
Ваша оценкаРецензии
AnnaMoskalenko79814 декабря 2022 г.Рада, что прочла эту книгу именно сейчас, когда мне далеко за 30
Читать далееПожалуй, добавлю этот роман в список моих любимых. Роман из серии "боишься отвлечься, пропустить хоть слово. Наслаждаешься каждой страницей медленно, неспеша. А время, выделенное на чтение "Театра" - становится твоим любимым в дневном распорядке".
Помимо основного интересного сюжета, радует обилие тонкостей в стиле автора. Все так естественно и на поверхности, но в то же время завуалированно и проникновенно. Сочетание легкого повествования и глубоких философских мыслей, которые автор искусно подсовывает читателю.
И да, я рада, что именно сейчас прочла этот роман, когда возраст приближается к сорока годам, а ты все так же хороша собой и так же имеешь в поклонниках мужчин намного младше себя. В 20 лет я бы "фукала" на разницу в возрасте между женщиной и мальчишкой. Но сейчас это уже не кажется чем-то странным :)7208
LeksSana7 октября 2022 г.Санта-Барбара на фоне театра
Читать далееСразу после прочтения у меня были крайне странные впечатления от книги. Я видела перед собой только любовный многоугольник, герои которого не могут разобраться не то что с их чувствами друг к другу, но и с отношением к самому себе.
Сей многоугольник выглядит примерно так:
️Джулия хочет Майкла, Майкл - театр
️Джулия получает Майкла, Майкл - театр
️Джулия любит Майкла, Майкл - театр
️Джулия любит себя и театр, Майкл - Джулию и театр
️Джулия любит Тома и театр, Том - себя и Джулию (как умеет)
️Джулия презирает себя и Тома, Том - себя и Джулию
️Джулия тоже плачет, Джулия едет в глушь в деревню
️Джулия любит себя и театр, Майкл - театр и Джулию.А потом, когда первые эмоции подостыли, я взглянула на эту книгу по-иному.
И вместо этого многоугольника я увидела театр, с его внутренней жизнью, закулисными интригами и трагедиями актеров. Поменялось и моё отношение к Джулии. Вместо возмущения её поведением пришло сочувствие к этой женщине, которая играет не только в рамках театра, но и в повседневной жизни. Сочувствие к ней и последствиям её игры вне театра, перевернувшей её обыденную жизнь.
И вот тут книга заставляет задуматься
Ведь многие из нас хоть и не играют на сцене, но мы все равно пытаемся подражать другим, использовать их фразы, манеру речи, представлять себя на их месте. И тогда очень легко потерять настоящего себя, что и произошло с Джулией, которая потеряла свое "я" среди ролей на сцене.
А в целом, роман оказался довольно неплохим. Было интересно наблюдать все страсти и приключения, которые творятся в жизни знаменитых актёров. Это определённо было удачное знакомство с автором
7269
AnastasiyaSlastenova2 октября 2022 г.«Говорят: игра — притворство. Это притворство и есть единственная реальность».
Читать далееМоэм Уильям Сомерсет
ТЕАТР
жанр: роман
320 страниц
Издательство # АСТ#
1937
9/10
⠀
О Книге
⠀
Главная героиня романа это Джулия Ламбер. Талантливая, успешная и состоятельная актриса. Ее муж Майкл, спокойный и сдержанный. У пары есть взрослый сын, собственный театр, шикарный дом с прислугой. Джулия самая известная и желанная актриса, имеющая немало поклонников и поклонниц, казалось о чем еще мечтать. Но страстность ее натуры не смогла найти выхода на свет. Ведь с мужем у нее скорее деловые и дружеские отношения. Тут и появляется молодой бухгалтер, нанятый Майклом с целью наведения порядка в счетах Томас Феннел. Влюбляющий в себя Джулию для последующего умелого использования ее в собственных целях.
⠀
️ОТЗЫВ️
⠀
Люблю произведения о сильных женщинах. Джулия именно такая. Она энергичная, смелая, всего добилась сама. Сначала мужчину, о котором грезила всю молодость. Потом успеха в карьере. Но время шло, а душа требовала большего. Чувства к Майклу давно прошли. С сыном очень напряженные отношения. Он упрекает ее в неестественности:
⠀
«Ты играешь перед слугами, перед отцом, передо мной. Передо мной ты играешь роль нежной, снисходительной, знаменитой матери. Ты не существуешь. Ты - это бесчисленные роли, которые ты исполняла».
