Heartbreak House

Бернард Шоу считал, что Антон Павлович Чехов — один из лучших драматургов своего времени. Именно он вдохновил Шоу на написание пьесы «Дом, где разбиваются сердца», в которой писатель изнутри раскрывает сущность английского общества со всем его лицемерием, ханжеством, жаждой лёгкой наживы, пустой праздностью, моральным падением и патологической лживостью.

Конечно, пьесы Чехова и Шоу сильно отличаются друг от друга: в них совершенно разный размах, менталитет и не такое многообразие проявлений характеров. У Антона Павловича каждое слово и каждый жест наполнены смыслом, они порой словно живут отдельно и от своего создателя, и от своего персонажа. У Шоу такого эффекта я для себя открыть не смогла. Вереница героев так и осталась для меня пустым хороводом имён. Хотя их жизненный опыт, придуманный для каждого из них автором, солиден и весьма любопытен.

Но вот общая картина этой пьесы была для меня весьма хаотичной и неровной, поэтому и воспринимать её как нечто стройное и связное, несущее серьёзные смысловые нагрузки, у меня совершенно не получалось. Текст воспринимался довольно легко, хотя местами был изрядно запутан, но кое-что общее у этих двух маститых авторов я для себя сумела обнаружить.

Первое — это глубокий символизм. Шоу использует дом, построенный наподобие старинного корабля, как возможность показать всё скрытое и подчеркнуть то глубинное разложение высшего общества, которое, словно корабль, терпящий бедствие, идёт ко дну. Это можно сравнить с чеховским «вишнёвым садом», вырубка которого означает гибель всех прежних устоев, или «чайкой» как символом свободы и мечты, или тем самым «небом в алмазах» как ожиданием светлого будущего.

Второе — это то, что пьесы как одного, так и второго драматурга гораздо лучше и глубже воспринимаются на театральной сцене, нежели при обычном прочтении. Хотя при чтении мне всё же больше импонирует стиль Чехова. Он мне ближе и понятнее, его драма гораздо быстрее находит путь к моему сердцу, Шоу всегда приходится идти более долгой дорогой, и практически всегда этот путь довольно тернист.

Именно такими словами отзывался о творчестве Антона Павловича Бернард Шоу — один из известных ирландских драматургов, лауреат Нобелевской премии, которую в 1925 году получил за «творчество, отмеченное идеализмом и гуманизмом, за искромётную сатиру, которая часто сочетается с исключительной поэтической красотой». А позже Шоу стал ещё и обладателем премии «Оскар» за лучший сценарий к фильму по одноимённой пьесе «Пигмалион».

Думаю, я обязательно ещё вернусь к творчеству известного драматурга, ну а пока...

Сложно оценить мое впечатление от этого произведения, потому что, с одной стороны, оно безусловно изыскано-интеллектуальное, с острыми циничными высказываниями, обличающими нравы того времени, а с другой стороны, кажется, что это достаточно малосвязанный набор афоризмов.

Автор хотел показать, что почти все люди врут, носят маски и весьма далеки от книжных идеалов, что у многих нет ни любви, ни чести, а доброта - слабая и беспомощная.
Но все это давно не ново и пьесе не хватает реалистичности, она слишком гротескна, герои не вызывают симпатии, ощущение от них, как от пауков в банке.
В целом произведение оставляет неприятный осадок.

Знакома ли Вам ситуация такая,
Что целыми десятилетиями Вы автора по имени отлично узнаете?
Быть может, даже без проблем узнаете его лицо...
Но коль спросят Вас - какие книги прочитали?
Не сможете назвать Вы ни одной...

Со мной и Шоу Бернардом такая же картина.
Известен Он всем именем своим.
Да что там, Его возводят в ранг Шекспира -
А это ведь о многом говорит....

Но не известны были мне его творения
До времени недавнего совсем.
И вот, решил знакомство с творчеством Шоу я начать,
Не стал я долго выбирать,
И взял для своего чтения "Дом, где разбиваются сердца"...

