Луна и грош

Познакомившись с автором только в этом году, я смело записала Моэма в свои любимые авторы. Насколько тонко, четко и метко он передает людей, зачитаешься.
Главный герой "Луна и Грош" Чарльз Стрикленд, прототипом которого считают Поля Гогена. А я не могу заявить это с уверенностьтю, так как о Гогене знаю ничтожно мало.
Но книга эта в принципе могла быть биографией любого гения и творца. О его внутренней тяге к свободе и искусству, не во имя признания и славы, а во имя творчества.
В некоторых рецензиях Стрикленда называют, злодеем. Честно говоря, не увидела в нем ничего злодейского. Да он эгоист, но эгоист если смотреть на него с точки зрения обычного человека, для которого важны такие ценности, как семья, дом, карьера. У Стрикленда на первом месте он сам, можно ли ему это ставить в упрек? Думаю, что нет, в виду того, что поступает он хоть и жестоко, с людьми, но достаточно честно. Разве было бы лучше если б он остался со своей женой? - он никогда бы не стал свободным художником и не факт что жена и дети пришли бы к тому к чему пришли, останься бы муж с ними. У Стрикленда хватило мужества уйти и начать жизнь в сорок с лишним лет заново, так как этого хочется ему, не навязывая и не напяливая на себя никаких ярлыков, приличного общества и правильного семьянина.

Непризнанный при жизни гений Стрикленд, плевать хотел на все признания, иначе бы не заставил сжечь своего самого гениального произведения. Не каждый способен на такие поступки. Стрикленд одержимый гений, а гениев нужно оставить в покое и просто дать им возможность творить, они не скажут вам спасибо, но будут счастливы.

Ух прям. Неужели ЭТО написал мужчина. Да еще и англичанин. Такая холодная, скупая на эмоции нация и вдруг такое тонкое понимание женской души. Поначалу книга шла со скрипом. Моменты адюльтера в колонии и какой-то потребительский взгляд к любящему мужу - откровенно покоробили.
А дальше. Ух прям. Я реально ЧУВСТВОВАЛА все то, что переживал Китти. Все ее муки "взросления", когда открывались глаза. Ее запоздалое становление личности. Как она через тернии и откровенные лишения ищет свою дорогу. Честно были даже моменты, когда чуть не расплакалась.
Я действительно поверила в реальность такой женщины, ее жизни, переживаний. Казалось бы небольшая книга, а сколько эмоций и чувств она о мне всколыхнула. Я начала понимать за что так нравится Моэм.
Нельзя пройти и мимо ее мужа. Порой, нам женщинам свойственно забывать какая буря чувств и накал страстей может кипеть в мужских душах. Разозлившись, вспылив, может даже страдая, решиться на откровенно самоубийство и принудить к этому же свою жену. Уйти с головой в работу и... так и не выйти оттуда. Как же точно отражают его мысли, последние его слова

В последнее время мало авторов и книг, которые затрагивали меня бы так сильно и глубоко. Теперь с волнением и тревогой предвкушаю продолжение своего знакомства с таким волнительным автором.

"Китти" – это пронзительная история о выборе жизненного пути, любви, измене и искуплении, написанная мастером психологического портрета Сомерсетом Моэмом. Он имеет свой фирменный стиль и может продемонстрировать тонкий психологизм в сочетании с изящной иронией.
Это хороший образец психологической прозы Моэма, демонстрирующий его мастерство в изображении человеческих страстей и морального выбора.

Повествование построено так, что читатель постепенно осознает глубину внутренних конфликтов персонажей, их мотивы и переживания.

Главная героиня – молодая женщина Китти, чья жизнь определяется чужими ожиданиями и социальными нормами. Через призму её судьбы  автор исследует темы брака, верности и самопознания.
Особенно впечатляет мастерское изображение трансформации главной героини. От легкомысленной девушки, ведомой социальными амбициями, желающей успешно пораньше выйти замуж, до человека, познавшего тяжесть своих ошибок и стремящегося к искуплению.

Автор хорошо раскрывает тему брака как социального института и личных отношений, показывая, как внешние обстоятельства и собственные решения могут привести к драматическим последствиям.

