Дни Турбиных. Пьесы 1926 - 1937 гг.

При съемке фильма к первоисточнику отнеслись бережно. Читаешь пьесу, встречаешь знакомых героев, хорошо представляешь, как те выглядят, как себя ведут, что из себя представляют, даже реплики можешь заранее предугадывать. Не то, чтобы я была любительницей предугадывать, но приятно.

Сюжет пьесы знаком тем, кто видел фильм. В московской коммунальной квартире с помощью машины времени появляется Иван Грозный собственной персоной, в то время как в Москву времен его правления перемещается вор и управдом. И давай в белокаменной Москве прошлого свои порядки устраивать, ведь управдом, так уж получилось, внешнее сходство с царем имеет.

Это и смешно, и интересно, и герои раскрыты хорошо. Но после прочтения понимаешь, что всё равно визуализируешь и представляешь фильм, настолько прочно вьелся в память, ничем уже оттуда не изгнать. К тому же, в фильме появляются сцены, которых в пьесе не было — та же замечательная песня, исполненная Милославским.

Рекомендую к прочтению. Пьеса небольшая по объему, но увлекательная.

Для меня стало новостью, что смотренный-пересмотренный Иван Васильевич - это, оказывается экранизация, а первоисточник ещё и Булгаков написал.

Экранизация, как оказалась, сделана близко к оригиналу и даже многие разлетевшиеся цитаты именно оттуда.

Чего я жалею, так это то, что когда смотришь сперва фильм, а потом читаешь книгу, невозможно воспринимать текст в отрыве от фильма. Героев в воображении играют те же актёры, а в книге хотя и описан быт незадолго после революции, представляешь его уже ближе к 80-м, как это было в фильме.

В общем, это забавная короткая комедия с которой приятно провести вечер. Именно то, чего я ждала.

Для меня тяжело читать пьесы, не хватает второстепенных описаний, действий, мыслей. Смотреть игру актеров, это совсем другое. Это жесты, мимика, интонации слов.
Но, всё же, несколько слов о произведении.
Мир разделился на белых и красных. Одни гнали других, которые, в свою очередь, не успев оставить родину за спиной уже по ней тосковали.
Больно, страшно, и обидно. И не знаешь кто в этой ситуации прав, а кто виноват. Потому что, и те и другие правы и виноваты в равной степени.
И хочется голосом кота Леопольда сказать:

• Ребята, давайте жить дружно!

В детстве, да и сейчас, просто обожала фильм «Иван Васильевич меняет профессию». До поры даже не подозревала, что он поставлен по произведению нашего отечественного классика, Михаила Булгакова, в формате пьесы! Но, узнав, точно решила прочитать эту пьесу, хоть сам жанр я не очень-то люблю.

О героях:
Сами герои очень похожи на тех, которых мы привыкли видеть на экране. Изобретатель Тимофеев, которого в пьесе зовут Кока, а не Шурик, ведет себя немного грубовато и даже дерзко по сравнению со своей киношной версией, хоть поначалу в ситуации со своей женой и кажется мямлей. Но на самом деле он просто очень увлечен своим изобретением. И в первоисточнике это заметно.

Жена нашего горе-ученого, Зиночка, показалась мне в ней более ветреной и меркантильной женщиной. Особенно эти ее черты видны в момент ее размолвки с Кокой.

Оказалось, что эта пьеса в некоторых моментах гораздо более юморная и жизненная, нежели фильм: от кое-каких ситуаций хочется и плакать, и смеяться одновременно, настолько это распространено в нашем современном мире! Да и многие фразочки в диалогах, так всем полюбившиеся, написал именно Булгаков, а Гайдай лишь приукрасил эту сатирическую комедию, добавив в нее смешных, но не менее злободневных, эпизодов. Соответственно, и финал у них немного стал разниться. Мне по душе больше вариант режиссера)

Хотя в целом, я могу отметить, что пьеса и фильм замечательно дополняют друг друга. Под Новый год обязательно пересмотрю этот культовый фильм!)

Наступает ночь. Мирные жители засыпают, весь город спит, не спят только буденовцы.
Расклад такой: Крым, граждане отступают под натиском красной армии: ночь, паника, церковь, вокзал, порт. Все действия пьесы представляют собой зарисовки эпизодов отступления белой армии.

