The Hunchback of Notre-Dame

Не поверите, поймала сейчас себя на мысли, что будто бы рассказывать об этой книге странно. Никогда такого не было.
Я уверена. что сюжет знаком многим, поэтому в него погружаться не буду. Расскажу о чем-нибудь другом.

Не смотря на то, что книга классическая, читается, как песня, очень легко. Я не знаю, благодарить ли переводчика, а может сам Гюго писал не так уж пафосно, но я прям не заметила, как проглотила первую треть книги.

Для кого-то может показаться, что текст перегружен описательной частью. О, да! Описанию собора отведено много времени, но когда ты понимаешь для чего это было сделано! Моё почтение! Благодаря Гюго у нас есть возможность сегодня лицезреть Собор воочию. К тому же, благодаря этим описаниям, у человека из любой точки нашей планеты была возможность представить сам Собор. С какой же любовью к каждой детали Виктор его описывает. Но если эти описания кажутся загромождением, отвлечением от основного сюжета, можно смело перелистывать целые главы описания и следить только за сюжетом, который тоже хорош. О, сколько эмоций у меня было, когда я читала обо всем, что связано с Квазимодо. Я понимаю, такое время... Но все равно присмирить свой гнев так и не смогла. А Эсмиральда, такая юная и легкая... В общем, роман этот, прям тяжелая драма.

Кстати, а вы давно читали? А если не читали совсем, то планируете ли?

Роман Виктора Гюго "Собор Парижской Богоматери" представляет собой многослойное исследование человеческой любви в её различных проявлениях. Эсмеральда олицетворяет легкомысленную любовь, глупою. Квазимодо демонстрирует жертвенную любовь, основанную на глубокой преданности и самоотречении. Клод Фролло воплощает эгоистичную и собственническую любовь, обусловленную его внутренними конфликтами и патологическими устремлениями. Мать Эсмеральды, напротив, символизирует трагичную любовь, обречённую на безысходность и страдания.
Данное произведение произвело на меня глубокое эмоциональное воздействие. Собор Парижской Богоматери выступает в роли символического персонажа, отражающего дух эпохи и внутренние переживания героев.
Сложно выделить одну доминирующую тему или идею. Для меня эта книга стала метафорой многогранности человеческих чувств, иллюстрируя, что любовь может быть как хрусталь с трещиной, либо же из прочная глина. Каждый читатель найдёт в этом произведении отражение своих собственных представлений о любви и её проявлениях.
Персонажи романа представляют собой галерею психологических типов, каждый из которых обладает уникальной внутренним миром. Некоторые герои вызывают сочувствие и понимание, другие — жалость или даже отторжение. Разнообразие характеров позволяет читателю глубже осмыслить сложность человеческих эмоций и мотивов.

Аудиоверсия в исполнении Александра Котова мне не понравилась вообще, пожалуй, отчасти она даже испортила впечатление от книги, от которой я и так не пришла в восторг. История печальна, даже трагична и по-своему прекрасна, но изложение местами тяжело, местами отдаёт каким-то фарсом, сюжет иногда теряется в чрезмерных описаниях Парижа или чего-то не прямо к нему относящегося, а персонажи далеко не все и всегда адекватны, особенно священник, тот совсем слетел с катушек. В общем о знакомстве с классикой не жалею, но считаю сие произведение переоцененным.

«Собор Парижской Богоматери» Виктора Гюго — это не просто роман, а настоящий гимн архитектуре, городу, и, в то же время, глубоко трагичная история о человеческих страстях, заблуждениях и одиночестве.

Одно из самых ярких впечатлений — это невероятное внимание автора к деталям. Гюго буквально влюблён в Париж и особенно в Нотр-Дам. Описаний так много, что иногда ловишь себя на мысли: «Ну когда же снова пойдут события?». Но одновременно в этом и магия книги — будто сам гуляешь по средневековым улицам, ощущаешь запах камня, слышишь шаги по булыжникам. Это и плюс, и минус — кому-то покажется занудно, а кто-то, наоборот, захочет перечитывать именно эти страницы.

Что касается героев — они здесь не просто персонажи, а носители судеб и внутренних драм. Клод Фролло, несмотря на то, что преподносится как злодей, вызывает сложные чувства. Он не однозначный антагонист, а человек, разрываемый между разумом, верой, страстью и страхом. Его внутренний конфликт — один из самых пронзительных моментов книги. Ему хочется сопереживать, даже если его поступки ужасают.

Эсмеральда, Квазимодо, Феб, даже сам Собор — всё это не просто части сюжета, а символы. И чем дальше читаешь, тем больше понимаешь: это история не о любви в привычном смысле, а о столкновении красоты и уродства, свободы и власти, страсти и обречённости.