Достоинства:
Глубокий психологизм
Отличное построение сюжета
Яркие, многогранные персонажи
Актуальная проблематика
Характерный для Моэма изящный стиль

Недостатки:
Некоторые сюжетные линии могут показаться устаревшими
* Темп повествования местами замедленный

Книга будет интересна любителям классической литературы, особенно тем, кто ценит глубокий психологизм и тонкое описание человеческих отношений. Это произведение особенно рекомендуется читателям, интересующимся темой личностного роста, преодоления внутренних противоречий, искуплении и прощении, исправление личности и характера через боль, разочарование, утрату, через полученный опыт.

Даже не знаю что написать. Книга мне понравилась, люблю классику. Она не большая, с простой душевной историей. В ней рассказывается о взрослении, печальной любви, предательстве и поиске покоя.
Герои интересные и правдивые, как и их истории. У автора хороший, легкий язык. Книга читалась быстро и интересно.
Из всех героев мне больше всех понравился Уолтер. Под невозмутимой внешностью скрывался очень чуткий и душевный человек. А вот Китти мне совсем не понравилась, хоть и под конец книги она поняла что натворила, но было уже поздно.
После прочтения было немного грустно, что так всё закончилось. Но всё равно я была рада, что прочитала эту замечательную историю.

Несмотря на то, что Путь для всех один, повороты судьбы и препятствия у всех разные.

Китти родилась в небогатой семье, где честолюбивая мать подавляла отца семейства. Примера настоящей любви не видела в годы юности ни Китти, ни ее сестра. Главной целью молодой девушки было выгодно выйти замуж. И вот Китти мужняя жена. Правда, своего избранника она не любит и даже не уважает, в то время как Уолтер готов, кажется, весь мир бросить к ногам своей возлюбленной. По долгу службы новобрачные уезжают в Китай, где со скуки Китти находит любовника. Конечно, сама девушка считает, что влюблена. И вот в один счастливый день Уолтер узнает об измене жены. Мир для него рушится. Толи жажда мести, толи долг, но мужчина отправляется в китайскую деревеньку, где свирепствует холера, и увозит с собой Китти, хотя последняя в ужасе, что придется жить рядом с местом, где неустанно трудится Смерть. Далее сюжет развивается непредсказуемо, как и подобает реальному случаю. Безумно хочется, чтобы Китти полюбила своего мужа, чтобы хотя бы осознала, что за человек живет рядом с ней. И это происходит, да только слишком поздно. Измена навсегда отравляет их отношения. Доверия больше нет между супругами, прощения не предвидится. Для Китти поездка в китайскую глубинку стала решающей в жизни. Вдали от суеты, занятая делом, общаясь с умными людьми, девушка осознает свои ошибки, осознает как была мелочна и поверхностна. Наблюдая, как люди сотнями умирают, Китти понимает, как несущественна по сути их ссора с мужем, как неуместно страдать и мучится из-за надуманных проблем. У нее есть жизнь - это самое главное, так зачем же выбирать тьму, если можно обратить внимание к свету?

К сожалению, одним озарением нельзя полностью измениться или перечеркнуть прошлое. Можно бросить все силы на улучшение жизни, на осознанное прохождение своего пути, но призраки прошлого еще долго могут преследовать человека. Китти не смогла за время, проведенное в деревне, полностью излечится от своего увлечения. И стоило любовнику вновь начать вести свои обольстительные речи, девушка не имела сил ему противостоять. Бегство из Китая было самым разумные ее решением. На самом деле Китти очень выросла за тот короткий промежуток времени, который охватывает автор в своем романе. Мы видим как из пустой кокетки она превращается в зрелую женщину. Финал книги дарует надежду, что в дальнейшей своей жизни Китти удастся отыскать ту неуловимую грань жизни, что именуется спокойствием. А там и до счастья рукой подать.

Очень интересный роман, который, на мой взгляд, необходим сейчас многим. Потому что он о человеке, который бросил свою семью, карьеру, общество, короче - своё комфортное существование ради жизни художника (главный герой является прототипом всеми известного Поля Гогена), потому что в этом он увидел своё призвание и своё счастье. Да, из-за этого поступка Стрикленд пережил много плохого, но что самое главное - он стал тем, кем он взаправду хотел быть. Надеюсь, вы понимаете, какие яйца нужно иметь, чтобы сделать такой шаг, посмотреть в себя и спросить - чего я хочу? в чём моё счастье? И многие люди сделать это не могут, потому что боятся идти к чему-то новому и лучшему, к тому, что реально сделает их счастливым, а не видимость этого, потому что страшно выходить из своей зоны комфорта и делать что-то со своей жизнью.

