Гроза

Действие пьесы "Гроза" происходит летом в вымышленном городе Калинове на берегу реки Волги. В семействе Кабановых царит домострой, всем заправляет мать Тихона— Марфа Игнатьевна Кабанова.

Жена Тихона Катерина, главная героиня, в доме своих родителей жила в любви и ласке, но все изменилось, когда она вышла замуж за племянника жестокого и жадного купца, жившего в том же городке, ещё не зная, что впридачу ей достанется не самая лучшая свекровь. Чем же это закончится? Обо всем по порядку.

Предлагаю начать с одной из центральных героинь пьесы - Катерины. В голове сразу вырисовывается образ миловидной девушки, что росла в любви и ласке, не зная горечи и печали. И, конечно, логично предположить, что и всю оставшуюся жизнь Катерина  думала прожить в том крохотном добром мирке, тщательно выстроенном родителями, однако ее розовые очки дали трещину.

Треск.

Мать Тихона, свекровь Марфа Кабанова (она же Кабаниха) оказалась дьяволом во плоти, деспотирующим семью, соседей и даже малознакомых людей. Я бы назвала ее эдаким собирательным образом нелюбимой всеми зятями свекрови, что постоянно придирается к невесте по мелочам, лезет со своим мнением туда, куда её не просят и пытается умело манипулировать людьми.

Треск.

С другой стороны баррикады - муж Катерины, Тихон, что свою жену от терроризирующей её матери и не пытается спасти, потому что, как мне кажется, он и сам когда-то помощи не дождался и остался в руках кукловода в лице Кабанихи.

Треск.

И вот розовые очки окончательно ломаются, обнажая реальный мир, полный жестокости и несправедливости. Состояние Катерины, что резко перебросили из доброго мира в «темное царство», пошатывается, и она начинает искать отдушину в связи с Борисом (племянником Савела Дикого - отца Тихона).

Читая этот любовный троп, я ни разу не поверила в истинность чувств Катерины к Борису, которого она видела от силы несколько раз. Полагаю, она просто цеплялась за любые способы избавиться от накатившего одиночества, пыталась залатать пустоту в сердце чем-то светлым - любовью, но, как мы понимаем, стремление не обвенчалась успехом.

В попытке выбраться из того болота, в которое попала она попала, Катерина наверняка прекрасно осознавала, что только тянула себя ко дну. Да, она прибежала в объятия к Борису, но до этого девушка успела упрекнуть себя во всевозможных грехах. В этом, полагаю, и заключается неординарность главной героини, как уже отметил критик Писарев:

Несмотря на такую неоднозначную развязку, где мы видим слабость героини, мне понравилось то, что в столь короткой пьесе действительно есть интересные образы для анализа. Взять хотя бы Ивана Кудряша - простого, но решительного паренька, намеревавшегося жениться на дочери Дико‌го, однако его происхождение стало настоящим препятствием. (Сами знаете, в то время брак простого конторщика без образования и дочери купца выглядел чем-то невообразимым) Или антоганиста - Кабаниху, яркую деспотичную женщину.

Подводя итог, могу сказать, что «Гроза» - это пьеса, драматическое произведение, заставляющее читателя прожить вместе с героиней все те беды, что легли на её хрупкие плечи. И нет, я не вижу в Катерине «луч света с темном царстве», как отмечал критик Добролюбов, потому что она не сделала ничего, чтобы справиться с нависшей над ней грозной тучей. Она предпочла молча уйти, а от таких «молчаливых бунтов» обществу, в общем-то, ни холодно, ни жарко.

«Доходное место» - чрезвычайно актуальная пьеса о продажности человека, взяточничестве, карьеризме. Герои делают выбор – воплощать собственные идеалы, вылепливая из окружающих подобных себе идеалистов, но жить при этом не особо комфортно и бедно (образ Жадова), или беспринципно подмазываться к сильным мира сего, дабы урвать свой кусочек благ (Белогубов, Юлинька).

Автор использует две сюжетные линии – контрастную выдачу замуж двух сестер за совершенно разных по помыслам и статусу людей, и судьбы двух женихов/мужей, по разному пробивающих себе дорогу. Все продается и покупается – невесты, работники, мысли… Весь человеческий «товарооборот» подробно отслеживается по этапам (подготовка приданого, заворачивание невесты/жениха в красивую обертку, сватовство, подача себя работодателю), детально расписана структура «экономических отношений» (поиск наиболее рентабельного жениха/невесты, выслуживание перед начальством), «товар» (девицы на выданье, работники) подан в наилучшем виде при помощи соответствующей «рекламной компании» (обновление гардероба, грубой лести и подхалимажа, некоторых денежных вложений).

