Кентервильское привидение. Портрет г-на У. Х.

Остроумная сказка для взрослых — небольшая история про призрака-сноба, ценителя традиций. Книга мастерски высмеивает мрачные готические ужасы, с которыми герои справляются при помощи рационального современного подхода и здоровой иронии.

Семья Отисов покупает старинный английский замок, несмотря на предупреждения о живущем там привидении.
Сэр Саймон де Кентервиль вот уже 300 лет успешно пугает обитателей поместья. Однако новые хозяева поначалу не верят в сверхъестественное и совершенно не боятся призрака — дети и вовсе глумятся над ним, доводя бедного старика до отчаяния.
Однако мистер Призрак не сдаётся. Саркастичный и едкий, он высмеивает глупости и вольности приезжих американцев, яростно борясь за статус главного пугальщика — ведь нельзя же просто так забыть старинные английские традиции!

Лишь юная Вирджиния Отис — дочь семейства, проявляет сочувствие к духу. Она разговаривает с ним, узнаёт страшную историю его гибели и в итоге помогает обрести покой.

Занимательно, что это могла бы быть история ужасов — ведь страшный призрак веками изводил своих соседей по замку. Но он и сам мучается в своем заключении, скованный метафорическими цепями, что вызывает одновременно сочувствие и смех.
Реакция призрака на бескомпромиссный бытовой прагматизм жильцов просто убийственна: они зачищают кровавые следы, старательно оставленные сэром Саймоном для устрашения, пытаются лечить его «человеческими» методами, совершенно не пугаются леденящего звона цепей и пронзительных стонов, и даже предлагают смазку, чтобы цепи не скрипели. Поразительно: ох уж эти американцы — ничем их не проймёшь!
Небольшая история для поднятия настроения в лучших традициях английской комедии, с остроумными героями и мрачно-уютной атмосферой летнего старинного замка.

Повесть «Кентервильское приведение» написана в интересном стилистическом жанре, именуемом как бурлеск, такого рода комедийное произведение, где серьёзные сюжетные вещи описаны на шутливый манер. 

Мне понравилась сказка, легко читается и несёт в себе, как мне кажется, очень правильный и глубокий смысл о торжестве доброты и чуткости. О том, что в любой, казалось бы, патовой ситуации, в самые страшные жизненные моменты, нельзя терять присутствие духа и нужно всегда стараться сохранять в себе человеческое сострадание и милосердие. 

Вирджиния Отис воплощение ангела, с полным набором этих качеств, получившая в награду за свою человечность, шкатулку с фамильными драгоценностями рода Кентервиль. Упрощенная награда, но лишь для наглядности и простоты понимания того, как работает закон кармы. 

Вообще, я убеждена, что сказка - один из самых сложных литературных жанров. Огромный ресурс будущих поколений заключён в том, какой смысл в них заложить. Сложность заключена ещё в том, что элемент обучения необходимо доносить простым и понятным языком, а базовые формируемые вещи облачить в интересный сюжет, который смог бы заинтриговать и заинтересовать подрастающие поколения. 

Эта пьеса считается комедией, и в этом есть доля истины. В ней немало остроумных сентенций, по сути это сатира на английское буржуазное общество. Но это комедия по форме, а не по существу. В пьесе затрагиваются очень важные вещи - пожалуй, это самая прогрессивная и самая серьезная из пьес Уайльда. Устами Эстер автор выносит беспощадный приговор английской аристократии: их ложным ценностям, их фальшивым чувствам, их мнимой благопристойности, их пафосной гордости. Здесь впервые у Уайльда мы видим оборотную сторону пышных титулов. И здесь очень ярко проведена черта между положительными и отрицательными героями. А еще есть множество персонажей, создающих шум толпы - светское общество в целом. Этим пьеса напомнила мне "Горе от ума" - там тоже введена масса незначимых персонажей, о которых мы писали сочинения на тему "Фамусовское общество". Ни один из них не важен для развития сюжета, а в целом картина получается весьма показательная.
Уайльд не побоялся бросить вызов общественному мнению, отнеся к числу положительных героев женщину, имеющую внебрачного ребенка, и ее сына. Тема очень болезненная, даже сейчас вопрос об отцовстве относится к разряду неудобных. Признаюсь, я переживала, что сын окажется достойным отца и откажется от матери, но тогда пьесу уж точно нельзя было бы назвать комедией.
К сожалению, данная пьеса не вошла в сборник пьес, который есть у меня, иначе я бы познакомилась с ней еще в университете. А в ней есть все, что я люблю в пьесах Уайльда - искрометные фразы, драматизм, острота интриги и справедливый, правильный конец.

Семья из Лондона поселилась в поместье с приведением. И как любой порядочный призрак он старался их пугать, но они его не боялись. А только насмехались, советовали смазать цепи или выпить микстуру. А младшие близнецы и того, караулили и подшучивали.

Приведение с трудом принимает свое поражение. Юная Виржиния более сострадательна, и решается помочь приведению обрести покой.

Когда я начинала ее читать, я такого не ожидала. Не знаю, чего я ждала! Но то в какое русло она повела, стало полной неожиданностью. Мне отдаленно напомнила фильм "Битллджус". Приведения пугали новых хозяев, а им было все равно. Так и здесь.

Книга, в которой есть мистика, юмор, сострадание.

Заложница просмотренной экранизации. Сложно воспринимать знакомый с детства мультфильм текстом. Внутренние уговоры, что Уайльд в отличие от советской мультипликации является первоисточником, не помогают. Моменты, обыгранные в мультфильме, проходят перед глазами живой картинкой. То, что режиссеры вырезали, кажется, лишь портит воспоминания. Повесть безусловно неплохая. Но то, что однажды врезалось в память, остается там намертво, именно с той атмосферой и тем оттенком.
В мультфильме главными персонажами являются юная Вирджиния и Призрак. В книге куда больший акцент сделан на американскую семью и в целом, на сатиру и легкий юмор в отношении этой страны. Произведение хорошее, но я не смогла достаточно абстрагироваться от его интерпретации.