Чайка. Три сестры. Вишневый сад

А. П. Чехов "Дядя Ваня".
Пьеса была рождена из "Лешего", рассказов Чехова. Постоянная тема Антона Павловича звучит сильнейше: унылое, скучное существование людей, которые могут и должны привносить в мир знания, делиться опытом, но живут по-иному. Такую жизнь писатель наблюдает в провинциальной России.
Астров Михаил Львович вызывает уважение. Отдаёт силы общественному благу, умён, трудоголик. Понимает, что жизнь в имении-бесцветная. Находиться в таком состоянии он не хочет, но...попивает. "Да и сама по себе жизнь скучна, глупа, грязна... Затягивает эта жизнь. Кругом одни чудаки, сплошь одни чудаки; а проживёшь с ними года два-три и мало- помалу сам, незаметно для себя, становишься чудаком", "...мозги на своём месте, но чувства как-то притупились. Ничего я не хочу, ничего мне не нужно, никого я не люблю...". Как скрасить подобное? Занят лесами, даже награды имеет. Издавна влюблён в Елену Андреевну. При этом видит её бесцельное бытие: "Она прекрасна, спора нет, но...ведь она только ест, спит, гуляет, чарует всех нас своею красотой-и больше ничего. У неё нет никаких обязанностей, на неё работают другие...Ведь так? А праздная жизнь не может быть чистою". "... нашу жизнь , уездную, русскую, обывательскую, терпеть не могу и презираю её всеми силами моей души". Он понимает, что Елена Андреевна не глупа, но в 27 лет уже "опровинциалилась". Она видит тоску окружающего, но ничего не делает для её исправления. Занята мужем, который намного старше её. Он пишет научные труды по искусству, постоянно жалуется на подагру. "Среди отчаянной скуки, когда вместо людей кругом бродят какие-то серые пятна, слышатся одни пошлости, когда только и знают,что едят, пьют, спят...",- говорит, сама ведя такую же жизнь, не сопротивляясь.
Так,может, Астров не прав: Елена Андреевна живёт ради супруга, находясь с ним, поддерживая морально, своей заботой облегчает ему дни?..В конце концов, не всем деревья сажать или детей рожать...
Елена Андреевна очень напоминает Машу из "Трёх сестёр". Молчаливы, сдержанны, умны, воспитанны, но внутри них кипят бури, всем невидимые. "А что если взять и улететь вольной птицей от всех вас, от ваших сонных лиц?" (Неслучайно Ирина Мирошниченко так великолепно играла Машу в "Трёх сёстрах", после в "Дяде Ване" Елену Андреевну: суть одна).
Астров объясняет Войницкому: "Ты не сумасшедший, а просто чудак. Шут гороховый...нормальное состояние человека-это быть чудаком". Тут же: "Во всём уезде было только два порядочных интеллигентных человека: я да ты. Но в какие-нибудь десять лет жизнь обывательская, жизнь презренная затянула нас; она своими гнилыми испарениями отравила нашу кровь, и мы стали такими же пошляками, как все". "Чувства как-то притупились. Ничего я не хочу, ничего мне нужно". В рассказах Чехова, ой, как часто идёт речь о том, что именно обстановка угнетает, калечит любого! ( Вспоминаю гениальный рассказ "Случай из практики", где доктор Королёв размышляет об этом).
Михаил Львович приходит к заключению, что прикладывать усилия, меняя привычки, образ жизни людей, бессмысленно. Свои силы стал отдавать лесам, где можно достигнуть перемен, при этом не быть "чудаком". Но почему не уезжает туда, где нет этого застоя?... Соня видит особенность Астрова, его усилия:"...каждый год сажает новые леса, и ему уже прислали бронзовую медаль и диплом". "Я его люблю уже шесть лет, люблю больше, чем свою мать... Это такое страдание! У меня нет никакой надежды, нет, нет!"
В кабинете Войницкого Астров "подходит к карте Африки и смотрит на неё". Важная это деталь-намёк Чехова, которым восхищался Горький. О чём думает при этом Астров? О том ли, что есть мечта, к которой надо стремиться, о том ли,что есть опустыненные места, без деревьев, и там люди живут...возможно, беспошло... Нельзя забывать, что карта висит в кабинете Войницкого, который управляет имением. Зачем повесил её? Мечта о большом, о том, что где-то далеко, но этого не достигнуть, или попытка стремиться к этому есть и у него?...Астров ведь совсем не стар, как говорит. Ему 47 лет, время, когда есть опыт, навыки и, возможно, желания-твори во благо, учи новое поколение, но он просто сажает деревья, будто прячась за их стволами от иной жизни. Зря жалуется: его леса перейдут в будущее, а значит,часть его души не потеряна на Земле.