Это трагедия. Настоящая. Без прикрас, с тяжёлым финалом и ощущением горечи. Но это и делает её невероятной книгой, к которой хочется возвращаться — может, не перечитывать целиком, но вспоминать, размышлять, чувствовать.

Я думала, что мне при втором прочтении понравится больше, я ведь уже знаю сюжет, смогу увидеть глубину характеров персонажей. Ноо... Лучше б я даже не пыталась туда смотреть, к концу книги я уже искренне желала смерти всем здесь. Особенно Эсмеральде. Если бы дама использовала голову для того, чтобы думать, она бы могла быть счастлива. Мой любимый персонаж - коза, какое счастье, что её жизнь сложилась прекрасно, рядом с человеком, который любит её и переживает за её благополучие. Остальные получили то, что заслужили по праву, ибо не надо было выпендриваться. Отмечу, наверное, самое классное место, пусть немного нудноватое, но мне очень откликается. Это рассуждение об архитектуре и литературе. Вот тут реально круто, это мне ещё и при первом чтении нравилось. Да, опять же, я могла не понять вообще ничего, возможно стоило бы ознакомиться с какими-нибудь разборами этого произведения. Но я пока не хочу, так что пишу про то, что поняла. А поняла я то, что если бы Эсмеральда не тупила, а Квазимодо не был бы настолько глухим, то книги бы не было, вот. Но я рада, что смогла перечитать, это был интересный опыт

Всем нам известна знаменитая песня начала нулевых "И днем и ночью лишь она передо мной. И не Мадонне я молюсь, а ей одной... И после смерти мне не обрести покой, я душу дьяволу продам за ночь с тобой".

Строки этой песни взяты из мьюзикла "Нотр Дам де Пари", который был поставлен по одному из известнейших произведений писателя XlX века Виктора Гюго.

С первых страниц нас погружают в средневековый Париж. Бесконечные описания фасадов зданий, мостов, улиц и прочего порадуют тех, кто любит такое неспешное повествование с остановками "на посмотреть", а воспоминания автора об исторических событиях Франции порадуют любителей культуры и истории страны.
Мне же ни то, ни другое не было интересно, я шла в историю за сюжетом.

И вот, наконец, перевалив за 150 страниц я его дождалась!
Итак, мы имеем:
- Цыганка Эсмеральда
- Звонарь Квазимодо
-Архидиякон Клод Фролло
- Капитан Феб де Шатопер
Вроде все как в песне - девушка и три мужчины страстно влюбленные в неё. А не тут то было!
Как мне показалось единственный персонаж, который по настоящему самоотверженно был влюблен в Эсмеральду - Квазимодо. Клод же настоящий безумец, просто хотел завладеть девушкой. Ему было плевать на то, что она чувствует. А уж про Феба я вообще молчу. Какая любовь? Он увидел, что молоденькая девчонка по уши в него влюблена и решил воспользоваться ситуацией. Он любит только в самого себя. Потом, спустя время он даже не вспомнил о ней, она для него была одной из многих, когда он был для неё всем.

В целом сюжет мне понравился, довольно бойкий, стремительный (если упустить главы с описаниями). До последнего остаётся загадкой что же будет с Эсмеральдой. Как она выпутается из сложившейся ситуации? Поможет ли ей Квазимодо? Встретится ли она с Фебом?
Договорится ли с Клодом?
Считаю, что финал истории такой какой должен быть. Жизненный, реалистичный.

Я долго думала, буду ли я продолжать знакомство с автором дальше. Ведь порог вхождения в историю для меня был очень высок. Но ближе к концу я вчиталась, свыклась со слогом и поняла, что хочу попробовать у В. Гюго ещё хотя бы "Отверженные". Но это уже в следующем году.

Жизнь средневекового Парижа просто удивительно унизительна и местами невыносимо мучительна. И именно в такие моменты ты понимаешь, как сильно изменилась жизнь человека за эти века. Да, и сегодня не у всех есть доступ ко всем благам. И всё также по улицам слоняются попрошайки и нищие, но в целом уровень жизни людей стал выше и жить люди стали гораздо лучше и дольше.

Все эти огромные и весьма подробные описания Парижа, его архитектуры, населения и его повадок помогают представлять, как всё это было на самом деле, погрузиться в атмосферу Парижа того времени. И иногда это погружение приносит отнюдь не положительные эмоции.

Роман-признание. Правда! Признание Гюго в своей огромной любви Парижу. Он с такой дотошной точностью передает атмосферу средневекового Парижа, что невольно задаешься вопросом — а не был ли он современником всех этих событий? Но нет, их разделяет две пары веков.

