Чайка. Три сестры. Вишневый сад

Пьеса читается легко как и другие произведения Чехова. В  по чеховски лаконичном повествовании могу выделить три темы.
В лице Дяди Вани обозначена, пожалуй, главная - сожаление о прожитой жизни. И тема эта актуальна и по сей день и будет актуальна пока жив Человек.
Чего не скажешь о второй теме - развращающем влиянии бездеятельной, праздной жизни. Спорить не стану, в какой-то мере и тут можно синтезировать актуальную мораль. Но вот той господской праздности, описанной в пьесе нет уже более века. Советское время всех  приучило трудиться а время современное закручивает с такой скоростью что и Дядю Ваню то подчас некогда присесть почитать...
Ну и третья, тема любви тоже присутствует во всей своей трагической красе.
Итого по актуальности 2.5 из 3 тем.
Неплохо для краткой пьесы более чем вековой давности.

Антон Павлович был большим юмористом, обозначая эту пьессу жанром "комедия".
Комедийна она абсурдными действиями, которые совершают практически все действующие лица, начиная от главных героев пьессы и заканчивая прислугой, наверное лишь старик Фирс, хоть он стар и глух, сохранил подобие трезвого рассудка и логических действий.
Сюжет разворачивается вокруг семьи дворян, оставшихся ни с чем, кроме поместья и окружающего его вишневого сада, который в скором времени должен быть продан за долги. Тем не менее, госпожа Раневская раздает свои деньги направо и налево, пьяницам да официантам, живя прошлым, где она была состоятельной женщиной. Ее рассудок помутнел после смерти ее сына, утонувшего в озере икажется, что она живет этим прошлым, не обращая внимания на то, что у нее остались еще двое дочерей. И пока интеллигенция дремлет, сокрушается о тяготах бытия и обманывается (причем обманывается тут не только интеллигенция, а практически все герои, от матери и дочек до учителя и слуг. Один лишь Лопахин не обманывается, он умен и меркантилен), ушлый купец, сын простого рабочего мужика, бившего его в детстве и гонявшего в мороз босиком на улицу, берет да и покупает дом и сад, после чего следует торжествующий монолог человека, "топтавшего" всю эту ранимую интеллигенцию.
Уходит эпоха аристократов, наступает эпоха купцов, которые не природой да вишневым цветом наслаждаться будут, а рубить деревья и строить дачи, во имя преумножения капитала.
А ранимых дам просим обратно, за бугор.

Ох, я такой вот классики не читала, наверное, с самой школы (разве что "Анна Каренина" стала исключением). И понятия не имею, почему её не прочитала в школе, хотя читала почти всё, что было нужно по школьной программе. В любом случае, сейчас для меня это стало приятнейшим разнообразием. Наверное, не буду анализировать саму пьесу. О ней столько высказывались множество людей умней меня. И рецензий написано намного более интересных. =) Просто скажу, что вот такая классика действительно бессмертна. Сколько времени прошло с момента написания, а все типажи актуальны и сейчас. Жаль, что я не читала книгу раньше, потому что мне очень интересно, кто из персонажей мне бы понравился в юные годы. Сейчас же прагматизм, скептицизм, критичность (и еще много чего до кучи можно добавить) не позволили мне жалеть Раневскую и её брата, которые в упор не слышали Лопахина. После книги появилась мысль перечитать какие-то книги, которые в юные годы нравились и сравнить впечатления.))) Ну а о пьесе могу сказать еще то, что теперь я мечтаю когда-нибудь сходить на неё в театр. ^_^

Правильнее было бы назвать пьесу "Три инфантильные дурочки".
Ну что ж такое-то, а? Ну почему у Чехова все если не плачут, то вот-вот заплачут, или говорят "слезливым голосом", а? Мне, человеку двадцать первого столетия, это дико, как, впрочем, и обмороки тургеневских барышень и пушкинских роковых героев.
У меня сложные отношения с Чеховым. Не могу сказать, что люблю его, но вот рассказы Антона Палыча - это прелесть, что такое. Повести у него настолько артхаусны, что мне, при всей моей любви к русской классике, так и не удалось их осилить - засыпаю. "Мой ласковый и нежный зверь" - один из любимейших фильмов, а вот "Драму на охоте" я, стыдно признаться, ниасилила.
Примерно та же ситуация с его пьесами. Я сейчас еще больше всех шокирую: я чуть не уснула, когда смотрела "Вишневый сад". А ведь там, между прочим, Смоктуновский, Елена Коренева и иже с ними. Ага.
Депрессивные пьесы у Чехова. "Три сестры" - не исключение. Да, главная тема Чехова - дворянство и наступающее мещанство, стык времен, отцы и дети в глобальном, эпическом смысле. Слышится веяние нового времени, но кажется, что глазами героев на тебя смотрит сама бездна - такая безнадега в их словах.