Соня высказывает понятную для многих мысль: чтобы быть нужным, чувствовать себя нелишним человеком, надо "работать", не сидеть без дела. Но труд в её устах-это тягостное дело, которое само по себе не приносит удовольствия. Соня не одинока в мысли, что счастья вблизи нет. Это христианская догма: лишь на Небе человек будет спокоен, получит долгожданное. Чеховские герои во множестве "живут впереди", не в сегодняшнем.
"..мы увидим небо в алмазах",- Соня Войницкому ( те же слова у Чехова звучат в рассказе "Цветы запоздалые"). Эта эфемерность, неумение жить счастливо здесь и сейчас, каждое мгновение, получать удовольствие каждый Божий день в молодой девушке (а сколько ей лет, Чехов не пишет...), у кого-то вызовет ухмылку, кого-то отпугнёт... "Мы, дядя Ваня, будем жить. ...будем терпеливо сносить испытания, какие пошлёт нам судьба; будем трудиться для других и теперь и в старости, не зная покоя...увидим жизнь светлую, прекрасную, изящную...Я верую, дядя, верую горячо, страстно... Мы отдохнём!" То есть и старшее поколение собравшихся живут "маниловщиной", без усилий, мечтой. Соне, как новому поколению, хотелось бы верить: добьётся большего, но понимаю, что вряд ли. "Я терплю и буду терпеть, пока моя жизнь не кончится сама собой",- это девушка говорит дяде, Войницкому, и ему советует поступать так же, видя,что он изнемождён после известия о продаже имения.
Чехова томило это постоянное желание других сделать лучше, быть счастливым, но где-то вдали.... В последней пьесе "Вишнёвый сад" он вкладывает мысль об этом в уста Ани.
Войницкий Иван Петрович, как и Астров, образован, умён. Неслучайно они тянутся друг к другу. Обида на то, что его Серебряков не ценит по достоинству, гложет. Войницкий видит бездействие профессора: "Человек ровно 25 лет читает и пишет об искусстве, ровно ничего не понимая в искусстве. 25 лет он пережёвывает чужие мысли о реализме, натурализме и всяком другом вздоре...", " ...я работал на него как вол! Я и Соня выжимали из этого имения последние соки; мы, точно кулаки, торговали постным маслом, горохом, творогом, сами недоедали куска... Я гордился им и его наукой, я жил, я дышал им!... он совершенно неизвестен, он ничто! Мыльный пузырь!" Тут, скорее, Войницкий не совсем понимает, что в науке не все ставят опыты, проводят эксперименты. Анализ материала требует и написание статей. Но Войницкий обижен на Серебрякова, которому верно служит. "Я был светлою личностью...проворонил время",- говорит он,понимая, что его вина в том, что не состоялся, как мог. В Елене Андреевне также наблюдает "обездвиженность": "Её риторика, ленивая мораль, вздорные, ленивые мысли о погибели...".
"Всё это мне глубоко ненавистно". Но рано или поздно накопленная энергия куда-то должна вылиться. Войницкий, схватив в кабинете Астрова пузырёк с морфием- отчаяние. Силы на исходе. Вовсе неоптимистичные слова Сони о терпении и труде "возвращают его к жизни".
Каждый из тех, кто понимают "так жить нельзя", лишь произносят недовольства, не изменяя настоящего.
Серебряков принимает решение продать имение неспонтанно: "...очутиться в этом склепе, каждый день видеть тут глупых людей, слушать ничтожные разговоры...Я хочу жить, я люблю успех, люблю известность, шум, а тут-как в ссылке",-говорит. Но, уткнувшись в бумаги, не разгребает душущую его атмосферу. По сути, бежит из имения: "Продолжать жить в деревне мне невозможно. Мы для деревни не созданы", "...надо, господа, дело делать!"
Великий Антон Павлович Чехов не может быть скучен. Он тот писатель, который вроде бы говорит о чём-то банальном, каждодневном: ссорятся, пьют, едят, гуляют, влюбляются, спят....,-но за этим вечные вопросы бытия в целом. Может, они все в одном собраны: "Быть или не быть?"...Каждый выбирает...
Спасибо, что читаете. #мысли #пишу #мюсли #литература #слово

