Малое собрание сочинений

Драматургия Островского просто чудесна!
Всегда удивлялась этому таланту: как в небольшом произведении, без пространных описаний, одними лишь диалогами, можно передать посыл и рассказать так много?!
«Свои люди - сочтемся» для меня прежде всего пьеса про "отцов и детей". Как из маленького хорошенького поросёночка ребёночка вырастает такая большая свинья девица.
Сами, конечно, виноваты, но очень уж грустно от такой неприглядной картины.
Собственно, все герои в этой пьесе карикатурно неприглядны и неприятны.
И, как всегда, людьми движет жажда наживы, тупое чванство, жадность и глупость.
Очень хорошо.

А никто, случайно, не помнит, почему «Катерина – луч света в темном царстве»?
Ни одного положительного героя.
Катерина – созревшая мадам, лишенная какого-либо удовлетворения жизнью. Интересов – нет, кроме как научиться летать, как птица; детей – нет; забот – тоже особенных не наблюдается. С такими условиями задачи появление любовника было совершенно предопределено. Причем любовь эту мог вызвать кто угодно, а уж такой же угнетенный как она – в первую очередь. Мне кажется, что она больше любила себя в этом чувстве.
В чем состоит ее «светоносность»? Она что-то кому-то доказала? Нет, даже не пыталась. Она решилась изменить свою жизнь? Нет, она пыталась от нее на время сбежать. Сложно рассуждать на тему: «Могла ли она что-то сделать?». Времена уж очень изменились. Но судя по поступку Варвары – могла! И что ж тогда делать из инертного, неинтересного и лживенького лица женского пола «луч света». Хотя, если рассмотреть с точки зрения «классовой борьбы» то, наверное, вполне прокатит. Какая борьба – такой и свет.
Кабаниха – изверг? А у нее были другие варианты? Купеческая семья, значит в наличии имеется какое-то дело, которое должно если не процветать, то, по крайней мере, находиться на плаву. И тут семья, совершенно не дающая никаких надежд: сын – добрый, конечно, но совершенно безвольный, а добротой сыт не будешь; невестка – см. прошлый абзац, дочь – ломоть отрезанный. И что прикажете делать бедной купчихе? Издевательствами над Катериной она пытается как-то пробудить в сыне характер, но это совершенно утопичное занятие. Помните, что говорит Кабанов в конце?

Мда… Может быть, с точки зрения классовой борьбы стоило не катить бочку на Кабаниху, а заострить внимание на безвольности молодого купечества? Кстати, Кабанов, на мой взгляд, вполне сойдет за героя нашего времени… Вырождаемся потихоньку?

Пьеса несколько отличается от других пьес Александра Николаевича, прочитанных мной ранее - "Гроза" и "Бесприданница". Возможно именно из-за счастливого финала, она и определена им в комедии, хотя, конечно, ничего веселого в ней нет. Зато снова присутствует молодая женщина, находящаяся в данный момент в трудных жизненных обстоятельствах. Она столь наивна, что верит всем тем байкам, что рассказывает ей ее любовник и предпочитает не замечать действительности, хоть и имеет уже от него сына. А говорит ей он при очередной встрече, что нужно еще немного подождать со свадьбой, обстоятельства пока складываются не лучшим образом и вообще все дело в его маменьке. Причём, не гнушается брать у любовницы деньги и в это же самое время планировать свадьбу с другой, более материально обеспеченной женщиной. Являющейся для него, несомненно, гораздо предпочтительной партией. Кака така любовь?!

Но правда по воли случая открывается, что, собственно, не слишком расстраивает героя-любовника. По-моему, он даже испытал некое облегчение, поняв, что его отпускают с миром. Но являясь подлецом, он исполняет свою роль до конца, сообщая матери о смерти их общего сына. Тем самым, он обрубает все концы со своим неблаговидным прошлым. Тот факт, что этим он приносит страдания и своей бывшей любовнице и своему ребенку, отдав его чужим людям и даже не заботясь о том жив он или нет, его нисколько не волнует. Тут Островский верен себе, у него что не мужской персонаж, то негодяй и подонок, за редким исключением.

