Ein St.-Johannis-Nachts-Traum

Безумные, любовники, поэты -
Все из фантазий созданы одних.

"Сон в летнюю ночь" почему-то считается нетипичной пьесой для Шекспира. Хотя судя по тому сочному безумию, которое в ней происходит, именно здесь он дал полную волю своему воображению и остроумию. Фантастический сон, в котором поэтические народные мифы сочетаются с базарной руганью, а влюбленные боги бегают за ремесленниками. С хорошими актерами на такой пьесе в театре можно было бы смеяться от души, потому что уж в чем, в чем, а в остроумии Шекспиру равных нет.

Главной темой пьесы является, конечно же, любовь. Но это не возвышенная ода бесконечной силе любви, хотя это тоже присутствует в пьесе. Ну не может Шекспир не выдать пару таких маленьких шедевров:

Ты здесь со мной, ты для меня - весь мир.
Как я могу сказать, что я одна,
Когда весь мир здесь смотрит на меня?

На тот же мох и я прилягу тоже:
Одно в нас сердце, пусть одно и ложе!

Дальше...

Но любовь в пьесе приравнивается к безумию, именно ее неожиданные переливы рождают тот фарс, который разворачивается между Гермией, Лизандром, Деметрием и Еленой. То они любят друг друга (прости, господи!) по кругу, то меняются партнерами, то ненавидят друг друга, то готовы жизнь отдать за того, кого только что ненавидели. И если до поры до времени ситуация развивается весьма драматично, то в лесу, где властвует дух свободы и поэзии, все превращается в шутку и фантастический сон. На фоне этой оригинальной игры страстишки Пирама и Фисбы в "веселой трагедии в стихах", которую ставят при дворе ремесленники, выглядят нелепо и по-детски смешно. Хотя сюжет той пьесы вполне шекспировский.

Вся эта пьеса - в десять слов длиной;
Короче пьесы нет, насколько помню;
Но лишние все эти десять слов -
Вот чем она длинна.

Не надо эпилога: ваша пьеса в извинении не нуждается. Какие же
извинения? Раз все актеры умерли, бранить некого.

Пылинка перетянет чашу весов, если начать взвешивать, кто из них лучше,
Пирам или Фисба: он как мужчина (боже нас упаси!) или она как женщина (сохрани нас боже!).

Другой важной темой, затрагиваемой в пьесе, является тема свободы выбора своей судьбы (женщины, в первую очередь), которая даже в наш безбашенный век остается актуальной. Отец выбирает Гермии в женихи ненавистного Деметрия, не считаясь с ее любовью к Лизандру. И тут уж выбирать не приходится: либо согласие, либо смерть. В том, как Шекспир спасает ситуацию с помощью сказочного лесного безумия, которому ничего не могут противопоставить даже цари, заключается его глубокая гуманистическая позиция. Бить по средневековым догмам смехом - это было очень смело, но именно такие смельчаки остаются в литературе на века.

Деметрий, раз отец тебя так любит,
Отдай мне дочь, а сам женись на нем!

Мужчинами не будь вы только с виду,
Вы б женщине не нанесли обиду.

Смешных моментов в пьесе хоть отбавляй. Даже ругательства, которыми Лизандр осыпает в лесу свою бывшую любовь - Гермию - звучат очень мило и смешно.

Прочь, эфиопка!
Прочь, кошка! Отцепись, оставь, репейник
Прочь, - смуглая татарка!
Прочь, гадкое лекарство, прочь, микстура!
Прочь, карлица, пигмейка,
Зачатая на спорынье! Прочь, желудь!
Прочь, бусинка!

Ну а выступление актеров-ремесленников со своей пьесой в последнем акте - это вообще шедевр. К тому же все это приправлено саркастичными комментариями почтенных зрителей в зале:

Тезей
Интересно, заговорит ли Лев?

Деметрий
В этом ничего не будет удивительного, отчего бы и не поговорить Льву, когда столько ослов разговаривают?

Или например выступление актера, которому пришлось играть стену с дыркой (не самая богатая постановка), через которую должны были разговаривать влюбленные Пирам и Фисба. Весь текст этой гениальной роли укладывается в 12 строчек и 1 комментарий:

"В сей интермедье решено так было,
Что Стену я представлю, медник Рыло.
Стена такая я, что есть во мне
Дыра, иль щель, иль трещина в стене.
Влюбленные не раз сквозь эту щелку
Все про любовь шептались втихомолку.
Известка с глиной, с камешком должна
Вам показать, что я и есть Стена.
А вот и щель - направо и налево:
Шептаться будут здесь Пирам и дева".
[...]
"Тут роль свою закончила Стена,
И может хоть совсем уйти она".

Тезей
Можно ли требовать, чтобы известь и глина говорили лучше?

Действительно, можно ли, чтобы известь и глина говорили лучше, чем у Шекспира?

