А. С. Пушкин. Полное собрание сочинений в 6 томах. Том 3. Евгений Онегин. Драматические произведения

Каждое фиаско - это тоже победа. Потому как каждое твое фиаско делает тебя еще сильнее (с) К.Н.

Последний раз я читала "Евгения Онегина" еще в школе, а тут в процессе просмотра английской экранизации серии "не очень близко к тексту" захотелось перечитать, да на английском. Конечно, не на родном великом и могучем это совсем не то, да здравствует русская классика, но прописные истины - они на любом языке прописные истины. Я села за оригинальный вариант, перечитала за ночь столь знакомые каждому школьнику строки и внезапно для себя поняла, что зря не открывала это произведение раньше, например, пару лет назад. Сколько бы я не упустила, сколько бы ошибок можно было бы избежать. Ведь взаимоотношения - это такая непростая штука, что почти каждому приходится играть ва-банк, чтобы любить или быть любимым.

Этот роман снова напомнил мне о том, как часто мы не ценим того, что имеем. Что порой вот так отмахнешься, скажешь пару высокопарных фраз, мол, успею, зачем мне все это, а через какое-то время ты осознаешь, каким слепцом был, но поздно. Слишком поздно. Гордость есть гордость. И как бы ни было больно, надо уметь проигрывать. И отпускать. В свои 23 года "Евгений Онегин" стал для меня не просто классикой, которую когда-то ты постигал в школе, а достаточно близким по атмосфере романом, в котором скрыто так много житейской мудрости и поучений.

Цените тех, кому вы небезразличны. Подчас они не всегда могут быть рядом.

Одна из любимейших книг.
Во-первых, это книга о людях. О простых людях- правильных, неправильных, благородных, честных, лживых-книга об обычных людях, таких же, как мы с вами. Они любят, ошибаются, заблуждаются, верят-как все.
Во-вторых, книга написана так просто и так легко читается, что не замечаешь, что это- роман в стихах. Хотя нет, не так. Не замечаешь, что это-Роман в стихах. И только после прочтения вспоминаешь, что читал не прозу и удивляешься таланту Пушкина.
И в-третьих, не зря Белинский назвал этот роман "Энциклопедией русской жизни". Книга погружает в ту эпоху, в их быт, дома, просто погружаешься в атмосферу.
Просто шедевр.

Произведение читал несколько раз и каждый раз новые впечатления. Первый раз как и все в школе. Поэзию не понимал, в памяти остался лишь сюжет, как Она к нему со своей любовью, а ему всё опостылело, потом он к ней со своей любовью, а она ему - Другому отдана и буду век ему верна. Как итог, сколько ни рассказывала учитель про великого Пушкина и его гениальное произведение, всё пролетело мимо. Второй раз вернулся к книге, когда было уже за сорок, семья, дети, пожилые родители, да и опыт прожитых лет накладывали отпечаток на мировоззрение. Предстояла междугородняя поездка за рулём, а музыка уже надоела и на ум пришла идея про аудиокниги. Первая книга которая попалась в подборке была Она. Сюжет был известен да и не замысловат, поэтому включил книгу в стихах чтобы мозги не напрягала. Вся дорога пролетела незаметно, книгу слушал не отрываясь и не пропуская ни единого слова. Проницательный, Едкий, Меткий и Красивый язык Пушкина, которым ведётся описание, казалось бы обыденных вещей, привёл в восторг! Вспомнил все стихи Пушкина которые учил в школе и это было отдельной блаженство! Позже перечитал произведение в тексте с карандашом в руках. Когда книга закончилась, в голове была только одна мысль: Ай да Пушкин! Ай да Гениальный Сын России!

Я уже рассказывала вам, что кроме всяких совместных чтений, которые я провожу. У меня есть отдельные - с мужем. В начале года мы выбирали 12 книг и теперь вытаскиваем их по очереди. В сентябре нам выпал «Онегин», но я успела впихнуть его в август, так как следующий месяц очень насыщенный.

Специально для СЧ купила новую книгу, потому что прошлую, из советской библиотеки, даже показывать стыдно. Это издание от Дримбук покорило меня иллюстрацией на обложке и доступностью.

Что могу сказать по книге? И нужно ли говорить вообще ?

Все мы, я в том числе, читали Онегина в школе. Но с того момента моё мировоззрение, конечно, поменялось. Когда я читала историю в первой раз, то встреча Евгения и Татьяны в Москве представлялась мне такой романтичной, такая яркой. Вот Онегин увидел её, пожалел о потере, чувства воспылали и т.д.

