Горе от ума

Да здравствует бумажная книга в переплете! Как много воспоминаний у меня с тобой связано. К тебе решил я вернуться при очередном прочтении бессмертной комедии А.С. Грибоедова – «Горе от Ума», вещающей на всю просвещенную Россию о грехах поколения минувшего, напоминая деяния поколения нынешнего. Вот уже который раз читая классику задаюсь извечным вопросом: как при относительной простоте сюжета автору удалось прописать такие «типичные» в хорошем смысле слова характеры. Типичные потому что многое из написанного тогда верно и для нашего времени, ибо пороки они всегда одни, просто воплощение со временем получают разное. Ну-с, начнем.

Повествование открывается сценой, где прислужница Лиза пытается пробудить Софью, но затея проваливается, ибо оказывается что она всю ночь увлеченно читала французский роман авторства Мольера или кто там в то время владел умами дам. История практически начинается с цитаты на века: «Минуй нас пуще всех печалей и Барский гнев и барская любовь», как получает развитие в лице Чацкого, прибывшего в дом Фамусова, дабы засвидетельствовать свое почтение перед Софьей и памятуя о детских годах её чувства к нему вернутся, но облом подкрался незаметно. В повествовании можно наблюдать противостояние старого и нового поколений, когда ум и науки давали людям образованность и формировали тип нового «лишнего человека». Чацкий в формате общества страны лишним не является, ибо таких как он много, но в формате Фамусовского окружения он одинок и в этом противостоянии он терпит неудачу. Я считаю что образ Чацкого стал в каком-то смысле даже прообразом Тургеневского Базарова, славившегося своим нигилизмом.

Это произведение является одной из граней большого гения Грибоедова, известный еще и двумя вальсами, достойными классиков и помимо всего прочего он был дипломатом и налаживал отношения с Персией, думаю если бы не обстоятельства, то он бы еще много написал достойных произведений, и насколько я помню у Грибоедова в этом году Юбилей, так что всех читающих с праздником!

Книга рекомендуется к прочтению в осознанном возрасте, когда некоторые вещи станут понятнее, чем в школе, ибо не до всего доходишь сразу и только спустя некоторое время понимаешь актуальность этого произведения. Читайте все книги, развивайте мысль во всех направлениях, наблюдайте как другие владеют словом и впитывайте их методику, ибо всегда интересно знать как пишут кумиры. Спасибо за внимание!

Вообще-то я собиралась смотреть кино, а именно "Американского психопата". Но Грибоедов спутал мне все карты, требуя написать "на него" рецензию. Бедный, бедный Александр Сергеевич!

потупив взгляд, я смущаюсь тому, что сейчас отстучат на клавиатуре мои импрессионистические пальчики

Не написать рецензию на это феноменальное произведение я не могла. И даже Голливуд не стал помехой. Потому что какой-то там психопат канет, а ЭТО произведение останется в веках. Я буду совать его своим внукам сутра вместе с тарелкой манки, днём слать им смс-ки с напоминанием "Сегодня с тебя ещё 20 страниц перед сном!" и вечером а-ля "Какой планшетный трансфилигранн?! Грибоедова давай дочитай!"

Потому что эта книга - действительно кладезь. Она о человеке, который не может прижиться в "высшем" обществе. Который тыкается-мыкается и в конце концов понимает, что дело не в нём, а в них. Что девушка не любит его не потому, что он какой-то не такой, а потому что она падка на всё общепринятое, благопристойное и "правильное". Она падка на другого, а этот другой - редкостный подлец, маргинал и мямля.

Главный герой - всем нам, даже не читавшим, знакомый своей фамилией Чацкий - зрячий. А все другие - взмыленные гонкой за модой и статусом куклы.

Произведение является поэмой. Поэтому нужно приложить усилия, чтобы понять его, людям, не привыкшим к стихам. К тому же из-за этого рекомендую читать не в читалке, а в бумажном виде - так будет легче с размером. Но чтение занимает недолго, всего каких-то час-два не отрываясь.

Я читала дважды. Но, вероятно, захочу ещё и ещё окунуться в этот колодец с чистой прозрачной водой.

PS: "Кричали женщины: ура! И в воздух чепчики бросали!" - это отсюда =)
...а также многое другое.

"Горе от ума" - произведение крутое и вовсе не школьное. Чацкий, Молчалин, Фамусов - фамилии, которые стали нарицательными в русской литературе. Персонажи эти находят отражение в жизни и по сей день. Частичка Фамусова живет в каждом благополучном обывателе, один из примеров у меня перед глазами - моя мать. Молчалин - заискивающее серое ничтожество, не умеющий собственного мнения, но при этом пользующимся успехом у девушек. Никакого хэппи-энда, никаких любовных сопель. Вот умный, молодой человек и вот общество.
Невероятно, сколько из этого, сравнительно небольшого произведения в нашу речь попало крылатых фраз! Вот только основные из них: "Служить бы рад, прислуживаться тошно", "Счастливые часов не наблюдают", "А судьи кто?", "Злые языки страшнее пистолета", "Минуй нас пуще всех печалей и барский гнев, и барская любовь" итд. Даже Евгений Онегин не может похвастаться таким количеством фраз, вошедших в народный оборот.