А. П. Чехов "Чайка".
После неоднократного прочтения пьесы, версии "Чайки" Б. Акунина, сценических и кинопостановок разных лет, понимаю, что это и есть Вечное произведение... Вечное, так как каждая ситуация, каждый герой рождают вопросы, ответов на которые нет из-за многогранности жизни.
Герои пьесы будто наши современники, если не учитывать реалии 19 века.
Треплев и Тригорин вызывают размышления о творчестве писателя. Ассоциативно вспоминаю думы Н. В. Гоголя в "Мёртвых душах" об этом. Не смогла сразу понять, талантлив ли Тригорин. Его ставят высоко в столице, печатают лучшие журналы. От него узнаём о муках творчества: "Пишу непрерывно, как на перекладных, иначе не могу. Что же тут прекрасного и светлого, я вас спрашиваю? О, что за дикая жизнь!... И я так всегда, всегда, и нет мне покоя от самого себя, и я чувствую, что съедаю собственную жизнь....". "Я не люблю себя как писателя. Хуже всего, что я в каком-то чаду и часто не понимаю,что я пишу...". Таким ли должен быть талантливый человек? Как легко должно рождаться произведение, может ли оно быть
создано "быстро", без усилий? По-моему, Тригорин очень серьёзно относится к своему делу, ценит читателей, не хочет "упасть лицом в грязь". Он прямо рассказывает Нине, как непросто подобрать слово, найти нужное для выражения мысли: "День и ночь меня одолевает одна неотвязчивая мысль. Мысль-я должен писать, должен. Что же здесь прекрасного и светлого?" Жизнь ли это? Но при этом Тригорин в почёте. В беседе с Ниной он прямо говорит, что "не любит себя как писателя....Я люблю эту природу. Она вызывает у меня неодолимое желание писать, но ведь я не пейзажист только". Приходит мысль, что Тригорин талантлив, но...рядом с ним должна быть та, которая помогала бы ему Верить вего талант. Аркадина хвалит его, но нужен он ей как "приложение" к себе, всё же. Сам он не способен "быть". В этом он признаётся Нине: "У меня никогда не было своей воли..._, "Вялый, всегда покорный. Как это может нравится женщинам?"-задаётся вопросом. Может, действительно, людям, отдающим себя творчеству, известным, нужна всегда рядом "сильная" личность, которая будет опекать его?.. Аркадина это и делает, правда, в его известности любя себя. Будь Заречная супругой Тригорина, она смогла бы помочь ему чувствовать свою значимость по-иному: пеклась бы о его покое, уюте, мирной обстановке вне бомонда.
Треплев о Тригорине отзывается не совсем положительно: "Очень порядочный. Сорок лет будет ему ещё не скоро, но он уж знаменит и сыт по горло...". Это взгляд стороннего наблюдателя. Позже он произносит: "А я не уважаю....я лгать не умею, от его произведений мне претит". На мой взгляд, Треплев не может быть объективен в силу того, что Тригорин-любовник его матери. Здесь смешана зависть как к писателю известному и обида сына, который хочет любви матери, но та отдаёт её иному.
Сама Аркадина, конечно, очень высоко ставит Тригорина: "Ты такой талантливый, умный, лучший из всех теперешних писателей, ты единственная надежда России...У тебя столько искренности, простоты, свежести, здорового юмора....". Как иначе? Она артистка известная, рядом с ней не может быть "нахлебник". Уверена,что интерес к Тригорину подогревался любовью публики к Аркадиной как артистке и в то же время сплетнями к их отношениям с Аркадиной.
Треплев мечтает писать, но в начале пьесы далёк от от этого. Мать осмеивает его постановку, отклика нет. Он откровенен: "Я талантливее всех, коли на то пошло!" Его стремление к этому понятно. Жаль его во многом: неясно, почему оставил университет, живёт в глуши с дядей, влюблён безответно, денег мать не даёт,произведений сына не читает, а любовника- хвалит. Да и талантлив ли Треплев, неясно... От такой жизни несладко.
Два эти писателя- образцы писательской среды любой эпохи,наверное. Кто-то спм пробиваетсянаверх, идёт нехоженой тяжкой тропой, завоёвывая читателя. Или Тригорин, который в чём-то талантлив, но и роль Аркадиной в его почёте немалая.
