The Ebony Tower

Представьте, что вы попали в дом художника, старого эгоиста и извращенца, а "на пороге" вас встречают две обнаженные девушки, тоже в каком-то смысле извращенки. Вот тут-то стоило сразу закрыть книгу и распрощаться с ней, но я этого не сделала, о чем очень жалею. Далее сюжет не развивается совсем. Мне было пресно и неинтересно читать о том, как старый дед напивается и бесцеремонно ведет себя, как девушки самолично пришли в его дом помогать (во всех смыслах этого слова), а теперь строят из себя жертв, которым ничего другого в жизни не остается, как прожить всю жизнь в этом доме. Любовная линия меня тоже не тронула. Автор пытался достучаться и показать всю трагичность ситуации, но я почувствовала себя Станиславским... НЕ ВЕРЮ.

В общем жалко потраченного на книгу времени. Кому книга понравилась? Объясните мне, пожалуйста, чего я не поняла?

Джон Фаулз в свое время покорил меня своим «Даниелем Мартином». Все книги, прочитанные после, для меня лишь города спутники соединенные пунктирными линиями/дорогами с этим романом. И сейчас эта связь очевидна как никогда. Потому что опять перед читателем встают вечные вопросы, которые главный герой задает сам себе – кто он? Чего он стоит? И стоит ли чего-то вообще? В чем смысл жизни? В безрассудстве? Что значит «Поступок»? И что значит «настоящая любовь»? Главный герой – благополучный, уверенный в себе англичанин, примерный семьянин, аккуратный художник, добросовестный критик, автор статей, известный в определенных кругах, живет правильной, спокойной жизнью. И причин задавать себе столь глобально-философские вопросы, у него нет. Его жизнь – череда высокоинтеллектуальных разговоров и вполне обычных бытовых вещей, вроде планов завести еще одного ребенка. Говорят, счастье складывается как раз из гармонии таких вещей. Но у главного героя нет этого счастья, а есть лишь представление о нем, облачная иллюзия, которой суждено исчезнуть всего за несколько дней, а если быть точной – всего за одну ночь.

«Башня из черного дерева» похожа на натюрморт. Все в этой повести тщательно разложено и расставлено, композиция продумана, пропорции соблюдены. И мягкий рассеянный свет выгодно оттеняет размытые краски. Сюжет этой повести, ее герои, события, прогулки и обеды, все это вместе производит впечатление статики. Здесь словно нет живых людей, здесь есть удачно расставленные шахматные фигуры, которые никогда не закончат игры. Но самой партии нет, как не было начала и не будет конца. Фаулз продумал все до мелочей, и воспроизвел нам эту картину целиком. И читателям, словно зрителям, остается всматриваться, вслушиваться, вдумываться в смысл самим.

Дальше...

Казалось бы, главный герой прошел целый путь от интеллектуальной полумертвой заторможенности до озарения гениальности мысли, стремлений и желаний витальной любви. Но все это не выглядит как поступательное движение, как некий вектор, обозначающий прогресс. Кажется, нам дают уже готовую фигуру, в которой заложены, как две стороны медали и то, и это. Дэвид – это одно целое, он и мещанин, и постмодернист, и ханжа, и развратник, и консерватор, и новатор. Но до встречи со старым художником и его юными подругами, он не замечал никаких противоречий в своей натуре. Все уживалось довольно сносно, и уж точно не приносило никаких неудобств. И вот в тщательно продуманном натюрморте Фаулза личность и судьба (даже так!) этого отдельного человека раскрываются и распахиваются под воздействием соседних фигур. И это заглядывание в самого себя, эта неловкая, обреченная рефлексия вдруг оказывается логичным концом. Вполне ожидаемым и очень своевременным.

«Башня из черного дерева» - напоминает эскиз «Даниеля Мартина». Его художественность нашла продолжение в великом романе. Кстати, хронологически так и было. В 1974 написан цикл повестей «Башни», а в 1977 – «Мартин». Я прочла только одну повесть из пяти, и, безусловно, буду читать дальше. Но уже явно заметно англичанство, разобщенность главного героя с собственными ценностями и целями. И уже ясно, что в любви он так и не будет счастлив. Ему не хватило смелости быть собой.

