусия как например «Звезды смотрят вниз». Не знаю как кто, а я в нем светлую ноту уловил.

Что касается названия, то оно очень и очень символично и действительно имеет глубокий смысл…