Заречная и Аркадина-две представительницы актёрской среды. Уже немолодая Аркадина-известная актриса, имеет вес в столичных театрах. Ей по статусу нужно иметь изысканный гардероб, красавца-любовника, появляться на светских раутах. "Я всегда одета и причёсана",- говорит Ирина Николаевна. Её прижимистость при этом ясна, но когда у сына нет даже приличного костюма: "...один и тот же сюртучишко он таскает три года, ходит без пальто...",- говорит Сорин о Треплеве. Возникает мысль, дорог ли сын матери? Что для неё выше: счастье близкого или карьера? "Я люблю мать, сильно люблю; но она ведёт бестолковую жизнь, вечно носится с этим беллетристом, имя её постоянно треплют в газетах,- и это меня утомляет",- делится Треплев об Аркадиной. Он искренен. В его словах горечь сына, воспитанного без материнской ласки. Как пронзительны сцены его с ней, когда он с душевной радостью говорит, что "она так хорошо" умеет делать перевязку.
Заречная стремится к актёрской профессии. Ей дорог дом Аркадиной. "...талантлива, умна, способна рыдать над книжкой...", "Нужно хвалить только её одну, нужно писать о ней, кричать, восторгаться её необыкновенной игрой...",- бесконечно хвалит Нину Треплев. Понятно, что отношение его рождено любовью: "Я без неё жить не могу...Я счастлив безумно". Отец понимал,что такое бомонд, не хотел, чтобы она бывала в имении. Нина же стремится к мечте. Становится актрисой, терпит муки творчества и муки в личной жизни. Не добилась большой славы. Рассказывает Треплеву, что взяла ангажемент в Ельце, едет в одном купе с мужиками.
Но при этом не предаёт любимое трудное дело. Она откровенна с влюблённым в неё Треплевым: надо смириться, терпеть, трудясь. В столь юном ещё возрасте Нина умна. Хочется верить, что счастье улыбнётся ей.
Две актрисы, два отношения к славе, сцене, жизни в этой среде. Будь у Нины надёжная опора как муж её судьба текла бы по-другому. Жизнь же ведёт её непроторенными тропами. Кто-Аркадина или Заречная- останутся в истории театра, может, никто, время покажет... В передаче Игоря Волгина один из гостей высказал важное по этому поводу: что важнее-искусство или вся остальная жизнь?.."Некое несовпадение себя и жизни". "Жизнь мстит за увлечение искусством, а искусство за иллюзию, за пренебрежение жизнью". Вот и герои,занимаясь чем-то одним, забывают о втором. Кто счастлив? Никто. Где грань между тем и другим? Решать каждому. Аркадина "вся в искусстве", а брат и сын одни существуют, благо, не впроголодь.
Дорн, Маша, Сорин, Медведенко...-отношение этих героев к жизни различно, их стремления и апатия, круг их знакомых, дел заставляют думать о людской непохожести.
Маша в 22 года уже чувствует себя старой, измождённой. Нет азарта к жизни, нет желания куда-то стремиться, мечтать. "А у меня такое чувство, как будто я родилась уже давным-давно; свою я тащу волоком, как бесконечный шлейф...И часто не бывает никакой охоты жить". Чехов не раз ремаркой показывает измождённость Маши. Она, действительно, как старушка, тащит себя жить: "...ленивою, вялою походкой", "нюхает табак".
Спокойнее чувствует себя с Дорном, любит его больше отца, о чём и говорит ему. Дорн о ней: "Пойдет и перед завтраком две рюмочки пропустит".
Маша делает выбор в пользу Медведенко, как мужа, от какой-то тоски и безысходности. Претит ей супружество, обязанности матери. Медведенко же всегда думает о сыне, оставшемся на время без их присмотра. Он понимает, что Маша не любит его. Соглашается с этим, любя её и ребёнка. Находясь с нею, находит радость в жизни. Ещё неженатым на ней, ходил "шесть вёрст туда, шесть обратно" к Маше. Это ли не любовь? Лишь Полина Андреевна понимает глубоко чувства Маши к Треплеву, но помочь дочери не может. Она сама сильнейше любит Дорна, "бегает" за ним. Треплеву она говорит, видя мучения дочери: "Женщине немного надо. Только посмотрите на неё ласково. Я по себе знаю". Это её реплика произнесена "в никуда", она не называет Маши, но из ситуации ясно и так. "Только бы дали моему Семёну перевод,а там я в один месяц забуду",- произносит Маша, уверенная, что место проживания вытравит её чувства к Треплеву.