Джон Фаулз срезает тонкий слой мнимого благополучия и уверенности в себе, вскрывает в своих героях потаенные страхи, забытые иллюзии, разбитые мечты. Он виртуозно смешивает коктейль из одиночества в себе и одиночества в Другом. И показывает относительность тонкой грани пролегающей между прошлым и будущим. И именно потому, что мы сами неизбежно переживем (переживаем) подобное, его книги неизменно будут ценны и важны. Ведь каждый раз, невольно, в чем-то одном, или во всем сразу, мы можем узнать самих себя…

Всегда чего-то ожидаешь от книги, думаешь вот в ней я найду то-то и то, и обычно и получаешь то что желал, но в зависимости от мастерства писателя можно испробовать лучшее или худшее блюдо.
В этот раз я ожидала совершенно иное ! Иное ! Ожидала историю на подобие Лолиты и Гумберта, скандальный секс, скандальная книга.Падшая молодая душа опутанная черными искушенными путами стариковой, извращенной любви. Какое же для меня было открытие когда на первый план автор выводит другую тему (или она мне показалась на первом плане) тема старого и нового искусства. Ведь этот поединок уже несколько веков продолжается и можно иногда выкрикнуть что выигрывает все новое, но не тут то и было. Что пара сотен лет, так, пронырливая античность ( с ее неизменными правилами, эпичностью и красотой подкрепленной философией) проявляется. Вот уже наступил век модернизма (и всех других -измов) и нет места здесь старым веяниям, но они то и дело показываются.
Так, что же победит в конце концов (и когда же этот конец будет).
Старое искусство:

Или же "Новое" с своим извечным символизмом и туманностью

Для меня этот вопрос уже давно решен да и автор своеобразно сделал вывод, за чем будущее:

Я не буду писать, что данная книга это трактат о борьбе в искусстве, нет это книга вмещает в себе множество интереснейших тем. Но тема искусства была для меня самой интересной, отодвинув на задний план даже любовную линию.
А она безусловно интересна, ведь где заканчивается грань между любовью и жалостью ? И что значит порядочность ?

И что значит быть гением ? Тема что волнует множество умов уже сколько столетий. Наверное, никогда не найдет ответа, в этом и ее притягательность. Книга вопросов после которой хочется взять большущий альбом с репродукциями и засесть на пару часов просматривая полотна великих художников.

Интересная книга об искусстве, история жизни старшего поколения в лице известного художника, и молодого в лице искусствоведа. Противоречивые чувства Генри Бресли по отношению к современному искусству, его неприятие, осуждение. Позиция приехавшего к нему искусствоведа и художника Дэвида Уильямса. Разные точки зрения на мир искусства. Действительно, искусство ради искусства, художник должен от многого отказаться, чтобы создать хорошую работу, много и упорно работать, чтобы его не забывали и его живопись отличалась узнаваемым стилем. На фоне этой истории, история молодой художницы, подмастерье Мыши, её несомненный талант и тяга к живописи. Получился, как мне кажется, богемный роман.

Ага, тот самый Джон Фаулз, знаменитый Волхвом и Коллекционером . Случайно нашла у него небольшое произведеньице, повесть «Башня из черного дерева», и подумала — почему бы и нет? Проверенный автор, занятная аннотация, высокие ожидания.

Главный герой повести — молодой художник и критик Дэвид. Он пишет статью о легендарном живописце старшего поколения и на пару дней приезжает в его поместье, чтобы собрать материал. Там он лично встречается со стариком, наблюдает за его весьма эпатажной жизнью, знакомится с новыми людьми, а потом неожиданно — или как раз ожидаемо — случается кое-что… неизбежное?