И в омут пьесы затянуло с головой.
Был приятно тронут я разнообразием и глубиной идей,
Заложенной в основе социальной мысли.
Но вот ведь незадача -
Сюжет тут вскоре стал отнюдь не прост,
За ним тут уследит лишь Гений.

Все пьесы действие, что отражено в названии,
Зашито в доме Капитана Шатовера,
Прожженного морского волка на покое,
Живущего с семьею старшей дочери своей.
И вот явление за явлением:
Молодая девушка с отцом и женихом в летах и средствах,
И младшая дочь Капитана с братом мужа своего,
Плюс парочка в добавок персонажей...
И все они, по мере продвижения к финалу,
Становятся из безобидных вместилищем пороков самых разных,
Присущих обществу и по сегодня, столетие спустя....

Итак, пред нами пьеса не простая,
Есть в ней и комедия, но и трагедии мотив,
А, в прочем, сложности она такая,
Что в жанре лишь одном не может пребывать.
И при всем при этом, готова мысли побуждать,
Всем актуальные поныне.
Поэтому я ставлю пять...

Очень сумбурная пьеса. Для меня этот дом стал не домом, где разбиваются сердца, а скорее местом, где люди сошли или сходят с ума.

Долго не могла понять сути происходящего и  уловить хоть какой-то смысл в диалогах персонажей. Едкий стиль автора, отдельные меткие фразы, но картина в целом никак не могла сложиться у меня в голове. Если бы не пояснение в аннотации к пьесе про моральное разложение общества, я бы сама не додумалась, что пьеса об этом. Также я не могу своими словами передать сюжет и характер персонажей. Настолько всё суматошно и аллегорично. 

Я не жалею, что прочитала произведение, я его точно запомню и возможно ещё буду обдумывать, но пока для меня это скорее сборник метких фраз Бернарда Шоу.

Английская драматургия неподражаема и прекрасна!
После бури и шока Первой мировой войны плывет в живописном гористом пейзаже северного Суссекса дом-корабль капитана Шотовера, то ли потерпевший кораблекрушение, то ли угодивший в аномальную зону и севший там на мель. Каждый персонаж здесь словно олицетворяет тогдашние сословные классы английского общества с характерными установками и устремлениями - тут и верхушка общества(Леди Эттеруорд), и новые дельцы, гребущие деньги лопатой (Босс) и прагматизм низшего класса(Элли).

Шоу великолепно сталкивает новое и старое, и в этом конфликте интересов в аллегоричной форме исследует апатию, растерянность и отсутствие цели в обществе, которое как и сам дом-корабль неминуемо движется к катастрофе. Старый чудаковатый капитан Шотовер, единственный симпатичный персонаж, который рубит правду матку на правах почти сумасшедшего, изменить ничего не может - шоу должно продолжаться, цена - это всего лишь цена, "деньги не делаются при свете"... Что дальнейшая история ХХ века так ярко и безжалостно подтвердила.
...И драматурги могут быть провидцами.

Я из тех странных людей, которые любят пьесы. Опыт у меня в них, к сожалению, маленький, и я всегда больше предпочитаю смотреть вживую в театре, но и почитать, когда выйдет случай, тоже не отказываюсь. Особенно если в репертуаре пьеса в ближайшее время не предвидится. Как, например, очень сложная в постановке история (и это не только мое мнение) - «Дом, где разбиваются сердца».

С автором я прежде не была знакома. Лишь краем уха слышала про его «Пигмалиона», которого «вся Москва читает». Когда случай толкнул меня наконец-таки повысить грамотность и взять в руки Бернарда Шоу, решила пойти не по проторенной дорожке (или относительно) и выбрала второе в рейтинге признанности произведение - «Дом, где разбиваются сердца». Это оказалось одновременно и интересно, и странно.