А сейчас?! Сейчас вижу нарцисса, который серую, наивную девушку посчитал недостаточно хорошей, но увидев яркую, блистательную княгиню, в дорогих нарядах и украшениях, статную, окруженную вниманием, захотел заполучить. Не любовь, а просто эго и желание поставить галочку.

А Ленский со своими пылки чувствами? Наивный дурак и гордец. Убила бы, да за меня это уже автор сделал.

Но, всё-таки, очень рада, что роман перечитала, потому что на каждой третьей странице гуглила интересные слова. Например, ланиты - щеки, экло́га — краткий свод византийского законодательства. А так же что обозначает «геттегинская душа»? Или из какой книги персонаж Роберт Ловела́с?

У греков есть Гомер с его «Илиадой», а у русских – Пушкин с его «Евгением Онегиным».
Впервые я прочла, конечно, в школе. Потом в студенческие годы, и вот сейчас. Я скучала по Евгению Онегину, по Татьяне Лариной. Надо было перечитывать чаще. Оказывается, многие цитаты из романа и не покидали меня, просто я не помнила, от куда эта музыка.
И только сейчас, в уже зрелом возрасте, я смогла в полной мере оценить это произведение. На мой взгляд, это лучшее что создал Пушкин. Не только потому, что это трагическая история любви. Незавершенная история, а значит этот открытый финал навсегда останется в памяти читателя и будет бередить рану.
Не только потому, что написано таким красивым языком, как часто хотелось остановиться, прочесть еще раз, повторить вслух, заучить наизусть. Так красиво, как будто чистый источник, родник.
Но есть и еще причина уважать это произведение – это зеркало эпохи. Пушкин отразил в коротком стихотворном романе все и всех, что его окружало. Я только сейчас стала ценить это свойство произведения – передать время и людей, которые жили давным – давно, чем жили, о чем мечтали.

В связи с этим мне стало понятно, почему «Евгений Онегин» главный герой. Лично мне больше нравится Татьяна, да и автору, мне кажется, тоже. Но, Онегин – вот герой того времени. И каков же он?
«Философ в восемнадцать лет»
Боже мой, этому скучающему, зевающему юноше, с маской загадочного незнакомца, поучающего жизни живого Ленского, читающего лекцию о любви чувственной Татьяне, этому «живому мертвецу» всего лишь восемнадцать лет!
«Кто жил и мыслил, тот не может
В душе не презирать людей»

Согласна, но «жил» ли Евгений Онегин? Пушкин очень подробно опишет нам день Онегина в городе и его «занятия» в деревне. Спасибо ему за это, он передал нам нравы и быт эпохи. И неужели большинство юных мужчин так жили? Ведь и правда, ужасно скучно. Если не «волочиться» за женщиной, не махать саблей на войне, не стреляться на дуэли – то что же еще делать? Как много им дано от рождения и как мало они могут, и почти ничего не хотят.
Эх, уж я бы нашла чем заняться, уж мне бы скучно не было! Как жаль, так красиво жить, с такими возможностями, и не ценить этого!

При второй встрече Онегина с Татьяной, когда он вернулся из путешествий, и встретил новую для себя Ларину Татьяну, ему двадцать шесть. И сейчас он хватается за эту женщину, как утопающий за соломинку. Ведь она могла сделать его счастливым. Если бы он понял это в восемнадцать лет, если бы женился! Татьяна своей любовью сделала бы его счастливым! «А счастье было так возможно…» да! Для Онегина, и он сам упустил свое счастье. Понял это в двадцать шесть лет, но уже поздно. Чем будет дальше его жизнь? Да тем же, что и прежде – притворством. Он будет одевать маски, играть роли, и везде чувствовать себя лишним человеком. Он будет играть в жизнь, но не жить. Как жаль мне Евгения Онегина!

А что Татьяна Ларина? Близкий портрет для любой романтической девушки. Для той, кто любит уединение, чтение, тишину и красоту природы. Для большинства девушек, которым понравится этот роман. Татьяна очень цельный человек. Нам только кажется, что девушка в деревне очень отличается от той светской львицы, которую мы встретим много лет спустя. Нет, она все та же. Татьяна погружена в себя, ее внутренний мир закрыт для окружающих, потому всем кажется, то, что они хотят себе думать о ней. Но она все такая же – спокойная, верная, мудрая, решительная, сильная, чувственная. В ней сочетается и сила, и нежность. Она - прекрасная мать и верная жена. Повезло тому мужчине, кто станет ее мужем.
Евгения она любит и будет продолжать любить именно в силу своего цельного характера. Она верна своей первой любви. Не человеку, Онегину, а образу первой любви. А верность человеку для нее - это верность мужу.