Дорн вызывает огромную симпатию. Знаток жизни, женщин-особо. Он не столь много говорит, но всегда в точку. Даёт ёмкие характеристики героям. Умён, умеет поддержать в трудную минуту. Высоко оценивает пьесу Треплева, о чём говорит ему, чтобы поддержать. "Мне 55 лет, уже поздно менять свою жизнь",- произносит Дорн на прямое желание Полины Андреевны быть его женой. "Евгений, дорогой, возьмите меня к себе",- бурно говорит ему. Он видел много, его устраивает сложившаясяжизнь. Зачем что-то менять даже ради того, чтобы быть опекаемым влюблённой?
Сорин Пётр Николаевич, брат Аркадиной, вызывает умильность. Бывший чиновник, теперь нездоровый человек, живёт в имении с племянником, который трепетно его любит. Этого ли Сорин желал?
Он очень мягок. В спектакле МХАТА имени Горького великолепно это показано. Сорин буквально "вдавливается" в кресло при виде управляющего имением, боясь что-либо сказать. Управляющий по-барски ведёт себя. Когда он отказывает Аркадиной (хозяйке!) в лошадях, то Сорин произносит о Шамраеве: "Невыносимый человек. Деспот", при этом не указывает тому на его место. Шамраев жесток и в отношении родных: Медведенко не получает от него лошадей. Любит ли Шамраев семью? Ведь знает, что зятя ждёт сын, то есть его внук, а не помогает добраться до места.
Сорин также осторожен с сестрой, прося её о деньгах для Кости. Но та брату отказывает. Сорин мирится с своей мягкотелостью. Жизнь будто "выдавила" из него активность, чувство значимости. В беседе с Костей он говорит: "...и маленьким литератором приятно быть". Если Треплев мечтает о славе, то Сорин готов творить для немногих. Из радостей у Сорина "херес за обедом" да курение.
Эти герои пьесы похожи какой-то "обездвиженностью". Каждый явно или нет, но хочет изменить свою жизнь к лучшему, но не совершают этого. Тригорин, в отличие от них, через усилия, внутренние сопротивления, идёт к известности. Только зачем? Сам не говорит этого. Ждёт публика, не ударить в грязь лицом, стремление нравиться Аркадиной или читающим его?.. Не знаю. Треплев жаждет иного вопреки всему. Сил физических и душевных ему не хватает справиться. Рядом (банально ли?) не оказалось друга, кто поймёт его, жажды творчества, жажды признания, кто просто поддержит. Да, дядя говорит ему добрые слова, но он и сам слаб. Ирина Николаевна сына не замечает, её тепло и нежность уходят к Тригорину. Заречная идёт к Треплеву выговориться, а сама к его желаниям неприслушивается. Он одинок.
Все постановки, что видела,- чудесны. Каждая уникальна. Мирошниченко или Муравьёва в роли Аркадиной-особенные, Литвинова- не нравится вовсе. Молодой Александр Коршунов в роли Треплева пронзителен, Евгений Миронов ему не уступает. Очень нравится Маша в исполнении Евгении Добровольской, будто для этой роли располневшей и какой-то размеренной в движениях. В МХАТе Евгений Стеблов интересен как Дорн, но Александр Михайлов в Малом театре, по моему, мощнее...
Герои Чехова-люди сегодняшних дней. Кто-то мечется, ищет себя, кто-то замирает на месте, заглушая несбывшееся выпивкой, "хороня" себя в провинции... Полина Андреевна не любит мужа, обожает Дорна. Сама предлагает ему жить вместе, строить счастье. Поглощена Дорном, в то же время чутко понимает состояние дочери, Медведенко. "Жалко мне тебя, Машенька",-говорит ей, видя, как та страдает от безразличия к ней Треплева, от нелюбви к Медведенко.
Вопросы, волнующие их, в 21 веке не решены. Семья ли Аркадина и Треплев, Маша откровенно говорит,что не любит отца. В чём настоящая любовь: Аркадина и Тригорин, ребёнок Маши и Тригорина, Шамарина и Дорн...- нет решений. И снова, как всегда, герои разобщены, глухи к переживаниям тех, кто рядом. Слышат их, но не слушают.
Думаю, что не стоит грустить о том,что Чехов написал так мало крупных драматургических произведений. Одна только "Чайка" вечна...Как говорил о ней Великий Леонид Броневой: это самая загадочная пьеса Чехова. Читать и раскрывать "тайну" будем постоянно.
Спасибо, что читаете. #мысли #пишу #мюсли #литература #слово