⠀
И сердце поверяло в любовь. Пусь юноша и был младше ее на 25 лет. Но возможность почувствовать себя любимой, хоть и ненадолго всегда важнее. Конечно, интрижка закончится быстро. Но ее внутренние чувства и переживания, которые приведут к главной мысли( и поверьте мне, прислушиваться к ней должна каждая девушка и женщина) это просто гениальное завершение.
⠀
И все таки не понимаю, почему ее как героиню критикуют?! Сильная женщина пережившая обман чувств, недопонимание смогла встать с колен, найти наконец себя и триумфально стереть молодую соперницу.
⠀
А заканчивается роман сценой, где Джулия одна ужинает в ресторане, вкушая все прелести любви к себе. И одной шикарной фразой: «Я на седьмом небе от счастья. Мне очень
хорошо. Я хочу быть одна и полностью этим насладиться….У меня в жизни больше не будет подобной минуты. Я ни с кем не
намерена ее делить.»
7189
OlgaSpiridonova81321 февраля 2021 г.Любимейший роман о шикарной женщине!
Читать далееИзвестная лондонская театральная актриса Джулия Лэмберт перешагнула порог в 46 лет, однако при этом она чертовски популярна и привлекательна. Однако чего-то ей не хватает... Потерять голову и почувствовать себя вновь живой и сексуальной позволяет актрисе роман с юным клерком Томом, который жаждет примкнуть к лондонской богеме. Вот только любит ли он Джулию-женщину или Джулию-актрису?
«Весь мир - театр. В нём женщины, мужчины - все актёры"- сказал однажды Шекспир, а Сомерсет Моэм развил эту тему, написав шикарный роман "Театр. " Перечитываю его уже второй раз, и вновь восхищаюсь Джулией Лэмберт!!! Шикарная женщина! Она великолепна во всём! В отзывах часто читаю, что Джулия" фальшивая и не перестаёт играть даже в жизни..." А кто никогда не играет, спрошу я вас? Разве вы никогда (как Джулия) не произносите просебя фразы, которые не говорите вслух? Извините, не поверю, если скажите, что никогда...
В первую очередь, Джулия заслуживает уважения, за то что с собой оставалась предельно честной, за то что не разрушила брак ради никчемной интрижки, за то что сумела с достоинством выйти из сложного положения... Браво, Джулия!
Я обожаю этот роман Моэма! Почему? Да потому что на страницах "Театра" в первую очередь видны живые люди, которым не чуждо ничего человеческое. Они могут завести случайную связь, потерять голову от лести, и даже годами отказываеться от хлеба и картошки, чтобы сохранить фигуру! Я верю героям, "играющим" свои роли на страницах Моэма. И не скрываю, что Уильям-один из моих любимых классиков!7106
an_namax18 февраля 2021 г.Что наша жизнь? Игра!
Читать далееНаверное, самый популярный роман Моэма на постсоветском пространстве, благодаря шикарной экранизации (1978) с восхитительной Вией Артмане и сексапильным Иваром Калныньшем.
Размышляя об актерах в своей книге «Подводя итоги» автор замечает, что «…личность их (актеров) состоит из всех ролей, которые они играют, а в основе ее лежит что-то аморфное, мягкое, податливое, чему можно придать любую форму и любую окраску… Иллюзорный мир для них действительность, и они дурачат ту самую публику, которая служит им материалом и выступает как судья. А поскольку иллюзорный мир для них действительность, они могут считать действительность иллюзией.» Именно эта амбивалентность реальности и проживаемых чувств, жизнь во всей ее многогранности – ключевая тема этого романа Моэма.
Иронично-едкая история о любовной игре увядающей блистательной примы лондонского театра и бедного безвестного бухгалтера. Проживающая возрастной кризис, пресыщенная славой, шиком, богатыми поклонниками, семейным очагом, Джулия Ламберт жаждет свежих эмоций и ощущений, которые и находит в объятиях Тома Феннела. В омут с головой, щедро задаривая молодого любовника и приближая его к своей семье, она забывает о приличиях. Том, поначалу робкий и скромный, на деле оказывается снобом, любящим не столько в Джулию, сколько ее положение и связи. Будучи при ней настоящим альфонсом, он увлекается молодой, подающей надежды, актрисой Эвис Крайтон. Но после провального дебюта последней быстро забывает о своих чувствах, стремясь возобновить прежние отношения с Джулией.