«Сон в летнюю ночь» вбирает в себя богатое множество гуманистических истин и настроений, которые так значимы для культуры Ренессанса и которые оживают под пером Шекспира в том причудливом сиянии, которым автор их наделяет. Всё в пьесе проникнуто предчувствием праздника, магическим ореолом забвения, окружившим меня в самом сердце леса, где правят царь и царица фей и эльфов. Даже в этом, казалось бы, сказочно-безмятежном мире его обитателям есть за что бороться друг с другом; интригами и коварством они пытаются заполучить желаемое, а в процессе и «посодействовать» судьбам других. Конечно, не всё идет по плану, и наблюдать за происходящим магическим хаосом, поведением персонажей в ходе их трансформаций = испытывать целый спектр эмоций и ощущать неразрывную связь с историей до самого конца.

Шекспировские персонажи остаются предельно настоящими по своей сути, даже имея сверхъестественное обличие; они не могут избежать ошибок, но способны их исправить. Мир фантастического гармонично сосуществует с миром реальным, и в обоих мирах всегда торжествует жизнь — во всём изобилии чудес, странностей, красоты и радости. Это и есть гуманистическая карнавальность Возрождения, воспевающая всеобщее счастье и праздник.

Интересно, что основные линии в комедии дуальны: Шекспир изображает пары влюбленных, каждая из которых так или иначе испытывает на себе магию лесного царства (тут не обойтись без проделок древнего духа-эльфа, чьи действия едва ли не приводят к катастрофам — очень по-шекспировски и потому особенно забавно). И только Тезею и Ипполите, чей союз любви предопределен с самого начала, остается удивляться происходящему. Я переживала за Гермию и Лизандра (они очаровательны, как и их диалоги-признания), а сцены с Еленой и Деметрием меня очень смешили.

Безусловно, сон — одна из моих любимых художественных концепций и явлений жизни вообще, а у Шекспира сливаются в едином калейдоскопе сон, лес и человек. Это всё то мистическое и таинственное, что для меня является апогеем красоты и широким простором для воображения и мечтаний.

«Сон в летнюю ночь» — мир, где самым чудесным и самым настоящим из всех явлений остаётся Человек. Будучи смешным, одурманенным, пробужденным, влюбленным, будучи собой, он приковывает к себе взгляды Природы, заставляя её хотеть вмешаться в его микрокосм и тоже принять участие, оставить свой след, даже если это означает привнести немного безумия.

Сны живы, пока жив человек и его воображение. А воображение и есть часть природы.

Спи спокойно, без забот;
И только с жизнью пусть любовь пройдет.

Атмосфера в комедия Шекспира «Сон в летнюю ночь» совершенно волшебная и загадочная, и всё происходящее действительно будто чудный сон. Основная же тема – это, конечно же, любовь. И кто говорит, что настоящей любви не существует, тем не поверим. И любые препятствия ей не могут помешать (по крайней мере, в этой пьесе это так). Ни абсолютная родительская власть, ни указания государей. И никакие другие причины влюблённых не должны разлучить и не могут. Хотя волшебство по сюжету и правда сыграло свою роль, но его в конце концов отменили. Ведь даже и король фей понимает ценность верной любви. И лучше не вмешиваться.
О любви Шекспир может писать очень сладко, музыкально и волнующе. Но, конечно, комедия не может обойтись без юмора и иронии, и это тоже очень хорошо, есть время веселью и возможность немного подурачиться.
Чтение оставило много позитивных эмоций, хоть некоторые герои и сюжетные ходы и оставили вопросы.

В. Шекспир "Сон в летнюю ночь".
О любви можно говорить серьёзно, когда ради неё люди идут на подвиги. В "Ромео и Джульетте" она такова. Шекспир обожает любовь. Во "Сне в летнюю ночь" это чувство легко на вид, игриво в проявлениях и серьёзно. Оно здесь ни чуть не преуменьшено автором, но представлено в жанре комедии, фарсе. На фоне природы истории любви вечны, мудры. Шекспир предупреждает, что надо продумывать шаги, не руководясь лишь эмоциями.
События помогли Деметрию разобраться в себе. Он понял, что вовсе не поклонник Гермии, Елена пленила его навек.
Тема отцов и детей даже в сказочном мире имеет свои бури. Гермия отказывается в выборе ей супруга отцом Энеем. На фоне романтических отношений с Лизандром борьба выглядит ничуть не мощнее, чем в реальности. Шутки, интрига сглаживают напор конфликта.
Гермия очень любит Лизандра. Не хочет покоряться воле отца. "Отца должна считать ты как бы богом",- учит её афинский царь. Если не покориться: "Смерть! Иль отречение навеки От общества мужчин",- участь каждого отступника. Но в итоге сам Эней понимает свою ошибку, слушает сердце дочери, доверяя её чувствам.
На фоне отношений Лизандра, Гермии, Деметрия и Елены свадьба Тезея и Ипполиты забывается. Вспоминаешь о ней под занавес. Основное напряжение перенесено Шекспиром на описание чувств любви, семейных ценностей.
Мир природы одухотворён Эльфами. Эти маленькие лёгкие существа создают "поток воздуха" в пьесе. С их крылышками и красотой в мире реальном возникает шутка, ощутимая "лёгкость бытия".
Язык Шекспира, как всегда, смачен своей цитатностью. Здесь первостепенна задача переводчика. Щепкина-Куперник- огромный специалист. В её руках "Сон в летнюю ночь" расцвёл словесно: поэтические и прозаические реплики легки в прочтении. Любой читатель разъяснит смысл происходящего, запомнит немало цитат, улыбнётся шуткам. Художественно-изобразительные средства пьесы говорят о чуткости Шекспира к языку. О печали читаем "бледная гостья". "Реки рассердились И вышли, возгордясь, из берегов",- образ встаёт перед глазами. Природа живая! Влюблённая Елена говорит Деметрию: "Ты притянул меня, магнит жестокий, Хоть не железо тянешь ты, а сердце, Которое в любви верней, чем сталь",- здесь сила любви в словах и афористичность. Деметрий-Елене: "Уста твои цветут, Они как вишни , что лобзанья". Реплика становится признанием в любви.
Над трагедиями, историческими хрониками Шекспира всегда много думаем. Над комедиями-тоже, но "воздушность" их такова, что много улыбаешься и не устаёшь, размышляя.
Спасибо, что читаете.
#мысли #пишу #мюсли #литература #слово