Кстати, заглавие повести — аллюзия на флоберовскую метафору искусства как «башни из слоновой кости». Фаулз определяет искусство ХХ века как «башню из черного дерева» и рассуждает о нем на протяжении всего повествования. Особенно ценны для меня оказались мысли по поводу того, какими личными качествами необходимо обладать художнику, чтобы преуспеть. Подозреваю, что для людей, от искусства далеких, все это наверняка скучновато. Для таких предусмотрена любовная линия, сводящаяся в итоге к проблеме выбора: не сделать и пожалеть или сделать и пожалеть? Что ж, очень жизненно.

Кто-то называет «Башню из черного дерева» едва ли не лучшим, что Фаулз написал до сих пор; кто-то полагает, что именно в повестях особенно ярко проявился его причудливый талант к писательству. А я ставлю 3/5. Отчасти потому, что ожидала чего-то иного; отчасти потому, что предпочитаю жалеть о сделанном.

М.

Изгнание в глуши, старик, который всем заправляет, две юные прелестницы, живущие с ним... Ничего не напоминает? У меня были очень стойкие параллели с "Волхвом", несмотря на то, что действие разворачивается не на острове, а во французской глубинке.

Опять игра, интриги, соблазн, хождение по лезвию бритвы, тонкие психологические грани персонажей. Каждый по-своему необычен, их сложно не то что понять, а именно разгадать, у каждого своя маска.

Повествование, безусловно. о живописи и художнике (тем и привлекло), но за всеми полотнами просматривается сам автор: порой грубый, порой утончённый, играющий на публике свою роль и бесконечно одинокий, ищущий покоя и отдохновения на лоне природы.

Девушек понять ещё сложнее, они разные и в то же время дополняют друг друга. Скорее всего, они и второй художник призваны для сравнения поколений, как живописцев, так и людей в целом. Ну и для главной интриги, разумеется.

Интересно, стильно, в чём-то богемно, местами пошло, но при этом не без доли разумного. Произведения Фаулза нужно читать и видеть, это самая настоящая картина, написанная психологическими красками. Никакой абстракции.

Самый неординарный сборник повестей, который я когда-либо читала.
Самое трудное чтение, которое у меня когда-либо было.
Эта книга совсем не зря попала в долгострои. Когда начала читать её в очередной раз, всё сильнее и сильнее убеждалась с каждой страницей - не нравится. Но что-то ведь захватывало. Что-то. И вот уже сижу ночью, быстро перелистывая страницы, ведь до конца осталось совсем не много, но ещё так мало событий произошло. Интересные ситуации, заставляющие перечитывать себя по несколько раз, чтобы понять, прочувствовать, и сидеть думать-думать-думать. Необычные персонажи, и в то же время такие обычные, и хочется узнать, как они в результате поступят, и поступят ли, а то и просто решат пустить всё на волю случая. И кто они вообще? И что они означают?
Для каждой повести нужно своё особое настроение, потому что если не угадать - будет сложно.
Они не похожи друг на друга, но они все - все! - обескураживают.
Не могу поставить однозначную оценку, не могу найти нужных слов для выражения отношения, потому что оно такое... Такое! Эх. Пойду дальше читать Фаулза.

Честно говоря, первые сто страниц давались с трудом - не покидало ощущение что читаешь любовный роман, притом не из топовых. И так это все эротично и интеллектуально - построение диалогов, легкие акценты, оттеняющие настроение. Детали - которые тебя окутывают словно кружевом. Внутренние переживания героев, а плюс ко всему - богемное общество, тема живописи. Миллионы имен художников, которые я даже не пыталась запомнить (хватит с меня и "Моне - пятна, Мане - люди"). Читателю дали шанс прикоснуться к чему-то одновременно высокому, и при этом - интригующему, порочному. Заглянуть за ширму и причаститься к той жизни, которой у него нет. Очень явно прослеживалось почему Фаулза так все любят.
В общем - от передозировки срочно хотелось пива с селедкой и ругаться матом. Не в адрес автора, а так - для восстановления душевного равновесия.
Вторая половина ушла за вечер - тема адюльтера знаете, не оставляет равнодушным. При этом - на полутонах. со всей этой внутренней борьбой и взыванием к истокам греховности - в жизни, искусстве и вообще.
Конец - вопреки, понравился.