Как часто у Моэма, роман не перегружен образами, все они точны и яркие, со «своим» местом в сюжете. Глубокий психологизм, качественная прорисовка каждого персонажа даются без морализаторской оценки. Просто о сложном, мягко и иронично.
Каждый из героев ведет свою игру, которую наблюдаешь не из партера, а как будто из-за кулис.
Вот Джулия, в чьей жизни самую главную часть занимает Театр. Живет играя и играет живя, забываясь где правда, где ложь. Сценическое мастерство она переносит в повседневную жизнь в форме притворства и виртуозной смены масок. По ходу романа ее образ раскрывается в богатой палитре эмоций и неоднозначной динамичности, в отличие от статичного мужа. Двойственность ее натуры идеально раскрывают внутренние монологи героини.
Вот ее сын, Роджер, выросший в атмосфере притворства, чужд славе, театру, родителям, занимает позицию «наблюдателя» в собственной семье. Единственный, кто видит истинную суть своих отца и матери.
Вот, «бедный голодный ягненочек», Том, вначале млеющий только от одного взгляда Примы, но не робеющий жить за ее счет и готовый на многое, чтобы получить свое место под солнцем.
Занимательный тщательно-сконструированный сюжет всегда вечен и, скорее всего, никогда не устареет. Для меня роман неоднозначен в прочтении, каждый раз, раскрываясь в новом ракурсе.
Восхищает иллюзия «простоты» с отсутствием претенциозности и формальных ухищрений, за которыми стоит скрупулезная и тщательная работа Мастера.7160
MoAileen11 мая 2020 г.Читать далееЭто один из самых известных романов английского классика о знаменитой актрисе, которая переживает кризис среднего возраста, влюбившись в ровесника своему сыну. Она проживает один из ярких периодов в её жизни, который становится новой вехой в её творчестве.
Театр, в котором выступает Джулия Лэмберт называется «Сиддонс», названном в честь ведущей актрисы конца восемнадцатого – начала девятнадцатого века.
Сиддонс, Сара Кембл (Siddons, Sarah Kemble) (1755–1831), английская актриса. Известность актрисе принесли ее классическая красота, мастерство сценической речи, но прежде всего трактовка образа леди Макбет: Сиддонс считается едва ли не лучшей леди Макбет в истории мирового театра. К числу других ее актерских удач относятся Дездемона и Волумния в шекспировском Кориолане. Сиддонс оставила сцену в 1818 после ряда триумфальных прощальных спектаклей.
В романе не раз упоминаются имена Сиддонс и Джона Кембл, как пример для подражания сценическому искусству, а также их личности автор использует как амплуа главных героев своего произведения. Джулия – воплощение блистательной, очаровательной примадонны не лишённой светлого ума и проницательности. Она очень добрый, женственный, обаятельный, лёгкий человек с реалистичным взглядом на мир и на себя. Её муж и владелец их антрепризы представляет собой человека доброго и уравновешенного, бережливого и рационального. Они дополняют друг друга и очень гармонично смотрятся в паре. Но Джулии, как истинной дочери Театра не доставало фонтана чувств, и она создала любовь к молодому тщеславному бухгалтеру. Том Феннел вызывал в Джулии нежность, сострадание и какой-то трепетный восторг. Она позволила себе полюбить тогда, как прекрасно осознавала снобизм, тщеславие и желание своего любовника извлечь выгоду от этой интрижки. У каждого героя есть своё персональное амплуа, как будто все они часть настоящего спектакля. Джулия – примадонна, Майкл и Чарльз – воистину резонёры, Том – простак, престарелая воздыхательница Долли – грандам, а возмутительно высокомерная Эвис Крайтон примерила на себя инженю.
