Собор Парижской Богоматери. Человек, который смеется. Гаврош

СОБОР ПАРИЖСКОЙ БОГОМАТЕРИ Виктор Гюго
⠀
"Я имею счастье проводить время с утра и до вечера в обществе гениального человека, то есть с самим собой, а это очень приятно."
⠀
️Главный плюс этого произведения - язык автора! Огромное количество цитат и мыслей хочется сохранить для себя. История меня просто поразила!
⠀
️Абсолютно ничего не понимаю в архитектуре, могу только наслаждаться ее величием и кросотой, но здесь Гюго так интересно рассуждает о зодчестве и его гибели как искусства, предлагая мысль о том, что на это влияет появление книгопечатания.
⠀
️Уникальный талант рассказывает нам о судьбах героев, о их чувствах и историях их жизни. О любви, во всех ее проявлениях, её тонкостях. Какие совершаются поступки во имя её, и даже сейчас эти мысли остаются актуальными.
⠀
️Я советую прочитать эту книгу всем, кто до этого проходил мимо нее. Особенно, если вы любите историю искусства и историю в целом, вас будоражит драма, любовь и трагизм, а может вы хотите найти некую мудрость для себя.

Осилила, це не було легко. Той, хто хоча би один роман Гюго прочитав, зрозуміє мене. Для тих, хто ще незнайомий з творчістю, можу охарактеризувати так: вальяжно (рос.слово тут краще пасує, чим український відповідник), масштабно, дисципліновано. Кожний розділ - це якісь роздуми над життям, протиріччя ..., а ще й історичні факти з усіма подробицями. Коли я читала, мене цікавило одне питання (необхідно пошукати інформацію з життя Гюго, думаю, що якась передісторія має бути): чому він так акцентує увагу на потворність героїв? Маю на увазі, що не просто негарний, непривабливий, а скалічені, понівечені герої (Квазімодо з "Собору Паризької Богоматері", Гуинплен з "Человека, который смеется")

Наконец-то, я познакомилась с творчеством писателя, о прочтении которого я мечтала ещё со школы! Не знаю почему, но я всегда думала, что этой мой любимый автор, при это я не читала на тот момент ни одной его книги .

И нет, я не разочаровалась. Ощущение после прочтения были примерно такими же, когда я прочитала (не с первой попытки) «Сто лет одиночества» Маркеса. Ощущение, будто только что я прикоснулась к чему-то поистине великому!

️

Сюжет, я думаю, очень многим знаком. 

Есть девушка-цыганка, сирота, но полная энергии, таланта и невероятно притягательной, но в тоже время чистой красоты. Конечно, никто не пройдёт мимо.. даже священник! А уж лучше бы прошёл.

Но выбор бедняжки Эсмеральды падает на, с первого взгляда, достойнейшего мужа - капитана Феба де Шатопера. Жаль, что в силу своего возраста и ангельски чистой души, девушка не понимает истинных намерений мужчины. А вот священник понимает.. вот и вышло - «хотел как лучше, а получилось как всегда».

️

Кстати, Гюго очень долго откладывал написание романа и никак не мог им проникнуться. Но (как в случае с Достоевским) чтобы не платить огромную неустойку издательству за пропущенные сроки, писатель буквально запер себя в комнате, и успел написать «Собор» в кратчайшие сроки.

Ах, да! Он умудрился потерять все записи и наброски романа, когда нужно было уже скоро сдавать рукопись  (пришлось начинать все заново..).

И в заключении, хочу предупредить каждого, кто собирается прочесть этот роман - не пролистывайте описания. Да, они огромные, но в них заключена вся магия величайшего романа Виктора Гюго!

