Полное собрание сочинений в шестнадцати томах. Том 9

Если построить график (прохождения) этой пьесы, то получится примерно такая картина:
Начало -средне-бодрое, правда тут же приходит первый "удар": оказывается у незамужней главной героини есть тайный ребенок, что для XIX века, почти беспрецендентно, ну это так, вскользь, для понимания степени чувств и воли её (между прочим);
Далее идет промежуточная разнокачественная цепочка событийностей и такой, например, бьющий в глаза "театральный" ход: когда герой/героиня разговаривает с кем-то, пересказывая ему же его же действия, или сам (сама) с собой героиня говорит-разъясняет себе свою же предысторию - на самом деле все это только для того, чтобы ввести зрителя в курс дела (для лапидарной лаконичности, видимо... и, кстати, далее такой "способ" "повествования" становится уже общим местом/методом (концептуального театрализма), вспомним хотя бы того же Жоржа Милославского из "Ивана Васильевича..", который, достав пачку денег из шкафчика в квартире Шпака говорит, мол, "храните деньги в сберегательной кассе". И здесь же идет у Островского такой, абсолютно анекдотичный пассаж:"Я стала довольно богата и совершенно независима, но от тоски не знала, куда деться. Подумала, подумала и пошла в актрисы." -Особенно на фоне сквозного гипер-трепетного отношения автора ко всему, что связано с театром и актерством.
Ну и в финальном блоке есть парочку чувственных, хороших мест, но сам финал, тем не менее, несколько (поспешно) смазан (и ещё: зачем такой волевой и сильной женщине, как главная героиня, падать в обморок, непонятно? -разве что для удовлетворения особенно рефлексирующих зрительниц).
PS. Пьеса классически-хорошая конечно, хотя и непонятно, как могла любящая мать не убедиться лично в смерти любимого ребенка, как бы старательно не пытался автор "оправдать-обосновать" эту ситуацию?

"Без вины виноватые" - комедия, вышедшая из-под пера Островского в 1884 году. Сам Александр Николаевич окрестил ее комедией. Часто такое у наших классиков проскакивает: вроде и смешного ничего, а комедией назвали. Для меня же это, как и большинство пьес Островского, социально-психологическая драма, в финале которой порок - наказан, а доброта - вознаграждена.

В своей пьесе Островский показал сильную женщину с трагической судьбой. Елена Ивановна Кручинина, а именно так зовут главную героиню, стала знаменитой актрисой. Она давно похоронила своего сына, но смогла справиться с этим и идти дальше. Она полностью отказывается от своего прошлого. Даже меняет имя . Но, хоть Кручининой и сказали о смерти сына, она все же, где-то в глубине души, надеется встретиться с ним.

Противоположностью главной героини становится Григорий Львович Муров, губернский чиновник, бывший любовник Кручининой и мерзкая личность, привыкший врать и изворачиваться.

В пьесе "Без вины виноватые" Островский прибегает к традиционному для русской литературы приему - говорящим фамилиям. Так главная героиня до смерти сына была Любовью Ивановной Отрадиной. Фамилия явно указывает на счастье. Но после трагических событий, Любовь Ивановна становится Еленой Ивановной Кручининой. С отсылкой к несчастью и печали.

И еще один персонаж с говорящей фамилией в пьесе - Григорий Незнамов. Его фамилия словно указывает, что герой не знает откуда он, какое у него прошлое.

Так как в центре пьесы судьба Отрадиной-Кручининой, то Островский уделяет много внимания ее внутреннему миру через довольно большие и важные для сюжета монологи. Автор показывает силу материнской любви, которая не уменьшается со временем.

Кто есть кто в пьесе, конечно, читатель понимает раньше, чем персонажи. Из-за этого монолог Незнамова, который он произносит почти в конце пьесы, воспринимается очень жестким. Да, он таким и задумывался, но нам же обещали комедию... а смеяться тут и в самом деле не над чем.

Как писал сам Островский в "Записке" 1884 года, он долго искал сюжет и способ его преподнести публике. Но он не рассказывал как же этот сюжет пришел к нему. Интересно, был ли знаком Островский с творчеством Бомарше? Есть некоторое сходство с Пьер-Огюстен Карон де Бомарше - Безумный день, или Женитьба Фигаро " (1784 год), хотя акценты расставлены на разное.

Пьеса несколько отличается от других пьес Александра Николаевича, прочитанных мной ранее - "Гроза" и "Бесприданница". Возможно именно из-за счастливого финала, она и определена им в комедии, хотя, конечно, ничего веселого в ней нет. Зато снова присутствует молодая женщина, находящаяся в данный момент в трудных жизненных обстоятельствах. Она столь наивна, что верит всем тем байкам, что рассказывает ей ее любовник и предпочитает не замечать действительности, хоть и имеет уже от него сына. А говорит ей он при очередной встрече, что нужно еще немного подождать со свадьбой, обстоятельства пока складываются не лучшим образом и вообще все дело в его маменьке. Причём, не гнушается брать у любовницы деньги и в это же самое время планировать свадьбу с другой, более материально обеспеченной женщиной. Являющейся для него, несомненно, гораздо предпочтительной партией. Кака така любовь?!

