Современная венгерская пьеса

Прочитав первое действие пьесы, все еще не могла понять, откуда взялось название "Большая семья", так как семья главных героев самая обыкновенная: муж, жена, дочь и сын. Во втором действии на сцене появляется домоуправ Гара, чтобы озвучить мысль о более широком смысле привычной ячейки общества. Председатель домкома человек одинокий, ему в силу возраста трудно привыкнуть к положению вдовца, и мужчина находит некоторую замену семьи, объединяя в нее всех жителей дома. Этакая большая семья. Гара рад жить интересами жильцов, у него имеются планы по всеобщему улучшению благосостояния, он придумал ввести новшество, пустив в общее пользование личный полотер и планируя закупить иную технику... Интересная деталь: дефицитная техника ввозилась из Советского союза. Об идее "большой семьи" говорят и другие обстоятельства. Например, знакомые и друзья, которые спешат поддержать главную героиню Катоку, оставленную мужем после двадцати лет совместной жизни. Иногда в маленькой квартире Бодоров их набивается больше, чем основных членов семейства. Но все же главной мне показалась тема развода в обычной семье. Ситуация, когда один из супругов (в данной пьесе это жена) слова клятвы "всегда быть вместе в горе и радости" принимает со всей серьезностью и ответственностью, неся их по жизни как знамя, а другой сбегает в удобный момент, встречается довольно часто. Вместе с героями пьесы Ласло Немет заставляет задуматься и читателей, а нужно ли продолжать цепляться за осколки старого союза? Нужно ли корить себя и признавать собственную несостоятельность, как это делает Ката: "А если не могу, то должна холодным здравым умом признать, что достойна случившегося…"? Нужно ли продолжать заботиться о том, кто добровольно ушел из семьи, предав ее?

К а т а. Мой обет блюсти интересы семья пронизывает все мое существо. Он в том, что я знаю, что им хорошо. Их судьбы вверены моим заботам.

Один из героев пьесы, учитель Силаши, заметил: "Да, вы, женщины, мало выиграли от эмансипации". Ката - самодостаточная личность, она многого добилась, придя в науку наивной провинциалкой, она всегда рада помочь другим выйти в люди. Но она еще и мать, а потому постоянно беспокоится о детях.

У моей дочери иное, непонятное для меня кредо: стремление к наслаждению. Сын же, в котором есть что-то благородное, живет в состоянии постоянного бунта, словно та материя, из которой я столь спокойно и естественно сформировалась, никак не может понять законы кристаллизации.

И вот неожиданный уход мужа и просьба о разводе. Ласло Немет выбрал для сюжета самый драматический момент. У Каты не только рушится семейная жизнь, но и идеалы.

П е т е р. Неужели ты не чувствуешь, что твоя жизнь — воплощенное банкротство того, что ты проповедуешь. Ведь что собой представляет твоя так называемая нравственность? Это всего лишь недостаток в твоем развитии, которым все мы пользуемся. В первую очередь мы трое, но, по всей вероятности, другие мелкие эгоисты тоже.

Дети, друзья, просто знакомые, для которых Ката была образцом порядочности и деликатности, переживают за нее, пытаются поддержать, отвлечь, убедить, что не стоит болеть и переживать о том, кто сам отказался от семейного счастья и благополучия. Можно воспользоваться одним из советов.

Ш а н д о р (смеется). Я бы светил, как солнышко. Кто повстречается на моем пути, пусть себе греется. А кто прячется в кусты, пусть идет… В е р а. …ко всем чертям!

О минусах. Если сюжет пьесы представлял собой естественную ситуацию, с которой многие сталкивались (не лично, так вблизи), то речь персонажей иногда удивляла излишней вычурностью, искусственностью. Не верилось, что молодой парень может выражаться подобным образом: "Скажи, почему я… какой-то Петерке, должен осуществлять свои желания в этой жидкой кашице, состоящей из болезненных нервных окончаний твоего мученичества, моих угрызений совести и ярости, исходящей из моей мнимой озлобленности? Желания, осуществление которых для другого дико эгоистичного ребенка столь же естественны, как дыхание? Только потому, что над нами питает этот идефикс?" Тема пьесы показалась интересной, хочется порекомендовать ее тем, кто пережил ситуацию неожиданного развода. Не все так страшно, как кажется на первый взгляд. Продолжайте светить и согревать окружающих своим теплом!