Финал романа потрясающий, не могу припомнить пример, более сильный. Татьяна победила. Не только Евгения, но и себя, свои чувства. Татьяна осталась на недосягаемой высоте, пусть это и больно для ее сердца.
Жаль Евгения, жаль Татьяну – но именно так в жизни и происходит, Любовь приносят в жертву «свету». Как Ленского принесли в жертву, потому что Онегина стало вдруг беспокоить «что скажет свет».

В некотором смысле, эта трагедия - разговор Пушкина с самим собой в той же мере, в какой в Онегине и Ленском он обрисовал двойственность своей души. А может, это вечный разговор души со своей бледной тенью - телом.
В Онегине, минорный Моцарт жизни убивает "Сальери". В "Моцарте и Сальери" - наоборот.
Сальери рос неким иноком от искусства, для которого искусство - бог.
"В начале была музыка", мог бы сказать Сальери, и человечество во снах искусства мучительно желает вспомнить эти звуки, хотя бы их эхо...
Сальери - это та зорная, приливная полоса экзистенциализма под дверью русской литературы 19 века, которая впервые приоткроется у Достоевского, с гениальными злодействами и творческой мукой зла его героев.
Для Сальери нет правды на земле и на небесах, он ремесленник , потом и кровью высекающий из гранита воздуха новые и светлые звуки.
А тут он видит, что Моцарту, "праздному гуляке и безумцу", эти звуки достаются даром.
Разговор Моцарта и Сальери чем-то напоминает разговор Великого Инквизитора и Христа, в Братьях Карамазовых.
Сальери, как и инквизитор, служит тому спокойному искусству, которое не будит в людях безумства вдохновений, желания невозможного..
Для него, Моцарт несёт некую новую, нездешнюю, искушающую истину, разрушающее это искусство, отрицающее таких как он.
С тех пор, как у Сальери погибла любимая, он потерял вдохновение, и носит на груди флакончик с ядом ( такой же "флакончик" носил и Гумилёв). Он бы и рад себя убить, но ждёт повод, жизнь ещё многим пленяет...

Это зависть к Моцарту и его музе, или же это ревность ?
В одном рассказе Цвейга описывается влюблённый в проститутку, ночами простаивающий около её светлого окна. И однажды, он дождался, когда любимая выйдет с очередным клиентом, и убил их обоих.
Нечто похожее и с Сальери. Вот только он ревновал к Моцарту небо и музу, в которой для него слились душа его любимой, творчество и жизнь : эта почти карамазовский бунт против неба.
Но возможно, тут есть нечто от ревности Каина...
Но знал ли Сальери, что за этой "лёгкостью гения" Моцарта, тоже сокрыта драма жизни и муки творчества, и что и у Моцарта, как и у Пушкина, их черновики пестрели крестами помарок ?
К Моцарту пришёл таинственный чёрный человек, и предложил написать ему Реквием.
Два раза он не заставал Моцарта дома, и лишь на третий раз, после двух вороновых стуков в дверь его жизни, в окошко влетела голубка - чёрная.
Может и правда, гений - нечто ненормальное на этой земле, и что-то в нём и вне его, стремится дотянуться до иной земли, иного неба, порой свою жизнь обращая в черновики с крестами помарок, ибо не может удовлетвориться этим миром.
Но ведь и к Сальери приходил свой, почти карамазовский чёрт, свой чёрный человек, искушающий его на нечто тёмное, заставляющий его сомневаться в себе..
Но странно, Моцарт видит гений в Сальери, а Сальери в себе - нет. Моцарт говорит, что "гений и злодейство, две вещи несовместные", но Сальери решается на убийство, равносильное самоубийству гения , падению ангела, звезды : почти библейские мотивы...
Быть может, зло - это ночь, сон и безумие гения, та тишина о человеке и мире, в которой слово и музыка получают сокровенный размах? Может, зло - это равнодушие природы и человека к красоте, перелившееся через край и обратившееся в крик : "начальное" слово бога, обратилось в крик.
Реальный Сальери в конце жизни почти сошёл с ума, и действительно "шептал в бреду", что убил Моцарта.
Может, если бы жизнь, все мы, могли как Моцарт увидеть гений и красоту там, где они есть, то и мир был бы прекрасней?

p.s. Борис Смоленский.

Есть ремесло - не засыпать ночами
И в конуре, прокуренной дотла,
Метаться зверем, пожимать плечами
И горбиться скалою у стола.
Потом сорваться. В ночь. В мороз.
Чтоб ветер
Стянул лицо. Чтоб, прошибая лбом
Упорство улиц, здесь, сейчас же встретить
Единственную, нужную любовь.
А днем смеяться. И, не беспокоясь,
Все отшвырнув, как тягостный мешок,
Легко вскочить на отходящий поезд
И радоваться шумно и смешно.
Прильнуть ногами к звездному оконцу,
И быть несчастным от дурацких снов,
И быть счастливым просто так - от солнца
На снежных елях.
Это - ремесло.
И твердо знать, что жить иначе - ересь.
Любить слова. Годами жить без слов.
Быть Моцартом. Убить в себе Сальери.
И стать собой.
И это ремесло.