Но правда по воли случая открывается, что, собственно, не слишком расстраивает героя-любовника. По-моему, он даже испытал некое облегчение, поняв, что его отпускают с миром. Но являясь подлецом, он исполняет свою роль до конца, сообщая матери о смерти их общего сына. Тем самым, он обрубает все концы со своим неблаговидным прошлым. Тот факт, что этим он приносит страдания и своей бывшей любовнице и своему ребенку, отдав его чужим людям и даже не заботясь о том жив он или нет, его нисколько не волнует. Тут Островский верен себе, у него что не мужской персонаж, то негодяй и подонок, за редким исключением.

Главной героине, не смотря на все несчастья постигшие ее в молодости, все таки повезло. Заботу о ней проявила ее дальняя родственница, на что она не смела и надеяться, и даже оставила ей наследство. Героине удалось сохранить любовь и сострадание к людям и стать известной актрисой. И вот, спустя семнадцать лет судьба привела ее в тот самый город, где произошла трагедия. И удивительно, даже находит в себе силы общаться с бывшим любовником. А его прежде всего волнует не хочет ли она последовать с ним в номера и как бы не вскрылась давняя история с его сыном, что может нанести урон его репутации. А как по другому? Редко кто из негодяев может сделать над собой усилие, чтобы измениться. Да и зачем им это?

Аудиокнига

До самого начала чтения была уверена, что эта повесть из сборника тоже трагедия. И очень удивилась, когда начав слушать, услышала, что это комедия. Хотя, эта пьеса больше отвечает понятию "мелодрама", я как-то не увидела там ничего особо комедийного.
Начало так и вообще очень трагичное. Главная героиня в течении нескольких лет находится в отношениях с человеком, которого считает своим женихом, и у них даже есть ребенок. Но ее избранник оказывается человеком недостойным и женится на богатой подруге главной героини, с которой они учились в пансионате. И нет, это не детектив Агаты Кристи "Смерть на Ниле", хотя начало один в один.
В первом действии главной героине как раз открывается вся правда о ее возлюбленном. Это ее сильно ранит, но только ранит. А вот следующее горестное известие практически убивает нашу героиню, и она из Отрадиной превращается в Кручинину. Дело в том, что любимый сын Любови Ивановны Гришенька серьезно заболевает, и героиня лишается чувств у его постели, и думает, что ребенок умирает. После этого следует продолжительная тяжелая болезнь, и сообщение, что сын умер и похоронен отцом, но где и как не сообщается.

Второй действие начинается спустя 17 лет после первого. И вот тут то и развивается настоящая мелодрама. В городок прибывает известная актриса Елена Ивановна Кручинина. Жизнь довольно-таки посредственного местного театра тут же начинает бить ключом. Тут и ревность ведущей актрисы к приезжей знаменитости, и интриги с заговорами, и предложение от бывшего любовника руки и сердца, и мрачный и озлобленный молодой человек - один из актеров театра в придачу. Есть, где развернуться сюжету.
Концовка у пьесы трогательно-счастливая.

Было бы интересно посмотреть театральную постановку этой пьесы, при хорошей игре актеров должно быть замечательное представление. В Википедии прочитала, что эту пьесу автор писал конкретно для труппы московского Малого театра, и некоторые роли были написаны специально под актеров труппы. Конечно, самое интересное, это посмотреть именно ту, первую постановку, но этого, к сожалению, без машины времени никак не осуществить.

Озвучка отличная. Пьесу читал Владимир Самойлов.

О чём эта пьеса? О театре? Об актёрах? Об утраченных чувствах и приобретённом опыте? О бедности и богатстве? Об искренности и правде жизни? Всё - да. И всё с любовью.

Образ талантливой, но бедной и принципиальной актрисы Негиной выписан так нежно, столько отеческих ноток звучит у Островского. Негина безраздельно любит театр и готова служить ему на любых условиях, терпеть любые тяготы. Она чиста и наивна. И жалко её от того, что вокруг её таланта вьются грубые и пошлые, с грязными руками. В череде образов мелькает антрепренёр, прогибающийся перед капиталом, и тот самый капитал с пошлыми мыслями. Богатенькие да сановные, получившие отказ на непристойные предложения, они готовы мстить, клеветать, лишь бы сами не быть осмеянными такими же пошляками. Есть капитал скромный и великодушный, всёпонимающий. Есть в пьесе и нежно любящий робкий суфлёр, и типичные для театра Островского трагик и комик. Есть и бедный и принципиальный жених, влюблённые скорее не в Негину, а в саму идею учить и поучать. И в общем-то сюжет совсем простенький и знакомый. Но как всё это звучит!

И обозначена пьеса как комедия, хотя заканчивается всё попранными чувствами и выбором синицы в руке. Но ... Во всём этом что-то есть. В образе Великатова Островский словно угадал того самого идеального для женщины: и с деньгами, и с уважением, и с нежностью на всё готового. Миллионы рублей и миллионы алых роз к ногам.