"Башня из чёрного дерева". Это произведение об искусстве. Фаулз написал его так, как пишут картину. Оно многогранно, наполнено смыслами. Здесь есть текст и поддекст. Образы героев настолько чётко прорисованы, что они буквально предстают перед глазами. Главные герои разительно непохожи друг на друга. Дэвид - молодой художник. Он был преподавателем искусства, сейчас пишет абстрактные картины. Решив написать статью об известном художнике современности, он приезжает в дом пожилого художника Генри Брэсли. Здесь он знакомится с двумя девушками, Дианой по прозвищу Мышь, и Энн, которую Брэсли зовёт Уродка (The Freak). Встреча с этими людьми переворачивает его видение мира, его взгляд на вещи, на искусство. Жизнь Дэвида устроена. У него есть жена, дети, уютный дом в Лондоне. Он - отличный теоретик. Будучи преподавателем, он знает всё о теоретической стороне искусства. Но что значит теория без практики?! Он знает множество фактов из истории исскуств, биографии художников. Но его картинам не хватает жизни. Они умело написаны, но пусты. С картинами Брэсли всё наоборот. Его картины - это сама Жизнь. Он пишет то, что чувствует. Для него неприемлима абстракция. Ведь за ней ничего не скрывается. Это лишь выверенность геометрических фигур и чётких линий. Никакой души.

Дэвид приезжает не только для того, чтобы написать о Брэсли. Он хочет, чтобы художник заинтересовался его работами. Но к концу книги сам Дэвид понимает, что его работы - это ничто, пустота. Познакомившись с Дианой, он осознаёт, что его жизни не хватает спонтанности, эмоциональности, чувства. Он счастлив со своей семьёй. Но это лишь видимость. Это спокойное счастье - не то, что нужно художнику. Ему неоткуда черпать вдохновение. В его жизни всё известно заранее. Встретив эту девушку, он понимает, что его жизнь слишком последовательна. Такие же и его работы. За абстракцией не скрывается ничего. Он никогда не сможет создать своего шедевра.

Перед Дэвидом встаёт нелёгкий выбор - пойти на поводу эмоций и броситься с головой в омут чувств или же отказаться от этого непреодолимого эмоционального и физического влечения. Он выбирает второе. Он слишком приземлён. Он не способен сделать что-то выходящее за грани его представлений о мире. Он ограничен. Но эта скованность взращена только им самим. Он сам не позволяет себе быть таким, каким бы ему хотелось. В результате всё возвращается на круги своя - Дэвид встречает жену в аропорту. А то, чувство, что было к Диане вскоре сотрётся. Рана зарубцуется, образуется корка, но и она сойдёт, не оставив и следа..."Дэвид рухнул со своей башни из чёрного дерева". (с)

Мне кажется, уловить всех тонкостей с первого прочтения невозможно. Это произведение нужно читать не раз, с каждым прочтением подмечать что-то новое. Оно подобно художественному полотну - сначала мы рассматриваем его вблизи, потом отходим дальше и снова смотрим, улавливая всё новые настроения, проникаясь новыми смыслами.

Новелла держит в напряжении до последней страницы, до последнего слова последнего предложения. Она заставляет чувствовать. Я думаю, каждый, читая, поставит себя на место главного героя. И каждый сделает свой выбор...

27 марта 2010

P.S. Для меня это было второе прочтение "Башни". Концовка так же завораживает, как и при первом прочтении, затрагивает все чувства, надёжно запрятанные в глубине нутра. Снова прониклась атмосферой богемной жизни и пережила эти несколько дней жизни в Котминэ вместе с героями. На этот раз меньше тронули рассуждения об искусстве, хотя многое всё же взяла на заметку.