Диалоги шикарные, каждое слово настолько точно отражает характеры и настроения героев, что поневоле видишь перед собой живых людей. Каждая реплика удачно вплетается в картину, запечатлевшую жизнь и чаяния различных прослоек общества, представителями которых являются герои пьесы.

Открытый финал произведения дает возможность додумать то, что могло бы произойти с героями, возможно, испытать чувство надежды и порадоваться, но вероятнее всего – погрустить...

Измена - страшный грех. Так считают герои книги. Но ведь если задуматься во времена 21 века, если девушка встретится и заговорит с мужчиной, когда её муж в командировке - это не измена. А вот если они переспят вот это измена. То во времена Островского разговор это уже смертная казнь.
А что делать, если другого полюбила. Конечно, хочется встретится с ним поговорить. Удостоверится во взаимности чувств. А тем более, если и ему она нравится тут понятное дело бедное сердце девушки не выдержало. И совестно стало ей. А что ещё делать, если после "открытия" свекровь, да и прочие люди гнобить начинают, а любимого в ссылку отсылают. Понятное дело есть единственный выход - смерть. Близко все приняла она. Могла бы сбежать. В другой город, и жить новой жизнью. Но она не так думала, как современные люди. Она выбрала самый лёгкий путь избавления от проблемы. Не нам её судить...

Прочитала вторую пьесу Островского.

Кажется, только появившись на свет, пьесы Островского обречены были стать русской классикой: настолько ярки и одновременно обобщены характеры его героев. Такова судьба и его пьесы "Бесприданница", написанной именно о любви и деньгах, а еще - о смятенной душе, которая пытается вырваться наружу из железных тисков "правды жизни".

Когда я начала читать и добралась до второго акта, мне казалось, что произведение не вытянет на те эмоции, как в свое время "Гроза".
Хорошо, что я ошибалась.

Эта работа отличается от вышеупомянутого произведения тем, что чуть дольше вводит читателя в историю и знакомство с персонажами. Именно поэтому мне показалось, что с "Бесприданницей" мне не по пути.
Как только события стали подходить к третьему действу, автор действительно взял нужный темп повествования и все пошло как по маслу.

Мне пока сложно судить о стиле Островского, поскольку прочитала только две его пьесы, но одна общая черта мной прослеживается - мягко подкрадывающийся трагизм.
Мне такое близко и нравится, ибо не все рассказываемые истории должны заканчиваться сахарной ватой и стаканом пенистого лимонада.

На данный момент моего знакомства с пьесами, Островский мне милее и ближе всех. Что-то есть в его произведениях такое, к чему меня ненавязчиво тянет, интересует и затрагивает.

Минусы, недочеты и последнее слово:

Я обязательно хочу продолжить это приятное знакомство с автором и его работами.
Уже даже наметила себе следующую пьесу, которую в скором времени прочитаю.

Александр Островский один из самых известных российских драматургов. Его пьесы сопровождал неизменный успех как при жизни автора, так и после. Учитывая смену политического режима это даже вызывает вопросы. Его пьесы изобличали пороки купеческого и чиновничьего сословия, как-то задевая дворян только по касательной, что им несомненно импонировало. В советской России в них видели изобличение «мерзостей» царской России. Режим снова сменился, а Островского всё ставят, и на него всё ходят. Независимо от сословий и политики, ему удалось схватить человеческую суть, которая веками была неизменна. Останется ли она неизменной и далее, покажет время.
Первоначальное название «Гордым Бог противится». Первая часть фразы «Бог гордым противится, а смиренным даёт благодать» (Иак. 4:6). Комедию автор посвятил Прову Михайловичу Садовскому, артисту Малого театра. Он с огромным успехом выступал в пьесах своего друга А. Н. Островского, в том числе в роли Любима Торцова.
Настоящую причину смены названия мы вряд ли узнаем, но предполагаю, дело было в излишней реакционности его. Но содержание осталось прежним.

Домострой здесь именно поддерживается. Нужно осознавать, что его отрицательные черты, это не черты идеологии. Это черты его носителей. В рамках любой религии, а также вне её, можно оставаться человеком. И не только можно.
Хотя окончательное название перекликается с Достоевским, окончание фразы здесь про гордость. Проблема получения благословения отца в его характере, а не в каком-нибудь домострое. Не дайте себя обмануть фанатам идеологии.

Абсолютно понятная линия любому сословию. Элементарная ограниченность сознания. За деньги покупаются любые материальные аспекты этого мира. Покупаются и люди, если они рабы.
Деньги как форма власти, меняют человека, как любая власть.