Честно говоря, пьеса мне показалась откровенно слабой, а для Островского - слабой вдвойне, не такого уровня ждёшь от этого автора. Недаром она получила негативные критические отзывы и ставилась нечасто - всего с 1884 по 1917 год 39 раз.
Было ощущение, что это какая-то то ли литературная месть, то ли высказанная обида, но явно что-то личное. Я обратилась к биографии драматурга и выяснила, что сюжет очень напоминает эпизод из его жизни: возлюбленная Островского актриса Любовь Павловна Никулина-Косицкая рассталась с ним, попав под обаяние молодого красавца-кутилы, который в итоге лишил ее состояния, а потом бросил. В "Красавце-мужчине", автор спасает бедную женщину и воздает по заслугам альфонсу. Но получилось всё довольно наивно. Образы главных героев - сплошные штампы: женщины сплошь наивные, чистые, добродетельные; пожилые персонажи - мудрые и предприимчивые; злодеи - просто какие-то опереточные.
Единственный плюс: слог хороший и читается легко, вот только надо ли браться именно за эту пьесу - рекомендую только преданым поклонникам Островского.

Кто решил сие назвать комедией? Ничего и отдаленно юмористического, комедийного, веселого, ироничного тут не найти. Даже счастливая концовка омыта слезами. И сюжет, жизненно и реалистично нагнетаемый, не несет ничегошеньки веселого. Обманутая барышня с минимальными шансами на замужество с бастардом на руках и сволочью в любовниках, этот последний, умелец навешивания лапши, прекрасно прикрывающийся деспотичной маменькой, циничная, твердошкурая и держащаяся на плаву подруга институтской молодости. И безысходная, фатальная драма... Так проходит 17 лет. Барышня потихоньку находит себя, но не прикрывается эгоистично своими возможностями и способностями, а остается достаточно добросердечной и честной женщиной, пусть и с печальным прошлым. И снова приезжает она в провинциальный городок, где бродят тени прошлого. И снова те же на манеже, то есть тут как сыр в масле катается бывший предавший ее мужчина, причем хватает у него твердолобости предложить ей возобновить отношения... Но ей нужно сейчас иное, за другом она приехала. Мелодраматично, сентиментально, немножко пафосно, но жизненно. Характеры каждого персонажа выражены так четко, что не вызывают сомнений, неблаговидные поступки хоть и не выпячены, но просто вопиют о морали. Хорошая пьеса, но только не комедийная.

Уж не знаю каким таким чудом и кто решил, что это комедия... Это не то что не комедия, это настоящая личная драма. И имхо актерам (я слушала радиоспектакль) удалось передать всю ту драму, все те переживания, все те стенания, которые испытали главные герои. Мать и сын, нашедшие друг друга спустя уйму лет. Она - признанная актриса. Он - признанный циник и сквернослов, изобличающий пороки людей на раз два (а уж сколько их в театральной среде!!!) И вот случайная и совершенно нежданная встреча состоялась. Хотелось бы верить, что они смогут наладить отношения и как-то продолжить жить дальше, ибо прожитые годы не вернешь. Да и ребенок, искренне уверенный, что его бросила мать, не сможет вырасти нормальным, здоровым и полноценным человеком. Я считаю, это страшно, когда дети не нужны своим родителям и остаются брошенными на произвол судьбы. Даже если это условно. Я не могу сказать, что как-то выделяю этого автора, вполне ровно отношусь к его творчеству, но в целом пьеса хороша! Актуальные темы! Классика-с есть классика-с!

Нароков. Кинжал в грудь по рукоятку!

Негина, молодая актриса, набирающая театральный успех, живет с мамой в бедности. Еще есть честный молодой человек Мелузов, естественно студент, за которого Негина собирается замуж.
Вокруг актрисы крутся люди разного достатка и совести, и у некоторых наглости не занимать. Как например пожилому князю Дулепову, который высказав о состоянии квартиры, где проживает Негина, делает ей недвусмысленное предложение. А когда получает отказ, делает все, чтобы актрисе отказали от театра.
Еще и Иван Семенович Великатов - богатый помещик, очень деликатный и вежливый ко всем.

Актрисе придется сделать выбор и предполагать об этом выборе уже можно в начале третьего действия.. Ну что ж, повезло ей, что нашелся благородный человек Великатов. Мелузов меня не восхищает, подобные студенты в классической русской литературе встречаются часто, много говорят, но мало на что способны в реальных делах. Зато заговорить девушку своими умными речами, это запросто.

А я вторгся, так сказать, в чужое владение, в область беспечального пребывания, беззаботного времяпровождения, в сферу красивых, веселых женщин, в сферу шампанского, букетов, дорогих подарков.

Впрочем, отдадим должное его любви к Негине, и честности, к тому все же остальное общество вокруг Негины, увы, омерзительно.
За исключением двух приятных характеров - артист Трагик, который беспрестанно пьет и зовет Васю, и старик Нароков, который нищенствует, хотя когда-то этот театр принадлежал ему.