Сюжет пьесы приоткрывает двери необычного английского дома - дома-корабля, в котором собираются большое количество действующих лиц. Аж целых десять штук. Для меня это сразу оказалось в диковинку, потому что обычно авторы-драматурги ворочают куда меньшим количеством людей (по моему опыту). Под крышей одного дома оказываются его хозяева, их друзья и родственники. Все они ведут друг с другом беседы и постепенно раскрываются своими задуманными характерами. На первый взгляд, герои озабочены положением молодой девушки-гостьи, которая решила выйти замуж по расчету за старика-миллионера, но на самом деле каждого волнует что-то свое. В этом и заключается вся идея пьесы – познакомить читателя/зрителя с судьбами, личностями и ценностями героев. Минимальные сюжетные перестановки, конечно, происходят, но не влияют особенно на общее восприятие.

Мне сегодня сложно будет что-то сказать о каждом персонаже произведения, потому даже не собираюсь называть их имена и пытаться навесить какие-либо ярлыки. Герои у автора вышли сложными. Каждый –вселенная с двойным-тройным и иногда более дном. Если поначалу может обманчиво показаться, что образы считываются легко, то далее голова обязательно начнет кружиться от обилия глубины, которая с каждой страницей будет тянуть в себя все настойчивее.

По объему пьеса очень небольшая, но по наполненности – каждое из трех действий – это преогромный том смыслов и глубины. Чтобы осилить «Дом» у меня ушла почти неделя. Я читала страниц пять, дальше начинала чувствовать расфокусировку и потерю концентрации, прерывалась на осмысление и отдых, потом снова возвращалась страниц на пять. Не хотелось «читать книгу и видеть фигу», хотелось запомнить и осознать как можно больше. К сожалению, я не могу сказать, тем не менее, что сумела итогово переварить все. Где-то что-то я, увы, но потеряла или недопоняла. Вообще, первое ощущение после окончания пьесы – не поняла я слишком много, нужно срочно повторить! Я даже позволила себе сразу после прочтения залезть почитать о сюжете пьесы критику, чтобы рассортировать собственные мысли по ней по внутренним полкам.

Каждые четыре-пять страниц в «Доме» все изменяется кардинально. Вот два героя ведут важную беседу о замужестве, через две страницы они приходят к определенному мнению, но тут к ним присоединяется третий, и вот уже беседа приобретает совершенно другое направление и оттенок. Еще через две страницы первый персонаж уходит, к новой паре присоединяется четвертый человек, и ты неожиданно ловишь себя на мысли, что прошло всего ничего, а автор сумел вроде бы ненавязчиво и органично, но передать тебе столько информации, что голова вот-вот взорвется, пытаясь все-все-все осознать. При этом нашлось и место для шутки и улыбки, и не сложилось ощущение, что тебе навязали чужой моральный компас, заставляя поверить, что только он и есть единственно верный в этой жизни.

На следующий день я все же решила для полного впечатления посмотреть экранизацию – постановку театра Сатиры. Это чуть-чуть, но подсобрало мое впечатление о прочитанном, а еще немного успокоило в понимании, что все-таки в чем-то, но я разобралась! А еще более стало очевидно, что пьеса с такими сложными планами, переходами и мыслями, сочиненными автором, действительно трудна в передаче ее со сцены. Приходится что-то опустить, чем-то пожертвовать, чтобы удержать внимание зрителя и динамику. Тем не менее, версия театра Сатиры мне тоже очень понравилась. И если первую часть (из двух) я больше слушала, чем смотрела, делая свои дела, то на второй части, особенно окончании, оказалась прикована к экрану и едва ли не замерла с открытым ртом в оглушительной тишине на моменте развязки.

Пока читала «Дом», дала себе обещание – если один из героев, дед, в конце взорвет всех вместе с домом динамитом, поставлю 5. Как минимум, за неожиданность, яркость и смелость сюжетного хода. Но этого не случилось. Окончание у пьесы другое. Более драматичное, более обдумательное. Сначала я решила за это полбалла снять. Однако посмотрев экранизацию, поняла, что все как надо. И динамит сработал, и автор подытожил свою мысль, которую пытался всю пьесу донести, правильно. Потому 5. Мне понравилось!