«Театр» несёт в себе двойной смысл, и ему не хватает эпиграфа в виде цитаты Шекспира: «Весь мир театр, в нём женщины, мужчины – все актёры. У них свои есть выходы, уходы, и каждый не одну играет роль». Метафоричность названия ощутима как идейность и проблематика произведения. Джулия является отображением позиции автора и его мнения на двойственность игры. Она же - олицетворение ироничности повествования. Сюжет закреплён на жизнеутверждении и ощущениях главной героини. Читатель видит мир искусства, мир богемы и семейный уклад через призму мировоззрения Джулии. Она часто ведёт внутренний монолог, и в тексте неоднократно встречаются риторические восклицания, а также риторические и торжественные обращения с иронической интонацией. Хотя иногда приходится сомневаться в позиции автора относительно идеи искренности, однако она очевидна, но не высказана прямо. Главный вопрос, определяющий проблему раскрыт в диалоге Роджера и Джулии:
«Я верил: ты думаешь то, что говоришь. Когда я понял, что это одно притворство, во мне что-то надломилось. С тех пор я перестал тебе верить. Во всем. Один раз меня оставили в дураках; я твердо решил, что больше одурачить себя не позволю.
Джулия улыбнулась ему прелестной обезоруживающей улыбкой.
— Милый, тебе не кажется, что ты болтаешь чепуху?
— А тебе, конечно, это кажется. Для тебя нет разницы между правдой и выдумкой. Ты всегда играешь. Эта привычка — твоя вторая натура. Ты играешь, когда принимаешь гостей. Ты играешь перед слугами, перед отцом, передо мной. Передо мной ты играешь роль нежной, снисходительной, знаменитой матери. Ты не существуешь. Ты — это только бесчисленные роли, которые ты исполняла. Я часто спрашиваю себя: была ли ты когда-нибудь сама собой или с самого начала служила лишь средством воплощения в жизнь всех тех персонажей, которые ты изображала. Когда ты заходишь в пустую комнату, мне иногда хочется внезапно распахнуть дверь туда, но я ни разу не решился на это — боюсь, что никого там не найду.
Джулия быстро взглянула на сына. Ее била дрожь, от слов Роджера ей стало жутко. Она слушала внимательно, даже с некоторым волнением: он был так серьезен. Она поняла, что он пытается выразить то, что гнетет его много лет. Никогда в жизни еще Роджер не говорил с ней так долго.
— Значит, по-твоему, я просто подделка? Или шарлатан?
— Не совсем. Потому что это и есть ты. Подделка для тебя правда. Как маргарин — масло для людей, которые не пробовали настоящего масла.
У Джулии возникло ощущение, что она в чем-то виновата. Королева в «Гамлете»: «Готов твое я сердце растерзать, когда бы можно в грудь твою проникнуть». Мысли ее отвлеклись. («Да, наверное, я уже слишком стара, чтобы сыграть Гамлета. Сиддонс и Сара Бернар его играли. Таких ног, как у меня, не было ни у одного актера, которых я видела в этой роли. Надо спросить Чарлза, как он думает. Да, но там тоже этот проклятый белый стих. Глупо не написать „Гамлета“ прозой. Конечно, я могла бы сыграть его по-французски в Comedie Francaise. Вот был бы номер!»)
Она увидела себя в черном камзоле и длинных шелковых чулках. «Увы, бедный Йорик». Но Джулия тут же очнулась.»>
Джулия живёт одной жизнью во множестве ипостасей. Актриса в ней неотделима от простого человека. Но голос обычной женщины отзывается в ней через внутренние реплики, отведённые под риторические восклицания или откровенную насмешку.Очевидна симпатия автора к её персонажу, ведь развязка полностью посвящена великолепному триумфу Джулии. В завершении используется синтаксический параллелизм, который помогает увидеть настоящую авторскую позицию по отношению ко всей театральности, о которой он пишет. В заключительный монолог автор вносит своё слово; маленькое, но сильное местоимение «мы» обличает в писателе единомышленника главной героини.
«Но то, что я вижу через эту арку, всего-навсего иллюзия, лишь мы, артисты, реальны в этом мире. Вот в чем ответ Роджеру. Все люди — наше сырье. Мы вносим смысл в их существование. Мы берем их глупые мелкие чувства и преобразуем их в произведения искусства, мы создаем из них красоту, их жизненное назначение — быть зрителями, которые нужны нам для самовыражения. Они инструменты, на которых мы играем, а для чего нужен инструмент, если на нем некому играть?
***
Роджер утверждает, что мы не существуем. Как раз наоборот, только мы и существуем. Они тени, мы вкладываем в них телесное содержание. Мы — символы всей этой беспорядочной, бесцельной борьбы, которая называется жизнью, а только символ реален. Говорят: игра — притворство. Это притворство и есть единственная реальность.»Это умозаключение – тезис для всего романа, главная мысль, основная идея.