Данное произведение Грибоедова уже давно не нуждается в похвалах или критике. Практически все строчки пьесы разобраны на цитаты, стали афоризмами, а многие даже не ведают, кто автор используемых ими метких цитат.
Вот только некоторые из них: «Блажен, кто верует», «Счастливые часов не наблюдают»; «Служить бы рад, прислуживаться тошно»; «А судьи кто?»; «Чины людьми даются, а люди могут обмануться»; «Я правду об тебе порасскажу такую, что хуже всякой лжи»; «А где ж лучше? Где нас нет»; «Я странен, а не странен кто ж?»; «Улыбочка и пара слов, и кто влюблён — на всё готов»; «Но чтоб иметь детей, кому ума недоставало?»; «Карету мне, карету!».

Но почему оно приобрело такую популярность и какой посыл несёт, рассмотреть всё же интересно.
Уже замечено, что «Горе от ума» имеет характер высокой пародии на «Гамлета». Чацкий — этакий российский Гамлет, но который не убивает физически, а колет своим феерически острым языком. Чацкий олицетворяет глубокий и чистый человеческий ум. Он не унижает и не выказывает презрения окружающей его публике, а произносит прекрасные и убедительные монологи. Но они не слышат его, не способны перейти на такой уровень восприятия действительности и объявляют вольнодумцем и сумасшедшим.
Фамусов и Скалозуб являются символами вневременной системы вертикали отечественного общества, выстраиваемой на фундаменте стирания индивидуальности, консерватизма и азиатской привычки прислуживания.
Герой произносит свои афористические речи, чтобы убедить и разрешить конфликты. Но он обречён на поражение. Как победить в устоявшемся дремлющем болоте карьеристов и знатных наследников? Да, можно метать в него искры, высекаемые острым и блистательным умом, но лишь сверкнув, они гаснут в болотной тине.
В этом трагикомизм ситуации, в которую попал Чацкий. Но всё же он идёт до последнего и, даже проиграв битву умов, меча «бисер перед свиньями», не сдаётся и театральным жестом покидает эти душные для него хоромы.
Меня удивляет, почему Чацкий любит и пытается добиться пустую дочь Фамусова, Софью. Она кажется умной и чуткой, но это лишь видимость, ведь любит она Молчалина – образцового слугу и карьериста, для которого противостояние и высказывание собственного мнения представляется невозможным и даже вредным действием. Она – часть этой архаичной системы, и обличение пороков общества со стороны Чацкого кажется ей сумасшествием.

В первом действии пьесы Софья и Молчалин вместе музицируют в одной комнате, и это для тех времен было смело и откровенно. Уединение в доме у девицы в ночное время – почти скандал. Грибоедов этими сценами намекает на пошлую и порочную натуру обоих. И Чацкий надеется на взаимность от нее, но нет точек соприкосновения у такого ума и молодой девушки. Если девица не уровня Зинаиды Гиппиус, то в таком возрасте она хочет не мудрствования, а флирта и волнительных встреч с бойким, но и послушным Молчалиным, а такие, как Чацкий, для нее – «не человек, змея». Представить Чацкого и Софью семейной московской четой трудно, и такая пара, наверняка, будет недолговечна.

Да, ум приносит горе, но следить за его игрой – настоящее наслаждение.

Существуют сотни постановок пьесы, и одной из лучших считается постановка Театрального товарищества О. Меньшикова.

Я открыла эту пьесу Грибоедова как взрослый человек, которому интересны не сюжетные перипетии, а внутренний конфликт героя и вечные проблемы общества. С первых строк ощущается язык-модель эпохи — остроумный, икебановый, насыщенный афоризмами и перлами, которые сегодня стали пословицами. Например: «А судьи кто?» или «Счастливые часов не наблюдают» — живые мемы XIX века, пережившие столетия.
Чацкий — другой герой, чужой в родной среде. Он возвратился после трёх лет за границей, полон свежих идей и любви, но обнаружил, что окружающие погрязли в ханжестве, карьеризме и лицемерии.
Ни любимая Софья, ни публицисты вида Молчалина — один конформист, другой карьерист — не готовы воспринять его искренность. Чацкий отвернулся от Москвы, признанный безумцем, но при этом оставил отклик в произведении: герой, которого не поняли, остаётся символом свободомыслия.
Сатирический слой фабулы прост: московское аристократическое окружение — Фамусов, Скалозубов, Софья, Молчалин — изображены не карикатурно, а живописно, с внутренней логикой, словно зеркала общества. Герои лишены идеальной черно-белой морали — Фамусов спокойный и мудрящий бюрократ, но консервативный и боящийся нового; Молчалин скользит по социальной лестнице, не мудрствуя; Софья — слабовата, но послушна всем вокруг, надёжна, но не свободна.