О великий, вечный, загадочный Шекспир! Певец любви, страсти, верности, обличитель человеческих пороков! Эту пьесу, как и другие он сочинил для своего театра "Глобус." Пьеса легкая и забавная. Я читала её с улыбкой. Интересно в ней чередуются стихотворная форма и проза, но стихи так мелодичны, что переходя на прозу, я продолжала читать её в том же ритме пытаясь соблюдать размер стиха. Сам сюжет не затейливый, но весёлый. У меня есть два фильма по этой пьесе. Один - как просто ссылка на эту пьесу, а другой мне очень нравится. В нём события перенесены в наше время и очень много музыки. У меня осталось хорошее впечатление от этого произведения и хорошее настроение.

Еще одна из трех моих самых любимых пьес Шекспира. Совсем не похожа на остальные - светлая, трогательная, искрящаяся, настоящий фейерверк волшебства и остроумия. В ней столько сказочного и реального, смешного и серьезного, все это перемешано так плотно и органично, что любая попытка разложить пьесу на составные части обречена на провал, она прекрасна именно в своей цельности.
Люблю за многослойность, за множество историй в одной, за Пака - Робина Доброго Малого, за очень смешных ремесленников, разыгрывающих историю Пирама и Фисбы, за все шутки и недоразумения, за то, что Деметрий все-таки полюбил Елену. В этой комедии есть романтика и невыразимая прелесть.
А самое интересное - почему такое название? О чем вообще эта пьеса?
В пьесе есть две пары влюбленных, скитающихся в лесу, свадьба мифологических Тесея и Ипполиты, поссорившиеся Оберон и Титания, Пак, который все перепутал, ремесленники, ставящий безумно смешной спектакль. А кому же снится сон? Может, следует предположить, что вся пьеса - причудливый сон, который снится еще кому-то неназванному? То есть, к пьесе следует добавить еще один, дополнительный слой.
Пак так и объясняет название пьесы в самом конце:

По этой комедии хорошо ставить фильмы, сказочная атмосфера очень способствует. Все собираюсь посмотреть ее в театре. но боюсь, что ни одна современная постановка не сойдется с моими представлениями. Зато я видела оперу, причем не по-русски, но это не важно, когда знаешь сюжет.

Нашумевшее произведение Шекспира, самое известно, по крайней мере, своим названием. В детстве я ставила пьесы Шекспира своим игрушкам и, осталось смутное очарование и образ человека с головой осла... Поэтому я ждала чего-то романтичного и смешного. Но оказалось все немного сложнее.

Если говорить о сюжете, героях, то что-то приятное придумать сложно... В основе сюжета любовный четырехугольник где все герои любят в абсолюте, готовые умереть за любовь. Он любит ее, ее любит еще один, а этого одного любит ее лучшая подруга... И жизнь без объекта любви не мила... А динамика сюжета состоит в том, чтоб волшебством заставить одного любить другую, а другого третью... Вот такая ваниль в сахарном сиропе... Герои не выделяются, все очень однообразны с одинаковым характером. И, казалось бы, это отвратит любого. Но...

Волшебство творит лирика Шекспира, невозможно оторваться от его слога, образов и порывов души.

Практически все диалоги, монологи о любви и чувствах, но в каждой фразе есть смысл. Это не просто набор красивых, высокопарных но пустых слов, но история души наполненная любовью и последствия этого недуга.

На самом деле здесь три сюжетных линии, основная - про любовь. Вторая про сложные и запутанные отношения женатых правителей волшебного народа.
И третья - очень комичная, про постановку пьесы. На первой репетиции я вообще не поняла, зачем здесь это. Но потом... прочувствовала всю абсурдность постановки...
Я смеялась в голос над их репетициями, не представляю как можно с серьезным лицом такое говорить. А уж их выступление - просто шедевр.

Я с удовольствием вспомнила это произведение. И у меня появилось очень сильное желание посмотреть ее постановку. Читая книгу я просто понимала, как хороша эта пьеса. Но весь ее шарм можно увидеть лишь на сцене.