Не так давно я доказывала одному человеку, что вот мол у Чехова страдания не такие, как у современных авторов, что они масштабней, важней и не возникают на пустом месте от безделья. Но вот я прочитала «Три сестры» и слова свои переосмыслила. Эта пьеса о людях, которые тяготятся своей жизнью, но не делают ничего, чтобы эту жизнь изменить. Им проще витать в облаках, мечтая о далёкой Москве, в которой всё так чудесно и замечательно вместо того, чтобы взять свою судьбу в свои же руки и что-то предпринять. Да хотя бы тот же переезд в Москву. Не думаю, что это что-то изменило бы, но они хотя бы попытались!

Знакомьтесь, семья Прозоровых – сёстры Ольга, Мария, Ирина и брат их Андрей. Все недовольны своей жизнью. Ольга – учительница гимназии, терпеть не может детей и потому терпеть не может и свою работу. Мария несчастлива в браке, а Ирина очень хочет приносить людям пользу, но работа её не устраивает. Андрей – подающий надежды учёный, который впоследствии свернёт с выбранного пути и начнёт деградировать. Ещё есть Наталья, невеста Андрея, вот она-то точно знает, чего хочет от жизни. Ей лишние рефлексии ни к чему. Она человек практичный.

И вот плывут сёстры с братом по течению, ждут, куда судьба свернёт да мечтают о далёкой Москве. Всё потому что раньше, когда был жив отец, жили они в Москве. И была у них совсем другая жизнь, весёлая и беззаботная. Только не думают они о том, что от себя не убежать и прошлого не вернуть, а ощущение счастья не зависит от места жительства.

Тяжёлое впечатление после прочтения. Вроде бы и страдают люди и жалко их, а ведь страдания эти больше от них самих зависит. Поэтому персонажами и не проникаешься толком.

Не знаю, вкладывал ли Чехов скрытый смысл в свою пьесу, но мне в образе сестёр видится образ той самой интеллигенции, которая много рефлексирует, строит планы, витает в облаках. И однажды приходит простой русский мужик (Наталья) и без всяких сантиментов меняет под себя жизненный уклад, а им, слабым и беспомощным, приходится вписываться в это новое общество и конечно же снова страдать. Но теперь есть тот, кого можно обвинить в своём несчастье.

В одном из своих интервью народный артист России Евгений Миронов, который не раз исполнял роли чеховских «неудачников», признался, что не до конца понимает своих героев. Почему они себя считают таковыми? Что мешает им изменить ситуацию? И почему Чехов так интересовался этой тематикой?