Именно это напомнило мне классицизм, романтизм и реализм, смешанные в едкой, а порой болезненной сатире Грибоедова.
Автор отказался от строгих канонов классицизма, нарушил единство действия и жанровую чистоту, позволил героям размышлять, спорить, поражать метафорами. Диалоги написаны в рифмованном ямбе, но звучат естественно — в языке разговора. Благодаря этому пьесу легко читать современному человеку, несмотря на стилистические архаизмы.
Поразительно, но спустя два века «Горе от ума» не утратило своей остроты. Оно говорит не только о Константинополе дворянской Москвы одной эпохи, но и о вечных конфликтах между поколениями, между свободомыслием и конформизмом, между личным и общественным соглашательством. Именно поэтому её читают вновь уже взрослыми и возвращаются к ней снова и снова.

Я чувствовала, что читаю не просто пьесу, а зеркало общества — в котором отражено много неизменного: карьера вместо честности, сгущающееся лицемерие, боязнь перемен и нежелание слушать. Чацкий — не герой‑мученик, а трагик с остроумной улыбкой. Он показался мне человеком, который устал объяснять правду всему обществу, равнодушному ко времени и истории.
Если вам близки темы личной независимости, борьбы с застывшим порядком, если вы цените язык, который точен, фундаментален и одновременно живой — эта комедия не оставит вас равнодушным.
Стиль Грибоедова безукоризнен: он умудрился в рифму вставить живую речь тех, кому важно быть услышанным, даже если вокруг глухо. Именно в этом и заключается горечь ума — когда разум острый, а дом слеп.

"Студент" - это комедия в трех действиях, вот только какая-то несмешная комедия.
Студент Беневельский приезжает в большой город из Казани, потому как батенька его сосватал парня воспитаннице некого Звёздова. Беневельский совсем не годится для жизни в свете, так как наивен, смешон, витает в облаках, считает себя великим поэтом. Как мне кажется автор рисовал его необразованным, хотя изучавшим науку в учебном заведении. Студент читал много разной литературы, но не знает ни людей, ни самой жизни. В доме Звёздова над ним все потешаются. В первую очередь это сам Звёздов, который и не помнил о данном обещании, а когда вспомнил, вместо того, что открыто сказать, что свадьбы не будет, дает Беневельскому смутные надежды. Хозяин дома даже принять гостя в своем доме как следует не хочет, хотя делает вид, что его дом также может служить домом для приезжего. Жена Звёздова (на тридцать лет моложе мужа, а потому ближе его воспитаннице, чем супругу) и "невеста" Варвара насмехаются над студентом открыто. Если Звёздов еще делает вид, что гостю рад и все для него сделает, то дамы даже не пытаются быть со студентом вежливыми. Этому способствует и некрасивое поведение Беневельского, который признает своей невестой хозяйку дома и пылко признается ей в любви. Саму же Варвару студент определяет как горничную и особо не церемонится с ней. Сцена эта довольна забавна, но разумеется не придает студенту солидности. Беневельский, откровенно говоря, дурак. Однако, мне его было жалко. Но как любому дураку, ему в итоге, можно сказать, повезло, так как Звёздный все же немного озаботился его судьбой и пристроил парня на какую-никакую, а службу. Все лучше, чем остаться без денег и поддержки в новом городе. Остается только надеяться, что в будущем Беневельский научится видеть жизнь как она есть и прекратит строить воздушные замки.

Эту пьесу читала еще в школе и помнится, понравилась, но подробностей, увы, память не сохранила. Но точно, учила монолог Фамусова, ведь когда дошла до него, строчки так и цитировались, а вместе с ними смутно всплывало и мое подростковое непонимание героя, отрицание его взглядов, а потом попытка понять такой взгляд на жизнь. Наверное, учила и монолог Чацкого, поскольку и он был очень мне знаком. Думаю, что и тогда, как и теперь, мои симпатии были на стороне "сошедшего с ума" Александра Андреевича.
Действительно, умен, влюблен открыто и честно, смешлив, точнее ироничен, молод, смел.... Идет против мнения света. Вот это последнее качество ГГ привлекательно с точки зрения молодежи, подростков. Каково же мое мнение теперь насчет этого качества? - во всяком случае, не негативное. Молодому человеку позволительно. Однако, с другой стороны, оно может стать причиной статуса "белой вороны" взрослого человека, отсутствия карьеры и т.д. и т.п. Это хорошо или плохо? Каждый найдет ответ исходя из собственного взгляда на жизнь. Что-то среднее , по крайней мере, более удобоварительно.