️Читали этот роман? Какие ещё книги Гюго вами прочитаны? Нравится этот писатель? Какие зарубежные авторы 19-20 века ваши любимые?️

_________________________________________________

#book #книги #чтопочитать #чточитаешь #читатель #книжнаяполка #книжныйшкаф #книжныйманьяк #книжныйчервь #книжныймонстр #люблючитать #букстаграм #чтение #люблюкниги #ячитаю #литература #книгоман #книголюб #bookworm #bookstagram

Что такое слог автора? Это его "язык". Что такое хороший слог? А вот на этот вопрос уже не так просто ответить. По-моему, хороший слог - это когда автор в своем произведении доносит до читателя именно то, что хотел донести. Хороший слог - это также когда наслаждаешься уже не самим действием, а тем, КАК оно описано. Так вот, у Виктора Гюго великолепный слог. Читать его описания и рассуждения - одно удовольствие. В книге очень ярко описывается уклад жизни разных слоев общества Англии того времени: здесь и бедность, и бродячая жизнь, и описание королевского двора, обычаев и развлечений. В книге присутствует много сарказма, особенно в рассуждениях о политическом строе Англии, о королевской власти, о безмолвности народа. Если говорить о том, какие сцены мне запомнились больше всего, то это сцена встречи Гуинплена с подвешенным трупом, кораблекрушение, сцена в подземелье тюрьмы и встреча Гуинплена с Джозианой. А чего стоит обличительная речь Гуинплена! Я не совру, если скажу, что в эти моменты у меня захватывало дух.

Роман наполнен невероятными героями: Гуинплен - самый сложный персонаж, красавица Дея, Урсус с его монологами, верный Гомо, мстительный Баркильфедро, надменная Джозиана и многие другие. Каждого из них можно описывать очень долго.

Что касается Джозианы, то она появляется перед нами как скучающая, капризная, поверхностная девушка, пытающаяся всех поразить, удивить своими выходками. Она испытывает болезненное влечение ко всему порочному и извращенному, сама говорит, что она чудовище душой, страшная женщина. Гуинплен же при встрече с ней потерял голову, забыл о своей путеводной звезде Дее. Дея была слепа, никогда не видела его уродства и любила его. Джозиана же видела его лицо и все равно сама признавалась в любви, не смотря на их происхождение. Ведь она, знатная, божественно красивая, такая неземная и далекая - признается ему, бродяге, фигляру, в любви и просит встречи! Для Гуинплена это было чудом. "Разве может хоть кто-то зрячий полюбить меня?" - думал он. Его это опьяняло, но он даже не подозревал насколько гадкая и испорченная ее душа. Гуинплен позабыл Дею, его мысли занимала лишь эта женщина. Самое приятное в книгах, на мой взгляд, - это находить в них знакомые мысли, чувства, ситуации. Недаром говорят, что художественная литература как никакая другая позволяет понять человека.

И все же главная тема в этой книге - это тема народа. Гуинплен, узнав, что он лорд, пэр Англии, решил, что станет гласом народа. Он был уверен в том, что он как никто другой донесет до власти о проблемах, сможет помочь беднякам. Ведь он сам недавно был бедняком, сам еле-еле находил себе пропитание. Он вышел прямиком из бедности, чтобы с ней бороться. Он - образ народа. Не смотря на все его попытки и проникновенную речь на собрании, пэры не стали его слушать, они лишь смеялись, называя его шутом и скоморохом. Гуинплен понял, что дело, которое он затеял, никак не выиграть. Люди всегда будут видеть в нем фигляра с уродливым лицом и не разглядят глубокую нравственность, благородную душу и острый ум. Одна лишь слепая Дея может это видеть. Разве душам нужны глаза? Настоящими же шутами и скоморохами в этой книге является аристократия.

Великолепный роман, первый, прочитанный мной у Виктора Гюго. Действительно, он очень зрел. Гюго - хорошо образован. В книге очень много лирических отступлений, размышлений об истории, физике, биологии, политике. Сама книга читается очень легко. Тяжелая, мрачная атмосфера поглощает. Центральное место в этом романе занимает не сюжетная линия, а скорее отступления, похожие на публицистический стиль. Именно эти отступления создают нужную атмосферу: социальные проблемы, законы против бедняков и бродяг, торговля людьми, шайки разбойников и т.д. И как контраст - жизнь аристократической Англии. Вот тут-то и понимаешь, что с тех пор по сути ничего не изменилось.