Вопрос здесь этот не раскрыт, есть только намёк. Фундаментальный краеугольный вопрос «что есть человек?» – начало понимания этого мира или глубочайшего заблуждения в нём.

Эта пьеса стала первым серьезным произведением Островского. Написанная в 1849 году, она вызвала большое оживление в литературных кругах России, а Островский оказался под негласным полицейским надзором. Что же стало причиной такого пристального внимания? Автор поднял серьезные проблемы и преподнес все это в ироничной форме.

Каждый член семьи заинтересован исключительно в личной выгоде. В браке нет места любви - тоже только расчет (хотя это норма по тем временам). Островский прямо указывает на жестокость и невежество в купеческой среде. И даже честь для этого сословия, по мнению Островского - пустой звук, так как купец предпочел долговую яму честному выполнению своих обязательств.

Такому своему отражению, конечно же, возмутилось купечество. В конечном счете остросоциальная пьеса была запрещена цензурой.

В тексте. Островский рассказывает о распространенном процессе финансовой махинации: ложном банкротстве. Главный герой пьесы - купец Большов - смысл жизни видит только в получении наживы. Не гнушается он и обманом, как и другие купцы, изображенные Островским. Но даже для Большова становится неприятной неожиданностью внезапное предательство дочери, которая отказывается выплачивать его долг и оставляет отца в долговой тюрьме.

Получается, что фраза "Свои люди - сочтемся" в названии пьесы приобретает ироничное значение, ведь итог прямо противоречит. Свои люди оказываются более жестокими и жадными, чем чужие.

Итог у пьесы простой - все в нашем мире циклично. Обманщик будет обманут и все зло, которое совершил человек вернется к нему. Драматург показал, как страсть к наживе пагубно сказывается на героях, превращая их в хитрых и лицемерных людей.

Островский у меня прочно ассоциируется с московским купечеством. А потому так непривычно, когда главными героями его пьес становятся не купцы, а чиновники.

Идея пьесы "Доходное место" родилась у Александра Николаевича, когда он работал писарем в Коммерческом суде. Насмотрелся драматург на всяческие типажи, да и подробности многих судебных дел проходили через него. Словом, компромата, ой-ой, то есть фактуры за свою службу набрал Островский достаточно. И в 1857 году родилось у него "Доходное место", где писатель высмеял злоупотребления российского чиновничества. Этот социальный класс отличается особой порочностью, как сообщает об этом Островский. Однако к постановке пьеса была допущена только в 1863 году, после начала реформ императора Александра II.

Не обошлось в пьесе и без нравственной составляющей. Александр Николаевич показывает ценности людей, их отношение к семье и морали.
Кроме того, Островский поднимает тему бедности простого народа, несправедливости власти, проблемы неравного брака и становления личности.

В центре повествования - судьба молодого человека, Василия Николаевича Жадова. Он получил хорошее образование,обладает амбициями и принципами, проживает в доме своего дяди Вышневского, крупного чиновника, обладающего хорошими возможностями и связями. Сам Жадов служит мелким чиновником, готов жить бедно, но не идти на сделку с совестью.

Вышневский. Ты все еще не уходился, мой милый! Все проповеди читаешь. Представьте: читает в канцелярии писарям мораль, а те, натурально, ничего не понимают, сидят, разиня рот, выпуча глаза. Смешно, любезный!

Жадов. Как я буду молчать, когда на каждом шагу вижу мерзости? Я еще не потерял веру в человека, я думаю, что мои слова произведут на них действие.

Вышневский. Они уж и произвели: ты стал посмешищем всей канцелярии. Ты уж достиг своей цели, успел сделать так, что все с улыбкой переглядываются и перешептываются, когда ты входишь, и распространяется общий хохот, когда ты уйдешь.

Но столь принципиального юношу "обложили" со всех сторон. Дяде Василий еще может противостоять. Но когда жена присоединяется к позиции Вышневского, то тут уж Жадов даёт слабину и идёт просить "доходное место". Однако, вопреки всеобщим ожиданиям, Василий Николаевич остается верен своим взглядам на жизнь. Он отказывается брать взятки и требует соблюдения законности. По мнению всех остальных героев пьесы это в высшей степени вольнодумство, которое угрожает их привычному образу жизни. Поэтому и главный герой, и его мировоззрение, и его образ жизни подвергаются жесткой критике.

Александр Николаевич Островский - великий писатель. С момента написания его пьесы прошло 165 лет, а ничего не меняется. И темы, затронутые в "Доходном месте" актуальны до сих пор.