Главные действующие лица - бравый генерал белой армии Чарнота, его верная подруга Люська, пара испуганных и беззащитных петербуржцев, Серафима и Голубков, представители интеллигенции, и, наконец, запутавшийся генерал Хлудов.

Не случайно все начинается в монастыре. Это своего рода убежище, здесь прячется половина действующих лиц пьесы. Весьма метафорично. Способны ли кого-то спасти молитвы, когда граждане одной страны убивают друг друга лишь по идейным соображениям? Что могут сделать служители для этих людей? Грехи отпустить напоследок и свечки все задуть, кроме одной, когда документы придут проверять. И на том спасибо. Самим бы кто помог...

Центральным персонажем, несомненно, является генерал Хлудов. Смелый, резкий, долгое время привыкший действовать молниеносно, не задумываясь, как велит долг: командовать, задерживать, наказывать, вешать, расстреливать... Не задумываясь как раз до момента отступления, здесь-то он и "просыпается". И когда приходит осознание всего ужаса, что творится вокруг и того, что в этом и его заслуга тоже, он... меняется. Перед читателем он предстает уже как человек, которому ничего не страшно, у которого нет никаких авторитетов. Который всех ненавидит и смертельно устал.

Виновен или нет? Убийца или жертва? Хлудов обвиняет и оправдывает себя одновременно. Пытается найти ответы на свои вопросы в библии, спорит с начальством и обвиняет в том, что с ним стало. Но не тот он человек, который может обвинить во всем окружение и успокоится тем, что "время сейчас такое" - это, скорее, присуще Чарноте, которого вообще такие вопросы волновать не будут, - Хлудову действительно не понятно, как с этим грузом воспоминаний о содеянном он сможет жить дальше.

Булгакову удалось из этого сюжета создать полноценную трагикомедию, наделив своих персонажей изрядной долей юмора. Я лишний раз убеждаюсь в том, что нет таких тем и ситуаций, где юмор был бы совсем неуместен, но, скажем так, это очень скользкая дорожка для писателя, и требует большого мастерства, чтобы произведение получилось органичным. У Булгакова получилось. Чарнота веселит своей простотой и бравадой, он сам по себе потешный, в начале пьесы устраивает весьма недурственное и имеющее успех шоу с переодеваниями, затем читателю предстоит быть свидетелем его нескончаемых препирательств с Люськой да и всеми остальными тоже. Хлудов же просто кладезь некой мрачной иронии (оно и понятно, что мрачной). Вообще на память приходит сразу "Воспоминания" Теффи - сюжет тот же, побег от красных и тоже через Крым, и рассказано с уместной и доброй иронией.

Все действия пьесы именуются снами - сон первый, сон второй... Обрывочные, яркие, или же наоборот - слегка призрачные и размытые картины судеб, на которых герои предстают перед читателем то отважными, то нелепыми, то жестокими, то попросту жалкими действующими лицами того жуткого времени. Пронзительная, удивительная, страшная трагикомическая пьеса.

У кого-то Новый Год ассоциируется с "Иронией судьбы", а у меня с фильмом "Иван Васильевич меняет профессию". Его тоже крутят по телевизору в новогодние праздники. Это один из немногих фильмов, который я могу пересматривать бесконечно. И больше всего, конечно, восхищает царь в исполнении Юрия Яковлева. Потрясающая актёрская игра: ведь Бунша полная противоположность грозному царю, а веришь и в того, и в другого - и веришь, что это абсолютно разные люди.

Фильм полностью переносит пьесу на экран, поэтому мне сложно оценивать её в отрыве от творения Гайдая. Но запомнился момент с происхождением Бунши.

Было время, когда люди стремились быть потомками кучеров.
Любопытно, что в комментариях к книге написано, что цензура пыталась найти что-то запрещенное в романе, а, не находя, расстраивалась и публикацию на всякий случай всё равно запрещала.

Но как и в фильме, так и в пьесе - Иван Грозный (человек (Царь!) своего времени и своих нравов) получился как персонаж очень привлекательным. И за такого царя даже гордость берёт. А комментаторы, находя неприятные соответствующие ассоциации, сами выдавали царивший режим с головой.