Главной героине, не смотря на все несчастья постигшие ее в молодости, все таки повезло. Заботу о ней проявила ее дальняя родственница, на что она не смела и надеяться, и даже оставила ей наследство. Героине удалось сохранить любовь и сострадание к людям и стать известной актрисой. И вот, спустя семнадцать лет судьба привела ее в тот самый город, где произошла трагедия. И удивительно, даже находит в себе силы общаться с бывшим любовником. А его прежде всего волнует не хочет ли она последовать с ним в номера и как бы не вскрылась давняя история с его сыном, что может нанести урон его репутации. А как по другому? Редко кто из негодяев может сделать над собой усилие, чтобы измениться. Да и зачем им это?

Впервые эту пьесу я читала в ешё школе. Тогда она описывалась для меня в одной фразе: "Катерина - луч света в тёмном царстве". Это, то самое к чему во время рассуждений нас подводили учителя.

Сегодня на мой взгляд "тёмное царство" - это несколько преувеличено. Времена были такие - девушку Катю рано выдали замуж за существо безхребетное, и конечно она его не любит. Кабаниха, её свекровь, видя это отыгрывается на ней, к тому же она привыкла быть хозяйкой в своём доме, и не допустит позора, который невестка может навлечь на её дом. А Катя хочет любви. Виновата ли она в этом? Скорее нет. Но отношения в принципе, это всегда сложно и неоднозначно. Судить о поступках легче, чем их совершать. Вот и Катерина встретив свою любовь, не может принять ту жизнь которой ей предстояло жить. И после того, как её возлюбленный уезжает у неё в душе бушует самая настоящая гроза. Она нашла для себя такой выход. Кто-то способен был увидеть совсем другой.

Для меня сегодня "тёмное царство" существует только в жизни Катерины, да и "светлый луч" из неё на самом деле не получился.

Читать ли? Читать, и как любую классику - читать в течении всей жизни! ;)

Это драма о любви, об одиночестве, о разбитых мечтах и об отсутствии надежды, и конечно о человеческих отношениях.

Слишком часто свобода выбора в этом мире означает свободу выбора между Паратовым, Кнуровым и Карандышевым.

Паратов – праздная мечта, он манит, но обманывает, как и все праздные мечты. Ничего не сделав, ничего и не получаешь. Таков закон реальности.

Кнуров – респектабельная реальность-мечта: ты продаешься, и живешь обеспеченной жизнью конфетки, завернутой в блестящий фантик. Фантик-то блестящий, одна беда - кто захочет, тот тебя и съест.

Карандышев – реальность обыденного долга. Ты все делаешь как надо (учишься, работаешь, женишься), но живешь почему-то в аду. И мучаешься вопросом: кому все это надо?

Что лучше: мечтать, продаться или подчиниться? Мечтать, да не о том. Заработать, да не то. Подчиниться, да не тому.

Трагическая обычная история.

Вечное "хотели как лучше...". Если кто и виноват, то мать Ларисы, которая пытается гарантировать дочери лучшую жизнь. И ради этого превращает дом в глазах общества в цыганский табор и разрушает репутацию дочери. Все остальные слетелись как мухи на мед.

Причем и они привлекают таких же (Робинзон), и другие действуют так же (иначе как бы Паратов невесту с прииисками нашел?). Так устроен свет.

Особая статья - Карандышев, который мнит себя лучше и чище всех, но ведет себя с Ларисой как домостроевец и воспринимает саое жениховство абсолютно точно так же как Паратов с приисками - для повышения своего реноме в обществе. В погрязшем обществе.

Желающая уехать в деревню Лариса с самого начала звучит смешно и как диагноз: я уже сейчас не переношу жениха, поэтому мне нужны другие траблы, чтобы отвлечься. И это завернуто в типичную сентиментальную обертку "сама садик я садила". Только "сама" разгрести она ничего не способна. Ни в реальном мире, ни в душе.

Сатирическая драма. Актуально и смешно.
Смысл пьесы можно передать большим количеством русских поговорок - "человек человеку -волк", "что посеешь, то пожнешь", "не рой другому яму - сам в неё попадешь" и т.д. И больше всего при чтении я наслаждалась как раз этим истинно народным говором персонажей, присказками, прибаутками, яркими сравнениями.

Все герои выписаны гротескно и карикатурно. Первое место отдаю Липочке - так удивительно увязать в одном человеке и манерность, и глупость, и хамство, и амбиции. Все сцены с описанием стычек матери и Олимпиады невероятно смешны.
На первый взгляд кажется, что только Самсон Силыч в этом семействе самый адекватный человек. А потом выясняется, что и грубиян, и выпить любит, и обмануть не прочь.
Образ Подхалюзина, начиная с говорящей фамилии, сразу вызывает антипатию. Мелочный, подлый человечишка.