"Человек, который смеётся" довольно сложная, но не менее интересная книга. Это произведение написано непростым для восприятия языком, речевые обороты которого потрясают.
Нельзя не сказать о том, что сюжет этого романа удивителен. А проблема, о которой рассказывает автор злободневна во все времена. Это бессердечие и злоба людей, готовых ради собственной потехи причинить вред себе подобному. В этом произведении раскрывается вся суть человеческой души. Сам автор писал: "Ночь не так черна, как человек".
Гуинплен, главный герой книги, был обезображен компрачикосами-людьми, уродовавшими детей, чтобы выставлять их на публику. За Гуинпленом и за его чувствами интересно наблюдать на протяжении всего повествования. Судьба преподносит ему немало испытаний, которые он преодолевает.
"Человек, который смеётся"-роман богатый сюжетными поворотами, и будет по праву оценён любителями классики.

Урка, набитая бродягами, бросает на берегу Портленда десятилетнего мальчика и оставляет его на волю случая. В поисках людей, помощи, жилья и пропитания, он натыкается на младенца, годовалую ослепшую от холода девочку и, рискуя собой, замерзая от холода, спасает ей жизнь. Вместе с ней он находит фургон то ли врача, то ли шута, а может даже и философа. Урсус, именно так звали старика, дал приют детям, и они вместе стали кочевать по городам, устраивая представления для горожан и простых зевак. Забыла добавить, что у мальчика, Гуинплена, который, совершенно жестоким образом, был брошен, было изуродовано лицо: оно выражало вечную маску смеха. Однако именно эта отличительная черта, если можно так выразиться, кормила всю «семью» — их выступления всегда собирали кучу народу, что не могло ни радовать бродяг.

«Не судите о книжке по обложке», — уже в который раз напоминает читателям Виктор Гюго. Ведь бывает так, что за невзрачной маской можно увидеть нечто большее.

Будучи уродом снаружи, Человек, Который Смеется, обладал добрым сердцем и чистой душой. Даже тщеславный подарок судьбы не сбил его с пути нравственности и морали. Но люди, в большинстве своем, смотрят только на внешность, титул, статность. Будь то красавица Джозиана, которой все восхищались и которая была противна сама себе из-за неспособности к светлым чувствам. Или же члены палаты лордов, видевшие перед собой лишь скомороха, но не слышащие его. И только незрячая Дея, спасенная Гуинпленом, не видя его лицо, в то же время видела его настоящего. «Он спустился ко мне с небес!» — Именно так говорит Дея. Будучи слепой, она видела его доброту, честность и считала самым красивым на свете. Эти двое, словно Инь и Янь, вместе составляли единое целое. Созданные друг для друга, Гуинплен был сердцем Деи, она — его душой. Это была внеземная любовь двух смертных — она была светом, он-тьмой.

Роман понравился, правда читался тяжеловато из-за обильного описания природы. К прочтению рекомендовать не буду, пусть каждый решает за себя. Но, если нравится история Англии 17-18 веков, читать обязательно :)

Ни Хитклиф, ни Желтков,ни мистер Дарси,ни Ретт Батлер,ни один мужчина в этом мире не в силах сравниться с горбуном Квазимодо. В последних трёх главах чья-то жёсткая рука старалась вырвать мое сердце из груди, настолько мне было больно. Читая последние строки и осознавая,ЧТО происходит, я не могла дышать,что-то тяжёлое давило на сердце,слезы текли сами по себе.И это не преувеличение. Столько книг,столько фильмов, но ни в одной нет столь сильной любви. Ни одна женщина в этом мире не будет настолько любима - это просто невозможно. Любить как Квазимодо-не под силу никому. Не знаю,насколько нужно быть гением,чтобы написать такой шедевр,но Гюго смог.

Виктор Гюго - художник. Те картины которые он рисует в воображении, их очень сложно забыть. Босой ребенок с маленькой девочкой на руках, идущий в снежную бурю; покаяния грешников; разговор голодного ребенка и остроумного ворчливого старого фигляра; сцена в подземелье; Гуинплен и страстная Джозианна; выступ в палате лордов; воющий в конце волк – 7 красиво вырисованных картин и рассказ о том кто что подумал, что собирался сказать и почему решил сказать это. Сколько прелюдий перед каждым мелким действием...

Еще у Виктора Гюго (могу сказать на основании прочитаных "Собор Парижской Богоматери" и "Отверженые") ну очень медленное начало, много философии и раздумий, предисторий и только под конец книги начинает развертыватся сюжет.

Книгу стоит прочитать не из-за идеи (как по мне она здесь средненькая), а ради необычного микса истории, философии, психологии и литературы.