Рецензия на книгу

• 

  Kelebriel_forven23 февраля 2014 г.

  Привыкнув к врачам, я совершенно не ожидала от Кронина героя-художника. Так что была приятно удивлена.
  Как и другие произведения Кронина, этот роман о судьбе человека, о его пути, о противостоянии трудностям и обстоятельствам. Каждую книгу этого автора я могу отнести к любимым, каждый раз я оказываюсь потрясена до глубины души. С Кронином я познакомилась всего лишь около года назад, благодаря лайвлибу, очень жалко, что такой замечательный автор довольно мало известен и сейчас почти не издается, разве что "Ключи от Царства" и "Древо Иуды", да и те встречаются в книжных довольно редко. И никто из моих читающих знакомых об этом авторе даже не слышал!

  Вернусь к самой книге. Как я уже отметила выше, это роман о художнике. Художнике, который идет своим путем, художнике, который служил красоте, художнике, который не побоялся бросил вызов традициям и быть самим собой.
  Рубеж XIX- XX века был переломным в искусстве. Возникают новые стили и направления, мастера отходят от академических канонов. С появлением фотографии пропадает нужда в точном копировании и художник может не только изобразить предмет, но и показать свою индивидуальность, внутреннее состояние, некую философию... Конечно, уникальные и самобытные художники были во все времена, а начало XIX века была отмечено борьбой классицизма и романтизма, да и тот же импрессионизм возник не на пустом месте, а продолжал начатое более ранними мастерами.

  Все таки надо вернуться к книге. Герой Стефен Десмонд нашел свой художественный путь, свои средства выражения, но был непонят. Это трагедия многих великих художников, служивших искусству, а не прихотям общества. Какое количество талантов, умерших в нищете, получает признание после смерти, а их картины продаются за огромные деньги (как же меня всегда это коробило)!
  

  
  Всегда находился какой-нибудь чертов поклонник отживших традиций, который считал талантливейшую работу выпадом против себя лично, оскорблением, подрывом основ и, снедаемый завистью, выступал против нее с усмешечкой на устах и камнем за пазухой. Но, несмотря на все это, творения этих художников живут, а человека с усмешечкой никто даже и не помнит. И можете сколько угодно надо мной издеваться, но я готов держать пари, что картина, которая стоит сейчас перед нами, будет жить после того, как все присутствующие в этой комнате давно подохнут и будут забыты.

  Однако, здесь есть очень тонкая грань. Что такое настоящее искусство? Картины Стефена необычны, он близок и постимпрессионистам и, как мне кажется, фовистам. А их картины и сейчас во многом непонятны. Где граница между искусством и мазней? Бывает, глядя на картину того же Пикассо, можно подумать, что и ребенок так нарисует. Однако необходимо помнить, что он уже в 11 лет в совершенстве владел академическим рисунком! В начале XX века это было новаторство: импрессионизм, постимпрессионизм, фовизм, экспрессионизм, сюрреализм, супрематизм, абстракционизм.... И сейчас есть много художников, продолжающих эти направления, галереи современного искусства полны совершенно непонятными полотнами, которые во многом надуманы и уже совершенно непонятны, да задаешься вопросом: шедевр ли это, или дань моде? Вот недавно читала в ленте новостей: уборщица галереи выбросила две инсталляции, приняв их за мусор. Или недавний "перформанс" на Красной площади... Ведь кто-то считает это искусством! С другой стороны, в интернете можно найти огромное количество работ, выполненных в гиперреализме- полностью точное изображение, идентичное фотографии. Конечно, восхищает мастерство автора, но часто оказывается, что это пустая картинка, не несущая в себе ничего. Вот тут можно вспомнить голландские натюрморты, потрясающе подробно и точно выписанные и несущие в себе огромную смысловую нагрузку- там каждый предмет не случаен и несет в себе особое значение.

  Все-таки вернусь с Стефену:

  
  Но, хотя Десмонд, несомненно, учился у великих мастеров, он шел своим путем. Он умел находить красоту во всем, в чем бы она ни проявлялась, а его совесть художника заставляла его вырабатывать свою собственную манеру письма. Его творчество в полном смысле самобытно, и даже в тех случаях, когда Десмонд брал узкую тему, он усел отразить в ней целый мир. Большой, оригинальный живописец, всегда находивший в себе силы противостоять соблазну повторений, он нашел для своего искусства совершенно новые средства выражения. Когда мы смотрим на его полотна, нам становится ясно, что он не зря прожил жизнь.

  Он всю свою жизнь кладет на алтарь служения искусству, его целеустремленность вызывает уважение, но все не так уж и однозначно.

  
  Категорические суждения недругов, мнивших себя знатоками, были наконец опровергнуты, то, что считалось безнадежной неудачей, получило признание, и вот его сын Стефен,- великий художник... Да, даже такое слово, как "гений", без оглядки пускалось теперь в ход. Но настоятель, думая об этом, не испытывал ни гордости, ни торжества- лишь смутную, тревожную печаль. И, вспоминая муки и разочарования целой жизни, слишком поздно, лишь посмертно, увенчанной признанием, он спрашивал себя: стоила ли игра свеч? Стоит ли хоть одна картина на свете- пусть даже величайшее произведение искусства,- чтобы за нее платить такой ценой? Что же такое, в конце концов, красота, ради которой люди готовы перенести столько страданий и даже пожертвовать жизнью, подобно святым мученикам, умиравшим когда-то за веру? Бертраму казалось, что этот спор между жизнью и искусством никогда не будет разрешен.

  
  Стоит ли жизнь этого? Ведь Стефен порвал с Церковью, с семьей, и последние его минуты были с карандашом в руках. Как-то все-таки настораживает подобная одержимость, нежелание
  Тут сразу же вспомнила слова нашего философа И. Ильина:

  
  Жить стоит только тем и верить стоит в то, за что стоит бороться и умереть; ибо смерть есть истинный и высший критерий для всех жизненных содержаний.

  У каждого свой ответ на этот вопрос: ради чего стоит жить и умереть. И я не имею никакого права осудить выбор Стефена. Но все же...

  P.S. И все же вдохновляет... Пока читала, так и слышала голос в голове: беги творить! И еще как раз в этом семестре нам вернули живопись, и как раз изучаем художников конца XIX- XX веков и пишем свободные копии.

  22

  191