Герои живут мечтами о будущем и тоской по прошлому. В настоящем существуют только их оболочки. Скажете, это только рафинированные дворяне, нюхом чующие 1917-й?.. Отнюдь.

Есть здесь еще одна ну очень современная тема. Бездуховность. Все действующие лица - настоящие заводные куклы. Их убивает бесцельное существование. Маша замужем за придурком-мужем, но ей не хватает смелости уйти с любимым... Вершинину не хватает решимости уйти от полоумной жены... Ирина мечтает о Москве, но в итоге уезжает с нелюбимым в провинцию... Ольга возвращается в гимназию...

Среди всех этих инфантилов ярким пятном выделяется Наталья Ивановна. Уж она-то знает, чего хочет. И добивается своей цели.
Во времена Чехова она была отрицательным, практически нарицательным персонажем. Сейчас же отношение к ней в целом поменялось. Она женила на себе мужчину, родила детей, стала хозяйкой в поместье. Кто ее осудит? Как и Дима Семицветов, она всего лишь "умеет жить".

И вот ещё одна зарисовка Чехова из жизни "маленьких людей".
Мечты о счастье в человеческой природе. Мы все думаем, что ещё немного, ещё чуть-чуть и вот оно - наше "глобальное счастье". А за этим ожиданием не замечаем "маленьких счастий". Вот и герои пьесы, как мне кажется, живут с какой-то надеждой, что скоро всё изменится к лучшему. Да, сейчас как-то всё скучно и бессмысленно, но это не навсегда. Но чтобы изменить свою жизнь нужно приложить немалые усилия, одним хотением здесь не обойдешься. А вот действовать-то и не хочется, лень-матушка - это по-нашему!
Ни один герой пьесы не живет в ладу с самим собою. Неудовлетворенность, неприятие, неуважение - только одни "не". Конечно, героев по-человечески жаль, но и хочется сказать: "Живите сегодняшним днем, заботьтесь о родных и близких, и радуйтесь просто тому, что живёте!"
В конце пьесы:

Вот тут бы я поставила точку;)

Игра в «Классики», тур № 4, 1-я заявка, 2 ход.

Когда бы вишни дивные цветы
Средь распростёртых гор всегда благоухали
День изо дня,
Такой большой любви,
Такой тоски, наверно, мы б не знали!
Ямабэ-но Акахито

В очередной раз перечитала «Вишнёвый сад». Всё те же страдания, душевные метания, поиски, надежды и мечтания, воспоминания и невозможность что-либо изменить. Чувствительность и переживания контрастируют с холодным расчётом - красота сада против дачных участков. Хотелось бы, чтобы победила красота, но уже тогда деньги решали всё, так что вишнёвому саду было суждено умереть. Воспоминания были так же вырублены, как и деревья…

Антон Павлович конечно мастер, сумевший донести серость и депрессивность состояния своих героинь до каждого читателя. До меня уж точно. Боже, как тоскливо!

Эта пьеса актуальна.

Актуальна не только своей безысходной прозой жизни, удушающее-однообразной на протяжении нескольких лет.

Актуальна не только эгоизмом каждого из героев, с нытьем и уверенностью, что мне умной/умному и красивой/красивому просто не повезло.

Актуальна воплем-призывом, вот уже второе столетие будоражащим провинциальную Россию: В Москву! В Москву! В Москву!

Мой выбор пал на эту книгу, ибо когда-то давно я смотрела постановку в театре, а с оригиналом не знакома. Честно говоря, я совсем-совсем не помню ее, в голове засела лишь сцена, где какая-то дама швыряет ребенка через всю сцену. Потом народ говорил, что сценарист уж слишком преувеличил это действо. Так во мне и зародился интерес.
Первый вопрос после прочтения книги: "Почему в жанрах указана комедия?!" Нет, правда, почему? Что здесь комедийного? Я не вижу в упор, мне после прочтения, наоборот, стало очень грустно. Второе, что меня поражает, - стабильность... С поры написания "Вишневого сада" прошло столько лет, а в России до сих пор все хорошие разговоры для того только, чтобы отвести глаза себе и другим. Чехов умудрился даже современный интернет-контент описать! - Грязь, пошлость, азиатщина... Удивительно! Как персонаж, Трофимов, мне не слишком нравится - чувствуется в нем какой-то душок, но с его словами о том, что все, что недосягаемо теперь, когда-нибудь станет близким, понятным, только вот надо работать, я согласна. Вот только сам он не работает, посему и студент до сих пор. Если подумать, то я не могу сказать, чтобы мне вообще полюбился какой-нибудь персонаж. Любовь Андреевна и Гаев претят мне своей безалаберностью. Как от старших этой семьи, от них требовалось своевременного решения о продаже сада, но они все тянули кота за хвост. По-своему мне даже жалко Лопахина - он так безрезультатно добивался от них единственного слова-решения - да или нет. Но помещики уводили темы, сетовали на сторонние проблемы и никак не хотели принимать во внимание проблему основную... Но я не одобряю Ермолая Алексеевича, когда он с каким-то злорадным торжеством распинался:

Мне не нравится Шарлотта (как оказалось, что запомнившейся дамочкой из постановки была она), но золотую медаль по антипатии получает Яша. Этот персонаж раздражает своей европейской небрежной снисходительностью к "темной России". И был бы он человеком достойным! А то ведь всего лишь какой-то слуга, побывавший в Париже и подхвативший там высокомерие.
Единственный персонаж, не вызвавший глухого раздражения, но вызвавший сострадание - старичок Фирс. Человек преклонных лет, так и не вышел из своей крепостной юности, свободу называл бедой, всю жизнь положил на служение господам, а в итоге его забыли в запертом доме, как старую ненужную вещь. И картину завершает именно он. И эта пронзительная нота, как старый человек в одиночестве среди опустевших стен ложится умирать на диван, смиренно приняв осознание, что его просто забыли, перечеркивает на корню всякую возможность отношения этого произведения к жанру комедии.

Из трех пьес, собранных под одной обложкой Азбуки-Классики, я в свое время читала только "Вишневый сад" по школьной программе и не могу сказать, что он произвел на меня какое-либо впечатление. Сад, будь он вишневый или грушевый, всегда оставлял меня равнодушной.
"Дядю Ваню" я уже через много лет посмотрела в нижегородском театре и сразу влюбилась в героев и в финальную речь Сонечки.
И настало время трех сестер.
Все три пьесы - как три сестры. Похожие друг на друга, связанные одной нитью. Недаром, что от одного отца.
Одни ведут праздную жизнь, другие пьют и страдают, третьи ведут пространственные монологи о смысле жизни. Женщины выходят замуж не по любви, мужчины влюбляются в тех, кто никогда не ответит им взаимностью. Все как в жизни. Которая проходит.
А потом наступает такой момент, когда ты понимаешь, что так больше "не можно" и пора уезжать. В Москву, в Саратов, куда угодно.
Всегда есть тот, кто остается, и тот, кто уезжает. И после нас...что там останется после нас? Вырубленный вишневый сад, еловая аллея, пустой дом? После нас все будет по-другому, все забудется, и лица наши, и судьбы. "А пока надо жить!...Надо жить..."

Александр Адабашьян сказал, что Чехов — самый жестокий писатель в русской литературе.
Героини пьесы — три генеральские дочки, Ольга, Маша и Ирина Прозоровы. Они выросли в Москве, но затем оказались в провинции и теперь мечтают вернуться в большой город.
Выписанные и самобытные характеры сестер запоминаются надолго.
И вот они все действие говорят о том, что хотят переехать в Москву, болеют этой идей и мучаются ей. И так идут дни и месяцы. К ним приходят иные герои-мужчины, тоже влачащие скучные дни провинциальной жизни.
Но почему же сестры не могут наконец продать дом и уехать в столицу. Тут следует помнить о чеховской символике, и особенно ярко отраженной в его драматургии. Они помнят, когда жили там в светлом периоде детства, и те насыщенные эмоции и сочные огни жизни, которые бывают только в начале жизни.
Им ужасно жалко своего детства и подсознательно они понимают, что нет возврата в ту Москву, к которой так стремится их душа. Что-то светлое было тобой, но больше ты им не будешь, и это ощущение тонким фоном растекается по действию пьесы.
Их соседи тоже проживают дурацкую жизнь, но потому Чехов и считается жесток, что он показывает и буквально доказывает, что другой жизни и не может быть. И мы, как его читатели, также живем подобной жизнью, и все думаем, что вот уедем в так называемую «Москву» и уж тогда заживем как следует.
Но не смотря на абсурд существования, все равно жалко и прошлого и несбывшегося, и настоящего момента жаль, что он так скоротечен.
Помню, давно смотрел одну постановку этой пьесы, где в паузах во время действия возникало тиканье часов, как еще одного героя, которого так опрометчиво не замечали сестры.
Жизнь ассоциируется с волчком, который крутится и проносит калейдоскоп ярких картинок, а на деле вертится только на одном месте, и его движение лишь иллюзия.
Чехов дает нам это мироощущение через свою драматургию, и в полную силу это послание раскроется уже в «Вишневом саде», а «Три сестры» как предтеча главной пьесы автора.