«Просто удивительно, какие разные у людей вкусы. Миссис Сиддонс обожала отбивные котлеты; я в этом на нее ни капельки не похожа, я обожаю бифштекс.»– это просто, жизненно, и есть смысловая нагрузка в этом многозначительном наблюдении. Жизнь – всегда игра как будто на подмостках, и каждый сам себе отводит роль для её исполнения. Джулия исполняла роли тех, чьи действия подходили под ту или иную ситуацию, а во главе угла она поставила своё персональное амплуа – Сару Сиддонс.
В действительности так и есть, что люди претворяются или копируют поведение и слова своих авторитетов, в частности знаменитостей. Полагаю, причина этому отсутствие своего я. Хочется верить, что всё-таки многие будут единодушно поддерживать иную точку зрения, которая гласит:
«Ты будь собой и грим не надевай.
Всё человечество давно играет роли, а ты попробуй сам себя сыграть». (с)А. КузькинКонечно, настоящее не лицеприятно, а зачастую ещё и уродливо. Есть желание всё усовершенствовать, стать тем, кого все любят и уважают, стереть с себя естественную порочность. Однако в погоне за подобной иллюзией, что это возможно, человек теряет себя навсегда, порождая вокруг себя ещё больше уродства. Ложью обрастают такие личности.
Для критического оценивания персоны достаточно обвести взглядом ситуацию, чтобы понять очевидное – подделка не бывает правдой, потому что есть одна единственная истина, которая никуда не исчезает от простого желания, чтобы она исчезла.7296
Tutina3 мая 2020 г.«Ужасными бывают только актеры, а не роли».
Читать далееДумаю, я сделала правильный выбор, начав знакомство с творчеством автора именно с этой книги. Несмотря на часто встречающийся, я бы даже сказала, «избитый» сюжет, книга оставляет свой след в памяти.
В центре повествования успешная и всеми обожаемая актриса по имени Джулия. Любящий муж и сын, красивый дом, любимая работа - идеальная картинка для постороннего взгляда. Казалось бы, у неё есть все, чего ещё желать? Но та кипучая энергия, которой наделена главная героиня, не может найти выхода даже на сцене. И тут так удачно в ее жизни появляется молодой, энергичный и страстный поклонник Том - полная противоположность мужа. Кто сможет устоять?
Меня поразило то, как Моэм смог так прочувствовать и описать эмоции женщины. Читая, мне казалось, будто кто-то проник в мою голову и украл все мысли и чувства, выложив это на бумагу. Абсолютное понимание женской психологии + чувство юмора автора - идеальное сочетание. Над многими моментами я от души посмеялась, так как узнавала в этих женских глупостях себя.
Что ещё немаловажно - этому роману 80 с лишним лет, но он не теряет своей актуальности и по сей день. А слог настолько лёгкий, что вы не заметите, как книга будет улетать страница за страницей.
Рекомендую
7377
Brunette_in_law21 ноября 2019 г.Книга для поднятия настроения
Читать далееЯ в восторге, настолько, что даже решила написать рецензию, чего давно не делала ввиду лени)) Начиная «Театр», я ожидала медленного вдумчивого повествования, потому что первое мое знакомство с автором было с «Бремя страстей человеческих». Но оказалось, что книга написана совсем другим языком, легким, летящим, с юмором, порой циничным. Но что объединяет эти два произведения, и, полагаю, определяет стиль автора, так это то, что в герое хочешь-не хочешь, а узнаёшь себя. Джулия, главная героиня романа, очень поверхностна и самовлюблённа, несколько инфантильна, но при этом умеет глубоко чувствовать. И ее чувства понятны и знакомы. А некоторые выводы просто заставляли меня кричать «да! Со мной тоже так было! Правда)». Конец прекрасный у романа и очень поднимает настроение. Ты просто понимаешь, что и это пройдёт, все проходит. Остаёшься ты у себя, а с собой так хорошо быть в ладу.
7355
Aleks_Versus29 августа 2019 г.Читать далееКнига прочитана вне рамок какого-либо конкурса, книжного вызова, игры, и т.д., по моему исключительному желанию, в пару неспешных глотков.
Чуть меньше понравилась мне эта книга, чем "Луна и грош", но это объяснимо. Просто портрет художника мне намного ближе, и чувства Стрикленда я переживал куда как острее, чем чувства Джулии.