Итак, молодой человек возвращается в родные места, полон он радости от встречи с подругой детства, которую, думает, любит, и от старых знакомых. При этом подмечает все отрицательные качества близкого ему общества и иронизирует над всем этим. И конечно, тем самым вызывая недовольство окружающих и прежде всего той, к которой испытывает самые трепетные чувства. Девушка ведь не просто образ, это личность со своими взглядами и характером. Тем более тоже влюбленная, но не в Чацкого.

Молчалин - сердечный друг Софьи, проявляющий интерес к ее служанке, которая по статусу ему как раз поближе будет. Несмотря на не очень привлекательный образ, тем не менее это достаточно умный человек. Что поделать, приходится ему таким образом место под солнцем завоевывать, ведь не повезло родиться знатным и богатым, включенным в календари.

Софья... Юная барышня, влюбленная в тихого и услужливого Молчалина, старающегося соответствовать ее романтичной натуре. На фоне остальных ухажеров он ей кажется самым интересным. Не то что Скалозуб, который только о фрунте и говорит может или Чацкий... О да, не чета он им. К счастью, вовремя она узнала, кто такой Молчалин на самом деле.

Княжеское семейство, графини, Репетилов, .... Грибоедов очень четко и метко охарактеризовал современное ему общество, основные черты и принципы которого узнаются и по сей день. Да, нам не понять тонкостей, заложенных в сюжет (все это ушло в былое, за краткой характеристикой без ссылок-указателей нам не узнать, кто ж скрывается), но это и не суть важно. Да, антураж изменился, но человечество все тоже. Как говорится,

Одним словом, вечно живая классика! Подтверждение - разобранная на цитаты пьеса. Красивый образный язык и легкость чтения.

Закончить же свой отзыв хочется отрывками фраз-цитат:

- Воспоминания! как острый нож...

• Бегу, не оглянусь...
• Ах! Боже мой! что станет говорить...

Я перечитала «Горе от ума».

Первый раз я читала «для галочки». Я не особо старалась вникнуть в смысл, мне был интересен сюжет и только сюжет. Второй раз я решила все-таки докопаться до смысла и понять, почему эту книгу все любят и все хвалят. Поняла.

Чацкий и фамусовское общество. Общественный конфликт. Резкое несоответствие, чудовищный контраст. И это не только проблема поколений. Насколько мы знаем, среди представителей этого общества были и молодые особы. Так что сравнивать «век нынешний и век минувший» не совсем правильно, как мне кажется.

Это проблема не времени, не возраста и не какой-то конкретной эпохи. Разве что-то изменилось? Так что же, проблема существует до сих пор? Но ведь прошло уже столько времени, было так много изменений и переворотов, что, казалось бы, этой проблемы уже не может быть!

А Чацкий? Кто же он – победитель или побежденный?
Его превосходство очевидно. Он - неординарная личность. Но разве кто-то из этого болота смог его оценить? Разве такой человек должен выходить побежденным?

Это вечная проблема, это вечный конфликт, и «Горе от ума» - вечная трагикомедия. Очень жалею, что не перечитывала раньше.

Пьеса, которую я добавила в список классики к обязательному прочтению.

Я впервые знакомлюсь с пьесами и пока еще не до конца поняла, нравятся они мне или нет.
Могу только сказать, что это был довольно полезный опыт в моем чтении.

Это сатирическое произведение, с которого пошли все нам известные крылатые фразы-пословицы-поговорки, такие как

Счастливые часов не наблюдают
— Где ж лучше?
— Где нас нет.
И дым Отечества нам сладок и приятен!
Свежо предание, а верится с трудом.
Герой не моего романа.

Мне было приятно читать то, о чем я слышала с детства.
Не ожидала только, что это пьеса и при том, сатира.

В произведении есть сюжет о нескольких персонажах, которые оказались в довольно комичной ситуации.
Особенно, это раскрывается под конец, когда в театральной постановке люди начинают смеяться, улыбаться и аплодировать.
Если честно, читая, я словно сама в какой-то момент оказалась в театре и пропустила через себя всю эту культурную атмосферу.

Минусы, недочеты и последнее слово:

Местами мне было интересно, но были и моменты, когда я откровенно говоря, засыпала или просто скучала.
Это не хорошо и не плохо, а как есть.

Возможно, данная пьеса не мой кусок пирога, но то, что произведение достойное и с ним настоятельно рекомендую ознакомиться – безусловно так.