«Евгений Онегин» - одно из самых значительных произведений девятнадцатого века и, несомненно, русской литературы в целом. Этот роман в стихах читается весьма легко и быстро, при этом сохранены великолепная рифма и содержательность строф.

Скажу честно: бралась за данное произведение три раза, но полностью прочитала лишь в третий, так как либо плохо воспринималось (попытка до девятого класса), либо забрасывала по какой-либо причине прямо на середине повествования. При этом я отлично знала содержание, финал, не раз писала сочинение и даже олимпиаду. Но сейчас, конечно, не об этом. Лирическое отступление…как любит Пушкин :)

Теперь непосредственно о персонажах. Евгений произвёл на меня очень и очень двоякое впечатление. Я уважаю его за то, что он с неким сердечным трепетом отнёсся к столь искреннему письму Татьяны, не спешил ни оскорблять её чувства открытым пренебрежением, ни, наоборот, играть с ней ради собственной выгоды. Онегин признался во всём честно и не подавал ложных надежд и обещаний, что действительно радует. Однако его поведение в случае с Ленским мне совершенно не понятно. Как таковой причины мстить Владимиру за что-либо не было, тем более таким мерзким образом, как заигрывание с Ольгой Лариной (которая, как оказалось, и вовсе не была достойна Ленского, забыв его удивительно быстро), предметом воздыхания своего друга. Это привело к дуэли и неизбежным, но действительно горьким последствиям. Владимир Ленский полюбился мне: он был так чист душой, так мечтателен и романтичен… Свет не испортил его и, вполне вероятно, не испортил бы никогда.
Татьяна Ларина тоже импонирует мне. Особенно понравился её поступок в финале: несмотря на прежнюю любовь к Онегину, она не позволяла себе лишнего, не оставила мужа и выдержала это испытание. Да, это вопреки её желаниям, но она сохранила честь, хотя данную ситуацию можно рассматривать с нескольких сторон.

Александр Пушкин очень умело осветил разные стороны жизни людей того периода, создал нового "героя времени" и вновь завоевал сердца тысяч читателей.

Моцарт, Сальери и Стрикленд

Эту рецензию я задумывал в качестве ответа-дискуссии на следующую рецензию, однако, перечитав «Моцарта и Сальери», я понял, что дискуссии не получится – в общем и целом, я вполне с Anais-Anais согласен. Однако, во время перечтения, подобно тому, как Моцарта преследовал черный человек – так вот, меня преследовала одна цитата:

И вот я и думаю, что Стрикленд вполне мог бы сказать про Сальери, что - «этот настоящий». А вот про Моцарта – вряд ли. Ну и сам Стрикленд такой «добряк», что

гению пришлось немало потрудиться,
чтоб со злодейством в Стрикленде ужиться.

Не обессудьте, перечтение Пушкина способствует тому, чтобы начать излагать мысли стихами:)

Чем меньше женщину мы любим,
Тем легче нравимся мы ей.
И тем ее вернее губим
Средь обольстительных сетей.

Знаю почти всего "Онегина" наизусть еще со школьных времен, правда, в т о время меня еще не привлекала приведенная цитата, но при любой возможности, когда есть время и настроение перечитываю отдельные места, аудио загрузил в смартфон, и не перестаю восхищаться этим творением. По мере взросления роман все больше раскрывал для меня свой глубинный смысл. Несмотря на то, что те времена отстоят почти в двухстах годах от нас, изменился наш образ жизни, ценности, приоритеты, он не потерял своей привлекательности и художественной ценности.
А ты, младое вдохновенье,
Волнуй мое воображенье,
Дремоту сердца оживляй,
В мой угол чаще прилетай...

Слова Жида фактически определяют всю суть этой маленькой трагедии, в которой показывается, как золото правит судьбами людей. Хотя она определяется автором как перевод несуществующей пьесы с английского, на самом деле это не так. Просто поэт не хотел,чтобы ее восприняли как намек на скупость его отца. Ведь здесь в лице Барона, отца Альбера, Пушкин осуждает алчность и скупость.

Этому посвящен весь монолог Барона, во второй сцене, начало которого я привел выше.И конец его в третьей сцене ужасен Действительно маленькая человеческая трагедия.
Очень впечатлил одноименный фильм-опера, впущенный на экраны в 1958 году с музыкой Сергея Рахманинова.