Выходит, что в мире нет ничего настоящего, кроме моего отца и Шекспира. Тигры Марка поддельные. Миллионы мистера Менгена поддельные. Даже в Гесионе нет ничего по-настоящему сильного и неподдельного, кроме ее прекрасных черных волос. А леди Эттеруорд слишком красива, чтобы быть настоящей. Единственная вещь, которая еще для меня существовала, это была седьмая степень самосозерцания капитана. Но и это, оказывается... Ром.

Говорят, война обличает наши пороки. Это действительно правда, как правда и то, что война идет всегда. Никогда бы не подумала, что пьеса, написанная во время Первой мировой войны, окажется настолько убийственно актуальной и шокирующе честной. Бернард Шоу в «Доме, где разбиваются сердца» берёт нас за руку и ведёт по тёмным закоулкам человеческой души, где жажда обладания становится единственным законом. Это произведение я настоятельно рекомендую всем, кто не боится заглянуть в бездну.

Перед самым началом действия Шоу сам даёт нам ключи к своим мыслям — короткие, но ёмкие эссе. Они словно заранее раскрывают карты, объясняя, какие «вызовы» (это модная замена слову «проблема») того времени он будет исследовать. Этот приём превращает пьесу не просто в зрелище, а в настоящее интеллектуальное приключение.

Пьеса — это своего рода краткое, но удивительно точное описание того, что происходило не только в Англии, но и на обширных просторах Европы, включая даже Россию и Америку, в разгар Первой мировой войны. Эти события — не просто фон, они пронизывают саму ткань повествования, переплетаясь с драмами персонажей. Шоу гениально показывает, как внешняя буря отражается во внутренних бурях человека.

Самое поразительное в «Доме, где разбиваются сердца», — отсутствие героев в привычном понимании. Здесь собрались философы и воры, люди, которые от скуки и собственной сущности (или, быть может, от того самого «рома», который их опьяняет) ищут жертву. И часто эта жертва оказывается из их же круга. Шоу безжалостно показывает, как они доводят друг друга до полного изнеможения, обнажая все наши слабости и пороки. Здесь нет положительных персонажей, только люди, погрязшие в своих желаниях.

«Дом, где разбиваются сердца» — пьеса, которая не оставит вас равнодушным. Она заставляет задуматься о том, насколько хрупка наша порядочность и как легко мы можем превратиться в хищников, гоняющихся за своим «желаемым». Если вы хотите понять, на что способен человек, когда им движут только страсть и скука, эта пьеса — ваш выбор.

В.

Дом, где разбиваются сердца - это не просто кучка с жиру бесящихся людей, это символ Англии столетней давности. Дом неспроста имеет форму корабля.

Никто в доме не владеет навигацией (не умеет жить как следует, быть счастливым), и корабль разбивается о скалы (разбиваются сердца, ломаются судьбы). Без навигатора жители Дома ведут корабль в мутные воды (из простодушия, а то и от скуки устраивая кошки-мышки друг с другом, влюбляясь по первому порыву, а после второго в слёзах склеивая разбитое сердце). И ладно бы это было одинокое судёнышко, затерявшееся в водных просторах страны - так нет. Смотрите, что говорит вор Билли Дэн: я забираюсь, говорит, в дома хороших людей, краду что-нибудь, даю себя поймать, а затем делаю сбор денег... То есть жильцы домов сами же платят вору, чтобы избежать всех ужасов уголовного суда и не допустить того, чтобы их семейные дела попали в газеты!!! И судя по словам вора, таких жильцов, устраивающих вакханалию в своём доме, немало. Как в предисловии написал автор,

, вот и самолётная бомбардировка почти всеми из них видится как счастливое избавление от опостылевшей, пресной жизни.

Презабавнейший старичок-капитан, городящий что попало под маской сумасброда; сердцеед Гектор и его небылицы про тигра; циничная Гесиона, дочь своего отца, сующая нос в чужие дела; высокомерная Ариадна и наивная Элли; юмор и философия - в пьесе так много всего и сразу! Целое шоу! Шоу Шоу! И это не китайское имя, первое слово - существительное, второе фам-- короче, вы поняли.