По ходу прослушивания книги задавалась вопросом : Ну почему, почему я продолжаю слушать и читать эту книгу? Сюжет незамысловатый, главная героиня Китти раздражает своими мыслями, но что-то , вплетенное тонко в текст заставляло продолжить чтение и притягивало...
Это та метаморфоза с рассуждениями героини, с ее поступками и речами, ее потрясающая душевная эволюция.
Как автор провел нас от ненависти и пренебрежения к Китти до настоящего уважения и даже преклонения перед ней.
Как наслаждения становятся ничем перед лицом смерти и страданий, как кичливость перерастает в любовь и уважение.
Как ломаются устои воспитания и какие-то жизненные принципы лишь коснувшись жизни...

Захватил меня Моэм в плен с первых страниц. А чем именно - сказать сложновато. Ответить, что всем - уж очень просто.

Наверное, в первую очередь, своей невероятной способностью так тонко видеть и описывать состояние человеческой души. Он не порицает, не глумиться,не гордится характерами своих героев. Он ласково подшучивает над ними, великодушно прощает им все выходки, восхищается и искренне любит своих персонажей. От этого читатель воспринимает трагическую судьбу Стрикленда как нечто само собой разумеющееся. Судьба у главного героя весьма странная, но не будем удивляться несносному характеру Чарлза, он ведь художник как никак. А художника каждый может обидеть. Сразу так выходит,что в самом начале книги автор выкладывает все карты на стол - мы знаем,что ожидает Стрикленда и как закончится его жизнь. Моэм как будто доверяет нам волшебную историю, посвящает в свою тайну. И делает это так, что читатель не может оторваться от романа до последней страницы.

Сюжет - не сказать, что уж очень увлекательный, ведь Чарлза мы теряем из видимости порой на долгие-долгие годы. А все равно прелестно построена композиция произведения. Тонко,умно ведет автор нас к развязке. Подготавливает почву. А ведь мало любви я питала к главному герою. Черствый, жестокий, никогда не испытывающий любви и сострадания, так и хочется отлупить его как следует за все поступки, которые он совершил. Но что поделаешь - гением являлся наш герой. И не признанным при жизни. Как такого не пожалеть и не проникнуться симпатией к тяжелой жизни художника?

Про чудесно написанных персонажей можно говорить вечно. Добрый, безотказный толстячок Дирк, готовый на все ради друзей и жены. Бланш - сложная натура и бедная женщина, которая осталась не понятой мною. Миссис Стрикленд - образ идеальной супруги, которая даже после ухода мужа была готова ему все простить, при этом, слабой женщиной её никак не назовешь. И многие многие незначительные персонажи, из прошлого которых рассказчик по крупинкам собирает жизнь Чарлза. Они не похожи друг на друга, но соприкосновение с личностью непривзойденного художника оставило на них неизгладимый отпечаток.

Спасибо Моэму за дружеское отношение к читателю, за массу невероятно умных мыслей и за проникновенную историю.

Какое-то двойственное впечатление остается после прочтения романа Моэма. Прежде всего, не очень понятно о ком он написан. О художнике-человеке или художнике-творце?
По моему глубокому убеждению, писатель должен знать, о чем он пишет. Но Моэм на первых же страница признается, что он ничего не понимает в живописи. Его восторженные описания ничего не говорят о сути картин Гогена, который и послужил прототипом главного героя романа – Чарлза Стрикленда.
Выскажу крамольную мысль. Это роман даже не о художнике. На место Стрикленда можно было бы поставить, к примеру, натуралиста, одержимого идеей найти новый вид бабочек в лесах Амазонии. В тексте нет ни слова как Гоген создавал свои картины и в чем их главное отличие от современной ему живописи.
И здесь явно напрашиваются параллели с «Башней из черного дерева» Дж.Фаулза. В своей повести тот не только создал прекрасный портрет Генри Бресли, в чем-то похожего на героя Моэма, но и сумел доходчиво объяснить суть его живописных приемов. В сцене в мастерской, когда Дэвид смотрит на эскизы к новой картине пожилого художника, Фаулз, как бы, берет за руку неопытного читателя, говоря: «Вот же – смотрите!». Вот оно – открытие. Вот то, что ставит Бресли в один ряд с великими. И без этого объяснения остались бы только моэмовские восторги, воспринимаемые как очередная пара абзацев в длинном повествовании.
Любая внесюжетная живопись – это искусство для искусства. Ведь 99% смотрящих на картину видят в ней только сюжет и, ежели оный отсутствует, то большая часть восхищения определяется, если не стадным инстинктом, то ценой полотна. И должны пройти десятки «преломлений» прежде чем «чистое» искусство доберется до уровня обывателя. Моэм блестяще это проиллюстрировал на последних страницах романа. Жена Стрикленда не догадывается, что новой гаммой обоев в своей гостиной она обязана творчеству своего мужа.