В этой рецензии я постараюсь дать ответы на его вопросы.

Я посмотрела телевизионную версию спектакля «Чайка» МХТ и прочитала пьесу «Дядя Ваня».

Честно говоря, это первая серьезная попытка дать психоаналитическое толкование литературных персонажей. Я постараюсь провести психологический анализ героев, объяснить, не изобилуя терминами, не усложняя. Хотя я совершенно не уверена в успехе затеи. Здесь не могу не привести картинку.

Все-таки три года изучения психоанализа (второе высшее) и вот уж более десяти лет практического применения - поди уложи это в несколько строк. Задача не простая. Но я попробую.

Вообще, меня в институте (ВЕИП) учили не говорить с людьми не от психоанализа о психоанализе. Так что этой рецензией я нарушаю «заповеди» своих преподавателей. Но делаю это только потому, что интерес к героям, пьесам Чехова не угасает.

Возможно, проблему чеховских неудачников трудно понять тому, в кого с детства верили его близкие, поддерживали и поощряли его - любили его в конце концов. Шли за ним в его желаниях, интересах и способностях.

Не у всех так.

Примеры

Рассмотрим некоторые примеры из произведений. Я пишу на основе прочитанного «Дяди Вани» и просмотренного спектакля «Чайка».

Обратим внимание, как Чехов описывает персонажей: Войницкая Мария Васильевна … мать первой жены профессора, а Войницкий Иван Петрович, её сын. То есть то, что он её сын, относится, прежде всего, к нему, а не к ней. Аналогично, в «Чайке»: Ирина Николаевна Аркадина, прежде всего, актриса, а не мать.

Конец «Дяди Вани». Он страдает, его успокаивает Соня. Что делает в этот момент его мать? У неё есть дела поважнее, чем переживания сына - она пишет на полях брошюры. Скорее всего, примерно также было и в его детстве.

Мать из «Чайки». Не всерьез воспринимает спектакль сына. Затем, когда он начинает публиковаться, не находит времени прочитать его произведения. Отказывается помогать ему финансово: её сын ходит без пальто зимой!

Здесь можно провести параллель также с Ван Гогом. Потому что он ведь тоже неудачник. И, к сожалению, не нашедший в себе сил… Чеховских неудачников и Ван Гога объединяет то, что у них нет успеха ни в профессиональной, ни в личной жизни. Ван Гога уволили со всех мест, куда бы он не устраивался. Хотя Костя и Ван Гог хоть нашли любимое дело. Но оба кончили, известно как… Из фильма «С любовью, Винсент» знаю, что родители Ван Гога всегда сравнивали его с умершим старшим братом, и сравнение было не в пользу первого. Они всегда давали ему понять, что он не дотягивает.

Связь с детством

Рождается предположение: душевное состояние и положение чеховского неудачника связано с его детством, с его отношениями со значимым другим из детства (матерью). Первые отношения - это закладка всех будущих отношений с миром.

Что такое значимый другой? Тот, кто оказывает наибольшее влияние в детстве. Под значимым другим подразумевается не обязательно биологическая мать, это может быть она, но её роль может выполнять и биологический отец, или вообще кто-то иной. Часто это их совместное влияние - отца и матери.
В силу того, что мы ничего не знаем об отце дяди Вани и Кости, я, для краткости, в дальнейшем вместо слов «значимый другой» чаще всего буду употреблять слово «мать».

С детства, сознательно или нет, мать давала чеховскому неудачнику невысокую оценку, настраивала, что достигнуть многого он не сможет, что, в случае дяди Вани, его потолок - быть приказчиком. И что он должен жертвовать собой и своей жизнью во благо других. Дядя Ваня отказался от наследства в пользу сестры, потом пахал, чтобы отдать долг. Своим трудом содержит мужа сестры. Его мать и теперь ставит его невысоко. Слушайся Александра, - она ему говорит, когда он молит о поддержке.

Ещё примеры

К «Чайке». Мать вообще ни во что не ставила попытки становления и достижения своего сына (её реакция на пьесу, затем не находит время, чтобы почитать его публикации). Её сын для неё - красивый атрибут. Как новое платье. Дополнение к ней, её приложение. Не отдельная личность.