Да, книга даётся довольно тяжело. Потому что слишком много описаний! Очень много! Вот перед нами разворачивается настоящая трагедия в истории, связанная с развитием книгопечатания и становлением печатного дела. Ведь книга, по мнению Гюго, умертвила зодчество. Если до появления книги человечество было вынуждено фиксировать вехи своей истории в каменных памятниках, то с появлением печатного станка процесс сохранения стал проще и дешевле. И Гюго сетует о том, что этот процесс однажды начавшись, уже невозможно было остановить.

Этот роман заслуженно занимает место в мировой классике и долгое время ожидал своего часа на полке “к прочтению”. Соответственно, его сопровождали определённые ожидания. Какие-то из них оказались оправданными, какие-то — нет. Хочу поделиться своими впечатлениями: что особенно запомнилось, что бросилось в глаза при наблюдении за героями и какие особенности описания средневекового Парижа оставили смешанные чувства. Роман состоит из книг, которые совокупно охватывают период около полугода основного повествования, с перемежением описания Парижа и историй героев.

Книжный цикл рассказывает историюлюбви, ненависти, предательства жителей средневекового Парижа, в частности Квазимодо, Феба, Эсмеральды. Повествование начинается с Мистерии — пьесы, играемой по случаю Крещения Господня. События начинают развиваться не по плану и постепенно вводятся и “знакомятся” герои произведения. Далее мы будем следить за их взаимоотношениями, размышлениями, жизнью и, в некоторых случаях, смертью.

Рассказывая о героях, я не смогу обойтись без спойлеров. Здесь нет однозначно положительных персонажей: у всех есть свои изъяны и внутренние демоны. Даже Джали, которая сначала казалась воплощением чистоты, в итоге предала свою хозяйку.

Джали — козочка Эсмеральды. В книге не указано, откуда и как она появилась у своей хозяйки. Можно лишь предположить, что для обучения трюкам и фокусам, которыми они выступали вместе, потребовалось немало времени. Козочка может быть умной или глупой, но ей уделяется столько времени, в том числе и на суде, что игнорировать её как полноценного героя было бы неправильно. Джали превосходно проявляет себя как актриса: она правильно отвечает на вопросы, пляшет в такт и складывает нужные слова — правда, делает это всегда, а не по команде или наитию. Именно в этом и состояло предательство Джали, а ещё в том, что она оставила хозяйку в решающий момент.

Пьер Гренгуар — поэт, автор, философ, зоолюб. Казалось бы, ученый человек, но вовсе не умен. Более того, в какой-то степени мстит черни Парижа, так “любезно” приютившей писателя. Вместо человеческого сочувствия Эсмеральде после суда, беспокоится только о её козочке. А ведь первая его спасла и является женой, пусть и “формально”. Все его рассуждения об архитектуре и жизни блекнут на фоне его извилистых и непоследовательных поступков. Если бы автор сделал его озлобленным, мне было бы проще принять судьбу и поступки, чем такую простоту, не слишком, как мне кажется, свойственную философам.

Феб де Шатопер - капитан стрелков, сердцеед. Безмерно жаль, что кинжал пронзил его, но не насмерть. И всё же судьба стрелка остаётся трагичной. Сложно назвать рыцарем того, кто пуст душой и лишён таланта. Благородство Феба обманчиво: обязанности охранять порядок уже лежали на городской страже, к которой он относился как стрелок. Труслив и похотлив, что особенно видно в сцене покушения и его молчании на суде и во время казни.

Клод Фролло - архидьякон, но я вижу в нем злодея с человеческим лицом. По крайней мере его мотивы понятны. Покоренный собственными страстями, готов весь мир поджечь, лишь бы угодить своей любви, извратившей его сознание и сведшей с ума. Возможно архидьякон был психически нестабилен, что лишало его способности бороться с внутренними порывами. Клод Фролло всю жизнь копил знания, власть, богатства, подолгу оставаясь в мрачной изоляции, полностью погруженный в науку опыты, молитвы, вдали от любви и общества. На его попечении всегда был кто-то: сначала брат Жеан, позже — Квазимодо. Забота Фролло сделала горбуна добрым и достойным человеком. Во многом архидьякон сам заслуживает осуждения, но никто так и не попытался помочь ему по-настоящему. Ведомый страстями, не встречающий никакого сопротивления, как он мог остановиться? Где ему было искать способ завоевать любовь? В книгах, полных лжи, ошибок перевода и вымысла? Где же истина? Автор говорит, что в зданиях, архитектуре, монументальности. Эти идеи настигают и Фролло: начертав на стене слово “Рок”, он видит в этом отражение своей правды. Архитектура предлагает множество способов выразить любовь, но самый простой из них — клетка. Впервые по-настоящему Клод заговаривает с Эсмеральдой в тюрьме, где нет света. Здания воплощают мысли, идеи и вечность, а при каждой встрече архидьякон словно дьявол искушает девушку.Темница Эсмеральды становится отражением души Клода: замкнутой, тёмной и разрываемой противоречиями. Чувства к Героине стали страстью, искалеченной разумом и отчаянием, извращённой в желание обладать, подчинять и пленять. Клетка, в которой он заточил свои чувства, символизирует самого Клода — архитектора, строящего не ради созидания, а для заключения. Он остается пленником воздвигнутых стен, пытаясь выразить любовь через власть и контроль. Идеал превращается в каменные оковы, а слово "Рок" лишь отражает его безысходность. Путь вперед закрыт, страсть и одиночество стали для него вечной ловушкой.