И совсем не удивительно, что пьеса была запрещена цензурой: она слишком яркая и правдивая. Я бы на месте купцов тоже сказала бы, что это клевета, поклеп и наговор. Детей мы учим на фортепианах играть вовсе не для показухи, а для воспитания; а долгов не отдаем потому, что возможности сейчас никакой нет, а не обмана ради)

И, конечно, пьеса очень сценическая: легкая, искрометная, смешная и при этом глубокая и драматичная.

И грянул гром

Пьеса о мещанах, людях "среднего класса" XIX века, и их нравах.
Действующие лица:
Савёл Прокофьевич Дикой — купец-самодур, домашний тиран, мучает родных аки Иудушка Головлёв, но не исподтишка, а в открытую. Попросите у него рубль в долг — со свету сживёт. С такими родственниками и врагов не надо.
Борис Григорьевич — племянник его.
Марфа Игнатьевна Кабанова, она же Кабаниха — купчиха, Дикой в юбке. Напоминает Арину Петровну Головлёву. Родных поедом ест.
Тихон Иванович Кабанов — её сын. Хороший человек, мог бы быть добрым мужем, с либеральными взглядами, никакого Домостроя. Но слишком уж он тряпка, не может против матери и слова сказать.
Катерина — жена его. Она-то в первую очередь и страдает от тирании свекрови.

На фоне ужасов мещанского быта разыгрывается трагедия с любовным треугольником. Как правило, я не испытываю симпатии к жёнам-изменницам и не люблю эту тему ни в кино, ни в литературе. Но Катерина вызывает сочувствие.
Катерина, которую взяли замуж из светлого материнского дома, где они с маменькой каждый день ходили в церковь, шили-пряли, проводили дни за приятными разговорами, попала из этого рая в свой персональный ад, только вместо диавола там свекровь Кабаниха. Катерина, с её мечтами "отчего люди не летают, как птицы?", должна потонуть в пучине домашнего быта. Но и несмотря на всё это, можно было бы осудить её, если бы не её муки совести.

Странность этой пьесы в том, что все положительные персонажи здесь недостаточно положительны.
Катерина изменяет мужу, но у неё есть смягчающие обстоятельства, о которых я писала выше. К тому же сам Тихон тоже признался, что гулял на стороне (ему, значит, можно?)
Тихон — добрый парень, одно такое заявление, в середине-то XIX века чего стоит:

При этом он во всём слушается мать. После того, как раскрылось, что Катерина от него гуляла, есть такой эпизод:

Кроме того он выпивает, хотя оно и понятно, почему.
Борис Григорьевич — какой-то никакой. Персонаж недоработан, о нём и сказать-то нечего. Может быть, так и было запланировано...
Отрицательные персонажи здесь довольно яркие.
Отношения Дикого с родственниками, на мой взгляд, тоже не полностью освещены. Всё-таки в пьесе большую часть занимают перипетии семейной жизни Кабановых.
О Кабанихе же всё может сказать одна её фраза:

Пьеса довольно интересная, хотя, признаться, я ожидала большего.

Было время, когда с удовольствием смотрел по тогдашнему чёрно-белому советскому ТВ все телеспектакли по пьесам Островского — пусть их было немного, но зато удовольствие было от каждого. А потом почему-то время Островского ушло. По крайней мере возникло такое ощущение. И наверное не у меня одного оно возникло, ибо пьесы Островского перестали попадаться на голубых экранах. Да и в ленте рецензий на нашем сайте тоже если и были, то как-то проскочили незаметно и неслышно.

Но, как оказалось — зря. Зря было ощущение несвоевременности и несовременности драматургии Александра Островского. И зря они долгое время были исключены (точнее, не были включены) в мои личные читательские списки и предпочтения. Потому что не то, что смотреть, но читать — и то интересно. Потому что персонажи прописаны с такими речевыми особенностями, что внутренним голосом буквально проговариваешь все интонации реплик разных героев, и порой возвращаешься к только что прочитанной незамудрённой колоритной фразе и переиначиваешь её интонационно, и тут уже ловишь себя на невольном жестикулировании и гримасничании — начинаешь невольно жить жизнью то одного, то другого персонажа, и получаешь от этой полутеатрализованной полужизни-полупьесы полноценное удовольствие.

Ну и мораль в конце, а как без морали-то!