Такие женщины рожают детей не для блага новой жизни, независимой, не для и не во имя самого ребёнка - они рожают их как какое-то приложение, продолжение себя. Они бессознательно почему-то считают, что ребёнок сделает их сильнее. Т.е. ребёнок для них - удовлетворение их потребностей, ребёнок выполняет какую-то функцию.

Возможно, у матери Кости еще бессознательный страх, что сын её превзойдёт.

Другим - общество диктует, что вот, уже пора рожать, время пришло. А они сами еще не дозрели, совершенно не готовы ещё к воспитанию детей - внутри не возникло желания стать матерью.

Бывает и так, что женщина хочет ребёнка и сознательно принимает решение о материнстве, но у нее есть какие-то ожидания по поводу будущего ребёнка. А ребёнок рождается не таким, как ожидалось. Мать смотрит на него, и понимает, что это кто-то другой - это не тот, кого она ждала.

Многие родители, которые сами не преуспели в чем-то, желают, чтобы это сделали за них их дети, чтобы дети реализовали их мечты. А это далеко не всегда совпадает с желаниями и способностями ребёнка.

Способность - качество, характеризующее успешность выполнения той или иной деятельности. Способности определяются природой, мы не можем на них повлиять. Так же, как мы не можем повлиять на цвет своих глаз или группу крови.

Не редкость, когда ребёнок рождается от не любящих друг друга людей. Каждый из родителей смещает негативные чувства по отношению к партеру на ребёнка. У ребёнка появляется ощущение, что оба родители им недовольны, и что их проблемы (проблемы в их отношениях) из-за него. Отсюда чувство вины у ребёнка.

Обычно таких детей не хвалят в детстве. Им не говорят, что они самые лучшие, самые любимые, самые красивые и т.д. и т.п.

Попробуйте убрать всю похвалу из вашего детства?
(Если она у вас была).

В силу того, что в произведениях нет никаких детских воспоминаний героев, подробных воспоминаний Чехова о своём детстве тоже нет, я приведу примеры таких вот неудачников из нашей действительности.

Диалог 8-летнего мальчика и матери:

• Я занял третье место в соревнованиях по плаванию!
• А остальные что заняли?
• Остальные ничего не заняли. Было три места. Кто их не занял, тот ничего не занял.
• У нас в школьные годы как-то в одном соревновании было два места на самом деле, а третье занимали все остальные, чтоб им не обидно было. Я думала, что это такое же соревнование у тебя.

  То есть, даже если ребёнок добивается каких-то успехов, то ему приводят в пример кого-то, кто добился большего. Всегда ведь найдётся кто-то, кто лучше. Только зачем внимание ребёнка на этом заострять?

  У ребёнка появляется ощущение, что как бы он ни старался, родитель им все равно останется недовольным.

  Диалог 17-летней девушки со своим отцом:

• Я освоила Photoshop!
• Ммм... а что это?
• Это программа растровой графики. В ней можно создавать и редактировать изображения.
• И многие этим владеют?
• (Растеряно). Нет, не думаю.
• (С напором). Ну, вот сколько из твоих знакомых тоже в нем умеет работать?
• Из моих знакомых никто не умеет.
• Ну, а вообще, среди твоего поколения?
• Не знаю.
• Ну, примерно?
• Может, процентов 10.
• Ну, так вот 10% - это совсем не мало! Это модная программа, многие её осваивают.

  Мессадж: ты никак не выделяешься, твой успех ничего не стоит, так как многие добились того же.

  10-летняя девочка обращается к своей матери: «Мама, давай я посижу с младшим братиком?» А та на неё рычит: «Куда ты лезешь? Отойди. Ты не справишься».

  Грубая демонстрация отсутствия веры в ребёнка. Показывает ему, что не доверяет ему.

  Отец - семилетней дочери: «С твоим характером тебе будет очень тяжело по жизни».

  Диалог 7-летней девочки и матери:

• Я хочу стать учителем.
• Учителя нищие все. Нужно выбирать что-то другое.