Когда я пришла в 9 классе на экзамен по литературе, то вытянула билет с вопросом про пьесу Островского "Гроза". И именно тогда между мной и моей учительницей (между прочим, очень умная женщина!) произошел милейший литературный спор (милейший в том отношении, что никто никого не покусал). Правда, в конце его каждый все равно остался при своей истине.
Меня страшно выводила (и выводит до сих пор) из себя крайне дикая мысль о том, что Катерина достойная и сильная личность. Моя драгоценнейшая учительница мотивировала последнее тем, что чтобы сброситься с обрыва нужно иметь огромную душевную силу и на это решится далеко не каждый. Иначе говоря, слабак этого сделать не сможет. Слушая ее заученную школьную версию, я мысленно крутила пальцем у виска. Вставая утром с кровати, мы тоже делаем нечеловеческие усилия, буквально переступаем через себя. Но ту ли силу нужно переносить в центр личности человека, чтобы назвать его одним из лучших? Ну бред же, согласитесь. Возникает чувство, что ее самоубийство - это и есть тот подвиг, к которому героиня так долга шла или к которому она ДОЛЖНА была прийти. Вместо того, чтобы бороться с окружающими ее врагами, она совершает самоубийство - идеальное отстаивание своей позиции! Нет, не люблю ни пьесу, ни отвратительнейшую героиню. Пошла в 50-й раз перечитывать "Бесприданницу" :)

1868. десяток лет уже Александр II пытается двигать реформы. Российская империя как большая инертная масса начинает медленно двигаться, а может уже и останавливается. Типажи в пьесе всё ещё узнаваемы и от этого горько.
Люди оказываются зависимы от лакейства. Они рады потакать своим слабостям. Всегда нужен кто-то, кто будет потакать, а мы будем млеть от удовольствия.

Ворами, убийцами, наркоманами и педофилами, если они ещё и у власти, легко управлять. Всего лишь кнутом и пряником. Причём, чем слаще пряник, тем больнее кнут. А вот теми, кто «не замазан», управлять намного сложнее. А, впрочем, на всякого мудреца…

Управлять можно не только сверху, но и снизу. Так и делаются карьеры. Есть, конечно, исключения (и каждый подумал про себя).
В пьесе сатирический срез общества: ультраконсерватор, просвещённый консерватор, либерал, дама в летах, обманывающая себя, что может нравится молодым мужчинам за просто так и другие. Поддакивая каждому в отдельности, можно недурно подняться. Вот и появляется молодой, красивый, сообразительный карьерист.

Для той самой дамы в летах больше и не нужно.

Инженер едет на работу в трамвае в облезлой рубашке и штанах – это норм, а красивый пидо…гомосексуалист должен быть обязательно от стилиста и на ламбе, а то глаз будет колоть.
Кажется, что это утрирование (Островскому пеняли), или кто-то просто оторвался от реальности? Кто вы и зачем вы, современные герои этой пьесы?

И вот мы приехали в театр на Майбахе, сидим в смокинге, смотрим спектакль и нам 26 лет. Я знаю таких людей.

Всем начальникам с пивным пузом нравятся такие подчинённые. Новое они воспринимают только по приказу сверху и то, с ворчанием.

Как свежо и красочно, как либерально. Чем прогрессивнее надо сделать вид, тем ярче речи.

Таких, как Глумов, я встречаю постоянно. Шуты для тех, кто видит. Они ненавидят своих начальников, мечтая забраться как можно выше. И для этого подойдут любые слова. Правильные в этот момент. Их легко узнать, они в любом обществе говорят правильные слова и нравятся этим всем.

То, что Глумов немного просчитался с дневником, приём автора. Это было необходимо, чтобы показать катастрофическую необходимость в Глумове для описываемого общества.

А если резать правду-матку в глаза, мало кто стерпит. А, пожалуй, что и не поверит в неё и не поймёт.

Забавное сравнение трагедий и сбитня. Коррелирует с трактатом «о вреде реформ вообще». Они прочно ассоциировались с прошлым (XVIII) веком, хотя трагедии были написаны в начале XIX века.

Весь окружающий мир есть ни что иное, как наше собственное отражение. Поэтому раздражает в людях особенно то, что раздражает в нас самих. Также мы никогда не увидим в окружающих людях качеств, отсутствующих у нас.

Несмотря на лицемерие и лакейство, главный герой нужен обществу, каждому он оказывает услуги и вешает лапшу на уши. Так продавец оружия любезно продаёт его обеим воюющим сторонам.
Деловой человек.