Квазимодо - звонарь, глух, уродлив, горбат, могуч. Колокола - способ общения с миром, у них есть имена, характеры. Доброту он видел лишь в руках Клода, и, лишь однажды, - в поступке Эсмеральды. Не удивительно, что первого он любил как отца, а вторую - как ангела. Ведь она единственная, кто ответил на, пусть не совсем сознательное, зло. Все его поступки можно понять, он вынужден сторониться людей, ведь они его боятся и не понимают. Как только появляется возможность какого-то общения Квазимодо принимает участие в выборах папы шутов. Его забота трепетна, любовь ненавязчива. Он всё понимает и принимает, тем не менее надеясь что-то изменить. В чем его злодейство - в послушании: горбун добровольно сносит плети на площади, добровольно посягает на свободу девушки, добровольно пытается способствовать примирению своей любви и врага.

Эсмеральда - красивая девушка. Всё. Она пуста. Она влюбляется в Феба, потому что тот спасает, что по сути должен бы сделать любой человек с оружием или в группе. Для неё Квазимодо остается лишь уродом, несмотря на его заботу, спасение и защиту. Все мысли лишь о Фебе, даже козочку выучила выкладывать его имя. Даже после всего, узнав, что возлюбленный жив и смотрит на казнь, не задумалась ни на минуту, не попыталась осознать произошедшее. С самого начала героиня говорит, что избранник должен суметь её защитить. Не повод ли это разувериться в Фебе после заключения? И в этот момент Квазимодо даёт ей всё, что было так необходимо.

Весь сюжетный поворот с родителями должен был случиться раньше: Эсмеральда появилась в городе задолго до заточения и наверняка слышала истории истории о таких известных людях, особенно во дворце чудес. Однако за всё время повествования девочка ищет родителей лишь на словах, и то - больше уповая на пророчество. Кажется, что она творит добро в каждый момент, но эти поступки случайны и неосознанны, что ясно из её последующей реакции. Квазимодо на эшафоте она не помнит, объяснения спасения замужеством предоставляет не слишком внятные. Для многих её отказ от будущего со злом во плоти — архидьяконом — кажется проявлением стойкости, для меня это лишь бесцельное мученичество.

Подводя итог, наивность можно простить Квазимодо, который живёт в изоляции, но не Эсмеральде, проводящей всё время среди людей: цыган, бродяг, толпы на площади.

Данный роман заставил меня задуматься о том, что не стоит в одном произведении мешать любовь к городу и любовь к женщине. Переходы между этими гранями часто оказывались резкими, а утомительные описания города замедляли чтение и убаюкивали. И всё-таки В. Гюго прав: здания — это книги, которые можно читать иначе, без лишних слов.

Ещё я задумался о сути жертвы, добре и карме. Репутации как таковой не существует: люди помнят лишь то, что хотят, а если не о чем говорить, дорисовывают рога. Не за каждым поступком стоит мотив, но порой не нужно поднимать завесу над этой тайной.

Было больно наблюдать за Квазимодо и неприятно за Эсмеральдой. Может быть, дело в том, что автор недостаточно глубоко её прописал, но начальная симпатия сменилась неприятием к поступкам в середине и полным отрицанием к финалу.

И всё же, несмотря на недостатки, роман тронул меня. Рекомендую всем и никому, но в первую очередь тем, кто любит Париж или не боится длинных картографических отступлений.

Создается впечатление, что автор очень пытается тщательно запечатлеть изображаемую эпоху в своей книге. Очень назойливо пытается. Но вместо того, чтобы описывать людей, которые в книге представлены, он описывает Париж, его улицы, и, конечно, Собор.
Собор Парижской Богоматери, Виктор Гюго
Это, наверное, первый раз, когда я сталкиваюсь с таким большим количеством описаний. Подряд. И они написаны не «вот пара строчек описания, упоминание интересного, а затем сцена в описанном месте». Нет, не так.
А «вот, читатель, держи петидесятистраничное описание Парижа с названиями всех улиц, церквей, монастырей и мимо проходящих кошек».
Только вы это прочитали, а вот на тебе еще раз про архитектуру собора еще 50 страниц
В то время чем больше текста, тем больше платили, но рамки ж какие–то должны быть.
Вообщем ничем не зацепила меня эта книга,никаких струн не затронула,просто зря потраченное время.