Вижу по рецензиям, что "Театр" обвиняют в разных грехах. Например, что героиня не понесла никакого наказания, что диалог с Роджером выбивается из канвы, что в принципе непонятно, зачем "Театр" написан. А ещё — пустоту Джулии пытаются выставить недостатком книги и пробелом в мастерстве Моэма.
Что ж. Начнём с того, что "Театр" не является романом. Это безусловно нечто чуть более эпичное, чем повесть, и намного менее эпичное, чем роман. Определение a novel здесь как нигде более уместно. К тому же, книга "Театр" вовсе не о театре. Это книга об актрисе. Вернее, это книга-портрет актрисы, как "Луна и грош" — книга-портрет художника. Поэтому здесь нет явной завязки, и поэтому ожидать явной развязки, кульминации, не стоило с самого начала. То, что нам показалось завязкой, было просто умело выгнанной на первые страницы интересной и довольно типичной для жизни Джулии сценой. Это была всего лишь экспозиция, в которой двое мужчин выступали исключительно в роли антуража для вычерчивания первых штрихов портрета героини.
Джулия, которую мы видим, пуста изначально. Моэм не зря даёт сравнение Джулии с инструментом:
Она была обыкновенная, довольно привлекательная стареющая женщина. У её дара не было ни внешней формы, ни возраста. Это был дух, который играл на ней, как скрипач на скрипке.Джулия пуста, и всё, что она есть — это актёрская игра. Может быть когда-то в ней и присутствовало что-то настоящее, но мы сталкиваемся с пустой Джулией ещё в экспозиции. И мы видим, как совершенствуются навыки актёрской игры, как оттачивается мастерство, но мы не видим оригинального человека за этим мастерством — заурядная женщина, у которой нет ничего. Она легко принимает страсть за любовь, и полностью отдаётся этой любви, как новой роли. Она ни о чём не думает, ничем не интересуется, и даже наедине с собой всё время думает о себе и о ролях. Эгоизм и нарциссизм — болезненные и пугающие.
Лишь раз пустота Джулии сталкивается с правдой жизни в лице её сына Роджера. Но меткие слова, хотя и заставляют Джулию холодеть от ужаса, не могут достичь глубин её души. Она просто отмахивается от них. Более того — находит оправдание, чтобы отмахнуться. А после даже переворачивает всё с ног на голову, чтобы самой себе не казаться пустой. Теперь уже не дух играет на ней, как на инструменте:
лишь мы, артисты, реальны в этом мире. Вот в чем ответ Роджеру. Все люди – наше сырьё. Мы вносим смысл в их существование. Мы берем их глупые мелкие чувства и преобразуем их в произведения искусства, мы создаем из них красоту, их жизненное назначение – быть зрителями, которые нужны нам для самовыражения. Они инструменты, на которых мы играем, а для чего нужен инструмент, если на нём некому играть?В Джулию Моэм поместил очень много стереотипно-женского. Да-да, это та самая "Я-женщина-а-значит-я-актриса" из дерьмового стишка. Поэтому с одной стороны она вызывает какую-то симпатию, как ласковый котёнок, а с другой стороны хочется мордой потыкать, приговаривая: "Кто это сделал!"
Зачем же написан "Театр"? Всё просто. Это книга-портрет. Причём портрет собирательный. Как и в новелле "Луна и грош", Моэм соединил множество черт и вывел образ идеального артиста. Тут ни к чему история, право слово. Сюжет — лишь фон, на котором изображена героиня. Этим и следует удовлетвориться. Ну а ещё, найти в образе Джулии и окружающих её людей частички себя.
(эта рецензия 666-я. Тсс.)
Содержит спойлеры7735
risible-girl21 июля 2019 г.Сомерсет Моэм Театр
Божественный слог, изящный юмор и целый мешок нетривиальных цитат — в третий раз перечитала любимый роман о стареющей актрисе, так некстати влюбившейся в юного повесу. Ах, я забыла сказать, что это была чертовски талантливая актриса и умнейшая женщина, которая, собрав себя в кучку, отыграла свою партию с точностью и шиком истинного гроссмейстера. Обожаю эту историю и хочу в ближайшее время пересмотреть советскую экранизацию 1978 года и сравнить её с относительно новым фильмом Иштвана Сабо.
7587