Узнав, что мой отец достал билеты в театр на премьеру постановки «Зойкина квартира» - это было еще в прошлом году,- я решила немедленно ознакомиться с первоисточником, чтобы потом, сидя в зале, быть в курсе того, что происходит на сцене.
Прочитала за пару часов… Не скажу, что мне не понравилось, вовсе нет, просто эта пьеса несколько… своеобразная. Когда я начинала читать ее, я приблизительно знала, о чем она, но, тем не менее, злость, которую выплеснул на меня Булгаков, меня несколько ошеломила. Никто из героев этой пьесы не вызывает сочувствия и сострадания. Вроде я должна была жалеть их, ведь они – бывшая интеллигенция, оставшаяся ни с чем после окончания Гражданской войны, а я привыкла сочувствовать проигравшим… но Булгаков, этот настоящий мастер прозы, даже не дал им посочувствовать. Все его герои – шлюхи, мерзавцы и пройдохи.
Мне показалось, что этой пьесой Булгаков хотел показать нам, своим читателям, другую сторону медали, хотел показать, как далеко могут зайти на первый взгляд порядочные люди, чтобы добиться своего. Герои «Зойкиной квартиры» - полные противоположности героев «Дней Турбиных». Наверное, на это и была ставка, поэтому ставлю пьесе положительную оценку.

P.S. Спектакль был ужасен, такого издевательства над классикой я не видела давно. Бедный Булгаков, наверное, в гробу перевернулся. Большое разочарование… после этого спектакля вообще потеряла желание посещать театр!..

Время за чтением этой пьесы пролетело незаметно. Хоть я и не раз говорила о том, что данный жанр в литературе мне нравится меньше всего. В последнее время понимаю, что такого эффекта после прочтения пьес нет. Мне было интересно, весело и всё очень живо представлялось перед глазами.
С удовольствием бы посмотрела эту постановку в театре.

Булгакову удалось очень ярко показать эпоху описываемого времени. Настроения, быт, переживания героев предстают перед нами как на ладони.

В центре событий Зоя Денисовна Пельц, 35-летняя вдова. Она живет в просторной квартире на Садовой и это последнее, что у нее осталось.
Ее характеру можно позавидовать, на какие только ухищрения и выдумки она не идет, чтобы к ней не подселили никого лишнего. До этого тема "жилищного кризиса" была мной пропущена. Сейчас же с интересом погрузилась в эту тему и фраза Воланда из "Мастера и Маргариты" заиграла новыми красками.

Зойкина квартира
Говорят, что существует одно из китайских проклятий и звучит оно: "Чтоб ты жил в эпоху перемен!".
Вот и герои "Зойкиной квартиры" живут в эпоху перемен. Государство, где они жили счастливо и богато, больше не существует. Теперь они вынуждены теснится в своей квартире и придумывать способы, как заработать. Прикрываясь ателье, они устроили дом увеселений. И вроде все неплохо, но всегда что-то мешает. Книга на злобу дня. Тогда она была более понятна, чем сейчас, но своей интересности не растеряла.

Адам и Ева
Очень многогранная пьеса. Тут и предостережение об опасности оружия массового положения. Тут и ирония. и сатира по отношению к новому строю. Мы видим и идейных людей новой эпохи, и тех, пристроился, притворился. И общая беда показывает, как меняются люди. Кто-то геройствует, кто-то продолжает строить социализм в отдельной ячейке оставшихся людей, а кто-то трусит. Пьеса о выборе человека, а страхах всего человечества и возможной судьбе только созданной Страны Советов.

Александр Пушкин
Пьеса названа именем того, кто на сцене не появился ни разу, чей голос не звучал ни в одном из действий. Действия крутятся вокруг жены Пушкина, Дантеса и самого Пушкина. События эти всем известны, так что о другом. Пока Пушкин был жив, его все критиковали, ставили намного ниже своих современников-поэтов, о которых сейчас знают только специалисты по литературе той эпохи. И только смерть возвеличила его: к его дому тянулись десятки тысяч людей, чтобы узнать о здоровье поэта. Так было со многими писателями...Так было и с Булгаковым...