Спектакль, о котором сегодня пойдет речь, долгое время был бесспорным хитом театральной Москвы. «Проснись и Пой». Не знаю, у меня настроение от этого чуда 70-х точно улучшилось, улыбка во время прослушивания с лица не сходила. И пусть сюжет наивен до неправдоподобности, пусть многое сегодня можно подвергнуть критики, но спектакль все равно остается прекрасным, а его духоподъемный настрой до сих пор действенен. Конечно, следует учесть временные рамки и… Учесть и вычеркнуть, чтобы свободно наслаждаться мастерской игрой настоящих корифеев сценического искусства. Итак, московский академический театр Сатиры. Спектакль «Проснись и пой» по одноименной пьесе венгерского драматурга Миклоша Дярфаша был поставлен в 1970 году Марком Захаровым и Александром Ширвиндтом и стал своеобразным бенефисом Татьяны Пельтцер Окунемся в сюжет: В Будапеште, в небольшом доме проживает чета Орбак. Монотонность их жизни делает раздражительным отца семейства — его раздражает даже привычная заботливость любящей жены, и гонит из дома их сына Дьюлу, уставшего от поучений родителей, от их бесконечных нотаций и попреков. И тут на их улице появляется праздник! Из провинции к соседке Орбаков тети Тони приезжает погостить юная и очаровательная родственница Карола, , от которой так и пышет молодостью и энтузиазмом. Вместе с тетей, уже немолодой, но не разучившейся радоваться каждому дню, ей удается перевернуть жизнь семьи, заставить всех посмотреть на себя и на ближних своих новыми глазами и в конце концов измениться. Дьюла влюбляется в Каролу, Его отец тоже влюбляется в Каролу, будущую невесту сына, странным образом перенеся эти чувства на собственную жену и весь окружающий мир. Спектакль шел на сцене театра на протяжении многих лет, пользуясь неизменным зрительским успехом, и в 1974 году был записан для телевидения. Песня с одноименным названием, написанная для спектакля Геннадием Гладковым, на слова Владимира Лугового, была весьма популярной в 70-е годы: Проснись и пой! Проснись и пой! Попробуй в жизни хоть раз Не выпускать улыбку из открытых глаз!

Подробнее смотрите выпуск -

Признаюсь в очередной раз: абсурд - это не моё. Приходится изрядно напрягаться и искать подтекст, чтобы понять - а шо це було, т.к. зачастую недоумение от всего происходящего слишком сильно. Итак, к семейству Тоотов приезжает погостить командир их сына (Майор), который сражается на восточном фронте с советскими войсками. Он имеет серьёзное повреждение психики - следствие общения, а вернее его ожидания, с нашими партизанами. Всё семейство, понимая, что от этого Майора зависит судьба единственного сына, старается изо всех сил ему угодить. И если Майор олицетворяет в пьесе государственную машину, авторитарную, но довольно мягкую, наподобие взбалмошной матушки. То на примере членов семьи Тоот, как мне показалось, автор показывает природу подчинения большинства. Во-первых, оно добровольное и имеет под собой надежду на будущие выгоды, а во-вторых, подчинение не однородно. Здесь наличествуют три степени: полностью смотрящая в рот майору и готовая в любой момент унизить отца, дочь ГГ Агика; сохраняющий собственное мнение, но постоянно сдающийся под напором дочери и зачастую примыкающей к ней жены, Тоот; и нечто среднее, человек-маятник, склоняющийся то к одной стороне, то к другой жена ГГ Маришка. В итоге, самый несогласный оказывается всё-таки способен на бунт против системы, как обычно безжалостный и беспощадный. Огромным минусом для меня стало наличие довольного большого количества неприятных тем, которые со сцены явно прозвучат как туалетный юмор: то главные герои серьёзно рассуждают о запахе из отхожего места, то описывается довольно неприглядная поточная методика приёма клиентов у живущей по соседству публичной женщины и т.д. Любителям абсурда должно понравится.