Кратко перечислим основные вехи жизненного пути прототипа Стрикленда.
До семи лет Поль Гоген (род. в 1848 году) жил в Перу среди буйства красок экзотической природы, что несомненно наложило отпечаток на всю его последующую жизнь. Не поступив в Мореходное училище, он в 17 лет нанимается «курсантом» на торговые суда, за шесть лет побывав почти во всех уголках мира. Возвратившись в 1872 году в Париж Гоген находит работу биржевого брокера, а в следующем - женится на молодой датчанке Мэтте-Софи Гад. Доходы позволяют ему заняться коллекционированием импрессионистов, что, по всей видимости, и пробудило интерес к живописи. Начав с написания пейзажей, он постепенно переходит к более сложным композициям, даже участвуя в художественных выставках.
За десять лет брака у четы Гогенов родилось пятеро детей и, вроде бы, ничего не предвещало катаклизмов в их жизни, но в 1885 году Поль неожиданно решает полностью посвятить себя живописи и уезжает от семьи в Париж.
Далее начинаются скитания между Парижем, Понт-Авене (Бретань), островом Мартиника, Панамой, Арле (у Ван Гога)… Первая поездка на Таити (1891 год), но через год из-за болезни возвращение во Францию. Наконец, Гоген окончательно уезжает в Океанию, берет себе в жены молодую таитянку, заболевает проказой, впадает в депрессию, приведшую к попытке самоубийства, пока в 1903 году его не настигает смерть.

А теперь посмотрим, кого нам преподносит Моэм. Какого-то аморального типа, получившего в силу своей гениальности полную индульгенцию за совершаемые поступки.

Дальше...

Лично для меня все это выглядит не очень убедительным. Моэм так и не смог ответить на главный вопрос: «Почему?». Почему Гоген, так же как и до него Ван Гог, отказывается от явного благополучия, предпочитая занятие, которое уж точно не принесет никаких жизненных дивидендов? Почему, работая в «стол», он с завидным упорством продолжает идти по выбранному пути?
По-моему, у такой целеустремленности есть только одно объяснение - внутренняя неудовлетворенность. По всей видимости, постоянная работа над собой настолько увеличила внутреннюю сложность Гогена, что в качестве ее компенсации могла выступать только полная отдача самовыражению. И еще, конечно, вера, что ты можешь создать то, что никто не делал до тебя. Вера, что любой духовный эксклюзив рано или поздно будет востребован.
В романе об этом нет ни слова.

Если отрешиться от ореола славы Моэма, то перед нами явно «коммерческое» произведение. И я, к сожалению, не вижу в нем ничего кроме желания заработать денег на «горячей» в то время теме.
Любой хоть немного разбирающийся в живописи поймет, если бы Стрикленд вел в Марселе приписываемую ему Моэмом жизнь, он сразу бы кончился как художник. Живописец, подобно хирургу, не может заниматься тяжелым физическим трудом и жить впроголодь. Потеря чувствительности пальцев, невозможность в течение нескольких часов твердо держать кисть, фактически, обозначает профнепригодность.
Ван Гог, попавший в сходное положение, предпочел добровольно лечь в психиатрическую больницу, обговорив право свободы перемещений и занятий живописью. (К слову, именно в больнице он создал лучшие свои картины).

Так о чем же этот роман? Или о ком? На мой взгляд, о неком выдуманном герое, который, по мнению Моэма, является художником.
Я бы поставил три звезды, но прекрасные диалоги, в общем-то, вытягивающие все повествование, вполне заслуживают дополнительной оценки.

P.S. В разделе «Истории» помещена в качестве дополнения «История жизни Ван Гога». Прочитав ее можно понять, что имел ввиду Уильям Эшенден, от имени которого и ведется повествование, бросая в лицо Стрикленду: «Вы встречаете женщину вульгарную, низкопробную, полуживотное, в которой воплощен весь ужас пола и бросаетесь на нее, как дикий зверь». :)